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Cuando escuchas el nombre de Tutankamón... ¿qué te viene a la mente? ¿Su máscara funeraria, su tumba, sus tesoros? Con esta novela conocerás la vida del faraón niño y las hazañas que le convirtieron en leyenda. Descubrirás cómo a sus nueve años pasa a ser faraón del Antiguo Egipto, cómo restaura la religión politeísta con Amón como dios principal. Sus batallas, su matrimonio, sus hijas, los misterios que rodearon su muerte y todos los detalles de los 5.398 objetos enterrados junto a él en la KV62 del Valle de los Reyes, que permanecieron ocultos hasta noviembre de 1922.
Después de once años en el espacio, el Argo aterrizó en… el planeta «Lucifer» (planeta desconocido hasta entonces y espantosamente peligroso). La tripulación se enfrentó a un mundo nuevo de enormes pájaros carnívoros, con cabezas lobunas y dientes negros y brillantes; con hombres peludos de tres metros de altura; y pigmeos de piel cobriza devoradores de hombres. Lucharon simplemente para sobrevivir. Pero… su deber era colonizar y poblar el planeta… Cuatro hombres y solamente dos mujeres…
CONJUNTO DE RELATOS DE ESTE SUBESTIMADO ESCRITOR. · Huevo de ángel (1951) · Cerro Caridad (1971) · Joven Tigre (1972) · El mundo es una esfera (1973) · El viento nocturno (1974)
Un prepotente ejecutivo considera que ha llegado el final de su etapa laboral en una Corporación que no lo valora.Inicia la búsqueda de oportunidades. Según su criterio, únicamente en una sociedad tecnológica, tendrá oportunidad de una mejor calidad de vida. Se siente suficientemente preparado para aceptar cualquier reto. Una tentadora oferta de trabajo de un lejano país, abre las puertas a todas sus esperanzas. Dispuesto a desechar su existencia y estilo de vida, se embarcará en esa aventura.Vivirá cambios inimaginables, que le darán una lección, que nunca imaginó aprender.
Repitiendo por segunda vez el semestre introductorio en la Universidad?... Tenía un
padre multimillonario, una madrasta que la consentía en todo lo inimaginable y una
hermanita de 15 años que era su fotocopia 3D.
Había desbaratado 3 autos en un periplo de 7 meses, unas tres carpetas de infracciones de todos los colores. Más de un millar de noviazgos rotos y dos trenes de bobos despechados...
Una bella consentida, malcriada adolescente vive sin el mas mínimo freno su alocada juventud...
Sinopsis de Soldado y Gelatina . La existencia del Profesor Mauricio Tuapire ha transcurrido en una atrasada República Tropical Bananera. Sus conocimientos no interesan, no son conocidos, ni son comprendidos por nadie. Tampoco lo libraron de una muy difícil vida, en medio de una inmensa estrechez científica y económica. Para él, su única alegría es la compañía de sus mascotas. Unos perros viejos “Soldado”, “Gelatina”, una pareja de loros extremadamente inteligentes “Protón” y “Molécula”, y “Mancha”, una gata muy mimada y consentida. Sin saberlo, en el otoño de su existencia, sus conocimientos teóricos son redescubiertos, siendo la invaluable llave de una ecuación maestra, que permitirá un avance de siglos en el campo de la Física Cuántica. Sin embargo, sus dos hijos tienen planes muy diferentes con su padre; pues desconocen y desprecian absolutamente los avanzados algoritmos teóricos del anciano profesor. Sinopsis de La Carretera de San Juan de Payara. El Profesor Mauricio Tuapire se dispone tomar las primeras vacaciones en muchos años. Decide hacer una excursión al ardiente llano para conocer la recia naturaleza en toda su belleza. Es para darle punto final a las terribles secuelas dejadas en su relación familiar, reencontrarse con sus ideas y disfrutar con sus mascotas. Lo acompaña su hija, su nieta Dulce María con su inseparable amiga Diana Graciela. Por supuesto sus amadas y fieles mascotas: Soldado, Gelatina, Protón, Molécula y la inalfaltable gata Mancha con sus terribles hijos Bing, Bang y Físico. Es una grata excursión. Es un nuevo comienzo, es disfrutar el amanecer. Sin embargo, los secretos y avanzados conocimientos del profesor, tienen muchos interesados de obtenerlos de la peor forma. Un peligroso mercenario va tras la pista de la inocente familia y pronto todo dará un giro nada pacífico y tranquilo a la excursión; pues la intención del peligroso sicario es secuestrar al profesor, y extraer los conocimientos de Tuapire de cualquier manera, para venderlos a peligrosos terroristas o inhumanas Corporaciones... Solamente sus mascotas podrán ayudarlo ante tan inminente y peligrosa aventura, que tendrá que vivir junto a sus seres queridos, pues por los momentos, su gran amigo el Capitán Marcel y su esposa la Teniente Nubia Simón no están disponibles...
Tamara es una joven condesa nacida producto de una muy mala noche. Hereda un condado a una muy temprana edad. rodeada de peligros y retos, la joven toma el reinado y bien pronto toma decisiones controversiales
La historia completa de las aventuras de Cristina Takeshi .
Cristina Takeshi es una irresponsable e inmadura quinceañera, quien al comer un helado de chocolate,encuentra la misión de su vida, cambiando absolutamente su forma de pensar, de actuar,y toma retos cada vez mayores y complejos , para estar inmersa en una hermosa aventura, en medio de una juvenil lucha por lograr su casi imposible primer amor adolescente..
Cristina Takeshi II: LaHistória continua con Cristina dirigiendo el barco de su vida, inmersa en la crianza de TODOS sus hijos. Y siempre, escondido en cualquier esquina ,desde su pasado, vuelve alguien a atacarla en su sitio de confort, poniendo en peligro lo mas sagrado para ella... Sus hijos....
Una História de Amor, muy fuera de lo común...
Esteban esta superando su dificil divorcio. Las cosas estan mal espiritualmente, profesionalmente, economicamente. Su ex-esposa vuelve ingresar a su vida para darle un definitivo y total vuelco a su destino.
Convirtiendolo en la pieza clave en el tablero de ajedrez de la lucha entre las grandes Superpotencias
El Profesor Turuani decide realizar una excursión al llano Venezolano. Lleva sus fieles mascotas, su hija y nietas. Es un descanso a su agobiante trabajo, sobreviviendo en un gobierno inerte, ignorante y atrasado. Sus sencillas vacaciones se transformaran en un peligroso viaje, por la persecución de experto terrorista muy interesado en sus conocimientos, dispuesto a obtenerlos de cualquier manera.
En un país de América Latina el futuro es caótico, sin piedad ni esperanza. La Ciencia y la Tecnología se ensañan contra sus habitantes que cabalgan por la vida sin entender un futuro temible, sin estar preparados para ello, creyendo ingenuamente las mentiras de sus gobernantes, quienes inexorablemente los llevan al abismo.
Esther junto a su enamorado combaten en un mundo de planos y tiempos. Es la Capitana de mil batallas, maneja a su antojo las situaciones ,los conflictos; disfrutando cada instante de ellos. ¿Quién originó esa existencia? ¿Por qué esa guerra infinita? ¿Quién tiene las respuestas?
Tahirza
El Gran Reino de los Chibchas se ha solidificado gracias al esfuerzo de sus pacíficos habitantes. Se extiende desde las nevadas montañas, por la gran meseta y llega hasta los llanos bajos. Todo es alegría, prosperidad y concordia. Pero un peligro latente se cierne lentamente. La sucesión del reino que no se define, haciendo aparecer ambiciones de las tribus vecinas y la de un ambicioso ser que los supera a todos. El Gran Sol Inca, a pesar de su inconmensurable riqueza, ambiciona también las riquezas chibchas.
En medio de tales tensiones, un suceso infortunado cambia todos los planes, y trae también el nacimiento de una princesa. Tahirza, quien a pesar de no tener ni una gota de sangre Chibcha, puede ser la solución a todas las controversias. Una Mágica aventura en tres entregas.
Tahirza. La Rebelión de las Princesas.
La Continuación de Tahirza en ésta Segunda entrega. Los hermanos Be Ru dan rienda suelta a sus malevolos planes. El reino sagrado de los Chibchas es ocupado y gobernado por la maligna alianza, mientras Xixata es impedida de hacer realidad su amor con Hijo Del Condor al ser obligada a vivir en el reino Del Gran Sol Inca. Marutta y Tahirza deben vivir ocultas en el infierno verde. Saba Tamac y sus consortes mueren en la rebelion, e Hijo del Condor es obligado a escapar. Sin embargo el destino vuelve a sus caminos, Tahirza y Marutta daran inicio a la Rebelion con la ayuda de nuevos y Fuertes aliados..
Xixata.
La princesa que nació sin derechos a su gobernar su propio reino. El destino la lleva a sentarse en un trono que jamás imagino poseer. El gran trono sagrado de los Señores Incas. Gobierna con sabiduría, llevando al reino a una edad de oro, donde la prosperidad, la fortaleza y la tranquilidad son la norma diaria de todos los habitantes.
Inesperadamente un enemigo se dispone a destruir todo lo logrado. No es un reino rival, no es ninguna insurrección. Es un señor de los cielos que viene a robarse la tranquilidad de todos. Inmune a cualquier ejercito; solamente la reina Xixata podrá enfrentarlo con su sabiduría y fortaleza, a pesar de su juventud, solamente ella tiene los recursos para vencerlo. Tarea que deberá ejecutar sin ninguna ayuda.
Durante 7 años una serie de asesinatos ocurre en los lugares más dispares del país. Metódicamente varios hombres son asesinados cada año. La policía tiene identificadas a las culpables. Magnolia. Jazmín y Miosotis. Las tres Flores de la Muerte. Tres jóvenes de diverso origen, pero unidas por una increíble saña y maldad, asesinan impunemente sin ningún tipo de remordimientos. Un veterano policía toma las riendas del caso y ésta vez parece ser el indicado para dar fin a la pesadilla de brutales crímenes. Un cuento en tiempos diferentes y sorpresivo desenlace.
Una historia policial sin concesiones, directa, lineal.
Las tres flores de la muerte parecen haberse disipado.Nadie las recuerda y la policía aparentemente ha cerrado el caso.
Las cosas deberían dejarse como están. Sin embargo alguien no olvida ni perdona y planifica cuidadosamente su venganza, ayudado por un policía corrupto y un delincuente sobreviviente . Sabe como encontrarlas y monta una elaborada trampa para atraparlas,poniendo en jaque la existencia de las 3 Flores. Desatando toda la ira asesina de las peligrosas mujeres..
La Tercera Parte de las Flores de la Muerte. Shannon y Lupe están desaparecidas. Rita esta estable en su matrimonio.Solo que cumple una condena a cadena perpetua. Los reencuentros son inevitables.Peligrosos.Nuevas victimas.Nuevos perseguidores. La interminable cacería de las Flores es implacable.Sus hijos están en medio de la confrontación.¿Victimas o Cómplices?Ahora las heridas también son en el alma, y Jairmur y Miguel viven con la expectativa de ser ellos también los siguientes en la macabra lista.
Tercer Libro de Las Flores de la Muerte.
Javier Montenegro es un joven y desilusionado Teniente Patriota Neogranadino, que acompañó a Bolívar desde Bogotá en la Campaña Admirable para libertar el Territorio de La Capitanía General de Venezuela. Vive los horrores de la pérdida de la República en manos de los Realistas. Recibe una misión que puede cambiar los destinos de ésta, logrando invertir el desgraciado rumbo de la guerra a favor de la causa independentista.
Deberá tratar de cumplir su misión con el apoyo de un destacamento patriota muy singular, quienes obedecen a sus propias reglas y adicionalmente tratar de salvarse a sí mismo, salvar a Maria Teresa Torregrosa, una bella mantuana Caraqueña que le conquistó el corazón y es su compañera en tan difícil aventura.
En los tiempos de la Segunda Guerra Mundial, durante la terrible ocupación japonesa en la China Continental, comenzó una violenta pasión entre dos jovenes de razas, culturas e ideologías diferentes. Ese amor los llevó a enfrentar sus propios principios y convicciones, llevandolos a arriesgar la vida en cada segundo por buscar una felicidad casi imposible de obtener. Una épica aventura verdadera, inspirada en una historia real, donde una bella joven de raza china apostará todo por un amor que nunca la abandonó desde niña.
Señor de Señores. Un hábil estafador y falsificador llega a muy temprana edad al máximo titulo de la jerarquía del delito. también comete el peor error.Enamorarse de una bella y frágil adolescente.
Un pésimo soldado es asesinado en un atraco muy mal planificado y peor elaborado. Un policía investiga un caso que no existe. Aparece Una bella y misteriosa mujer..Lo cual como es la costumbre complica las cosas, en una trama urbana,de las que siempre nos enteramos por TV.
Una joven y tranquila profesional de la medicina, casualmente conoce a un hombre extremadamente atractivo y surge una chispa de atracción, llevándola a una vorágine de pasión y a un peligrosa experiencia.
Se encontraron en una tierra prehistórica a varios miles de kilómetros bajo tierra. Cuando David Innes y su amigo, el inventor, perforaron la corteza terrestre salieron a un extraño mundo interior de eterna luz diurna, Pelucidar, donde habitaban extraños seres.
La historia de lo que estos dos hombres hicieron en aquel mundo nuevo de Pelucidar, hace de Aventura en el centro de la tierra , uno de los más extraordinarios best-sellers de Burroughs.
Carson Napier se dirigía a Marte, en una nave interplanetaria secreta. Pero se encontró en cambio en otro mundo diferente: el planeta oculto por las nubes: ¡Venus! Era un mundo asombroso… semiprivado, semicivilizado. Era un lugar de océanos fantásticos con islas increíbles; un mundo donde los habitantes (hombres, semihombres, monstruos y gigantes vegetales) luchan eternamente por el predominio. ¡Aprenda el secreto de la perpetua juventud! ¡El método para evitar toda enfermedad! ¡El amor sin prejuicios terrestres!
En la sala de las Sietes Puertas, Carson Napier enfrentaba la decisión de su vida. Seis puertas llevaban a muertes terribles… la séptima era la puerta de la vida. Pero para él, esta puerta también lo llevaría a los nuevos peligros de un planeta cuyas bestias eran mucho más aterrorizantes que las de su Tierra nativa. Pero Carson se había comprometido a rescatar a la princesa más hermosa del planeta Venus, y aunque iba de un enorme peligro a otro, estaba decidido a cumplir la promesa de un terrestre.
Carson de Venus se embarcó en una pequeña nave y fue capturado por piratas; pero, finalmente, llegó a Kooaad, la ciudad de los bosques, que es la capital del reino de Mintep. Gracias a un rasgo de astucia, consiguió libertar a Duare y huir con ella en el único avión que existía en Venus.
Carson había perdido ya toda esperanza cuando Venus hizo su aparición a la derecha. La influencia de Venus se manifestó pronto y la nave cohete se hundió a velocidad aterradora en las oscilantes masas de nubes que la envolvían. Aterrizó entre las ramas de árboles gigantescos que elevaban sus copas a cinco mil pies sobre la superficie del planeta y se enfrentó casi inmediatamente con la primera de una larga serie de aventuras que absorbieron su vida, casi sin cesar, desde su llegada a Amtor, que es el nombre que dan sus habitantes a Venus.
Después de construir dos nuevos anotars (aeroplanos), uno de ellos para que Ero Shan pueda volver a su patria. Carson y Ero Shan deciden probar uno. Perdidos a causa de una tormenta, llegan a unos valles en los que un Mago e hipnotizador domina a los otros Nobles haciéndoles creer que tiene el poder de convertir a sus enemigos en zoldars (animal parecido al cerdo). Usando los poderes telepáticos y de sugestión que le enseño en su juventud su maestro hindú Chand Kabi, Carson logra asustar y vencer al llamado Mago de Venus, poniendo fin a la guerra entre las familias del valle.
Esta primera novela de su Serie Marciana —once volúmenes llenos de aventura, intriga y, quizá, ciencia ficción— nos lleva a recorrer un planeta Marte donde conviven multitud de razas de muy diversa índole, condición y colores, todas ellas enfrentadas en una serie continua de guerras y enfrentamientos.
Allí es donde llega, huyendo de los apaches, nuestro héroe, John Carter, un soldado de la Confederación que decide hacerse buscador de oro (como su padre literario) cuando acaba la guerra entre los Estados y que se ve misteriosamente trasladado a un planeta Marte que no es otro que el Marte soñado por el astrónomo Percival Lowell, con sus canales y todo; un mundo lleno de vida.
Las aventuras de John Carter le hacen encontrarse con la hermosa Dejah Thoris, princesa de Helium, a quien, en una serie ininterrumpida de hechos trepidantes que le llevarán a recorrer todo el planeta, acabará encontrando y perdiendo en numerosas ocasiones. Su amor, capaz de romper la barrera que separa los mundos, nos hará descubrir todo el exotismo y variedad de ambientes de uno de los mundos alienígenas más coloridos que se han dado en la literatura.
«Llana de Gathol» supone otro punto álgido en la saga de John Carter de Marte. En ella, nos encontramos con un protagonista en el cenit de su vida, equilibrado y valeroso, que añora la soledad y escapa de sus responsabilidades para visitar la antigua ciudad de Horz, que, para su sorpresa, no está tan deshabitada como podía presumirse. Una mente despierta, una espada hábil y una lengua rápida serán las armas del protagonista para hacer frente a una amenaza, inopinada y creciente, y a una caterva de enemigos llenos de malicia.
La aventura bizarra se une a la indiscutible capacidad de Burroughs para recrear un Marte moribundo, hecho a base de exotismo, peligros y nostalgia, como la que producen quienes, al principio de la obra, despiertan de un sueño inducido casi eterno. La unión de Gahan de Gathol y Tara de Helium tuvo como fruto una hija de belleza sin parangón, Llana de Gathol, y esta novela narra su historia. Con tal fémina de armas tomar y un pretendiente como telón de fondo, para garantizar la gota de sentimiento, culmina el escritor una de sus obras más logradas.
Una triste despedida para una gran serie. «John Carter de Marte» es el décimo primer y último libro de la serie de Barsoom y está formado por dos novelas cortas:
• «El gigante de Marte (1941)» es una obra que ha provocado encendidos debates entre los aficionados a la obra de Burroughs, ya que durante largos años abundó la teoría de que esta obra no había sido escrita por el padre de la serie, sino por su hijo, John Coleman Burroughs.
• «Los hombres esqueleto de Júpiter (1943)» vuelve a destilar la esencia del space ópera más puro, y devuelve al Señor de la Guerra de Marte toda su antigua gloria. Esta obra debía suponer el arranque de una serie más larga y mucho más elaborada que la de Barsoom, pero Burroughs jamás llegó a finalizarla, dejando tras sí tan sólo esta novela corta y los borradores de las siguientes tres novelas.
Si en «Una princesa de Marte» dejamos a John Carter de vuelta en la Tierra de un modo tan misterioso como llegó al Planeta Rojo por primera vez, aquí le vemos de vuelta al mundo de sus sueños, Barsoom, tras una prolongada estancia en la Tierra que se produce tras el final abierto de la primera novela de la Serie Marciana.
Ahora John Carter se encuentra en el Paraíso de los marcianos, ante las aguas del misterioso río Iss, el mismo que recorren los habitantes del Planeta Rojo cuando desean reunirse voluntariamente con la diosa Issus.
Pero no todo es tan amable como les han querido hacer ver: la diosa Issus es una diosa de la maldad que no desea otra cosa que los cuerpos de sus adoradores para practicar con ellos unos rituales que están más allá de la comprensión y la caridad humana.
Luchando ferozmente al lado de su siempre aliado Tars Tarkas, el marciano verde, líder de las hordas errantes, John Carter se enfrentará a los peores enemigos de un mundo despiadado: los sagrados therns, protectores de Issus y guardianes de ese Paraíso que, en realidad, no es más que el Infierno. Y se las verá con los terribles piratas negros de Barsoom, quienes, desde una de las lunas del Planeta Rojo, lanzan devastadores ataques contra un mundo indefenso ante su poder.
«El señor de la guerra de Marte», tercer título de la serie de John Carter de Marte, nos desvuelve a la acción bruscamente interrumpida en «Dioses de Marte», donde transcurrido un año marciano se espera ansiosamente la apertura de la celda del Templo del Sol. John Carter y su inseparable Woola volverán a recorrer Barsoom, el Marte imaginado por el autor, desde las llanuras Carmesí del Valle Dor Hasta las tierras de los hombres amarillos.
En «Thuvia, La doncella de Marte», cuarto título de la serie de John Carter de Marte, Carthoris (hijo de John Carter y la princesa Dejah Thoris) es acusado de raptar a Thuvia, hija de Thuvan Dhin, jeddak de Ptarth. Para demostrar su inocencia, deberá rescatar a la propia Thuvia de las mismas fauces de Komal, el diosleón de Lothar. En esta novela, cuarta del ciclo de John Carter de Marte, el padre cede el protagonismo al hijo, que seguirá las mismas aventuras que aquel en Barsoom.
En «El ajedrez viviente de Marte», quinto título de la serie de John Carter de Marte, Tara de Helium, hija de John Carter, hace aparición en la serie. Arrastrada por una violenta tormenta, la princesa sufrirá cautiverio entre los kaldanes que, constituidos en su mayor parte por cabeza, dominan a los rykors, raza de cuerpos sin cabeza. Tras huir de su dominio, Tara es capturada por la ciudad de Manator, donde participará en el Jetan, el ajedrez marciano que se juega con seres vivos, como premio.
En «El cerebro supremo de Marte», sexto titulo de la serie de John Carter de Marte, Burroughs tiene uno de sus grandes aciertos introduciendo el personaje de Ulysses S. Paxton, capitán del ejército americano es trasladado a Barsoom de la misma forma milagrosa en que lo fuera el propio John Carter al principio de la serie. A su llegada al planeta rojo, Paxton se ve envuelto en una alucinante historia de cambio de mentes que le llevará a conocer al mismísimo Señor de la Guerra de Marte.
El ciclo de John Carter de Marte tiene en «Un guerrero de Marte» uno de sus más logrados episodios. En esta séptima entrega, el autor se va alejando progresivamente del ambiente de Fantasía Heroica que había predominado en títulos anteriores para entrar de lleno en el de la ciencia ficción, que ya conocía en aquella época algunos de sus mejores títulos.
En «Un guerrero de Marte», Hadron de Hastor, padwar al servicio de John Carter, Señor de la Guerra de Marte, persigue a través del moribundo a Tul Axtar, que había raptado a la hermosa Sanoma Tora. Hadron no abandonará su búsqueda hasta el final, a pesar de las ingratitudes de su amada Sanoma, y de Tavia, una esclava de su raza a la que aprenderá a apreciar.
En esta novela aparece por vez primera un arma nueva: los rayos desintegradores de metales.
En «Espadas de Marte», octava novela de la serie de John Carter de Marte, el protagonista abandona su rango y privilegios para infiltrarse en la no muy leal ciudad de Zodanga, y, de ese modo, enfrentarse a una poderosa hermandad de asesinos. Pero en la ciudad le aguardan no pocos enemigos y algunas sorpresas que lo conducirán a un destino lejano e imprevisto.
En «Los hombres sintéticos de Marte», noveno libro de la serie de John Carter de Marte, el Señor de la Guerra, en compañía de Vor Daj, parte hacia las Grandes Marismas Toonolianas a la búsqueda de Ras Thavas, el Cerebro Supremo de Marte, único hombre cuya ciencia puede salvar a su princesa Dejah Thoris. El éxito que sonríe a su empresa pronto queda empañado al descubrir una amenaza creciente, que puede terminar con toda forma de vida en el planeta.
Pellucidar, el país de la luz eterna, un mundo interior dotado de un sol que cuelga eternamente en el firmamento y en el que la idea del transcurso del tiempo puede ser a veces ilusoria. La imaginación y el sentido de la aventura hacen de Edgar Rice Burroughs uno de los padres de la Fantasía Heroica, influenciando a los escritores, ilustradores y cineastas más importantes de nuestro siglo. El Rastro Ediciones presenta ahora una de sus series más carismáticas: la serie de Pellucidar, un clásico de lectura obligada para los amantes del género.
Pellucidar, el país de la luz eterna, un mundo interior dotado de un sol que cuelga eternamente en el firmamento y en el que la idea del transcurso del tiempo puede ser a veces ilusoria. En esta trepidante conclusión a "En el centro de la Tierra", David Innes descubre una nueva frontera para la humanidad, siempre en lucha para tallar una civilización a partir de los peligros de la Edad de Piedra. Sin embargo, el rapto de la bella emperatriz de las cavernas, Dian, le hace abandonar su lucha por el avance. ¡Entra en una épica batalla contra los primitivos monstruos de Pellucidar!
Trece años después de haber cerrado las aventuras de David Innes, Burroughs se decide a volver al mundo interior. Escrita a lo largo de 1928, Tanar de Pellucidar constituye la tercera novela del ciclo. En ella asistimos a cómo desde el norte de Pellucidar comienzan a llegar unos extraños invasores, los korsar, que conocen la tecnología de la superficie y que amenazan la paz y la seguridad del Imperio levantado por nuestros héroes. Tanar, hijo de Ghak, es enviado por Innes a parlamentar con ellos. En esta obra se introduce a Jason Gridley, cuyos experimentos con la radio (la invención de la fabulosa Onda Gridley) dan pie a la trama del libro y su continuación, el famoso cross-over con la serie de Tarzán. Un clásico de la literatura fantástica, imprescindible para cualquier aficionado, que combina con precisión el estilo romántico y aventurero que popularizó el género a principios del siglo XX.
Cuando el O-220 abandonó el mundo interior de Pellucidar, dejó atrás a un miembro de su tripulación, un hombre valiente al que dieron por perdido para siempre entre los inexplorados horrores de aquella tierra primigenia. En «Regreso a la Edad de Piedra» se narran las extraordinarias aventuras a las que ha de hacer frente este naufrago del mundo exterior, el teniente von Horst, en su intento por llegar hasta el Imperio de David Innes, el único lugar que le puede acoger en el primitivo Pellucidar. Carente del sentido del hogar de los nativos, deberá apoyarse en sucesivos aliados para encontrar su camino entre las más extraordinarias tribus humanas, desde los hombres-mamut a los caníbales gorbus. Finalmente, tras convertirse en un auténtico hombre de la edad de piedra, von Horst encontrará en La-Ja, una mujer de las cavernas, motivos para replantearse el mundo al que pertenece.
Tras haber localizado a von Horst en Lo-har, David Innes se separa de sus hombres. Por enésima vez, debe regresar a Sari sin contar con el instinto del hogar propio de los pellucidaros. Esta es la más gulliveriana de las narraciones de Burroughs, por lo alegórico de los pueblos que el protagonista se encuentra en el camino y las reflexiones morales que trufan el relato. Así, Innes es capturado por una tribu en la que los papeles tradicionales de hombre y mujer están trastocados. Tras conseguir huir, acaba entre los jukans, una de las pocas culturas pellucidaras que vive en chozas en lugar de en cuevas… pero en la que están todos completamente locos. Después, caerá en manos de una raza de titánicas hormigas y otra de gigantes antropófagos. Escapa por los pelos ayudado por un habitante de la isla flotante de Ruva. Es negro y entre los suyos, es costumbre esclavizar a la inferior raza blanca. David termina como tal, hasta que sus superiores conocimientos le permiten huir y alcanzar su ansiada meta. Este título se escribió entre 1938 y 1939, con anterioridad a «Salvaje Pellucidar». Sin embargo, ninguna revista se mostró interesada en su publicación y no fue hasta 1944 en que la propia editorial de Burroughs, la ERB Inc. la editó y sacó a la venta, siendo ilustrada por John Coleman Burroughs.
«Salvaje Pellucidar» está compuesta por cuatro relatos interconectados. En «Regreso a Pellucidar», una fallida expedición bélica acaba con David Innes perdido en territorio hostil, mientras Dian prueba el globo, invento surgido de la incansable mente de Abner Perry, con funestas consecuencias. En «Hombres de la Edad de Bronce», Dian y O-aa acaban entre los xexots, un pueblo que ha alcanzado la Edad de Bronce, y se convierten en sendas diosas… de dos ciudades enfrentadas a muerte. En «Tigresa», David llega a la ciudad de la que O-aa es diosa residente y se las arregla para convertirse a su vez en dios; Dian, que ha huido de sus labores divinas, acaba como esclava en la peligrosa isla de Tandar. Finalmente, en «Salvaje Pellucidar», los destinos de los cuatro protagonistas se entrecruzan en el inmenso océano de Korsar Az y sus inexploradas costas. El romance, el humor y la aventura se combinan en la séptima y última entrega de la serie, para mostrarnos un mundo salvaje, en el que la supervivencia se pone a prueba a cada instante. Cuatro historias repletas de acción, fantasía y aventura como solo la imaginación de Edgar Rice Burroughs podía haber sido capaz de concebir.
Esta novela narra la historia de John Clayton «Tarzán», hijo de Lord Greystoke John Clayton, y Alice Rutherford, una pareja de ingleses abandonados en la selva de la costa occidental del África Ecuatorial. Los esposos traen al mundo a un niño en su modesta cabaña antes de morir abatidos por las fieras. Adoptado por Kala, una enorme simia que también ha perdido a su cría, Tarzán crecerá entre los antropoides, desarrollando una gran fuerza física y un agudo ingenio. También aprenderá a leer y escribir utilizando los libros infantiles hallados en la cabaña. Años más tarde, otro motín a bordo de un barco deja a un grupo de ingleses en la playa y Tarzán se convierte en su misterioso protector. Escrita por Edgar Rice Burroughs desde 1912, Tarzán de los monos es la primera de 24 novelas que componen la serie «Tarzán», la cual, hoy día, se toma como uno de los mayores mitos de la cultura popular mundial. Surgido a partir de una raíz literaria, a inicios del siglo XX, y luego evolucionó pasando por todos los formatos posibles: cómics, radioteatro, televisión y cine. En cada uno de ellos fue un éxito.
Ningún hombre había atravesado jamás el gran bosque espinoso hasta que Tarzán de los Monos, en su primer vuelo en solitario, estrelló su avión tras él. Dentro encuentra un hermoso país. Allí habitan los Alali, extraños gigantes de la edad de piedra cuyas mujeres consideraban a todos los hombres como meros esclavos. Y más allá, el país de los hombres hormiga, personas cuya estatura es la cuarta parte de un humano normal. Allí, en la ciudad-estado de Trohanadalmakus, Tarzán se convertirá en un honorable huésped. Hasta que es capturado por los guerreros de la ciudad rival, Veltopismakus, en una de las habituales guerras que enfrentan a ambas ciudades. En las mazmorras de Veltopismakus Tarzán será reducido de tamaño por un científico veltopismakusiano y tendrá que trabajar como esclavo en la cantera. Pero Tarzán no está solo, su amigo el príncipe de Trohanadalmakus, Komodoflorensal también ha sido capturado.
Tarzán y los gemelos es una colección de dos novelas de Tarzán escritas por Edgar Rice Burroughs para jóvenes lectores. Fueron publicadas originalmente como dos libros para niños, The Tarzán Twins (Los gemelos de Tarzán) por Voland en octubre de 1927, y Tarzán and the Tarzán Twins with Jad-bal-ja, the golden lion (Tarzán y los gemelos de Tarzán con Jad-bal-ja, el león dorado), por Whitman en marzo de 1936. Estos se unificaron en noviembre de 1963 con el título de Tarzán y los gemelos en la primera edición completa.A pesar de la diferencia de cuando fueron escritos y publicados por primera vez, los acontecimientos de las dos historias se producen en el mismo periodo de tiempo. El pasaje inicial del segundo relato específica que los acontecimientos se producen inmediatamente después de los del primer relato.En relación con otras historias de Tarzán, las dos partes de la historia de los gemelos de Tarzán presumiblemente se sitúan entre: Tarzán y los hombres hormiga y Tarzán, el señor de la jungla cronológicamente, ya que la parte inicial se publicó entre estas dos novelas. En la segunda parte se confirma que su colocación es en aproximadamente este período, ya que introduce una familia que ocupa un lugar destacado en Tarzán y el Imperio Perdido, el siguiente libro después de Tarzán, el señor de la jungla. En concreto, se cuenta la primera reunión de Tarzán con el doctor Karl von Harben, a quien ya se conoce en el Imperio. Sin embargo, debido a que Gemelos es un libro para niños, es habitualmente omitido de las listas de las principales series de Tarzán. Así Tarzán, el señor de la jungla es generalmente considerado el undécimo libro de Tarzán en lugar de los gemelos.
Un grupo de comerciantes, en busca de un imperio perdido lleno de riquezas que nadie ha visto, invade la selva de Tarzán de los Monos a la vez que James Blake, un estadounidense que Tarzán se había comprometido a rescatar, persigue el mismo destino. Siguiendo su rastro, Tarzán llegará al desconocido Valle del Sepulcro, donde los caballeros templarios siguen luchando en su Santa Cruzada para liberar Jerusalén. Tarzán, verdadero Señor de su vieja madre patria, tendrá que luchar, armado con lanza y escudo, al modo de las antiguas justas. Será entonces cuando los esclavistas lo golpeen. Tarzán, señor de la jungla, marca un cambio importante en las tramas habituales hasta entonces en la serie de Tarzán y que ya se presagiaba en la novela anterior Tarzán el idómito. Si en las novelas anteriores, las aventuras estaban relacionadas, principalmente, con asuntos propios del hombre-mono y su familia, a partir de esta, Tarzán se convierte en un aventurero, aparentemente sin raíces, que actúa como el salvador y solucionador de problemas de un elenco de personajes secundarios que cambiarán en cada libro. Aunque continúan apareciendo los personajes habituales de novelas anteriores como Jad-bal-ja, Nkima el mono, y Muviro, su segundo en la tribu Waziri, éstos pasarán a tener una presencia ocasional perdiendo su anterior protagonismo. La novela también sigue la tendencia, ya vista por primera vez en El retorno de Tarzán y que se estableció definitivamente en Tarzán el indómito, de llevar a Tarzán a una nueva civilización perdida o tribu en cada nueva historia
El azar lleva al héroe de Edgar Rice Burroughs a descubrir dos ciudades del antiguo imperio romano completamente aisladas del resto del mundo desde hace mas de dos mil años: Castrum Mare y Castra Sanguinarius. Pero, desgraciadamente, este exótico imperio perdido en mitad de África conserva los peores vicios de la Roma Imperial, y Tarzán, que ha caído en las garras de un depravado césar, acabará luchando con uñas y dientes para salvar la vida en un sangriento espectáculo circense.
Por un desafortunado azar, David Innes cae cautivo en Pellucidar, el extraño mundo que se oculta en las entrañas de la Tierra. Al frente de la expedición que sale en su búsqueda, Tarzán se enfrenta en esta ocasión a los mas inesperados e insólitos adversarios en un territorio en el que el peor enemigo es la incertidumbre. En la que sin duda es su novela mas original, Burroughs nos introduce en un mundo en el que todo es posible, en el que el tiempo y el espacio parecen carecer de sentido. Síntesis del ciclo sobre Pellucidar y la serie de Tarzán, ésta es una historia sorprendente y maravillosa que no se olvidará jamás. Puede considerarse perteneciente a la vez a la serie de Tarzán y a la de Pellucidar, siendo el decimotercer volumen de la primera y el cuarto de la segunda.
La suma sacerdotisa de la antigua ciudad de Opar, La, ha sido vilmente traicionada por su gente y encerrada en una mazmorra de la que solo Tarzán puede rescatarla. Así se inicia una nueva aventura de uno de los personajes mas míticos del siglo XX. En esta ocasión, Tarzán deberá enfrentarse a sus propios sentimientos e intentará no herir a los de La pero por otra parte, deberá plantar cara tambien a una partida de extraños hombres que han invadido sus tierras encabezados por un loco de perversas intenciones. En Tarzán el invencible, Edgar Rice Burroughs logra transmitir toda la intensidad y la emoción de la vida en la selva, a través de un relato trepidante que no dá la mas mínima tregua al lector.
Un gángster que huye de una deuda, el joven e inexperto líder de una expedición científica, una secta de fanáticos religiosos que ha raptado a una joven inglesa y una banda dedicada a la captura de nativos destinados a la esclavitud son los protagonistas de la cuatro líneas argumentales que Burroughs desarrolla en esta nueva entrega de la serie y que, como es habitual, confluyen en un final trepidante en el que Tarzán pone de nuevo de manifiesto su sagacidad y su valor para enfrentarse al mal.
Cuando Tarzán salva de la tortura a un desconocido hombre, blanco, se sorprende al descubrir que procede de un país del que no tenía noticia, la tierra de Onthat, escenario de la lucha encarnizada entre los habitantes de Athene, la ciudad del marfil y Cathne, la ciudad del oro, donde emplean a leones entrenados para matar. Cuando Tarzán salva de la tortura a un desconocido hombre blanco, se sorprende al descubrir que procede de un país del que no tenía noticia, la tierra de Onthar, escenario de la lucha encarnizada entre los habitantes de Athne, la ciudad del marfil, y Cathne, la ciudad de oro, donde emplean leones entrenados para matar. Allí conocerá Tarzán a la lasciva reina Nemore, que parece decidida a convertirlo en su consorte… o a echarlo a los leones. El intrepido Tarzán, se enfrenta a una situación en la de nada sirve su experiencia en la selva. Debido a su contenido erótico, Tarzán y la Ciudad de Oro, fué víctima de la censura, y sólo recientemente se ha publicado una versión íntegra en español.
Tarzán descubre en esta entrega a un científico loco que ha logrado que un grupo de gorilas se comporten como poco menos que seres humanos, pero además ha recreado el Londres del siglo XVII en las profundidades de la jungla. Por otro lado, se encuentra con un equipo de cine que está intentando rodar una película en condiciones muy poco propicias y que, por si fuera poco, ha perdido a una de sus estrellas. Por primera vez en esta serie, Burroughs hace una alusión velada al tratamiento que Hollywood dio a su obra narrativa, y ofrece una mirada crítica acerca del mundo de las estrellas cinematográficas.
La búsqueda de víctimas para sus ritos salvajes se ha convertido en una de las más acuciantes preocupaciones de los hombres leopardo, que tienen aterrorizados a todos los habitantes de la jungla, pero sólo el jefe Orando se atreve a enfrentarse abiertamente a ellos, en una guerra que puede ser definitiva, y para ello cuenta con la inestimable ayuda de Tarzán.
Tarzán solo había escuchado rumores de la extraña raza Kavuru de salvajes blancos. Pero cuando roban la hija de Muviro, jefe de los waziri, el señor de la jungla parte en busca de su pueblo para rescatarla o, si fuera necesario, vengarla. Lo que no podía imaginar es que su rastro correrá cerca del de un extraño grupo de supervivientes de un accidente aéreo, entre los que se incluye su amada Jane. El destino les deparará una cita con la sangre y el fuego en el temido templo del kavuru.
«El regreso de Tarzán» es la segunda de la serie de novelas escritas por Edgar Rice Burroughs protagonizada por el personaje ficticio Tarzán. Fue fue publicada por primera vez, por entregas, en la revista «New Story Magazine» en sus números de junio a diciembre de 1913 y editada como libro por primera vez en 1915. La novela empieza donde «Tarzán de los monos» lo dejó. Tarzán renuncia a la vida en una sociedad civilizada que no le satisface tras verse obligado a sacrificar sus perspectivas de boda con Jane Porter. Deja los Estados Unidos y viaja a Europa para visitar a su amigo Paul D'Arnot. En el barco se verá envuelto en los asuntos de la condesa Olga de Coude, su marido, el conde Raoul de Coude, y dos personajes sospechosos que intentan aprovecharse de ellos, Nikolas Rokoff y su secuaz Alexis Paulvitch. Vivirá aventuras en París y Argelia, para volver a la selva y descubrir Opar, la ciudad de oro.
La suerte que pueda correr una expedición destinada a hallar la mítica ciudad de Ashair poco puede importarle a Tarzán. Aseguran los rumores que allí se encuentra una gema de valor incalculable, el Padre de los Diamantes, y estimulado por esta leyenda, el aventurero Brian Gregory se ha perdido en la espesura sin dejar apenas rastro. Sin embargo, cuando Paul d’Arnot, buen amigo de Tarzán, le pide que les guíe en una expedición encabezada por el padre y la hermana de Gregory, el hombre mono no puede negarse a conducirlos hasta la ciudad prohibida… sin saber que les conduce quizás hasta la muerte, y que el enigmático Atan Thome, que también ha oído hablar del mítico diamante, seguirá sus pasos.
El explorador estadounidense Stanley Woods parece presa del delirio cuando, a las puertas de la muerte, se pone a hablar de una ciudad desconocida, de una tribu de mujeres guerreras gobernadas por un perverso brujo, de un gran diamante, el Gonfal, de extraños poderes hipnóticos, de un noble inglés perdido en la jungla hace mucho tiempo, de una reina salvaje que incumpliendo su deber le había permitido huir con vida… Cuando Tarzán comprende hasta que punto Gonfal se ha apoderado de la voluntad de su amigo y cómo le empuja a adentrarse, de nuevo, en las garras de las amazonas Kaji, a una muerte segura, se convierte nuevamente en el cazador implacable capaz de las mas inesperadas hazañas.
En el transcurso de la Segunda Guerra Mundial, un extraño capricho del destino lleva a Tarzán a la selva de Sumatra, la cual se encuentra ocupada por los japoneses. Ahí se ve obligado a salvar de las manos de unos hombres sedientos de sangre a una atractiva joven holandesa y a un grupo heterogéneo de soldados, quienes forman la «Legión Extranjera» del hombre-mono. Este fue el último libro en ser publicado en vida del autor.
El sonido de los tambores suena en la selva y en las sabanas declarando a Tarzán un temible enemigo que, no solo está esclavizando a mujeres y ha raptado a la hija de un millonario inglés, que ha puesto precio a su cabeza, sino que se ha investido a sí mismo como un nuevo dios. Ni que decir tiene que estas criminales acciones no las ha llevado a cabo Tarzán sino un miserable impostor, pero no será tarea fácil poner las cosas en claro, y mucho menos rescatar a la desdichada Sandra Pickerall.
El sonido de los tambores suena en la selva y en las sabanas declarando a Tarzán un temible enemigo que, no solo está esclavizando a mujeres y ha raptado a la hija de un millonario inglés, que ha puesto precio a su cabeza, sino que se ha investido a sí mismo como un nuevo dios. Ni que decir tiene que estas criminales acciones no las ha llevado a cabo Tarzán sino un miserable impostor, pero no será tarea fácil poner las cosas en claro, y mucho menos rescatar a la desdichada Sandra Pickerall.
Este tercer libro sobre el personaje de Tarzán fue publicado originalmente por entregas en la revista All-Story Cavalier durnate 1914 y se editó por primera vez en forma de de libro por AC McClurg en 1916. Tarzán a aceptado por fin su título de lord Greystoke y se ha casado con Jane, con quien ha tenido a su hijo Jack. Pero los deseos de venganza de sus enemigos rusos, Nikolas Rokoff y Paulvitch Alexis, no cesan. Secuestrarán a Jack y logarán hacer caer a Tarzán en una trampa, y quedará preso en la bodega del mismo barco donde está su hijo. Jane, en su intento por evitar al apresamiento de Tarzán se encontrará también con las garras de Rokoff. Así, sin saber cada uno que el otro está en el mismo barco, zarparán rumbo a África bajo el control de Rokoff. Abandonado en una isla desierta, Tarzán aplicará su inteligencia y habilidad para adiestrar a la pantera Sheeta y a la tribu de simios liderada por Akut, y junto con el guerrero nativo Mugambi, volverá al continente para rescatar a su hijo.
Paulvitch, el hombre de confianza de Nikolás Rokoff, el ya fallecido enemigo de Tarzán, aún sigue vivo y trama su venganza contra Tarzán. Como parte de sus planes, engaña a Jack, el hijo de Tarzán, para que salga de Londres y caiga en sus manos. Pero el niño escapa con la ayuda del gran simio Akut, y ambos consiguen encontrar refugio en las salvajes junglas africanas, donde Tarzán se crió dos décadas atrás. En este ambiente totalmente ajeno a su educación civilizada el muchacho ha de aprender a enfrentarse con las grandes y feroces bestias, y a plantar cara a los peligros de la misma forma que su padre. Pronto se dará cuenta sin embargo, que las amenazas de la jungla apenas son comparables con las que proceden de los seres humanos.
En la ciudad olvidada de Opar, el sangriento altar de sacrificios dedicado al Dios Flamígero se yergue sobre las criptas repletas de oro destinado a la fabulosa Atlántida. Es el reino de La, gran sacerdotisa de ese mundo perdido, que sueña todavía con el poderoso hombre-mono que ya una vez escapó de su cuchillo. Tarzán tampoco ha olvidado las inmensas riquezas de Opar. Pero el destino reserva una cruel sorpresa al señor de la jungla. Azotadas por un violento terremoto, las rocas de la cripta hieren a Tarzán. Lord Greystoke, la familia y la civilización desaparecen de sus recuerdos. En medio del horror que lo rodea, solo permanece en su memoria el recuerdo de su infancia entre los salvajes simios que le enseñaron a sobrevivir.
En esta sexta novela de la serie sobre Tarzán, Edgar Rice Burroughs abandona la continuación de las novelas anteriores y vuelve atrás en el tiempo para contarnos la infancia de Tarzán. En realidad se trata de una recopilación de doce relatos cortos sobre distintos aspectos de su infancia y desarrollo. El joven Tarzán era muy diferente a sus compañeros de juegos, los grandes simios con los que convivía. La suya era una vida sencilla, salvaje y primitiva cuyas actividades se reducían primordialmente a morir y matar. Sin embargo, Tarzán sentía los deseos de un niño normal por aprender. Para ello cuenta con los libros dejados por su padre muerto y con el mundo que le rodea. Buscará el origen de sus sueños, o el paradero de Dios; buscará el amor y el afecto que todo ser humano necesita, pero en la vida de la selva no había lugar para las abstracciones.
Séptimo libro de la serie sobre Tarzán, originalmente eran dos historias diferentes publicadas por entregas en distintas revistas semanales, Tarzan the Untamed en Red Book y Tarzán and the valley of Moon en All-Story. Las dos historias se combinaron para su publicación como libro en 1920 bajo el título de la primera de las historias. Cronológicamente, la historia sigue a Tarzán y las Joyas de Opar. La acción se desarrolla durante la Primera Guerra Mundial. Mientras Tarzán está lejos, su hogar es destruido por las tropas alemanas. A su regreso, descubre entre los muchos cuerpos quemados, el cadáver calcinado de su esposa. Enloquecido, el hombre-mono buscará venganza a la vez que ayudará al ejército británico contra los alemanes. Allí conocerá a Bertha Kircher, una espía alemana Luego renunciará a toda compañía humana, abandonará la selva y, tras atravesar el desierto, descubrirá la ciudad de Xuja, donde se encontrará de nuevo con Bertha Kircher.
Octavo libro de la serie sobre Tarzán, han transcurrido dos meses desde el final de la historia anterior y Tarzán continúa la búsqueda de Jane. Tarzán el terrible es uno de los más importantes hitos en la serie de Tarzán, continuando con una secuencia que comenzó con Tarzán el indómito, continuará con Tarzán y el león de oro y finalizará con Tarzán y los hombres hormiga, en los que la viva imaginación de Burroughs y su capacidad narrativa alcanzaron su expresión más elevada, por lo que se consideran el punto culminante de la serie. Tras conseguir escapar de la persecución de Tarzán, el teniente del ejercito alemán Obergatz continúa su huida por la selva al lado de Jane, a la que retiene como prisionera. Pero Tarzán todavía sediento de venganza, no se dá por vencido; sigue el rastro de su compañera y éste le llevará a uno de los parajes mas desconocidos e inquietantes del corazón de la jungla, donde Tarzán vivirá algunas peripecias capaces de dejar sin aliento al lector. El instinto de supervivencia incluso en las condiciones mas adversas, un genuino sentido de la amistad y el deseo de justicia guiarán los pasos de Tarzán hasta su fiel compañera.
Tarzán se ha reunido de nuevo junto a Jane y su hijo Korak en el final de la novela anterior, Tarzán el terrible. En esta historia, encontrarán y adoptarán un león huérfano llamado Jad-bal-ja ("El león de oro" en el lenguaje de Pal-ul-don) y volverán a su territorio en África, destruido por los alemanes durante la Primera Guerra Mundial en Tarzán el indomito. Allí encontrará a sus amigos los guerreros waziri. La llegada a la selva de una expedición de europeos con el propósito de robar el oro de Opar, pone en peligro la vida de Tarzán y la de sus compañeros. Entre los expedicionarios se encuentra Esteban Miranda, un español cuyo parecido con nuestro héroe resulta asombroso, capaz incluso de confundir a Jane, y esto provocará algunas situaciones inquietantes. Tarzán y el león de oro, que en el momento de su aparición ya supuso una grata sorpresa por las novedades que aportaba a la serie, es sin duda una de las mejores novelas de Burroughs.
Entre mares helados, rodeado por acantilados inexpugnables, allá donde ningún hombre se ha atrevido a poner el pie, se alza una isla continente descubierta brevemente por un explorador italiano que le dio su nombre: CAPRONA, conocida por sus extraños habitantes como Caspak. Es la tierra que el tiempo olvidó, un rompecabezas evolutivo donde razas de hombres y animales juegan un extraño ritual que sólo puede tener dos resultados: la muerte o la ascensión a un plano superior. De los dinosaurios a los mamuts, de los antepasados del Homo sapiens a los fantasmagóricos seres voladores que pueblan sus valles, cazadores y presas parecen proceder de un mismo limo primigenio que sigue sus propias reglas. Un mundo salvaje y violento, donde la vida no vale nada y los desdichados náufragos que llegan a sus junglas descubrirán que ni siquiera su tecnología de hombres de los albores del siglo veinte puede asegurarles una superioridad para la que tendrán que luchar a brazo partido, en todo momento, contra homínidos y bestias… Edgar Rice Burroughs le da la vuelta a las teorías de la evolución. El resultado, una aventura apasionante. La primera de las tres novelas cortas que componen el ciclo «La tierra olvidada por el tiempo» («The land that time forgot»), que además da título al trío desde la primera edición conjunta en 1924), añade la figura de la mujer como elemento de tensión romántica (un poco de casto erotismo para la época) y motor de la acción, dada la extraordinaria facilidad con que son raptadas las protagonistas de Burroughs. Un estadounidense, Bowen J. Tyler, naufraga en 1916 en el Canal de la Mancha al ser su crucero torpedeado por un sumergible alemán. Tras una serie de incidentes, propios de una novela de aventuras bélicas, acaba embarcado en ese mismo sumergible, en compañía de un grupo de británicos, un número equivalente de prisioneros alemanes y Lys, superviviente como él del naufragio original. El tira y afloja entre facciones que se sucede acaba con el sumergible perdido en los alrededores del Círculo Polar Antártico, donde por casualidad localizan la ignota (y tropical, merced a un intenso vulcanismo) isla de Caprona (descrita por un marinero italiano del siglo XVI), conocida por sus bárbaros habitantes como Caspak. En Caprona/Caspak se suceden diversas aventuras, con importante protagonismo de la fauna prehistórica, algún que otro conflicto anglogermano adicional y, por supuesto, el rapto de Lys por una partida de cavernícolas libidinosos, que impulsa a Tyler hacia la aventura, armado apenas con un rifle, una pistola y su fiel perro.
Entre mares helados, rodeado por acantilados inexpugnables, allá donde ningún hombre se ha atrevido a poner el pie, se alza una isla continente descubierta brevemente por un explorador italiano que le dio su nombre: CAPRONA, conocida por sus extraños habitantes como Caspak. Es la tierra que el tiempo olvidó, un rompecabezas evolutivo donde razas de hombres y animales juegan un extraño ritual que sólo puede tener dos resultados: la muerte o la ascensión a un plano superior. De los dinosaurios a los mamuts, de los antepasados del Homo sapiens a los fantasmagóricos seres voladores que pueblan sus valles, cazadores y presas parecen proceder de un mismo limo primigenio que sigue sus propias reglas. Un mundo salvaje y violento, donde la vida no vale nada y los desdichados náufragos que llegan a sus junglas descubrirán que ni siquiera su tecnología de hombres de los albores del siglo veinte puede asegurarles una superioridad para la que tendrán que luchar a brazo partido, en todo momento, contra homínidos y bestias… Edgar Rice Burroughs le da la vuelta a las teorías de la evolución. El resultado, una aventura apasionante. La segunda novela de la trilogía de Caspak, titulada «Los pueblos que el tiempo olvidó» («The people that time forgot»), retoma la acción justo donde se quedó la anterior. De acuerdo con una artimaña muy del gusto de Burroughs, la primera parte se había presentado como la transcripción de un diario que Tyler había conseguido sacar de Caprona, confiándola a las corrientes marinas en un termo. Así pues, una vez hallado, impulsa una operación de rescate, comandada por su secretario y compañero Tom Billings, con tan mala fortuna que en el vuelo de exploración (a bordo de un hidroavión llevado en piezas hasta la costa de Caprona) de Tom es atacado por Pterodáctilos y se estrella. Esto, al menos, le permite conocer a Ajor, una bella ga-lu, junto a la que emprende el camino hacia el norte, atravesando el territorio de los Ala-lu (hombres sin habla), Bo-lu (hombres-maza), Sto-lu (hombres-hacha), Band-lu (hombres-lanza) y Kro-lu (hombres-arco), lo que le permite a Burroughs desarrollar un sistema evolutivo apenas insinuado en el fragmento anterior, según el cual cada individuo va pasando alternativamente por cada estadio evolutivo, permaneciendo en determinado territorio hasta que siente la llamada y es elevado hasta el estamento superior. Por supuesto, no faltan las peleas con diversas bestias antediluvianas, ni el ga-lu traidor, que compite con Tom por la posesión de Ajor al tiempo que planea una revuelta contra su rey ayudado por un grupo de Kro-lu (en un desarrollo que presenta no pocas similitudes con la trama típica de Haggard, en que el explorador del exterior acaba interfiriendo con sus poderosas armas en un conflicto civil, en donde es fácil distinguir al bárbaro irredento del noble salvaje).
Entre mares helados, rodeado por acantilados inexpugnables, allá donde ningún hombre se ha atrevido a poner el pie, se alza una isla continente descubierta brevemente por un explorador italiano que le dio su nombre: CAPRONA, conocida por sus extraños habitantes como Caspak. Es la tierra que el tiempo olvidó, un rompecabezas evolutivo donde razas de hombres y animales juegan un extraño ritual que sólo puede tener dos resultados: la muerte o la ascensión a un plano superior. De los dinosaurios a los mamuts, de los antepasados del Homo sapiens a los fantasmagóricos seres voladores que pueblan sus valles, cazadores y presas parecen proceder de un mismo limo primigenio que sigue sus propias reglas. Un mundo salvaje y violento, donde la vida no vale nada y los desdichados náufragos que llegan a sus junglas descubrirán que ni siquiera su tecnología de hombres de los albores del siglo veinte puede asegurarles una superioridad para la que tendrán que luchar a brazo partido, en todo momento, contra homínidos y bestias… Edgar Rice Burroughs le da la vuelta a las teorías de la evolución. El resultado, una aventura apasionante. La tercera novela, «Desde el abismo del tiempo» («Out of time’s abyss»), sigue un esquema muy similar a las anteriores, aunque las pequeñas diferencias resulten muy significativas. En esta ocasión el protagonismo recae en Bradley, uno de los compañeros de Tyler en «La tierra olvidada por el tiempo» a quien se ha dado presuntamente por perdido en compañía de una pequeña unidad de exploración. En realidad, Bradley resulta capturado por los Wieroos, una raza que compite con los Ga-lus por la supremacia en Caspak. Los Wieroos tienen apariencia más o menos humana, aunque están dotados de dos poderosas alas que les permiten vivir apartados de los monstruos prehistóricos, en una isla de la zona norte del mar interior. Desde tiempos inmemoriales, se dedican a capturar mujeres ga-lu con motivos puramente lujuriosos (pues no nacen hembras Wieroo), mientras buscan el secreto que les permita romper el ciclo evolutivo imperante en Caspak. Bradley, conducido a la principal ciudad Wieroo, debe luchar para escapar (en compañía, por supuesto, de una bella mujer, Co-Tan, prisionera también).
En 1923 apareció el primer volumen de la serie lunar. Como en el ciclo de Marte y en el de Venus, todo empieza en Barsoom. Gracias a John Carter los barsoomianos han establecido con la Tierra contactos por radio, el comienzo de un apasionante diálogo entre los dos planetas. A partir de ese momento, cada pueblo intentará enviar una astronave al mundo amigo. La de la Tierra, bautizada como «Barsoom», alza el vuelo con una tripulación de cinco hombres en dirección a Marte el día de Navidad de 2025. Pero tendrá que pasar por la Luna, donde los astronautas descubrirán un universo donde se codean maravillas y peligros. Así comienza una saga que no es solamente la de la grandeza y la decadencia de la civilización lunar, consecuencia de la guerra entre los pueblos de la Tierra y los de la Luna. Es también el ciclo de aventuras de un nuevo héroe en la gran tradición burroughsiana. O, más exactamente, de una dinastía de héroes, los Julian, que, a través de los siglos, va a escribir la Historia de la Tierra y la de la Luna, al filo de sus enfrentamientos con una dinastía de bribones, los Orthis…
Novela de amor desarrollada en España y México, rodeada de política, música y poesía. Síntesis. En Madrid, Gregorio Rivero Melier tenía una vida cómoda, lineal y desenfrendada, hasta que un conjunto de imprevistos lo sumergen en un maremágnum de emociones. La partida de su mejor amiga a México, el encuentro imposible con Aurora, la mujer de sus sueños, la enfermedad de su padre, un impulso artístico incontenible y un terrible accidente lo hacen tocar un fondo profundo y desconocido. Entretanto, una serie de historias se entrelazan para ayudar a Gregorio a reconstruir su vida: Mariana, su mejor amiga y protagonista de de una intensa y musical historia de amor, lo acompaña en la distancia. Aurora se vuelve su felicidad intermitente y su musa silenciosa. La poesía brota como la voz interna que lo libera de sus propias ataduras (los once poemas que Gregorio escribe a lo largo de la historia son su salvación y vía de escape). Mireia, su madre y Gregorio, su padre, aparecen en su camino como solitarios consejeros luminosos. Don Gregorio, su abuelo y prominente personaje político de su tierra, le regresa con creces el amor y el apoyo que, por estrategia, le había negado. En el punto de inflexión, Gregorio recibe el llamado que le pone a prueba para ser el catalizador de un cambio histórico en España.
Una chica llamada Dasha recibe una visita misteriosa e inesperada. Se trata de Alexandra, quien afirma venir del pasado, exactamente del año 1925.
Desde el primer contacto que tienen ambas, la vida de Dasha cambia drásticamente. Ahora, tiene que hacerse cargo de esta visitante y asegurarse de que esté segura en el presente. Además, ella le enseña muchas lecciones sobre vivir sin tecnología, las cuales ayudan mucho a Dasha en ese presente repleto de celulares, tablets, apps, videojuegos y redes sociales.
Recopilación de ensayos que ofrecen una reflexión teórica y pensamiento original ante el fenómeno cinematográfico. Desde Federico Fellini hasta Umberto Eco, pasando por Susan Sontag, Jean-Luc Godard, Eric Rohmer, Susana Sel y Jesús González Requena, treinta y tres pensadores abordan desde diversas perspectivas y facetas al arte cinematográfico. Incluye referencias bibliográficas. Soberón Torchia es director de Cultura en la EICTV, con estudios en teatro, archivos fílmicos, cine directo y guion.
Las erratas son los detalles que se nos escapan en el transcurrir de los días y que, si son revelados, le dan la vuelta a la rutina. La lista de anécdotas —o gazapos de la supervivencia— que encontramos en este libro nos llevan por los vericuetos de la vida diaria: los oídos sordos de la divinidad, el ensimismamiento y egoísmo de los seres humanos, la inercia de la cotidianidad.
En Fe de erratas, Édgar Velasco nos pone frente a situaciones incómodas, desde cómo recuperar las cenizas dispersas del padre, la inoperancia de una oficina de impartición de justicia, la pederastia vengada —¿inconscientemente?—, hasta la violencia del otro que es al final nuestra violencia, la de nuestros actos y nuestros deseos.
Comencé a ver cosas raras, escuchar ruidos y voces extrañas. Mi cuerpo creció… había algo que recorría mis venas… la herencia familiar. La vi y me enamoré, tan profundamente que no existe un límite.
Con un ritmo de sucesos entretenido e inteligente, la historia de la familia Valenciana se desenvuelve como un hechizo frente a sus lectores. Los brujos de la calle 34 es una historia que le exige a sus lectores comprometerse con la lectura como si esta les fuera abrir las puertas de la imaginación de par en par. Edgar Viramontes, el artífice de esta historia, captura la voz juvenil de un personaje que, observador y sensible, se interna en una aventura que invita a reflexionar sobre la eterna y visceral lucha del bien contra el mal. Los brujos de la calle 34 es un lugar en la imaginación de su autor; es una familia en nuestra sociedad, es una lucha que todos tenemos: es una historia que, magia o no, todos formamos parte de ella. Brujos, no-brujos, aquelarres, un destino cruzado, piroquinesis, telequinesis, de todo hay en esta historia que la única pieza que falta en su pócima narrativa eres tú. Bienvenido al Colegio Cuatro Ríos, en San Ignacio.
La ciudad de Londres está siendo atemorizada por una banda de delincuentes que dejan la marca de una rana en el lugar del crimen. Las investigaciones no revelan pruebas ni pistas claras que permitan ir estrechando el círculo de posibles culpables y los testigos se mantienen en silencio por miedo a morir. Ricardo Gordon inicia su propia investigación y llega al club nocturno Lolita donde, al parecer, hay pistas y personajes muy interesantes…
Ángel Esquire, de Scotland Yard, ayuda a Jimmy Stannard, un elemento criminal, a resolver el rompecabezas de la gran caja fuerte, que contiene la fortuna que el viejo Reale ha guardado en ella, tomando la precaución de ocultar la combinación en un verso que sirve como criptograma. Cuando se lee la última voluntad del viejo Reale, se constata que cuatro personas pueden beneficiarse de ella. Dos de esas personas son conocidos miembros de una banda a los que nada detendrá para ganar la posesión de la fortuna. Jimmy y su amigo se enfrentan con ellos en una historia de emoción, amor y misterio.
Jim Bartholomew es un joven gerente de una sucursal del South Devon Farmers Bank con un amor por la caza, los caballos y una aversión a la rutina. ¿Qué tiene en común con Margot, la bella señora Markham y un apuesto estadounidense? ¿Y qué tienen que ver las Hijas de la Noche, las tres deidades romanas que trajeron el castigo a los malhechores con esta historia?
Algo está pasando en Chester County. En los últimos tres meses siete policías han sido asesinados, y también John Harvey, un hacendado. El jefe de Policía, capitán Tricks O’Regan está desconcertado ya que no hay constancia de ninguna banda organizada de pistoleros. También ha observado que las clases acomodadas están aterrorizadas y han dejado de visitar la comisaría, cosa que antes hacían con cierta frecuencia. Para acabar de complicarlo, su amiga Josephine Brady se va a ver envuelta en un asunto muy desagradable…
Cuatro hombres, que se dan a sí mismos el calificativo de «justos», acuerdan acabar con la vida del ministro de Asuntos Exteriores británico decidido a aprobar una ley que ellos consideran inaceptable. Toda la policía londinense está al acecho, las normas de vigilancia son máximas. Rodeado por un cinturón de seguridad, el ministro se encierra en una habitación inaccesible, pero aun así el crimen se lleva a cabo... Al publicar la primera edición de esta novela, Edgar Wallace no publico la solución y ofreció una generosa recompensa a quien supiera encontrarla. El reto sigue en pie: ¿cómo se cometió el crimen, sin dejar huella alguna en una habitación totalmente aislada?
Una paloma no puede salir del ojo del huracán sin perder, al menos, buena parte de sus plumas. Y Elsa, blanca y pura paloma de la Inglaterra de principios de siglo, se encontraba en pleno epicentro de un brutal huracán que dejaba un rastro de cadáveres a su paso. Así las cosas, no es de extrañar que la pobre Elsa perdiera también sus plumas, porque detrás de todo ello se encontraba el hombre siniestro, o uno de tantos hombres siniestros que trataban de dominar el tráfico mundial de drogas.
El protagonista principal, Henry Arthur Milton también conocido como «El campanero», es un típico antihéroe de Wallace. Un legendario asesino que mató por venganza personal. El personaje principal es el inspector Wembury de Scotland Yard, que está teniendo un día muy malo: Es su primer día como nuevo comandante de la División Deptford; su superior inmediato, el brutal, inspector jefe Bliss, ha vuelto de Estados Unidos lleno de ideas como las pistolas Tommy en las calles de Londres y un FBI británico; su prometida acaba de aceptar un trabajo como secretaria de un abogado local Maurice Meister, que es un criminal aparentemente respetable, pero que en realidad Wembury sabe que es un asesino, pero no puede probar su culpa; y que además es el responsable de que el hermano menor de su prometida terminara con una condena de 4 años de cárcel por robo…
Un periodista se enfrenta a una carrera contra el tiempo para demostrar que una actriz acusada de asesinato es inocente. La novela fue llevada al cine en 1934 y dirigida por Maclean Rogers. Como protagonistas principales cabe destacar: Enid Stamp-Taylor, Tom Helmore y Moore Marriott.
J G Reeder es un hombrecillo de apariencia débil, con cabello rojo y ojos débiles. Sin embargo, su mente extraordinaria es muy aguda. Aquí hay tres episodios emocionantes sacados de su libro de casos: «Los dos ases», sobre un hombre que juega fuerte y vive con miedo; «Kennedy, el convicto», que revela la máscara impecable despojada de un demonio, y finalmente «El caso de Joe Attymar», un misterio con mucha intriga que involucra un asesinato en el Támesis de Londres.
El Arquero Verde, ahorcado en 1487, parece haber regresado al castillo de Garre y The Daily Globe encarga a Spike Holland que investigue la noticia. El dueño del castillo, Abe Bellamy, uno de los peores villanos del mundo (en más de un sentido), no quiere que se averigüe nada sobre el asunto. Mientras tanto, Scotland Yard encarga del caso a James Lamotte Featherstone.
Estaban todos en el ajo. Dick Allenby, inventor y presunto heredero. Jerry Dornford, hombre mundano y derrochador. Mike Hennessey, empresario de teatro. Mary Lane, actriz de reparto. Leo Moran, banquero y especulador. Washington Wirth, de fortuna dudosa y organizador de fiestas por todo lo alto. El viejo Hervey Lyne, usurero de las clases altas y el paciente Binny, el sirviente que empujaba su silla de ruedas y le escribía las cartas. ¡Y el pobre Horace Tom Tickler! Un ratero que también estaba en el ajo pero no se había enterado. Al dejar una gala en el Litigation Club, Jerry Dornford y el detective de Scotland Yard Surefoot Smith están discutiendo sobre armas mientras esperan un taxi. El que está estacionado frente a ellos no tiene chofer, pero guarda un misterioso cadáver.
Larry Graeme deja el hotel donde festejaba a solas su último golpe cuando lo interceptan cuatro agentes de Scotland Yard. No vale la pena resistirse ni inventar coartadas: alguien lo ha delatado. Pero, ¿quién? Le toca un juez blando y lo condenan a solo tres años en la temible prisión de Dartmoor. Cuando sale en libertad, Graeme tiene un solo objetivo: descubrir y dar muerte al Delator. Pero Scotland Yard también va detrás del pájaro que, aunque les ha rendido servicios durante años, es ahora dueño de un imperio criminal. Para complicar más las cosas, los dos periódicos de más ventas de Londres también están detrás de la pista y de una noticia sensacional.
El arroyo que corre entre el canal y el río pasa por debajo de Lady’s Stairs, una caótica casa de madera habitada por Li Yoseph. La policía sabe que Yoseph es un contrabandista. Sus vecinos, en cambio, creen que es rico y excéntrico. Pero de lo que no necesitan pruebas es de que Li Yoseph está rematadamente loco. Ann Perryman tenía un hermano llamado Ronnie, que ha muerto asesinado. En busca de pistas llega a Lady´s Stairs en mala compañía. Mark McGill y el histérico Tisel están dispuestos a ayudarla. La teoría de McGill es que el inspector Bradley, de Scotland Yard, es responsable de la muerte de Ronnie. Y Li Yoseph lo confirma. Pero entonces Yoseph desaparece sin dejar rastro.
En el Terzo de Cittá se encuentra el Palazzo Festini con toda su sombría y dilapidada magnificencia. Aquí, entre su grandeza perdida habitan los Festini, una familia no tiene miedo de resucitar disputas iniciadas por primera vez en la Edad Media. Esta es la historia de la Mano Roja, una organización criminal que convierte a su jefe secreto en el hombre más peligroso de Europa. Sólo un hombre extraordinario (hermano mayor del actual conde) puede impedir que los planes de la Mano Roja para la caída del país pueden tener éxito…
Tidal Basin es el distrito más pobre, más bajo y más duro de Londres. En alguno de sus muchos callejones oscuros vive el Diablo de Tidal Basin, que aterroriza a los vecinos y deja perpleja a la policía. ¿Habrá alguna conexión entre el Diablo y el Hombre del antifaz blanco, el bandido solitario que recorre Londres sin que nadie le moleste? El inspector Mason, uno de los Cinco Grandes de Scotland Yard, está decido a averiguarlo. A pesar de toda su experiencia y suspicacia, no será hasta que Janice Harman se enamore de un hombre que le escribe cartas desde Sudáfrica que la complicada madeja internacional de crímenes y asesinatos muestre un hilo de donde tirar. Y la extraña historia de un asesino que actúa a sangre fría sale a luz.
Sir Richard Hallowell, un respetado oficial del ejército real, enamorado de Esperanza Joyner, una joven deliciosa que no sabe nada sobre sí misma ni sobre sus orígenes. Graham, el hermano de sir Richard, que acaba de salir de prisión y está planeando alguna nueva aventura del otro lado de la ley. Diana Martyn, exprometida de sir Richard, que se entrega a las malas compañías, de las cuales Graham no es el menos sospechoso. El príncipe de Kishlastan, entontecido por Diana, que es su secretaria de prensa, y hacia quien alberga intenciones secretas. Un plan para robar las joyas de la corona orquestado por un cerebro criminal privilegiado. Una perspicaz detective que usa su sexto sentido con aterradora precisión para oler el crimen. Mezclar todos los ingredientes y batir bien. El resultado es un thriller criminal que deviene en una aventura relampagueante con tantos misterios como cajas chinas.
Cuando el detective Dick Martin recibe una herencia millonaria de su difunto tío, decide abandonar su trabajo en Scotland Yard. Durante su último día recibe dos encargos por parte de su jefe: investigar las andanzas de un ladrón profesional (que le revelará un pavoroso encargo) e investigar el intrascendente robo de libros en la biblioteca de Bellingham, donde se encuentra a la intrigante joven Sybil Lansdown. En ese momento el joven no puede imaginarse como ambos sucesos van a alterar su plácida vida de exdetective retirado… La puerta de la siete cerraduras tiene de todo: unas lúgubres tumbas, un científico que experimenta sin piedad con humanos, una partida de asesinos codiciosos, unos ladrones de buen fondo, una herencia fabulosa, un criminal perfectamente emboscado y una puerta que abren siete llaves simultáneamente, llaves en poder de los diversos actores del drama y que habrá que reunir para abrir la habitación misteriosa de la tumba de los Selford.
También conocida con el título de El comprador de diamantes. La «mascara verde» cuelga en la Habitación del Terror y alrededor de ella crece una enigmática leyenda viviente de misterio y asesinatos. A las 2:00 de la madrugada la niebla en el Embankment es densa y oscura. Unos hombres se arremolinan alrededor de un cuerpo. El muerto fue golpeado y más tarde arrojado al Támesis. Dick Shannon regresa a toda prisa a Scotland Yard donde están revolucionados con las últimas noticias: el coche de la Reina de Finlandia ha sido retenido en El Mall y sus diamantes se han desvanecido en la niebla…
El falsificador Clay Shelton, dueño de tantos nombres como disfraces, trabaja solo. Sin complices y sin escrupulos vacía las arcas de los bancos. Un policía capaz de jugarse su propia sombra, Arnold Long «El Apostador» —universitario, hijo de millonario y campeón de boxeo—, apuesta una vez más a detendrá un ladrón antes de tres meses. Puede que gane, pero por mucho tiempo temerá que la «Mano del Patíbulo» salga de la tumba y le retuerza el cuello.
Aquel vagabundo no parecía tan inofensivo. Casi parecía peligroso por la destreza con la que jugaba con una impresionante pistola automática. La pasaba de una mano a la otra, la hacía girar en su índice desde la guarda, la balanceaba de un lado a otro deslizándola entre las manos hasta que el cañón apuntaba al suelo. La pistola parecía un juguete mágico: el vagabundo no podía apartar sus ojos ni sus manos de ella. Hasta que, como los niños, se cansó y la guardó en un bolsillo de sus destrozados pantalones. Sólo por un instante, porque inmediatamente la desenfundó y siguió jugando con ella. ¿Quien era ese vagabundo tan diestro con las pistolas automáticas? ¿Se trataba de un verdadero vagabundo o era alguien buscando una venganza antigua?
Cuando el Viejo mata al guardia nocturno a martillazos y escapa del asilo de Sketchley, los vecinos del apacible paraje se organizan para dar con el loco más antiguo del refugio de indigentes. Sólo John Lorney se niega a participar del esfuerzo. Lorney es nuevo en Surrey y la gente lo mira con reticencia desde que compró la mansión Tudor donde ha montado un lujoso hotel al borde de la carretera. El mundo es pequeño y la posibilidad de que viejos criminales se reúnan en El escudo de armas no es tan remota. Finalmente, Sketchley es un sitio donde pasan cosas extrañas: robos, restituciones, un viejo misterioso y merodeador. Una noche, prende fuego la finca de un señorío vecino. El dueño y sus invitados se ven obligados a trasladarse a El escudo de armas. Uno de ellos muere asesinado. No hay ninguna pista que relacione los sucesos entre sí hasta que llegan Rennett, un detective americano, y el señor Collett, un inspector de Scotland Yard. La investigación revelará la conexión que los une a todos.
Todos trataron de ocultar la verdad, pero la «Dama Asustada» no puede ocultar su miedo. El Inspector Jefe Tanner se da cuenta rápidamente de que muchas cosas sobre la casa de Lord y Lady Lebanon no se explican fácilmente. ¿Por qué se emplean dos «duros» estadounidenses como lacayos? ¿Por qué Lady Lebanon no está dispuesta a responder preguntas? Lo que sí sabe es que la única persona obviamente inocente está completamente consumida por el terror. Aquí está la primera pista real del Inspector Tanner.
Todos trataron de ocultar la verdad, pero la «Dama Asustada» no puede ocultar su miedo. El inspector jefe Tanner se da cuenta rápidamente de que muchas cosas sobre la casa de Lord y Lady Lebanon no se explican fácilmente. ¿Por qué se emplean dos «duros» estadounidenses como lacayos? ¿Por qué Lady Lebanon no está dispuesta a responder preguntas? Lo que sí sabe es que la única persona obviamente inocente está completamente consumida por el terror. Aquí está la primera pista real del inspector Tanner. Nota: Este libro (The Frightened Lady), se publicó en español en 1932 con el título «La muchacha aterrorizada». Por ello, en la presente edición se ha preferido mantener dicho título, en vez de «El caso de la muchacha asustada», que es el que correspondería a esta edición.
Penélope Pitt acaba de tener una mala experiencia en su ciudad y decide ir a Toronto en busca de nuevas oportunidades, pero poco a poco su vida se irá complicando y acabará en Europa y finalmente en el «Polyantha». Yate al que confluirán todos los implicados en una trama de conspiración con muchos millones de por medio.
Todo empieza en un baile. Sir James Tynewood sufre un ataque de furia descubre que los periódicos van a publicar la noticia de su boda secreta con la actriz Alma Trebizond. Y tiembla al enterarse de que ha vuelto a la ciudad el hombre que más odia. Por otro lado, el abogado Vance no se imagina los muchos clientes que van a acudir a su despacho, mientras él disfruta de un fin de semana en Brighton.
Edgar Wallace fue el primer escritor británico de novela negra que utilizó policías como protagonistas, en lugar de sabuesos aficionados, como hacía la mayor parte de los escritores de la época. Sin embargo, sus héroes solían ser investigadores especiales, como ocurre con el protagonista de El misterio de la vela doblada, T. X. Meredith, un joven subcomisario de Scotland Yard que debe utilizar su especial percepción e inteligencia para resolver un caso en el que se juega la vida de su amigo John Lexman, escritor de novelas de misterio. Su ingenioso argumento, sus personajes y sus diálogos, tan rápidos e interesantes, nos atrapan desde el primer momento hasta el sorprendente final.
Jimmy Blake es tan rico y tan joven que no encuentra otra ocupación en la vida que el ocio. Vive en la suntuosa mansión Blackheath junto a su primo Gerald van Roon, un prestigioso científico sin un duro. Una noche van Roon le invita a una cena de protocolo en el número 10 de Downing Street, a la que asistirán numerosos científicos y políticos. A pesar de las reglas de etiqueta, el famoso matemático Maggerson llega tarde. ¡Y en qué estado! Desgreñado y dando voces tiene la apariencia de alguien que ha vuelto loco. Al día siguiente, van Roon se marcha precipitadamente de Blackheath. Lo encuentran moribundo en los alrededores, muy cerca de Warden’s Lodge, una casa abandonada. Jimmy empieza a observar la casa, donde hay ciertos movimientos que le llevan a descubrir una conspiración del gobierno.
El ángel del terror, también conocido como el ángel destructor Jack Glover de Rennet, Glover & Simpson no cree que su primo Meredith haya matado a Bulford. El padre de Meredith era excéntrico y, a menos que Meredith esté casada a la edad de treinta años, su hermana hereda todo. Está muerta y Meredith, ahora en prisión, tiene treinta años el próximo lunes. Mientras tanto, Lydia Beale está luchando para pagar a los acreedores de su padre muerto. Cuando Glover le ofrece dinero, se sorprende. Sin embargo, a pesar de las extrañas condiciones asociadas, es una propuesta que no puede permitirse ignorar.
Jack Glover, de la prestigiosa firma de abogados Rennet, Glover y Simpson, no cree que su amigo y cliente James Meredith sea el asesino de Berkeley Square.
Heredero de una cuantiosa fortuna, Meredith debe casarse antes de cumplir 30 años para recibirla, según el testamento de un padre excéntrico. Su cumpleaños será en pocas semanas, acaba de romper con su prometida y está acusado de matar con premeditación.
Lydia Beale, entretanto, lucha por pagar las deudas de su padre muerto haciendo dibujos para el diario El Megáfono. Cuando Glover le ofrece dinero a cambio de un matrimonio de conveniencia, se escandaliza. Pero a pesar de las extrañas condiciones de la propuesta, no le queda otro camino que aceptar.
Todos tratan de ocultar la verdad. Pero la muchacha asustada es incapaz de ocultar su pánico.
El inspector jefe Tanner pronto se da cuenta de que hay muchas cosas que no cuadran en el hogar de Lord y Lady Lebanon. ¿Qué pintan en esa casa dos americanos pendencieros empleados como lacayos? ¿A qué se debe la reticencia de Lady Lebanon, que siempre evita contestar preguntas?
Lo único que sabe Tanner es que la única persona que es obviamente inocente vive traspasada por el terror.Y es entonces que obtiene su primera pista.
Edgar Wallace, el prolífico autor inglés de novela policíaca, plantea en esta novela el negativo de Los cuatro hombres justos.La organización secreta conocida como «El Círculo Carmesí» ha sido creada exclusivamente para el mal. Su ingenio diabólico y su eficacia al parecer omnipotente desafían y atemorizan a la sociedad. El lector se ve internado en un inextricable laberinto de sospechas, que se desplazan sobre los distintos personajes a medida que cada sospechoso va demostrando su inocencia. El resultado es una rápida carrera de inteligencia entre novelista y lector, que podrá resolver o no el sorprendente rompecabezas, pero que no quedara nunca defraudado.
Había una vez un hombre llamado Harry Stone, también conocido como Harry el Valet, que a veces se registraba en los hoteles como el señor Harrison. Harry Stone era detective. Esto sólo duró tres meses, hasta que la policía de Rodhesia descubrió que estaba metido en el asalto al Banco Nacional de Johannesburg. Eran otros tiempos, y las autoridades coloniales hacían la vista gorda con los defectos de sus funcionarios. Harry no tuvo dificultad en escapar en el tren nocturno con destino a Cape Town con 300 libras malhabidas en el bolsillo. Su objetivo era visitar a otro artista de su calaña, un tío genial e incomprendido llamado Lew Daney. Pero en las colonias hay peligros que acechan a hombres como Harry, mucho más temibles que la policía.
Brian Pallard, es un hombre de negocios de éxito en Australia. En la prensa se le conoce como Pallard «el envidador» por su forma de afrontarlos. Los caballos y las carreras son su pasión, y ha decidido ir a Inglaterra donde tiene unos parientes, que no lo van a recibir precisamente bien. Allí se va a encontrar con Lord Pinlow, un viejo conocido resentido con Pallard por experiencias en Australia. El choque va a ser inevitable, y la familia va a estar en medio…
Jesse Trasmere no se fiaba de los bancos. Guardaba el dinero, sus montones y montones de dinero, en el sótano acorazado de su casa. Era un sótano a toda prueba: su única puerta sólo tenía una llave, que el viejo avaro siempre llevaba colgada al cuello; nadie, excepto él, había penetrado en el refugio desde que habían salido quienes lo construyeron. Cuando la policía logró entrar encontró el dinero intacto, la llave sobre una mesa, el cadáver de Jesse Trasmere con una bala mortal en la espalda y una única pista: un alfiler, un pequeño alfiler nuevo, reluciente y un poco torcido.
El presente volumen comprende la novela corta «El terror», impregnada de tintes góticos y de recursos melodramáticos que los imitadores de Wallace acabarían convirtiendo en clichés, y diez relatos cuya maestría es una contundente muestra del poder arrasador aludido por A. S. Collins. El libro incluye los siguientes textos: El terror El caso Chophan El cometa Halley, el cow-boy y lord Dorrington Calzado blanco El criminal perfecto El diamante número setenta y cuatro El fantasma de John Holling El guarda La clave número 2 Los quiebra-prisiones La caída de Mr. Reader
Este libro es una nueva faceta de Edgar Wallace, ya que no es una historia de misterio sino una novela real, y muestra a dónde podría llevarlo su versatilidad si lo deseara, porque Historias de Bulboro demuestra que es poseedor de todos las cualidades necesarias para ser un novelista realmente importante, frente al escritor de novelas policiales. Siempre se ha destacado por su habilidad para dibujar personajes vívidamente en unos pocos trazos, y aquí su toque es tan seguro como siempre, y la historia que cuenta es simpática, fiel a la vida y profundamente interesante.
John Gray acaba de salir de la prisión y al visitar a su amigo Peter Kane, se entera de que es el día de la boda de su hija con el elegante comandante Floyd. Ese mismo día, Peter Kane recibe la inesperada visita de Emanuel Legg, el criminal y asesino de policías con quien tuvo algunos negocios en el pasado. Todo parece ser una farsa con el objetivo de hacerse con la fortuna de Peter Kane, pero por detrás está el investigador Mr. Reeder, cuyo objetivo es descubrir a un habilísimo y escurridizo falsificador de billetes.
A primera vista, J. G. Reeder es un hombrecito común y corriente, aspecto desmejorado, cabello rojo, ojos débiles, bigotes, botas de punta cuadrada y una corbata de nudo hecho. Sin embargo, trabajando para el Ministerio Público, encuentra mucho para estirar su extraordinaria mente. Aquí hay ocho historias emocionantes y muy originales de uno de los mayores talentos jamás aplicados a la ficción policial.
John Flack, uno de los criminales más brillantes, se escapa del manicomio de Broadmoor —donde está cumpliendo pena—, y tiene tres objetivos: dar un golpe maestro, vengarse de Jorge Ravini —el criminal que le traicionó y lo llevó al manicomio—, y acabar con J. G. Reeder —el detective que lo encerró—. Reeder sabe lo peligroso y vengativo que es Flack, por lo que lo primero que hace es proteger a su novia Margarita Belman enviándola a la residencia de Larmes Keep, pero lo que no sabe Reeder es que en esa residencia hay mucho más…
Otra vez Mr. Reeder (The guv’nor - 1932): El asunto de Mary Keen nunca fue olvidado por Robert Karl Kressholm. Sin embargo, era una circunstancia extraña que Mary, muerta y enterrada en Westbury Churchyard, permaneciera viva en la mente de Bob Kressholm. Pero él era así: Vanidoso, tenía una total y absoluta confianza en sus propias excelencias. Parecía más joven de lo que era. Guapo de una manera impresionante y parecía un poco mayor que como era a los dieciocho años, cuando Mary había elegido a Red Joe Brady en vez de él. Y sobre todo era muy malo para enemigo. El muerto que desapareció (The Man Who Passed - 1929): A Mr. Mannering le llamaban «el Capitán» en el pueblo de Woodern Green, posiblemente debido a su apariencia militar y la rigidez de sus modales. Vivía en Hexleigh Manor, que era una pequeña casa en un gran parque, y por lo visto era un caballero que no tenía una gran reserva de dinero. La mansión estaba algo abandonada cuando la alquiló por una suma ridículamente baja. Las reparaciones sobre las cuales los inquilinos anteriores habían insistido tanto, fueron ejecutadas por el nuevo inquilino sin la ayuda de los constructores locales, y sin saber de donde salía tanto dinero…
'«El Orador» era un hombre de gustos sencillos y poco aficionado a las novedades. Si tenía un aparato de radio era porque se lo había regalado un admirador suyo, pues de no ser así jamás se le habría ocurrido comprar uno. Lo tuvo en el salón de su casa sin utilizarlo ni una sola vez, durante seis meses, y cuando, por fin, se decidió, se dio cuenta de que no funcionaban las baterías, dejando pasar otros seis meses hasta mandarlo arreglar.'
«Creo que es el mejor thriller de carreras que he escrito». — Edgar Wallace. Esta novela se centra en un sindicato de apuestas que involucra al jovial Sr. Trigger, al siniestro Dr. Blanter, al extraño Sr. Goodie y al resbaladizo y descalificado abogado Rustem. Dispuestos contra ellos, en representación de Scotland Yard, se encuentra el inspector jefe M. M. Luke, y en representación de sí misma, la heredera Edna Gray.
Esta colección de cuentos, es una selección de la obra de Edgar Wallace «Cuarenta y ocho historias cortas» («Forty-Eight Short Stories» (1929).
Títulos de los relatos incluidos en el libro: La lucha con Snub Reilly, Medias blancas, Una cita con los fantasmas, La niña de la suerte, El irresponsable, El hombre de la caseta de golf, Vía Madeira, el hermano Jimmy.
Cuatro hombres, que se dan a sí mismos el calificativo de «justos», acuerdan acabar con la vida del ministro de Asuntos Exteriores británico decidido a aprobar una ley que ellos consideran inaceptable. Toda la policía londinense está al acecho, las normas de vigilancia son máximas. Rodeado por un cinturón de seguridad, el ministro se encierra en una habitación inaccesible, pero aun así el crimen se lleva a cabo... Al publicar la primera edición de esta novela, Edgar Wallace no publico la solución y ofreció una generosa recompensa a quien supiera encontrarla. El reto sigue en pie: ¿como se cometió el crimen, sin dejar huella alguna en una habitación totalmente aislada?
Bosambo es el respetado rey Ochori que ha llevado a su pueblo a una situación preferente en el territorio controlado por el Comisionado Sanders, con el que tiene una relación muy especial. Con los territorios vecinos mantiene de forma estable las relaciones que a lo largo de los siglos se ha manteniendo en esos lugares, y que está plagada de enfrentamientos por las bienes materiales y por las mujeres.
Es una época en que las principales potencias mundiales compiten por los honores coloniales. Una época de ju-ju, médicos brujos y una paz incómoda con Bosambo, el impresionante jefe de los Ochori. Cuando el Comisionado Sanders se va de permiso, el concienzudo teniente Hamilton se hace cargo de la administración de los territorios africanos. Sin embargo, una vez más, Francisco Augusto Tibbetts, propenso a los problemas y conocido como «Bones», aunque tiene la intención de ayudar, lo único que logra es enmarañarlo todo con sus travesuras inocentes y entrañables.
Edgar Wallace, el prolífico autor inglés, plantea en esta novela el negativo de Los cuatro hombres justos: la organización secreta conocida como «el Círculo Carmesí» ha sido creada exclusivamente para el mal. Su ingenio diabólico y su eficacia al parecer omnipotente desafían y atemorizan a la sociedad. El lector se ve internado en un inextricable laberinto de sospechas, que se desplazan sobre los distintos personajes a medida que cada sospechoso va demostrando su inocencia. El resultado es una carrera de inteligencia entre novelista y lector, que podrá resolver o no el crucigrama, pero que sin duda no quedará defraudado.
Habiendo publicado, en 1967, un folleto denominado Para los Aprendices del Evangelio – y que reconociendo ahora la conveniencia de desdoblar el asunto para documentar, detalladamente, la creación de “ Iniciación Espírita” ocurrida en 1950, en la Federación Espírita del Estado de San Pablo, y orientar en forma objetiva y clara, las varias escuelas de ese tipo, que se vienen creando en varios lugares del País y del extranjero, y aun, para satisfacer los pedidos de los interesados, publicamos este nuevo trabajo, para lo cual transferimos algunos pasajes del referido folleto, que mejor se encuadran en el texto.
ALLAN Fremont hacía caminar a su montura subiendo la empinada y pedregosa pendiente. El sol, con toda su potencia abrasadora, las tres de la tarde de un mes de agosto, caía a plomo sobre hombre y caballo. Allan Fremont trataba de atravesar el monte Harvard por su parte menos elevada, para pasar al Estado de Colorado. Era joven, veinticinco años, y su cuerpo, bajo la camisa que vestía, se adivinaba enjuto y poderoso.
En un anticuario de Brasilia, Fernando se reencuentra con una antigua amiga, Andrea, quien le revelará la apasionante historia de su tía abuela Guilhermina. La vida de este misterioso personaje, que se había movido entre la elegancia decimonónica de una plantación de café y el lujo cosmopolita de París, va tomando forma a partir de los recuerdos de Andrea y de las cartas, fotos y documentos que Guilhermina le legó. El interés de Fernando oscila inicialmente entre las dos mujeres; pero cuando descubre que Guilhermina había matado a su marido —cincuenta años mayor que ella y con el que había sido obligada a casarse cuando apenas tenía catorce años— su curiosidad se convierte en obsesión. La vida en una gran hacienda en Barra Mansa, a comienzos del siglo XX, la efervescente Europa de los años treinta, y el Brasil actual son los escenarios que se alternan en esta historia y en los que Telles Ribeiro traza el cautivador retrato de la poliédrica Guilhermina. La mesilla de noche es una de las novelas brasileñas más interesantes del final de siglo.
Michel Foucault, uno de los filósofos más leídos y citados del siglo XX, contribuyó a inventar o redefinir nociones clave del pensamiento contemporáneo. Esta productividad hizo que diversas disciplinas —como la historia, la filosofía, la crítica literaria, la sociología o el derecho— repensaran sus propios métodos de análisis y sus problemas a la luz de una obra cuya vitalidad está muy lejos de agotarse. Reconocido entre los mayores estudiosos de Foucault, autor de un Diccionario Foucault que ya constituye una obra de referencia, Edgardo Castro recorre aquí los grandes temas de la filosofía foucaultiana, desde sus primeros trabajos hasta los últimos cursos dictados en el Collège de France. Castro explica con claridad notable cómo se articulan los conceptos fundamentales, y define las categorías centrales que permiten entender las premisas de una obra vasta y compleja: el poder, la genealogía, la arqueología de los saberes, el lugar del sujeto, la verdad y la ética. El resultado es un balance del pensamiento foucaultiano que incorpora las publicaciones e interpretaciones más recientes, e incluye además una breve cronología de la vida de Foucault, la bibliografía de sus obras, en francés y español, y algunas sugerencias de lectura para profundizar los principales temas abordados. Sin simplificar los análisis del autor y ofreciendo una visión de conjunto, Edgardo Castro busca hacer accesible el pensamiento de Foucault para el lector no especializado. Formidable trabajo de síntesis conceptual, escrito con maestría y soltura, esta Introducción resulta una guía inmejorable para adentrarse en la obra del filósofo francés.
'Crónicas de la Serpiente Emplumada' es una saga literaria, una ucronía que narra una historia que no fue pero pudo ser: la conquista de Europa por fuerzas de la América prehispánica. Se compone de cuatro libros, el primero de los cuales es 'El Libro del Mensajero'. Durante su regreso a Castilla, las dos carabelas de Cristóbal Colón naufragan en el océano Atlántico, a tan sólo un centenar de millas del archipiélago de las Azores. La noticia de su descubrimiento desaparece sepultada bajo las aguas, y los hombres que quedaron en el Fuerte de la Natividad, en La Hispaniola, sin esperanzas ya de ver regresar al Almirante, emprenden un periplo que los llevará a las tierras de los taínos, los itzáes y los totonacas, para llegar finalmente a Tenochtitlán, el corazón del territorio de los mexicas. Años después, en la mañana del 1 de julio de 1521, una inmensa flota se aproxima al puerto de Cádiz. Porta un desconocido estandarte con la figura de una sierpe angulosa cubierta de plumas verdes: Quetzalcóatl. La conquista ha comenzado.
Tres personajes se dan cita en un Buenos Aires perturbador. El verano y la humedad azuzan la violencia en la ciudad, una tormenta que amenaza pero que nunca acaba de desatarse. Alejandro, un escritor ya en la madurez y desencantado, estampa su automóvil contra un preso. Y este acto violento, aunque de alguna extraña manera natural, pone en marcha un mecanismo secreto que lo conecta con Ángel, practicante de un culto ancestral.
Ángel viene del norte para ocupar un cargo en la policía metropolitana, y descubre que no se trataba del puesto que había imaginado, pero se siente poseedor de cierta sabiduría heredada de su abuela, unas creencias que le permiten oír el lamento de los muertos. Y este círculo lo concluye la llegada de Mariana, hija de Alejandro, que se verá involucrada en una de las cacerías de su padre. Cozarinsky nos lleva de la mano por una ciudad que se aproxima al apocalipsis, un mundo entre real y fantástico, que toma el pulso con brillantez a la deriva de la sociedad occidental de los últimos años.
Un escritor en su madurez hace repaso a un Buenos Aires que ya no existe y a una serie de personajes que desempeñaron un papel determinante en su vida. Sus recuerdos son desordenados: vagabundeos por el Bajo porteño de los años 50, donde el joven busca la pista del mundo lleno de aventuras extraídas de sus lecturas y trata de hallarlas en imágenes de bares de mala muerte. En una escapada nocturna se acerca a un club de tango, donde un hombre mayor se interesa por él y le da conversación. El joven le da un nombre falso e inicia una doble vida entre la de su casa y su asistencia al colegio y los encuentros con Andrés. Lo que intriga es el porqué del interés de Andrés por Víctor, ya que todo parece apuntar a una relación homosexual y no es así, a pesar de las ambigüedades de algunas situaciones.
La historia de un amor, el que arrastra a dos personajes marginales de Buenos Aires a vivir peripecias novelescas en el otro extremo del mundo, enciende la imaginación de un viejo escritor ya hastiado de la vida y lo lleva a reinventarse. A su vez, la vida de ese anciano germinará en la relación de dos jóvenes que apenas empiezan a asomarse a la vida. Si el dinero para fantasmas del título alude a una antigua creencia china, también las historias que recorren esta novela van abriéndose una tras otra al modo de cajas chinas. Mientras, los personajes cruzan sus existencias y dibujan pasiones vividas e imaginadas, llevados por el deseo no apagado por los años y el que estalla en quienes dan sus primeros pasos en el amor.
Las historias no se inventan, son. A partir de esta convención tácita y esta convicción cardíaca, la primera novela de Edgardo Cozarinsky encuentra e inaugura los puntos cardinales de una intriga apasionante, apasionada. Las confluencias definen un sistema único al que asisten con puntual decisión un suburbio parisiense, una casa mala de Tres Arroyos o de Ingeniero White, noches escotadísimas donde una pareja dibuja las figuras inconfundibles del arquetipo en la taconeante y angosta travesía inicial del tango.
Como si convergieran las ficciones de escritores tan caros a la tradición novelesca centroeuropea como Joseph Roth y Leo Perutz y los barrios de los primeros poemas de Borges, El rufián moldavo celebra una ceremonia que los lectores argentinos reconocemos y agradecemos, que acrecienta en sedentarios y nómadas una especie de áspera nostalgia reconocible en la violenta intemperie del exilio o del exilio interior. Como bagaje de un oficio cuyo ejercicio de observación resulta incesante –cineasta, cronista, narrador–, esta novela nos premia con imágenes y escenas que incorporamos sin ambages a la memoria personal.
¿Llega el olor del mar a Tres Arroyos? Ninguna de las preguntas que El rufián moldavo plantea es meramente retórica ni decorativa; cada respuesta, diseminada y diversa, proporciona una razón esencial. La serena, sobria prosa narrativa de este libro inconmensurable nos arroja como propios y pertenecientes a la memoria de cada uno la certidumbre de Alberto Tabbia que es el epígrafe, el exergo proverbial de la novela: 'Para hablar con los vivos necesito palabras que los muertos me enseñaron'.
Una carta de 1977 encontrada en 2013 dentro de un libro de segunda mano…, la llave de una caja de seguridad en un banco suizo, recibida de una persona muerta… De la pesadilla de la Historia resurgen los sueños traicionados y la especulación crapulosa de los años de plomo argentinos. En un presente donde todo se ha convertido en mercancía, los fantasmas de aquellos años convierten en vengadores a un escritor escéptico y a su amante, una joven anarquista. Cómplices improvisados, se internan en una trama de venganzas heredadas, siguiendo entre Ginebra y Montecarlo la pista del dinero sucio, ya atesorado, ya despilfarrado. Lo que pareció empezar al amparo de Henry James se les va tornando obsesiva novela negra e ingresan en un territorio donde impera la violencia reprimida que llevan dentro de sí.
Siempre hay un trago después del último en las obras de Edgardo Cozarinsky, y aunque la canción lo anuncie nadie se va del todo. Los insomnes errantes encuentran un bar abierto donde los esperan historias inauditas. En Buenos Aires los muertos sobreviven en una precaria segunda vida; en la selva guaraní o en las ruinas de Angkor palpitan, invictos, los sacrificados. Y en un rincón de Brooklyn atiende una vidente que puede transformarse en la madre del incauto que se anima a consultarla. Como un caleidoscopio de todos sus registros narrativos, Cozarinsky explora las muchas dimensiones de lo imaginario, de la memoria afectiva y sus imprevistas confluencias, de distintos rostros del deseo. El resultado es un libro inquietante, donde la superficie de lo narrado se quiebra constantemente para revelar una realidad insospechada.
Identidades robadas, compradas o cedidas por amor. Pinturas, pasaportes y rostros falsificados. Muertos que vuelven a buscar a quienes no los han olvidado. Amores oscuros y venganzas postergadas. Los personajes de este libro, juguetes de la Historia tanto como de sus pasiones, conocen destinos errantes y novelescos. Entre Viena y Buenos Aires, Lisboa y Budapest, Odessa y Gualeguay, estos cuentos traman una red de encuentros y evasiones. En su caracter cosmopolita palpitan temas recurrentes: el contrapunto entre identidad nacional y personal, la ubicuidad de judios y exiliados, de nomades y apatridas. La nostalgia -por el pasado, por una patria imaginada o real, por el amor o la causa perdidos- puede transformarse en lucidez desencantada, en la entrega a los sentimientos mas ambiguos, aun en cierta ira apenas controlada. Edgardo Cozarinsky ha escrito un libro insolito en la narrativa contemporanea: ajeno a toda moda, exigente consigo mismo y generoso con el lector, a quien regala personajes y peripecias que podrian alimentar varias novelas. La novia de Odessa despliega un extraordinario impetu narrativo, que rescata a la sombra de la muerte la vida mas intensa.
Al recorrer las calles del mundo, un lector comprueba una verdad: la sexualidad, la ideología, la amistad, las guerras, el amor, todo encuentra su eco en la literatura. Tanto que un día, en la cama de un hospital, en París, decide dar comienzo a un destino postergado: el del escritor Edgardo Cozarinsky. Se trata de un sobreviviente, un aventurero, un flâneur de librerías que prefiere la soledad al ruido, la “intemporalidad” a las modas, y ser un extranjero que alcanza en la lectura un pasaporte a la libertad.
Esta visita guiada a los chismes más deliciosos de la historia de la literatura, de las artes y de la historia a secas, tiene como cicerone y maestro de ceremonias a Edgardo Cozarinsky, que ha demostrado ya en muy distintos géneros y registros su inteligencia, su veracidad y su rigor. La tensión dramática o humorística de la anécdota impone su eficacia. Tras esa límpida definición (gracias a la síntesis genial de Cozarinsky), poco puede agregarse en términos de estilo y escritura. Este Nuevo museo del chisme, que enriquece con veinticinco hallazgos la primera edición —hoy inhallable—, reúne un elenco de personajes que va de Dorothy Parker a James Joyce, de Victoria Ocampo a Ernesto Sabato, de Joseph Stalin al astronauta Tsibliyev. Abre el volumen un ensayo que cobra mayor importancia con el curso de los años, “El relato indefendible”, una indagación única y preciosa del chisme como núcleo indispensable de la novela –en Henry James y Proust, sí, pero también como indicio informativo de cualquier narración–. El libro que hay que tener para que la literatura siga siendo la isla del tesoro del placer.
Mientras Lucía viaja a Buenos Aires atravesando la vastedad de la geografía argentina, recuerda su infancia en un pueblo de provincias, su colegio de pago en el que ella era la niña pobre… Un día a Lucía le picó una araña venenosa. Sus amigas consiguieron llevarla hasta una curandera que, además de salvarle la vida, le lanzó un terrible sortilegio. Al cumplir los dieciocho años, Lucía deja el pueblo para marcharse a la gran ciudad y allí conoce a Pedro, un periodista de tercera que se enamora de ella. Pero Lucía no tarda mucho en abandonarlo y desaparecer sin dejar rastro.
A mediados de los años 80 se publicó en España Vudú urbano, primer libro de narraciones de Edgardo Cozarinsky. Susan Sontag lo definió en el prólogo como "la descripción escéptica, semialucinada de la irreductible extrañeza de la vida ciudadana moderna" y como un "tratado sobre el exilio".
Guillermo Cabrera Infante habla de un libro "converso, diverso, perverso por no seguir la corriente". Cifra del libro entero, el hallazgo tardío de un pasaje de avión Buenos Aires-París, París- Buenos Aires y la comprobación ¿no por sabida menos sorpresiva¿ de que el último tramo nunca se usó, definen el carácter oblicuo, sesgado, de estas historias, esbozos y escenas. Nombradas por el autor como tarjetas postales, cada una de ellas atestigua su preferencia por las fronteras y lo contaminado, por la excentricidad y la deriva, tanto como su rechazo por la verdad y la historia con mayúsculas.
Como si la realidad se contagiara de la ficción, la circulación de Vudú urbano fue azarosa y marginal.
Pronto se convirtió en un objeto de culto. Su influjo ha crecido en el tiempo, y su pasar de mano en mano no alcanzó a agotar la curiosidad y el interés vigilante. Oportuna y a la vez extemporánea, la reedición de esta novela clave en la obra de Cozarinsky es un acontecimiento literario y una compensación.
Juvenile Nonfiction, Language Arts, Composition & Creative Writing
Una novela adulta, intimista. De amor y de dolor. Dos hermanas, Trixa y Lola, descubren de niñas una pequeña playa de mar, casi oculta y donde por ley impera el silencio. Allí, año tras año, intervendrán con su imaginación para crearles historias de vida a los escasos concurrentes. Con el tiempo, sólo Trixa continuará con ese hábito casi obsesivo que parece resguardarla de la realidad a la que tanto teme, y también de un pasado que misteriosamente se niega a explorar. Pero esta vez, algo sucede en Cala Silencio. A partir de un accidente menor, todos los visitantes de la enigmática cala se ven forzados a relacionarse. Se evaporan así, en un instante, las historias inventadas, quedan borradas las biografías tramadas, olvidados los secretos urdidos, sustituidos los nombres, reemplazadas las crónicas y hasta las identidades, mueren unos para nacer otros... Trixa ya no encontrará refugio en las fantasías, debiendo abordar el mundo real, tangible, ese que se le presenta con sus luces y sombras. Obligada a romper con el bloqueo emocional que la ha mantenido anclada gran parte de su vida en un mundo imaginario y alienado, reaparece también su pasado. Y entre todos ellos y sus destinos, la mar... femenina y poderosa como una deidad, imponiendo un final de intriga y misterio.
La mañana del 24 de junio de 1960, Rómulo Betancourt se disponía a presidir el tradicional desfile militar en la avenida Los Próceres cuando el vehículo que lo conducía fue alcanzado por una poderosa carga explosiva que estalló a su paso. El presidente, quien ya había sorteado peligros de magnitud, se vio, como nunca antes, al borde de la muerte. El presente volumen pretende seguirle la pista a la manera como fue concebido este atentado y la complicidad de quienes actuaron para llevarlo a cabo. El expediente de los implicados, sus confesiones, las armas utilizadas, los explosivos, la forma como fue tramado desde Santo Domingo bajo el patrocinio de Rafael Leonidas Trujillo y la cacería humana que se organizó para capturar a los autores materiales de archivo y en reportajes y testimonios publicados por la prensa de la época. Este libro se propone, a fin de cuentas, poner en perspectiva lo que significó el largo duelo entre Betancourt y Trujillo, uno de cuyos desenlaces fue aquel brutal atentado al cual el presidente venezolano, por su manera de ser y por su moral política, no pretendió convertir jamás episodio glorioso ni consagrarlo en el santoral republicano.
La llegada a Venezuela de los voluntarios británicos que se incorporaron a la causa insurgente de Bolívar entre 1817 y 1819 constituye un capítulo particularmente atractivo de nuestra Guerra de Independencia. Aunque idealizados en nuestro imaginario nacional como un contingente heroico y romántico formado por soldados profesionales y con un alto sentido de disciplina, los testimonios directos de la época parecieran dar cuenta de una realidad hasta cierto punto distinta. En muchos casos fue una historia de sordidez y engaños, donde la impericia y la rivalidad entre los efectivos británicos y los mandos criollos rebeldes terminaron configurando un cuadro explosivo para Bolívar y sus insurgentes. Las enfermedades, deserciones y conatos de rebelión, entre otras adversidades que debieron afrontar los británicos, son aspectos que pretenden abordarse en este libro junto a las denuncias de quienes, desde la propia Inglaterra, consideraban a aquella recluta como una aventura irresponsable, al servicio de una causa dudosa y a merced de una guerra despiadada y sin normas en la América española.
En estos confusos tiempos de la Revolución Bolivariana, resulta fácil advertir una marcada propensión a enaltecer y rendir culto a la dinámica insurgente de la década de 1960, todo ello con un doble propósito: poner en tela de juicio la actuación de las autoridades democráticas y buscar en la llamada "lucha armada" la cuna genésica para vincular las tesis insurreccionales de un pasado no tan remoto con los avatares revolucionarios del presente.
Este fenómeno lleva a Edgardo Mondolfi Gudat a volver la mirada sobre el período en cuestión y a afirmar que la comprensión del mismo estaría incompleta de no abordarse el tema de lo que significaron la estrategia insurgente en clave urbana propia de los años 1961-1963 y el inicio de la violencia, ya en clave de guerrilla rural, durante prácticamente los cinco años de mandato de Raúl Leoni, entre 1964 y 1969.
Con este volumen —al que antecedieron 'El día del atentado. El frustrado magnicidio contra Rómulo Betancourt' y 'Temporada de golpes. Las insurrecciones militares contra Rómulo Betancourt'—, el autor da por cumplido el compromiso contraído con sus lectores de ofrecer una trilogía relacionada con la recuperación del ensayo democrático en el contexto de la violencia de los años sesenta.
La piscina de Edgardo Rodríguez Juliá es una novela en la cual se estrechan un notable ejercicio de la prosa, precisa e intensa, y la indagación en los vericuetos profundos de la memoria, donde se sumerge hasta sus últimas consecuencias el protagonista de la obra. La escena inicial, centrada en la agonía del padre, dispara el acto de la rememoración, un desplazamiento al pasado, a la infancia y la casa familiar donde se cuela la luz del Caribe que, como en El espíritu de la luz, connota las paradojas del revelar y el velar. El adulto, desde la perspectiva infantil, redescubre cuán ominosa puede volverse la casa familiar, con sus rincones acogedores pero también con sus espacios secretos, siniestros, que muestran lo frágiles que pueden tornarse los lazos más íntimos. El clima enrarecido de la opresión familiar y la soterrada violencia se desplazan hacia el afuera de la casa, en dos momentos memorables por su contundencia narrativa, la llegada del huracán y un partido de béisbol entre Puerto Rico y Cuba que termina a los golpes. Una novela concentrada en los avatares de la subjetividad y de la memoria doliente, en la cual el narrador nos conduce con eficacia hacia un final que echa nueva luz sobre los enigmas y giros de la trama.
Leobardo Castro, un médico que adquiere una antigua mansión para montar su clínica, se enfrentará a una aventura inesperada, viajando a través de las pinturas que cuelgan de las paredes, en la que tendrá que descubrir el pasado de las Familias Donostia y Finisterre, para poder salvarse y revelar el secreto que encierra la extraña "mansion de las pinturas", cuyo mayor tesoro aguarda por ahí, en alguna parte del recinto, transfigurado en los ojos azules y rizos dorados de la hermosa Ernestina Finisterre.
S u padre le enseñó que: "Tu pueblo es tu familia, ellos antes que nada y nadie, ni siquiera el trono de mármol puede cambiar eso" y ella lo cumplió casándose con el heredero del reino enemigo, aún si no lo deseaba. Su padre le enseñó que: "Una mujer nació para ser doblegada, en especial las del trono de oro, solo son salvajes que deben ser domadas" y él lo cumplió dando indiferencia a la heredera del trono enemigo, desprecio puro y duro. Ambos herederos lucharán por el mando, y mientras ella solo ve por el futuro de su gente y que no perezcan a golpe de una inminente lucha, él solo se preocupará por su propia cordura y el hecho de que al parecer, las mujeres del trono de oro, son imposibles de domar. Amarü Radost es la segunda hija del Rey de Aritz, Nicholas Zlata es el actual heredero de Anskar, dos países con diferencias, alejados por el pasado y el tiempo, sin embargo volviendo a reanudar relaciones por la amenaza de una guerra, Amarü deberá viajar a Anskar para contraer matrimonio, uno que no quiere, atrapada en él por el bien de su gente. Sin embargo la monarquía Zlata no es tan pulcra como dice ser o aparentar, el pasado amenaza con repetirse, y la muerte los acompaña en cada paso, decisiones deberán ser tomadas, con el fin de la supervivencia de ambos pueblos.
Edi Clavo, batería de Gabinete Caligari, uno de los grupos fundamentales del pop español de todos los tiempos, revive la gestación, grabación, diseño de portada, promoción y gira de su álbum más celebrado, Camino Soria, de 1987, que vendió más de trescientas mil copias, todo un hito para un grupo de música que nació en las profundidades del underground.
La precisa y documentada voz de Clavo logra trasladarnos de manera vívida, intensa y crítica a un momento fundamental en la cultura musical de nuestro país, cuando los grupos de la llamada «Movida madrileña» se profesionalizaron y pasaron de la marginalidad a las grandes audiencias y parrillas televisivas.
Clavo desgrana los detalles de la creación de canciones como La fuerza de la costumbre, La sangre de tu tristeza, la homónima Camino Soria y otros himnos indispensables de la banda sonora de los ochenta.
Anselmo Valdivia está terminando su obra cumbre: la Primera enciclopedia del fracaso nacional. Es un periodista exitoso, admirado y obsesivo. Le dicen “Mito”. A poco tiempo de producirse la muerte de El Procurador, que preparaba la presentación de la evidencia irrefutable que condenaría a La Jefa, cree tener resuelto un dilema que divide al país en dos: ¿El Procurador fue asesinado o se suicidó? Gracias a su método inigualable, Valdivia reúne pruebas con detalles estremecedores y descubre alternativas inéditas de la guerra entre La Jefa y El Ingeniero, dos líderes antagónicos a los que ha visto con sus propios ojos en circunstancias que nadie se atreve a contar. La antinomia, como siempre, reina en el país, tensada hasta límites inconcebibles. Nadie diría que existe un “Mito” Valdivia oculto, desconocido para su público. Años atrás, planificó matar a un presidente de la República. Ahora alterna con una logia secreta de viejos conspiradores, al mismo tiempo que intima con un grupo de jóvenes cibermilitantes, que lo conmueven con su mirada infantil de la historia. Se divierte en Twitter, en Facebook, en Instagram y sale de levante por WhatsApp. Adicto a todo y a sí mismo, aprendió a soñar para desterrar pesadillas, sin perder una buena cuota de saludable escepticismo. El desesperado Valdivia es la metáfora viviente de un periodismo en crisis. Sin embargo, entre sus sueños anticipatorios, hay uno que ilumina el devenir nacional y no es nada descabellado.Edi Zunino dirige la revista Noticias. Ha recibido premios nacionales e internacionales por sus investigaciones periodísticas y se destaca por su labor en televisión. Con este, su cuarto libro, debuta en el género de la novela política.Locos de amor, odio y fracaso es la ficción documentada de un país que parece elegir como destino su persistente capacidad de autodestrucción.
¿Alguna vez has sentido la necesidad de empezar de cero?, ¿que la vida tal como la conocías ha desaparecido y lo mejor es poner distancia con el pasado?
Eso hice yo. Cogí mis cosas y me mudé a muchos kilómetros del que había sido mi hogar. Me llamo Sara, tengo cincuenta y dos años, y estoy tratando de abrirme camino como escritora. Lo sé, una locura.
Cuando llegué a este pequeño pueblo, solo buscaba alejarme de todo. Necesitaba tiempo para recuperarme de un divorcio traumático; quería estar tranquila y centrarme en mí para encarar el futuro.
Pero el destino tenía sus propios planes y llamó a mi puerta con insistencia. En verdad, la aporreó hasta que no tuve más remedio que dejarlo pasar.
Por cierto, ese destino se llama Martín, está como un tren y tiene una habilidad especial para sacarme de mis casillas. Aunque trato de evitarle, no puedo hacerlo porque es mi vecino y lo veo pasar cada día solo con asomarme a la ventana.
¿Cómo resistirse a la tentación si vive en la casa de enfrente?
Edimburgo, año 1679 Mil doscientos escoceses son encarcelados por motivos religiosos en los terrenos de la Iglesia de Greyfriars, donde perecerán víctimas del hambre, el frío y las torturas, a la espera de juicio. Agosto 2019 Isabel llega a la capital escocesa para aprender el idioma y conocer la ciudad durante un par de semanas, con la única compañía de una vieja reliquia familiar colgada de su cuello. Mientras visita el famoso Cementerio de Greyfriars, su presencia despierta a un espíritu atrapado en aquel lugar durante trescientos cuarenta años. A partir de ahí, sufrirá los continuos ataques de Ian, un fantasma atormentado por el recuerdo, que busca saldar cuentas pendientes de un pasado del que forman parte las familias de Isabel y Alex, el guía turístico que la socorrió junto a la verja de la Prisión de los Covenanters. ¿Lograrán liberar al espíritu que está poniendo en peligro sus vidas y el amor que ha surgido entre ellos?
¿Podrán Angelica y Miguel aparcar sus diferencias para cumplir las misiones que tienen asignadas antes de que llegue el día de Navidad?
Ella es una Protectora que ha perdido todos los puntos de su carnet de Ángel de la Guarda. Tiene una última oportunidad para no perder sus alas y terminar desterrada al Archivo de las Almas Olvidadas.
Él es el líder de las Legiones Celestiales y su eventual supervisor durante su misión. Un arcángel tan engreído como atractivo, que provocará que los recuerdos de un pasado juntos se interpongan en su labor.
Dos misiones complicadas y veinticuatro días para Carmen está a una Navidad de perder cualquier atisbo de sentimientos. Nada le interesa más que ascender en su carrera. Julen es el espíritu navideño de la oficina. Pero nadie sabe lo que en realidad se esconde tras su eterna sonrisa.
Dos almas que salvar, un calendario de Adviento y cuatro corazones en peligro.
Descubre si podrán cumplir sus misiones a tiempo en Siempre serás mi Cuento de Navidad.
La vida continúa después de Siempre serás mi Cuento de Navidad, y los problemas no parecen querer irse de vacaciones. Eso lo saben muy bien Inma y David.
Ilusionados con el amor que ha surgido entre los dos mientras Angélica llevaba a cabo su misión, tratarán de consolidar su relación mientras se enfrentan a las consecuencias provocadas por el paso de la Ángel de la Guarda por la oficina.
El nuevo jefe no les da tregua ni después de saldar su deuda. Y un desliz del pasado no quiere quedarse en el olvido.
¿Será su amor tan fuerte para superar los obstáculos? ¿O será necesario un nuevo milagro para que lleguen juntos a las campanadas de Nochevieja?
La tierra sufre una invasión alienígena cuando Ben y Alice están a punto de tener su primera cita. Dos años después, sus caminos vuelven a cruzarse. Él ha cambiado. Ella también. Aun así, solo una mirada les basta para saber que su historia no ha terminado. La última batalla entre humanos y alienígenas se acerca. No hay tiempo para dudas cuando se vive contrarreloj. En un mundo donde la humanidad lucha contra su aniquilación, su amor tendrá que demostrar que es lo bastante fuerte para superar todos los obstáculos.
Si un guapísimo desconocido te pidiera matrimonio, ¿qué le responderías? Así es como comienza la historia de Héctor y Gabriela. Él es rico y famoso. El típico rompecorazones de las portadas de revista por el que suspiran la mitad de las mujeres del país. Ella, una chica normal que vive completamente al margen de los focos y la prensa del corazón. El destino tiene sus propios planes y les hace coincidir en un aeropuerto justo al regreso de un viaje que, sin duda alguna, cambiará sus vidas. Una prueba a superar, un familiar muy cruel y un favor muy personal son los ingredientes de una trama en la que te reirás y llorarás a partes iguales porque Héctor y Gabriela son mucho más de lo que aparentan. Más incluso de lo que ambos están dispuestos a admitir. La cuestión es: ¿Tendrán el valor suficiente para afrontar sus verdaderos sentimientos? ¿Su unión será solo un mero contrato de trabajo o acabará convirtiéndose en una apasionante historia de amor? ¡Descúbrelo en “Unidos por castigo”! Si un guapísimo desconocido te pidiera matrimonio, ¿qué le responderías? Así es como comienza la historia de Héctor y Gabriela. Él es rico y famoso. El típico rompecorazones de las portadas de revista por el que suspiran la mitad de las mujeres del país. Ella, una chica normal que vive completamente al margen de los focos y la prensa del corazón. El destino tiene sus propios planes y les hace coincidir en un aeropuerto justo al regreso de un viaje que, sin duda alguna, cambiará sus vidas. Una prueba a superar, un familiar muy cruel y un favor muy personal son los ingredientes de una trama en la que te reirás y llorarás a partes iguales porque Héctor y Gabriela son mucho más de lo que aparentan. Más incluso de lo que ambos están dispuestos a admitir. La cuestión es: ¿Tendrán el valor suficiente para afrontar sus verdaderos sentimientos? ¿Su unión será solo un mero contrato de trabajo o acabará convirtiéndose en una apasionante historia de amor?
Eda Lako, recién graduada con honores, anhela liberarse de la sombra que proyecta la influyente familia Di Marco, donde trabajan sus padres y a la cual pertenece su mejor amiga, Alice. La ilusión de independencia se desvanece en el día de su graduación al descubrir que sus estudios fueron financiados por los Di Marco. Forzada a realizar sus prácticas en la empresa familiar en Italia, se enfrenta a una realidad más compleja de lo imaginado.
En este intrigante entorno, la trama se sumerge en el submundo de la mafia, revelando secretos sórdidos que vinculan a sus padres con actividades criminales. Atrapada entre los hermanos Di Marco, Enzo y Francesco, Eda, quien desde la infancia ha amado en secreto a Francesco, se ve envuelta en una trama de pasión y deseo cuando es el hermano mayor, Enzo, quien irrumpe en su vida.
Equivócate conmigo narra una cautivadora historia donde el amor, la pasión y el deseo se entrelazan con un mundo siniestro y oscuro que transformará la vida de Eda. Descubrirá la maldad oculta en las personas, enfrentándose a sorpresas inimaginables en un viaje que desafía los límites de la moralidad y la lealtad.
¿Qué pasaría si tu vida se transformara en una dramática ópera de la noche a la mañana?
Eso es lo que le sucede a Briana Cox cuando se ve obligada a abandonar su vida en Ámsterdam para mudarse a la isla de Skye tras descubrir un secreto que cambiará su historia para siempre. Al llegar a este pintoresco rincón escocés, Briana se da cuenta de que las mentiras y las verdades a medias han marcado y seguirán marcando su vida.
Mientras se adapta a su nueva realidad, su corazón y sus sentimientos se ven divididos entre dos hombres: un inglés que despierta su lado más oscuro y un escocés que le muestra que la felicidad está al alcance de sus manos. Todo esto ocurre en torno a Deerloch, la destilería familiar que se convierte en el epicentro de su nueva vida.
Mientras viajaba por el mundo, Edison Marshall se ganó la reputación de ser un gran cazador y aventurero en busca de historias...En este caso se trata de un misionero escocés que para hacer penitencia por un pecado de su padre se dirige al Ártico, donde conocerá a una belleza oscura.
He aquí Saigón. El gran buque de línea viró hacia la costa sombreada por las palmeras. Bajo el sol implacable el turbio río espejeaba como cobre viejo. El cielo era inefablemente azul; los árboles y jardines de más allá mostraban su verdor increíble. He aquí un pequeño París que surgía en medio del mundo. La alegría y el esplendor franceses cubrían con su frívola capa al viejo Annam, sumido en los sombríos sueños de los siglos pasados, de las glorias pretéritas y del encanto de sus brillantes ciudades, ahora enterradas y silenciosas en las soledades de la selva.
Un niño pequeño naufraga y es arrastrado a tierra en las tierras salvajes de Alaska. Sobrevive y es criado por una familia nativa. Eventualmente, es encontrado por un hombre blanco que patrocina su educación. Una vez crecido, su identidad es cuestionada.
Novela de aventuras coloniales que transcurre en la India y donde aparece una de las constantes de este narrador ultra conservador y en ocasiones reaccionario: el mestizaje de su protagonista, lo que origina un conflicto no ya de clase sino racial. El chico que tiene la mitad de su sangre blanca quiere ser blanco pese a los obstáculos que le impone la rígida sociedad en la que se desenvuelve. El Teniente de Bengala es una de esas novelas donde pasa de todo a un ritmo endiabladamente veloz. Hay romance, aventura, engaño, traiciones, heroísmo… Se trata de una excelente novela de aventuras, y no es de extrañar que varias obras de este autor hayan sido llevadas al cine.
Edita Morris nos relata con dulzura y mucho sentimiento las diversas facetas y aspectos del drama de las víctimas de Hiroshima a través del personaje principal y protagonista de la novela, Yuka, una joven esposa, madre, hija y hermana de alguno de aquellos seres sacrificados o afectados posteriormente por los efectos derivados de la explosión atómica. Es un libro muy hermoso que vale la pena leer para acercarnos a ese ámbito inconcebible de sacrificio y dolor gratuito.
La historia de una mujer, Nahima, que nació en Siria en 1896, que se casó a los 15 años según las costumbres árabes con un hombre, Yusef, al que no conocía, pero al que llegó a amar profundamente. Recién casada se ve obligada a separarse de su marido, refugiado en el desierto por la persecución de los soldados invasores del ejército turco. Más adelante el matrimonio se vuelve a encontrar y tiene que emigrar junto con su familia a América en un largo viaje lleno de incidencias, hasta llegar a Argentina donde Nahima se reencuentra con su hermano mayor, emigrado también muchos años antes. Tras un penoso viaje a través de los Andes llegan a Chile donde se encuentran en la difícil situación de adaptarse a un país, una cultura y una lengua totalmente desconocidos para ellos. Allí se establecerá definitivamente, perderá a su esposo, fallecido prematuramente, se encontrará en la dura situación de sacar adelante a sus 14 hijos, y verá pasar los años del siglo XX, sus guerras, sus logros, sus revoluciones y la consiguiente transformación de la jerarquía de valores de una sociedad enceguecida. A lo largo de las páginas del libro asistimos a pasajes llenos de belleza y encanto sobre el mundo árabe: el amor que nace entre dos personas que no se conocen, la iniciación al sexo en una joven de 15 años, conversaciones entre mujeres árabes, que a pesar de las duras costumbres de su cultura, hablan de todo lo que hablan las mujeres occidentales; la hospitalidad árabe, la vida en el desierto; las herencias milenarias culturales y arquitectónicas de Siria. Una obra en la que se respira el desarraigo, el dolor de la emigración , la separación de los seres queridos y las dificultades de adaptarse a las costumbres y a la vida de países totalmente diferentes.
Al grabar el trino de los pájaros en un bosque, la protagonista, sin saberlo, capta algo que la llevará a hacer el Camino de Santiago para ayudar a una persona. Esa grabación y sus protagonistas la perseguirán durante más de veinte años, así como el don que tiene para percibir de qué están habitados los objetos.
LA CÁRCEL ESTÁ EN TU MENTE LA LLAVE, EN TU MANO. Edith Eger, conocida como la bailarina de Auschwitz, nos describe cuáles son las 12 prisiones mentales en las que nos recluimos tras un episodio traumático, como el victimismo, la evasión, el abandono, la culpa o la vergüenza. A lo largo de 12 breves capítulos, nos revela la sabiduría y los consejos prácticos fruto de su larga experiencia atendiendo pacientes en su consulta. A partir del sufrimiento ajeno y con el ejemplo siempre presente del largo proceso que la llevó a ella misma hasta la sanación tras escapar del Holocausto, la doctora Eger ofrece herramientas prácticas y profundas reflexiones sobre cómo vivir en libertad, cómo trascender el dolor y cómo sanar las heridas, por profundas que sean. En resumen, cómo escapar de nuestras propias prisiones mentales para disfrutar de la vida. Los consejos de EDITH EGER, superviviente de Auschwitz, para ser feliz.
Eger tenía dieciséis años cuando los nazis invadieron su pueblo de Hungría y se la llevaron con el resto de su familia a Auschwitz. Al pisar el campo, sus padres fueron enviados a la cámara de gas y ella permaneció junto a su hermana, pendiente de una muerte segura. Pero bailar «El Danubio azul» para Mengele salvó su vida, y a partir de entonces empezó una nueva lucha por la supervivencia. Primero en los campos de exterminio, luego en la Checoslovaquia tomada por los comunistas y, finalmente, en Estados Unidos, donde acabaría convirtiéndose en discípula de Viktor Frankl. Fue en ese momento, tras décadas ocultando su pasado, cuando se dio cuenta de la necesidad de curar sus heridas, de hablar del horror que había vivido y de perdonar como camino a la sanación. Su mensaje es claro: tenemos la capacidad de escapar de las prisiones que construimos en nuestras mentes y podemos elegir ser libres, sean cuales sean las circunstancias de nuestra vida.
Una actualización del pensamiento artistotélico y cómo emplearlo hoy en día, dos mil cuatrocientos años después, para cambiar nuestra vida.
En el siglo IV a. C., Aristóteles funda en Atenas su escuela, una versión muy mejorada de la Academia platónica, donde él mismo estudió en su juventud. Desde ese auténtico centro de formación de los futuros pensadores clásicos supo ejercer una influencia inestimable.
La senda de Aristóteles da testimonio del modo en que una escuela de pensamiento puede ayudarnos a alcanzar la eudaimonía , esa felicidad que consiste en realizar plenamente nuestro potencial.
Las enseñanzas de Aristóteles no caducan, nos dice la autora. La «senda» invita a la reflexión pausada, a la contemplación (¡verdadero elogio del tiempo libre!), a analizar las relaciones con el prójimo (amorosas, de amistad, comunitarias), a preguntarnos qué tenemos en común con un pensador de la antigua Grecia, a entender y mejorar nuestra comunicación y a enfrentarnos con serenidad a la muerte.
Rastreando exhaustivamente la obra de Aristóteles, insertada en el contexto de los principales episodios de su biografía, Edith Hall ofrece aquí una actualización del pensamiento aristotélico junto con una interesante y original propuesta: emplearlo hoy, dos mil cuatrocientos años después, para cambiar nuestra vida.
Los griegos antiguos : un riguroso, a la vez que ameno, estudio sobre las características que definieron a los pueblos de la Grecia antigua y su influencia en la formación de la sociedad occidental moderna.
Los griegos antiguos , con el estudio de las diez características de este grupo de pueblos que tanto contribuyeron a modelar el mundo moderno, es una detallada y vívida exploración de los dos milenios de historia que van desde el surgimiento de la civilización micénica, en el siglo XVI aC, al cierre del Oráculo de Delfos, en 395 dC. Pero, más que ninguna otra cosa, es la exploración del espíritu de las gentes que habitaron ese extenso territorio que llegó a ser la antigua Grecia, desde las orillas del Mar Negro y otras regiones asiáticas hasta las colonias del norte de África y las más occidentales de la actual Europa.
En palabras de la autora, «con el redescubrimiento, en el Renacimiento europeo, de las obras de arte y literarias de la Grecia clásica, el mundo cambió por segunda vez».
«Edith Hall se ha preguntado si es posible identificar las características esenciales de los griegos de la Antigüedad, desde la civilización micénica de mediados del siglo XVI aC hasta ese punto de no retorno, hacia finales del siglo IV, cuando el cristianismo expulsó a los dioses del Olimpo. Afirmando esa posibilidad, nos ofrece los diez rasgos más salientes… y consigue ilustrar profusamente, a lo largo de todo el libro, la originalidad y la mentalidad abierta de los pueblos que formaron la antigua Grecia» (Tom Payne, Daily Telegraph).
Publicada por primera vez en 1942, la Mitología de Edith Hamilton se convirtió rápidamente en una obra de referencia sobre los grandes relatos mitológicos. Conocido por sus continuas reediciones en inglés y en sus múltiples traducciones, este compendio de los mitos griegos, latinos y nórdicos constituye uno de esos libros imprescindibles en toda biblioteca. La vividez literaria de Hamilton nos hace leer su relato de la guerra de Troya, los viajes de Ulises, la peripecia de Jasón tras el Vellocino de Oro, la tragedia del rey Midas o las sagas y las Eddas nórdicas como grandes aventuras narrativas y, al mismo tiempo, como historias que están en la base del arte, la literatura y las sociedades occidentales, y que apasionan al lector desde hace más de dos milenios. Unánimemente aclamada en todo el mundo por su rigor académico y lucidez, Mitología es un clásico que no solo nos ofrece un amplio conocimiento de los mitos, sino de los autores que los narraron, verdaderos poetas que han demostrado ser, al menos durante dos mil años, inmortales.
Propone la hispanista Edith Helman en este estudio una nueva perspectiva crítica para el conocimiento profundo de la obra goyesca. Al contemplar ésta en general, y los Caprichos en particular, desde dentro de la lengua y la producción escrita (literaria, periodística y artística) de su tiempo, y estableciendo un brillante equilibrio entre lo personal y lo colectivo, entre las referencias biográficas y las históricas, Trasmundo de Goya descubre muchas de las claves aún ocultas de la personalidad creadora del Goya «pintor de capricho». El libro está ampliamente ilustrado, destacando como sección de interés preferente la que reproduce la serie completa de los Caprichos.
Tras tres años de matrimonio Kit convence a su marido, Shawn Cosgraeve, un irlandés temperamental, escritor de novelas de misterio, para que hagan una visita a su ciudad natal, Nashiona. Mientras se encuentran allí se suceden una serie de muertes que tienen desconcertados a los policías locales. El problema de Kit es que todos los sospechosos son o amigos suyos o sus maridos y esposas. Sin embargo pronto descubre que sus antiguos conocidos ya no lo son tanto y a uno de ellos, el asesino, no le conoce en absoluto.
Una compañía de teatro amateur en el medio oeste con sus enredos y pequeños secretos, las relaciones de los miembros, las historias pasadas y de actualidad, conducen a dos asesinatos. La miope Mary Thorpe indaga sobre el asesinato de una estrella de Broadway, Nola Powers, que ha vuelto para triunfar en su ciudad natal, precipitando un crimen adicional por su intuición y su incapacidad para confiar en los demás, y lo resuelve con la ayuda de la policía local.
Peter Holgate, investigador privado, y su esposa, rodeados por una tormenta de nieve, encuentran un refugio dudoso en una complicada fiesta navideña en la que las disputas familiares y los odios desembocan en el asesinato. Los motivos, al ser tantos como los sospechosos, son un obstáculo, pero Peter, junto con su esposa, consiguen resolver la situación.
En un agradable viaje, una escapada romántica para visitar a Henry, su reciente novio, Clara tropieza con tres asesinatos, chantaje, morfina y un fascinante e impetuoso irlandés, O'Donnell, que rápidamente desplaza a Henry. Las indiscreciones amorosas y financieras se multiplican entre la familia y los amigos de Henry poniéndolos en peligro mientras el asesino se condena a sí mismo atentando contra Clare. La acción se desarrolla en una casa de campo durante una reunión hípica anual, a la que concurren centenares de personas. Por la noche hay un gran baile, que propicia una gran confusión. Allí empezaran unos hechos terribles. Celos, complejos de inferioridad, clandestinidades y trampas económicas arman el brazo de los que cometen una serie de crímenes, tan bien ejecutados en cuanto a borrar pistas y no infundir sospechas, que llevan el pánico y la angustia a todos.
Una joven bella, rica, y muy hermosa, hastiada del cortejo de sus amigos solteros y de las fiestas y viajes interminables de la aristocracia inglesa, planea una aventura a caballo a través del desierto argelino. Con todas sus esperanzas puestas en este viaje, Diana no sabe que el mismo cambiará su vida para siempre. Lejos está de saber que dos días después conocerá a Ahmed Ben Hassan, quien hará de ella, arrogante y altanera, una mujer muy diferente.
Una historia tan llena de acción y de vitalidad como El Árabe, llevaba la simiente de una continuación que se imponía por el nudo tenso de las pasiones y los conflictos que allí quedaron pendientes. Por eso es que el hijo de aquella pasión entre en Sheik aventurero y arriesgado y la fiera inglesa rubia, de alguna manera continuará el conflicto, y lo resolverá con la fuerza y la novedad de su propia experiencia vital y su propia sensibilidad. De modo pues que el enfrentamiento de este mestizo que asumirá el legado de amor y de odio que las dos culturas y las dos encontradas pasiones que sus progenitores le han derivado, resulta en una novela que combina la aventura y el despliegue de un conflicto renovado y fascinante, no sólo porque es novedoso y rigurosamente bien expuesto, sino porque es conmovedor y patético en su resolución.El Hijo del Árabe si bien impone como una continuación lógica de su precedente, El Árabe, tiene sin embargo una rigurosa validez por sí misma, y nos alerta acerca de un mundo de aventura y de conflicto por la vía ancha del encuentro amoroso desde el que se avizora y desentraña la trama.
Helen, hermana mayor y único miembro de la familia de Philip, se ha casado, y él debe marcharse a vivir con su nueva hermanastra, Lucy. Al principio todo son problemas. Arrojado a un mundo diferente al de su idílica vida anterior, Philip se siente abandonado por su hermana mientras ella disfruta de su luna de miel. No aguanta a Lucy, a pesar de los esfuerzos de la chica por llevarse bien con él. Además, ha caído en manos de una niñera intransigente, y de aspecto inquietante, que cada vez lo deja más aislado. Durante una ausencia de la niñera, Philip decide desobedecer y entretenerse mediante la construcción de una de esas ciudades mágicas que construía con su añorada Helen. Para ello, como siempre, se servirá de multitud de objetos de la casa: piezas de cubertería, candeleros, tableros, cubos, juegos, libros, placas, tazones, etc. Una noche, mientras se escabulle de los miembros del servicio de la casa, cae en un profundo sueño que le adentra en un mundo extraño. Además se encuentra allí, y no por casualidad, con su hermanastra Lucy. ¿Es realmente un sueño? ¿Qué hace allí la pesada de Lucy? ¿Cómo es que les suenan a ambos algunos edificios de esa curiosa ciudad? Y, ¿por qué los apresan esos guardianes con aspecto de soldaditos de plomo? Publicado originalmente como serial en The Strand Magazine, se publicó por primera vez como libro en 1910 y fue uno de sus mayores éxitos, tanto que realizó una exposición en el Olimpia de Londres con las ciudades mágicas construidas por ella misma y publicó, en 1913, Wings and the Child (or The Building of the magic cities), un manual educativo para niños basado en el juego de construir «ciudades mágicas». Está considerado entre los mejores libros de Edith Nesbit por la crítica, por su gran seguidor en las letras norteamericanas, Edward Eager, y por Diana Wynne Jones.
«La autora con la que más me identifico es E. Nesbit. Es fabulosa, hizo geniales y graciosas historias de fantasía. Sus niños son muy reales y fue totalmente innovadora en su tiempo.» J.K. Rowling Los seis hermanos Bastable —Dora, Oswald, Dicky, los gemelos Alice y Noel, y Horace Octavius, al que todos llaman H.O.— son huérfanos de madre. Desde hace tiempo saben que las cosas no van bien en casa. Han decidido hacer algo para recuperar la fortuna familiar perdida, y ensayarán todos los métodos posibles para volver a vivir como antes. Buscarán tesoros ocultos, harán de detectives, venderán los versos que hace Noel, intentarán encontrar un Generoso Benefactor, rescatar a un anciano caballero en apuros, vender vino de jerez a comisión, capturar un ladrón... Pero no saben cuántas aventuras les esperan. Publicado originalmente en 1899, este libro inició la exitosa saga de la familia Bastable, donde se cuentan las historias de Dora, Oswald, Dicky, Alice, Noel y Horace Octavius (H. O.), y sus intentos de ayudar en casa. Tuvo su continuación con The Wouldbegoods («Los seremosbuenos», 1899) and The New Treasure Seekers («Los nuevos buscadores de tesoros», 1904), que serán publicados en esta misma colección muy pronto. «¿Qué libros leía cuando era niña? Pocos. Una vez encontré uno de E. Nesbit en una biblioteca y ya no dejé de buscarlos por todas partes...» Diana Wynne Jones, autora de El castillo ambulante «En cuanto a mis libros para niños, los empecé en la tradición de E. Nesbit. Sin su «The Aunt and Amabel» no hubiera empezado con las tierras de Narnia.» C.S. Lewis «Junto a Lewis Carroll, E. Nesbit es la mejor de los fabulistas ingleses que han escrito sobre los niños (no solo para los niños) y como Carroll fue capaz de crear un mundo mágico enteramente propio.» Gore Vidal en The New York Times Review «Siempre era pura diversión.» George Bernard Shaw
Cuando Padre desaparece de forma inesperada, y en extrañas circunstancias, Roberta, Peter y Phyllis y su madre tienen que abandonar su feliz y holgada vida familiar en Londres para ir a vivir entre estrecheces a una pequeña casita -llamada Tres Chimeneas- en una aldea en el campo. Allí los niños encuentran entretenimiento en una cercana estación de ferrocarril, y hacen amistad con el mismísimo Jefe de Estación, con Perks el Mozo o con el intrigante Anciano Caballero que les saluda puntualmente desde el tren de las 9.15. Pero no logran olvidar el misterio que ha producido tantos cambios en su vida. Madre no quiere decir nada y los chicos saben que es mejor no preguntar pero ¿dónde está Padre? ¿Volverá algún día?
Después de conocer el inicio de las andanzas de los hermanos Bastable en Los buscadores de tesoros, los chicos de la familia siguen sus aventuras. Tras un episodio particularmente rebelde, los bien intencionados pero descarriados muchachos prometen solemnemente reformar su conducta. Pero sus grandes planes para cumplir con ambiciosos y virtuosos hechos, conducen de nuevo a tanto caos como el de sus juegos anteriores, y a veces a mucho más que eso, a uno de sus «bienintencionados» desastres. Publicado originalmente en 1899, este libro es la continuación de la exitosa saga de la familia Bastable, donde se cuentan las historias de Dora, Oswald, Dicky, Alice, Noel y Horace Octavius (H.O.) Bastable, y sus intentos de ayudar a su familia, venida a menos, y mantener la felicidad del hogar mediante imaginativas aventuras. Tuvo su inicio en Los buscadores de tesoros (The Story of the Treasures Seekers) y su continuación, tras el actual volumen de Los seremosbuenos (The Wouldbegoods), en Los nuevos buscadores de tesoros (The New Treasure Seekers), que podrá encontrar en esta misma colección.
De entre todos los cuentos que E. Nesbit escribió para niños destacan estas curiosas Historias de dragones, porque, sin olvidar los elementos característicos del cuento tradicional, las sazona y enriquece con ingredientes propios, como toques de humor, pequeñas ironías, descripciones joviales o metáforas muy cercanas por su cotidianidad. A veces la recreación es tal, que sólo nos parece posible en un mundo industrializado, ávido de técnica e inventos. ¿Qué decir, si no, de ese dragoncito, desplazado e infeliz, cuya bebida favorita es el petróleo y que, siendo el último representante de una raza a punto de extinguirse, sólo alcanza la felicidad al convertirse en el primer avión?
Hace ya varios decenios que Edith Pearlman viene reclamando un puesto entre los grandes cuentistas de todos los tiempos. Su modo incomparable de ver la realidad, su consumada maestría, su ingenio amplio y generoso, han dado lugar a que se la compare con Anton Chéjov, John Updike, Alice Munro, Grace Paley y Frank O’Connor. «Miel del desierto» constituye una asombrosa recopilación de relatos y viene a ser una auténtica celebración de la autora. Sean cuales sean sus personajes, Pearlman los conoce a todos, íntimamente, y nos los describe con insuperable generosidad. Su prosa, tan afinada como poética, arroja luz sobre momentos muy precisos y muy devastadores, logrando que reflejen la belleza y la gracia que puede haber en la vida cotidiana. Por su mérito literario y por lo fácil que resulta identificar a estos personajes que con tanta exquisitez y solidaridad nos describe, «Miel del desierto» es una recopilación que nunca llegará a borrarse de la memoria del lector y viene a demostrar, una vez más, que Pearlman es una gran maestra de la forma, pero también que su visión del mundo nunca deja de ser sabia y comprensiva.
Edith Pearlman fue hasta hace poco una desconocida para el grueso de los lectores, pese a que a sus ochenta y un años ha escrito unos doscientos cincuenta cuentos que han visto la luz en revistas y se han reunido en varios libros publicados a partir de 1996 en pequeñas editoriales. Todo empezó a cambiar con la aparición de Visión binocular, antología con treinta y cuatro de sus mejores piezas que ayudó a darla a conocer en Estados Unidos y Europa y recibió una larga lista de premios, entre los que destaca el prestigioso National Book Critics Circle Award. Los cuentos de Pearlman son una prodigiosa combinación de sutileza, elegancia, ironía y deslumbrante capacidad de exploración de los sentimientos y conflictos humanos. Su hondura psicológica y riqueza de matices los convierte en inagotables. En el prólogo, Ann Patchett, que compara a la autora con Updike y Alice Munro, dice: «Tienes entre manos, lector, una joya, un libro que podrías llevarte a una isla desierta sabiendo que, cada vez que llegases a la última página, podrías volver a empezar». Buena parte de los relatos aquí reunidos están situados en Estados Unidos, pero los hay también ambientados en Latinoamérica y Europa, donde aparece la diáspora judía tras el Holocausto, como en el cuento sobre un grupo de judíos alemanes que en 1947 esperan papeles para emigrar; en otro retoma a dos de los personajes, un matrimonio ya instalado en Nueva York que recupera el mundo perdido a través de un abrigo. Pero el repertorio de situaciones es muy variado: la niña que espía a sus vecinos con unos binoculares; la exiliada polaca que vive en Centroamérica, de donde deberá huir por segunda vez; la doctora jubilada que se confronta con la muerte en un solitario paraje natural… En este libro bellísimo, que elude ostentaciones y florituras, Pearlman nos deslumbra sin estruendo, porque le basta apenas un susurro.
«—La vida es tan abrumadora, que más de una vez me asusta perder el camino —dijo ella observando el horizonte. —Entonces lo iluminaré para ti, también puedo gritar si es estrictamente necesario —él sonrió malicioso y, aun así, Majo supo que nunca había sido más honesto» Por alguna situación inesperada del universo, Majo y Alex se enamoran. No estaban destinados a estar juntos, o quizás sí… Los inviernos son atroces en aquel lugar perdido entre rocas y montañas, y ahí será su punto de encuentro. Majo que creció enamorada de otro y Alex que no había amado hasta entonces. Pero Alex la quería para él, e iba a luchar porque fuese suya. No importaban las mentiras, la distancia y las estaciones separados, las palabras no dichas y los prejuicios acechando. Cada minuto a su lado era un regalo y cada invierno una nueva oportunidad de intentarlo.
La historiadora Edith Sheffer narra de manera sobrecogedora la alineación de un médico a las despiadadas exigencias ideológicas del régimen nazi, que lo llevaron a convertirse en cómplice del asesinato de menores. Los niños de Asperger es mucho más que un recuento sobre los horrores del nazismo; es una obra urgente que nos invita a repensar cómo las sociedades evalúan, etiquetan y tratan a quienes han sido diagnosticados con discapacidad.
Un divertido catálogo de los personajes más disparatados que ha dado la historia de Inglaterra.
Poeta, ensayista, novelista, excéntrica, icono cultural de los años veinte, Edith Sitwell fue también una de las escritoras más originales y fascinantes del siglo XX.
En Excéntricos ingleses, uno de sus libros más reconocidos, Sitwell recoge a viajeros, eruditos, científicos, hombres de letras, ermitaños, místicos y otros personajes disparatados de la nobleza inglesa, desde el anfibio lord Rokeby, que vivía en su bañera, hasta Waterton, que se paseaba por su finca a lomos de un cocodrilo.
El resultado es un ejemplo de la más pura excentricidad insular; una obra maestra repleta de humor e ironía.
Edith Södergran pasó casi toda su vida, a comienzos del siglo XX, en un pueblecito llamado Raivola —residencia de verano de la intelligentsia de San Petersburgo—, situado en la frontera con Finlandia. Su obra, pese a ser una de las más importantes de la literatura nórdica de todos los tiempos, es poco conocida en castellano. La presente edición de su poesía completa recoge la labor de una mujer enérgica y serena, ensalzada como una de las figuras fundamentales de la poesía en lengua sueca.Como señala Elena Medel en el prólogo de esta edición: «A Edith Södergran le preocupan la búsqueda de la felicidad y el logro de la belleza, el tono agridulce de los gestos […]. La poética de Södergran se teje a campo abierto: sin dogmas, brindándonos impulsos para reflexionar, priorizando la impresión frente a la certeza».
Vivir en un rancho del Oeste fue siempre el sueño dorado de Debra Wayfield, pero se había imaginado que lo compartiría con Marcus Reede, el alto y apuesto desconocido. Después de encontrarle, sin embargo, Debra supo que ya no podría apartarse de él. Pero en el dulce calor de sus abrazos no había compromiso. La forma de amar de Marc era tan enigmática como la expresión de sus ojos azules. Debra llegó a pensar que aquel atractivo ranchero tenía más interés en reunir el ganado antes del invierno que en capturar su corazón. O, quizás, que la seductora Margo se había adueñado ya de su amor...
El escrito más conocido de santa Edith Stein escribe esta obra con ocasión del IV Centenario de la Muerte de S. Juan de la Cruz. Este dato, junto con la profundidad de su formación filosófica, lo avanzado de su propio pro-ceso espiritual y lo cercano que intuye su trágico final, son sin duda el mejor humus para el desarrollo de esta obra. Desde el comienzo de su redacción tiene clarísimo su esquema tripartito: El mensaje de la cruz, la doctrina de la cruz y el seguimiento de la cruz
Arthur Stewart huyó de Escocia después de la derrota en Culloden. Lleva más de un año viviendo en París, junto a su colega Ferguson y al príncipe Estuardo. Pero siente el deseo de regresar a su país y establecerse como doctor. Pero su llegada va a ser de lo más agitada posible. Cuando Amy ve aparecer a Arthur para atender a su hermana, no cree que sea el más indicado por su juventud. Ese será el primer encontronazo entre ambos, pero no el único. Al parecer el doctor parece estar dispuesto a sacarla de sus casillas, cada vez que coinciden. Pero el amor es caprichoso y cuando se besan… la confusión y atracción se adueña de ambos. Él está dispuesto a cortejarla, pero sabe que ella es una Campbell y que su naturaleza le impedirá aceptar a su lado a un seguidor de los Estuardo. ¿Será Amy capaz de apartar el orgullo de una Campbell y dejarse llevar por el corazón?
Colin McGregor ha conseguido salir con vida del páramo de Culloden, no sin gran esfuerzo. Herido, busca refugio en una cuadra donde sus fuerzas le abandonan y cae desmayado.
Brenna Campbell, dueña y señora del castillo de Cawdor, no puede creer que el herido en sus cuadras sea un McGregor. Sabe que si los ingleses lo descubren allí, el clan será acusado de traición a la corona. Pero ese no es su único problema, Brenna tiene que lidiar con las atenciones del capitán Fullarton quien pretende cortejarla. Pero ella jamás se casará con un sassenach, así que está dispuesta a pedirle a Colin McGregor, una vez repuesto de sus heridas, que se haga pasar por su prometido para alejar al barón inglés.
Lo que comienza como una farsa ante los ojos de todos, pronto dará paso a la pasión más abrasadora.
Inglaterra S. XII La bella Lady Aelis ha sido prometida por su padre a Sir Brian de Monfort. Sin demora debe viajar a Inglaterra cuyo rey Ricardo se encuentra retenido en Alemania. Hereward, hijo del noble sajón Eadric, está más que dispuesto conseguir la cantidad de oro necesaria para pagar el rescate del rey Ricardo, retenido en Alemania. Espera sin duda, que el prometido de Lady Aelis aporte la gran parte de la suma, pera ello no dudará en secuestrar a la joven dama. ¿Qué ocurrirá cuando el barón se niegue a pagar el rescate de su prometida? ¿Y cuando Lady Aelis se se cuenta de que el sajón que la ha secuestrado no es como ella esperaba? Sumérgete de la mano de Edith Stewart en la lucha de sajones y normandos. Una historia de amor que florece entre dos personas que poco o nada tienen en común.
Cuando Margot sufre una agresión, su hermana melliza Camille regresa a su pueblo natal para apoyarla en su recuperación. La historia nos guía a través de una detallada investigación policial y narra la vida de las dos hermanas luchando juntas para superar el trauma. Todo tiene lugar en Petit Belvédère, una localidad ficticia y pintoresca del sur de Francia.
Wharton, además de una novelista absolutamente actual, cuyos libros se reeditan continuamente, fue durante toda su carrera una activa divulgadora de la lectura y la escritura, de la gran literatura en todas sus formas. En sus ensayos y artículos Wharton se ocupó de la obra de contemporáneos como Henry James y de clásicos como Proust o Eliot, trazó perfiles biográficos de sus autores predilectos, reseñó los títulos que consideraba necesarios, analizó los vicios y virtudes de la crítica de libros y tendió puentes, en definitiva, entre la creación literaria y su recepción, es decir, unió en una misma la mirada del autor y la del lector. «Criticar ficción» no es un libro para críticos literarios, sino para lectores preocupados por los mecanismos de la ficción y sus alrededores, dispuestos a conocer la visión de Edith Wharton tanto sobre la crítica como sobre la ficción, en sus sentidos más amplios. Un volumen en el que la gran escritora analiza las tendencias y los valores de la literatura, repasa la relación de la crítica con las obras o el concepto de ‘gran novela americana’, rinde tributo a sus autores de cabecera, reflexionando, además, de manera espléndida sobre su propia obra.
Los «Cuentos inquietantes» aquí reunidos, la mayoría de los cuales han permanecido inéditos en castellano hasta hoy, lo son cada uno a su manera. Algunos se escoran levemente hacia lo sobrenatural, en la línea de los relatos de fantasmas de Henry James, historias en las que el elemento ultraterreno sobrevuela la cotidianidad de modo casi imperceptible: sutilmente invasivo, tan evanescente en ocasiones que la duda atenaza al lector hasta el final provocándole una deliciosa inquietud. En otros cuentos —más desasosegantes si cabe, al prescindir de lo asombroso— el misterio se oculta en la propia mente, en las ambiguas actitudes de personajes que se nos antojan perturbadores gracias a la pericia de la autora para manejarse en los meandros de su psicología. Una auténtica obra maestra de lo oscuro que se esconde tras lo cotidiano.
El diplomático norteamericano George Darrow se dispone a reencontrarse con Anna Leath, la mujer que, catorce años antes, le abandonó para casarse con otro. Anna es ahora una rica viuda que vive en un idílico «cháteau» francés con su hija de nueve años y su joven hijastro, y Darrow espera ansioso recuperar la oportunidad perdida; pero en el último momento ella aplaza la cita. Desengañado, el diplomático tiene una breve aventura en París con una muchacha ilusionada y pobre que se enamora apasionadamente de él. Unos meses después, es invitado al «château» de la viuda, que, después de todo, le ama y desea casarse con él; pero allí Darrow se encuentra con que la nueva niñera que tiene a toda la familia encandilada es precisamente la joven de su «affaire» en París. De la relación ardua y peligrosa de estos tres personajes, más la relevante figura del hijastro, surge un cuadro minucioso y tenso, lleno de turbias corrientes subterráneas, en torno a un «ménage á quatre» que a muchos ha recordado «La copa dorada» de Henry James, a quien, por cierto, le encantó la novela. «El arrecife» (1912) es una magnífica muestra del refinado talento de Edith Wharton para la disección de las más ocultas intimidades, siempre enfrentadas a los «criterios convencionales» y siempre bajo el juego de velos y sombras con que tratan de encubrirse «las duras lecciones de la experiencia».
Un solterón acomodado y enfermizo mantiene una relación sentimental con una mujer un poco más joven. No la quiere, pero se sirve de ella para que lo cuide. La necesita. Un día, a punto de cumplir los 50 años, recibe un diagnóstico médico que refuta los anteriores y le garantiza una larga vida. Su primer impulso es buscar otra novia con la que iniciar una nueva vida, pero las dudas y el miedo le hacen desconfiar de las buenas noticias sobre su salud. El carácter egoísta de este ser hipocondríaco le lleva a convertir a su pareja en una enfermera a la que despedir o abrazar de acuerdo a cómo se encuentre él físicamente. Edith Wharton vuelve a meterse en la piel de un machista miserable para analizar la dificultad de mantener una relación de pareja cuando no impera en ella el cariño y la generosidad.
En esta obra, un clásico de la literatura de viajes, Edith Wharton nos deja una brillante crónica de su estancia en Marruecos durante la Primera Guerra Mundial.
Con su característico sentido de la aventura, Wharton emprende la exploración del país y de sus gentes, anotando sus impresiones y encuentros. Viajó con un jeep militar a Rabat, Mulay Idriss, Fez y Marrakech, desde la costa atlántica hasta el Alto Atlas. A lo largo del camino fue testigo de ceremonias religiosas y danzas rituales, visitó los opulentos palacios del sultán y fue admitida en el misterioso mundo de su harén.
Su estilo narrativo es tan rico como los souks por donde pasea, poblados por contadores de cuentos y guerreros, esclavos y tejedores.
Siete relatos en el más puro estilo Wharton: una mirada profunda, certera y, por qué no decirlo, dramática, del alma femenina. La escritura es, como siempre, elegante, pero lo que de ella extraemos son las almas de mujeres en toda su crudeza, en su infelicidad, muy en su papel desvaído, secundario, de soporte, siempre a dos pasos por detrás del marido. En estos siete relatos es el matrimonio, la relación matrimonial, el eje sobre el que gira cada historia. Curiosamente, en ningún caso hay hijos de por medio, quizás para que el análisis de la relación de pareja sea más limpio, sin las interferencias añadidas que los hijos suelen producir. La propia existencia de la escritora probablemente le dio mucho tema para sus relatos. Su anodino e infeliz matrimonio y su posterior divorcio le permiten analizar su interior y poner sobre el papel sus vivencias. Los relatos están ordenados y presentados cronológicamente y seguidos por un Postfacio de Laura Gimeno.
Divulgación, Historia, Memorias, Crítica y teoría literaria
Wharton, la primera mujer en recibir el prestigioso Premio Pulitzer y, seguramente, la novelista norteamericana más importante de su generación, publicó en la revista Scribner's a mediados de los años veinte una serie de ensayos dedicados a la técnica, la práctica y el oficio de la creación literaria. Escribir ficción es una brillante aproximación a las claves de la ficción moderna, en el que, con sencillez y rigor, desgrana técnicas y recursos para desarrollar el estilo y la estructura narrativa, contar un cuento o desarrollar los personajes, entre otros aspectos y mecanismos. Escribir ficción es un notable 'manual de escritura creativa' con visos de convertirse en referencia indispensable en la bibliografía del género, pero no solo: con un capítulo dedicado a Marcel Proust y un broche a este volumen acerca de la lectura, es posible, al mismo tiempo, compartir las experiencias propias de un creador inimitable como, sin duda, lo fue la autora de La edad de la inocencia.
Procedente del áspero y salvaje ámbito de «la Montaña» y acogida de pequeña por el matrimonio Royall, la joven Charity vive ahora con su tutor ya viudo, el abogado Royall, en North Dormer, un minúsculo pueblo de Nueva Inglaterra roído por el tedio. La visita de Lucius Harney, un joven arquitecto, despierta en ella la ilusión del amor y del deseo, así como la de una nueva vida lejos de la asfixiante atmósfera local y de los incómodos requerimientos de su tutor. Sin embargo, el curso de los acontecimientos y la clara, aunque dolorosa, conciencia de su posición y de sus intereses llevarán a Charity a aceptar una inapelable lección de realidad.
Un joven ingeniero retenido por su trabajo en una pequeña localidad de Massachussets observa a un hombre lisiado y envejecido que recoge en la oficina de correos una revista y un sobre con medicamentos. Es invierno y el ambiente del pueblo es claustrofóbico. El aspecto educado del hombre, la edad que no corresponde a su físico, los misteriosos silencios y prevenciones que despierta su presencia en los demás, su vida casi aislada en una destartalada granja con dos mujeres, llevan a preguntarse al ingeniero por qué sigue viviendo en un sitio de donde, como dicen los lugareños, «casi todos los listos se marchan». Pero el hombre tiene un motivo para no haberse marchado, o para haberlo intentado y nunca conseguido: una historia en la que se mezclan la fatalidad del destino y todas las sutilezas del amor prohibido. «Ethan Frome» (1911) es una novela cuyo escenario (los pueblos y bosques de Nueva Inglaterra) es toda una tradición de la más distinguida literatura norteamericana (de Hawthorne a Lovecraft) pero una excepción en una novelista esencialmente moderna y urbana como Edith Wharton. Sin embargo, desde su publicación, no dejaría de ser una de sus obras más características, uno de los ejemplos más celebrados de su sensibilidad y de su estilo. Un auténtico clásico norteamericano y una auténtica lección de arte narrativo.
«Es necesario que esto acabe: esa era la frase que estaba en boca de todos. Si la diplomacia podía evitar la guerra, tanto mejor: nadie en Francia la quería. Cualquiera que hubiera pasado los primeros días de agosto en París podría dar fe de que este era el espíritu generalizado. Pero si tenía que haber una guerra, entonces el país y cada una de sus almas estarían preparados para afrontarla». En 1914, año en que estalló la primera guerra mundial, Edith Wharton tenía cincuenta y dos años y gozaba de un tremendo prestigio como novelista. Desde 1910 residía en Francia, el país que más amaba. No es difícil imaginar, pues, el horror que supuso para ella la invasión de Francia por los alemanes. A principios de 1915 la Cruz Roja francesa le pidió que informara sobre las necesidades de los hospitales del frente. Lo que vio le hizo albergar la idea de narrar sus experiencias en una serie de artículos para la Scribner’s Magazine, que luego serían recopilados en el presente volumen. Era una época en que los corresponsales extranjeros estaban excluidos de la zona de combate. Pero nadie, por poderoso que fuera, era capaz de disuadir a Edith Wharton de su empeño, y de ese modo decidió abandonar su apartamento parisino para visitar, en seis apasionantes expediciones, el frente de batalla en que se decidía el destino de Europa, de Dunkerque a Belfort.
Kerfol (Kerfol) es un relato de terror de la escritora norteamericana Edith Wharton, publicado en la colección de cuentos fantásticos de 1916: Xingu y otras historias (Xingu and other stories).
Edith Wharton (1862-1937), cuya «diabólica destreza, calidad de intención e inteligencia en el estilo y aguda mirada para elegir temas interesantes» fueron elogiadas por Henry James, no ha dejado de ocupar, en ningún momento, un lugar de honor en la literatura norteamericana contemporánea. Fue sobre todo en el relato corto donde se desplegó plenamente su talento narrativo, del que constituyen una inmejorable muestra sus cuentos de fantasmas.La propia autora expone, con humor y distanciamiento, sus teorías acerca del género: «A los fantasmas no los aleja la aspiradora ni la cocina eléctrica, sino el ruido y el apresuramiento; lo que el espectro necesita no son pasadizos ni puertas ocultas detrás de los tapices, sino continuidad y silencio». Porque la evocación de lo sobrenatural no tiene que ajustarse a reglas fijas ni a escenarios convencionales: todos los humanos conservan un instinto de lo espectral que les remite en cualquier lugar y momento a dimensiones ocultas de la realidad.El volumen incluye los siguientes relatos: La campanilla de la doncella, Después y Kerfol.
Esta compilación reúne por primera vez algunos de sus cuentos más conocidos y celebrados por la crítica anglosajona. Las cartas son el nexo de unión entre esos relatos, cuya lectura precipita la acción y la conduce por derroteros insospechados, perturbando identidades, desvelando los verdaderos motivos de una amistad o envenenando los cimientos de un hogar dichoso. Incluye: Las fiebres romanas (Roman fever, 1934); Los otros dos (The other two, 1904); El último recurso (The last asset, 1908); Almas tardías (Souls belated, 1899) y El grano de la granada (Pomegranate seed, 1931).
Huérfana a los diecinueve años, Lily Bart es acogida por una tía en el seno de uno de los más antiguos clanes de la sociedad neoyorquina. Diez años después, aún no se ha casado, y ni su exigua renta personal ni la generosidad condicional de su protectora han hecho nada para favorecer su independencia. Empujada al mercado del matrimonio irá extraviándose y descendiendo a un mundo de feroces convenciones secretamente regido por la manipulación, el desafecto, el engaño y el chantaje.
Galardonada en 1921 con el Premio Pulitzer. La acción de la novela transcurre en la alta sociedad neoyorquina de la década de 1870. Un joven abogado a punto de casarse, se siente atraído por la Condesa Olenska, pariente de su mujer, en el Nueva York del siglo pasado. Cuando empiezas a leer este libro crees que se trata de otra novela decimonónica sobre adulterios, al estilo de La Regenta, Madame Bovary y similares. Sin embargo, aquí todo es más sutil. Más bien se trata de la historia de un adulterio frustrado, de una fantasía, lo cual queda de manifiesto sobre todo al final. La autora ofrece un retrato de los ambientes de la alta sociedad neoyorkina y de los personajes que la componen, usando una prosa efectiva, elegante y elaborada, pero sin perder la sencillez, y dotada de un cierto sentido del humor. No hay alardes vanguardistas. La historia se narra en el clásico estilo lineal.
Pertenecientes al exclusivo y tradicional patriciado de la Nueva York del último tercio del siglo XIX, anclado a sus rígidas convenciones y hábitos sociales, Newland Archer, joven y brillante abogado, y su novia May Welland, joven gris y perfectamente educada, se prometen teniendo en el horizonte la perspectiva de formar un matrimonio acorde con las expectativas y cánones propios de su educación, su medio y sus respectivas familias. Sin embargo, la inesperada irrupción en este escenario de la prima de May, Ellen Olenska (una mujer de treinta años atractiva, independiente y escasamente convencional, un soplo de aire fresco), procedente de Europa huyendo de su matrimonio con un desaprensivo conde polaco, introducirá un factor de inestabilidad en la pareja y en la sociedad a la que pertenecen.
La edad de la inocencia no es sólo un retrato insuperable del inicio del declive de la alta sociedad tradicional de Nueva York, con sus esplendores y sus miserias, sino también una novela que plantea las idas y venidas, y sobre todo las dolorosas contradicciones, de la pasión amorosa.
El dinero es el culpable de que Glennard, protagonista de esta pequeña joya, no pueda casarse con la mujer a la que ama. Las circunstancias le obligarían a renunciar a ese amor, si no le abrieran, a la vez, una puerta mediante la que acceder al futuro que desea: Glennard guarda decenas de cartas de Mrs Aubyn, una mujer célebre que, fallecida años atrás, mantuvo con el protagonista de La piedra de toque una relación atormentada y fría. Al vender las cartas de Aubyn para que se publiquen —el libro del que todo el mundo va a hablar—, Glennard también vende, de alguna forma, su alma al demonio. Estos son los mimbres con los que Wharton compuso La piedra de toque, su primera novela, publicada en 1900 y nunca hasta ahora traducida al español. Con su prosa detallista y pausada, su capacidad irónica y su astuto examen de las psicologías de sus personajes, Wharton analiza las vicisitudes de la pareja como institución, el peso de los secretos en la pérdida de confianza y en el desgaste de las relaciones sentimentales.
Edith Wharton firma una nouvelle magistral, que explota la que fuera una de sus obsesiones recurrentes: las opciones de la mujer de su tiempo y estatus en la tramoya social que la coarta.En 1850 la alta burguesía neoyorquina disfruta de una desentendida prosperidad. Delia, «reina» del endogámico clan de los Ralston, ultima los detalles de su vestuario para brillar en el acontecimiento social del año: el enlace de su prima Charlotte Lovell con Joe Ralston, que además sellará una alianza entre las dos familias hegemónicas de Nueva York. Cuando nada parece poder desbaratar tan idílico porvenir, una desquiciada Charlotte irrumpe en casa de Delia para desvelarle un secreto que alterará para siempre la placidez de sus vidas y que, de saberse, tumbaría los códigos éticos de los que ambas se han venido nutriendo. Los destinos de Charlotte y Delia quedan trágicamente atados bajo la inviolabilidad del secreto que comparten, consolidándose entre ambas una tormentosa relación en la que convergerán los celos, la compasión, el amor filial y la suspicacia.
Narra la historia de Undine Spragg, a quién su padre obliga a marchar a Nueva York tras su escandalosa fuga y matrimonio con el joven Elmer Moffatt. Divorciada de él, pronto empezará su escala de ambiciones casándose con Ralph Marvell pero los conflictos matrimoniales no tardarán en aparecer. Después de dar a luz a un hij o de Marvell, Undine viaja a París. Allí conocerá al conde Raymond de Chelles y pronto le pedirá a su marido que pague la anulación papal a cambio de quedarse él con el hijo de ambos. Al no poder reunir el dinero, Marvell se suicida y Undine se casa con el conde, de quien también se divorciará. Undine volverá a casarse con su primer marido, Elmer Moffatt, ahora enriquecido, pero el hecho de ser una divorciada norteamericana impedirá que Moffat pueda acceder nunca a un cargo diplomático y hará que Undine vea el final de sus ambiciones.
Ann Eliza y Evelina Bunner, las protagonistas de esta novela corta, regentan una modesta mercería en un barrio humilde de Nueva York. Un día, con motivo de su cumpleaños, Ann Eliza le regala a su hermana un reloj. Este humilde objeto será el causante de que los cimientos sobre los que se asientan sus vidas empiecen a tambalearse. Edith Wharton escribió esta conmovedora historia sobre la abnegación y el sacrificio en 1892, si bien no la publicó hasta 1916 en el volumen titulado Xingu and other stories. A pesar de su temprana fecha de redacción, los conocedores de su obra no dudan en considerarla una de sus creaciones más logradas. En ella quedan patentes tanto su habilidad a la hora de desarrollar una trama como su maestría para describir el ambiente en el que se desenvuelven sus narraciones y para plasmar las motivaciones, las dudas y los anhelos de sus personajes.
Martin Boyne, «un individuo crítico y cauto de cuarenta y seis años a quien difícilmente alguien asociaba con sucesos románticos e inesperados», ha decidido poner fin a su vida nómada de ingeniero y compartir la madurez al lado de Rose Sellars, la mujer de la que se enamoró en su juventud y que ahora es una respetable viuda instalada en Europa. En el barco que debe conducirlo a ella, Boyne se encuentra con los hijos de unos viejos amigos, los Wheater: una animada prole de siete niños, desde un recién nacido a una muchacha de casi dieciséis años de edad, producto de distintos matrimonios... y distintos divorcios. De crucero en crucero, de Hotel Palace en Hotel Palace, de Argel a Venecia y de allí a Cortina, esta tropa ha jurado, bajo el liderazgo de Judith, la hija mayor, encontrar «un hogar cálido y estable» y permanecer unida pese a los ocasionales caprichos de sus distintos padres (dos ociosos millonarios, un príncipe italiano, una estrella de cine) de separarlos. Boyne cae subyugado por el ímpetu de Judith y casi sin querer se encuentra tutelando sus tremendos planes; de pronto la madurez se le aparece como «la escalofriante mediocridad de la vejez» y la mujer con la que esperaba casarse, una ominosa figura que no encaja en este inopinado idilio. Los niños pertenece al ciclo final de las novelas de Edith Wharton: tenía casi setenta años cuando la publicó en 1928. Fue uno de sus mayores best sellers y una de sus obras maestras: domina el material literario con absoluta firmeza y frialdad, está en la cima de su carrera, muy alejada de la influencia de Henry James, y ya ha escrito varias novelas perfectas en forma y tono. Aquí se ciñe a una historia moderna (hay divorcios, actrices de cine, millonarios y gigolós) pero presentada según presupuestos del realismo de tipo psicologista del siglo XIX: la novela describe los acontecimientos sólo en relación al impacto que tienen en la mente de Martin a través de un narrador neutro, invisible, cercano al protagonista....casi una primera persona narrada en tercera persona.
Nick Lansing y Susy Branch son jóvenes, atractivos, brillantes: pagan «buenas cenas solo con buenos modales». Nick malvive de un menguante patrimonio familiar y de escribir artículos para una enciclopedia, aunque su ambición es ser novelista. Susy, hija de un padre derrochador ya fallecido, lleva desde los diecisiete años sabiendo «arreglárselas», y viviendo de prestado en las múltiples casas, en Nueva York y en Europa, de sus amigas millonarias. Ninguno de los dos tiene un centavo pero están enamorados y deciden casarse, con la condición de que se separarán amistosamente si en un futuro alguno de ellos encuentra «un partido mejor». Empiezan a celebrar su moderno pacto con una luna de miel en la villa que les deja un amigo en el lago de Como. No tardan, sin embargo, en surgir conflictos de «sensibilidad moral»: ¿se puede ser un parásito de una manera más lícita que otra? ¿Hay límites? ¿La moralidad puede ser sinónimo de arrogancia? ¿Hay vida y amor más allá del dinero y el lujo? Los reflejos de la luna (1922), publicada dos años después de que Edith Wharton ganara el Premio Pulitzer por La edad de la inocencia, plantea estos dilemas a través de una agitada trama de intrigas, humillaciones y malentendidos. Los personajes se verán envueltos en una comedia de enredo pero sin risas: la autora no se burla de ellos, pero los somete con exquisito rigor a dolorosos apuros, a las patéticas tribulaciones del no saber. Y el centro es siempre el temor a la soledad. Wharton aúna en esta novela su característica ironía y su talento para la crónica social de un modo realmente imponente. De ella Allan Dwan hizo en 1923 una adaptación cinematográfica, hoy perdida, en cuyo guión participó Francis Scott Fitzgerald.
Una «nouvelle» ambientada en París que disecciona con precisión dos mundos de la alta sociedad alejados entre sí. Los sentimientos del neoyorquino John Durham hacia Madame de Malrive son fuertes pero la pareja no podrá casarse sin que ella obtenga antes el divorcio. Para ello recurren a la misteriosa Madame de Treymes, representante de la oscura y pomposa aristocracia francesa, cuya influencia puede ser decisiva. No obstante, Durham desconoce las fuerzas inextricables a las que su amor deberá enfrentarse. El conflicto está expresado aquí de forma magistral gracias a una prosa elegante que examina con enorme precisión y sutileza los perfiles psicológicos y la hipocresía de la alta sociedad. La novela registra el conflicto entre dos mundos opuestos —el americano y el de la impenetrable familia aristocrática del viejo continente—, de cuya resolución pende la felicidad de la pareja protagonista.
No es fácil para una mujer de la alta burguesía soportar la crítica social. Por eso Kate vive en la Costa Azul, donde nadie la conoce. Ha pasado una eternidad desde que huyó de Nueva York con su amante, y abandonó a su marido y a su hija, entonces una niña. Ahora Anne, convertida en una hermosa muchacha, reclama a su madre, y Kate acude a la llamada. Pero la reconciliación se convierte en tragedia cuando Kate descubre que su hija se ha prometido con Chris Fenno, un hombre a quien conoce demasiado bien. Abre esta edición un texto de Louis Auchincloss, biógrafo de Wharton y cronista último del Nueva York de las grandes familias.
«Santuario», publicada por primera vez en 1903, es una rarísima novela de Edith Wharton, inédita hasta hace pocos años en castellano. La obra narra la historia de Kate Orme, una mujer joven cuya dicha conyugal se rompe cuando se enfrenta cara a cara con el oscuro secreto que esconde su prometido, Denis Peyton, un hombre de fortuna, pero con un pasado gobernado por las mentiras y por los engaños. Cuando ambos tienen un hijo, y Denis muere, Kate se convence de que el espíritu de su marido permanece en su joven vástago, traspasándole en cierto modo sus vicios morales. Se consagrará desde entonces a luchar para que eso no ocurra. Escrita mientras redactaba «La casa de la alegría, Santuario» es una pequeña joya oculta de Wharton, de prosa impecable, con momentos en que el suspense se hace casi insoportable.
Gala es una chica tímida y sencilla que cree en el amor de los cuentos de hadas. Vive una vida que considera idílica junto a sus amigos Mariela y Axel, su perra Wanda y su novio Mario. Un suceso inesperado marcará un antes y un después en la vida de Gala, haciendo que se dé cuenta de que su vida no es tan maravillosa como ella pensaba y comenzará a preguntarse si en verdad en algún momento ha sido suya. La aparición de Adrián, no solo hará que Gala experimente sentimientos y emociones desconocidos hasta el momento para ella, sino que poco a poco conseguirá sacarla del caparazón en el que se había metido. ¿Conseguirá Gala emerger por completo y alzar el vuelo? ¿ O se rendirá por miedo a avanzar y ser libre?
El 1.º de enero de 1853, los sirvientes del hotel de Sanglié en Paris ven salir a Margarita de Bisson, duquesa de la Tour de Embleuse, camino del Monte de Piedad para empeñar su último bien material, el anillo de matrimonio. Su hija Germana languidecía enferma en la cama.
«Maese Alfredo L’Ambert, antes de recibir el golpe fatal que le obligó a cambiar de narices, era, sin duda alguna, el notario más notable de Francia. En la época aquella contaba treinta y dos años; era de elevada estatura, y poseía unos ojos grandes y rasgados, una frente despejada y olímpica, y su barba y sus cabellos eran de un rubio admirable. Su nariz (la parte más prominente de su cuerpo), se retorcía majestuosa en forma de pico de águila». Una disputa en la alta sociedad parisina, sin embargo, obligará a Alfredo L’Ambert a poner en juego todos sus principios. Esta es la historia de una pequeña tragedia humana, contada con hilaridad, humor negro e ironía.
La tragicómica historia del joven Alfred L’Ambert, un opulento y arrogante notario, campeón del foyer de la Ópera parisina, que en el curso de un lance por una hermosa dama pierde su nariz de una certera estocada. En su desesperado afán por recuperar la nariz, que no la dama, monsieur L’Ambert encadenará su suerte, por arte y virtud de una intervención quirúrgica tan osada como prodigiosa, a la de un inocente y tosco aguador de provincias, prontamente corrompido para solaz y ulterior quebranto del desalmado notario. Inspirada en históricas especulaciones médicas que fácilmente pueden remontarse al De sensu rerum et magia de Campanella, y situada a medio camino entre la realidad científica y la ficción, La nariz de un notario de Edmond About constituye una brillante y divertidísima sátira del beau monde parisien; una suerte de teatro del absurdo que abunda en las relaciones de clase para promover, con el suceder de las páginas y los acontecimientos, una despiadada reflexión sobre los problemas del yo y la identidad, claves sin duda del éxito que en el pasado gozara esta obrita, firmada, por todo lo demás, por una de las plumas más elegantes e injustamente olvidadas de la literatura decimonónica francesa.
Traducción directa del arameo de los Evangelios conservados en el Vaticano, en los que la Madre y el Padre ocupan un lugar primordial en contraposición a la versión patriarcal El autor de EVANGELIO DE LOS ESENIOS es Edmond Bordeaux-Szekely, el traductor de su idioma original de este libro es Juan Lorenzo Vicente, el libro está escrito en Español y su encuadernación es Rústica con solapas. Auténtica doctrina y enseñanzas espirituales de la escuela de los esenios. Fue necesario el 'accidental' hallazgo hecho en el interior de una gruta, en el año 1947, por un joven beduino, Mohamed el lobo, quien encontró las jarras de greda con rollos de lino recubierto de alquitrán o cera con escritos en pergamino y láminas de cobre de más de 2.000 años de antigüedad para que los esenios fueran nombrados en el mundo moderno. Ahora bien: ¿quienes eran lo esenios? Los esenios eran una fraternidad de hombres y mujeres “ santos”, que vivían juntos en una comunidad y portaban las semillas de la cristiandad y la futura civilización occidental. Esta hermandad (que era más o menos perseguida y mantenida en el ostracismo) daría personas que cambiarían la faz del mundo y el curso de la historia.
Publicado en 1879, «Los hermanos Zemganno» es la historia de un sueño relatada a través de la vida de dos acróbatas, Juan («Gianni») y Nelo, dos hermanos que a pesar de la diferencia de edad están unidos por un amor y afecto fraternal. Cuando mueren sus padres Juan decide vender el circo. Después de una gira por Gran Bretaña viajan al prestigioso «Circo de París» donde logran un gran éxito al perfeccionar su arte intentando números arriesgados a los que nadie se atreve. Llegan a obsesionarse hasta que la tragedia sobreviene, pero gracias al afecto que los une lograrán sobreponerse. «Los hermanos Zemganno», marcó el regreso a la novela de Edmond de Goncourt, después de nueve años de inactividad tras la muerte de su hermano Jules, es una de sus obras más exitosas y autobiográfica, un relato lleno de pequeños hechos verdaderos, frutos del recuerdo; numerosas anécdotas vividas y varios rasgos del carácter de los Goncourt están presentes. Esta novela es una minuciosa investigación sobre el circo francés de la época, ya que bajo su apariencia fantasiosa, la obra es en realidad el estudio de un medio determinado. Edmond se informó con precisión, leyendo obras técnicas, tratados sobre saltos y biografías de acróbatas, interrogó a varios especialistas, directores de circos, antiguos artistas y tomó multitud de notas «in situ»; de esta manera obtuvo detalles que hacen de la novela una auténtica realidad de la época.
Los hermanos Goncourt trazan un retrato de la joven y la mujer que fueron, en distintas etapas de su breve historia, María Antonieta, Archiduquesa de Austria y reina de Francia, la última que habitó el fastuoso palacio de Versalles. La posición de los autores es favorable a la figura retratada y aportan para ello una base documental basada en cartas personales, además de la historiografía convencional, que sesga los datos según los investigadores sean monárquicos o republicanos. La verdad histórica al cien por cien nadie la podrá conocer, pero si una aproximación a ella, desde diferentes puntos de vista, los suficientes como para que el lector interesado se haga una composición de lugar e, indagando en otras fuentes, se acerque con cierta fidelidad a una figura al principio ensalzada, luego denostada, para finalmente ser el objeto de los más desatados odios e iras, la mayor parte impostados por una demagogia que hizo erupción, como un estallido volcánico, en los vertiginosos tiempos de la Revolución Francesa, esa convulsión que cambió la historia de la humanidad para siempre y de cuyas luces y sombras son herederas las democracias de nuestro tiempo, que aún manejan conceptos como «izquierdas» y «derechas», nacidos arbitrariamente en esa época.
Nacido y criado en la Luna, Curt Newton sobrevivió al asesinato de sus padres para convertirse en el protector de la galaxia bajo el nombre de Capitán Futuro. Con sus hombres del futuro (Grag, el robot gigante; Otho, el androide camaleónico, y Simon Wright, el cerebro viviente), patrulla el sistema solar en la nave espacial más veloz jamás construida, el Cometa, para combatir a monstruos humanos y alienígenas que amenacen a la Tierra y sus planetas vecinos.
El Capitán Futuro es Curtis Newton, un brillante científico y aventurero que vaga por el sistema solar para solucionar problemas, corregir los errores, y vencer a los supervillanos futuristas. La serie contiene una serie de supuestos sobre el sistema solar que son ingenuos para los estándares modernos pero que aún parecían posible en el tiempo las historias fueron escritas. Todos los planetas del sistema solar, y muchas de las lunas y los asteroides, son aptos para la vida, y la mayoría están ya ocupados por razas extraterrestres humanoides. Las aventuras iniciales tienen lugar en los planetas del sistema solar, pero las historias posteriores llevan al héroe a otras estrellas, otras dimensiones y hasta el pasado lejano y el futuro. SUMARIO: El Origen del Capitán Futuro. El Capitán Futuro y el Emperador del Espacio. Llamando al Capitán Futuro. El Regreso del Capitán Futuro. Los Hijos del Sol. Los Arpistas de Titán. Disculpe mis Nervios de Acero. La Luna de los No Olvidados. El Manantial de la Creación. Apéndice Mundos del Mañana - Júpiter. La Muerte del Capitán Futuro.
El Capitán Futuro es Curtis Newton, un brillante científico y aventurero que vaga por el sistema solar para solucionar problemas, corregir los errores, y vencer a los supervillanos futuristas. La serie contiene una serie de supuestos sobre el sistema solar que son ingenuos para los estándares modernos pero que aún parecía posible en el tiempo las historias fueron escritas. Todos los planetas del sistema solar, y muchas de las lunas y los asteroides, son aptos para la vida, y la mayoría están ya ocupados por razas extraterrestres humanoides. Las aventuras iniciales tienen lugar en los planetas del sistema solar, pero las historias posteriores llevan al héroe a otras estrellas, otras dimensiones y hasta el pasado lejano y el futuro. En las últimas histórias Hamilton consigue inyectar algo de pathos en sus personajes. Esto puede haber sido debido a la influencia de la esposa de Hamilton, Leigh Brackett. Brackett era también una escritora de ciencia ficción, y muchos la acreditan por la mejora de la calidad de la escritura de Hamilton después de su matrimonio. Bajado de la biblioteca amiga de CF: http://cfebook.blogspot.com/2010/04/el-capitan-futuro-sigue-vivo.html
Se encontraban cuatro escritores en una cena y cada uno hablaba de temas de su vida cotidiana pero Edmond desvió la conversación al terreno de la fantasía. «No era mi intención hacer algo así. Pero había bebido un escocés de más, y eso siempre me vuelve analítico. Y me divertía la perfecta apariencia de que los cuatro éramos personas comunes y corrientes». Luego se quedaron imaginando su propia historia y ahí se quedó atrapado Edmond que nunca supo cómo salir de ella.
Nueve científicos, astrónomos y astrofísicos, encuentran un método para viajar a estrellas lejanas con el fin de investigar y descubrir otros mundos. Para ello, y a través de un anuncio, contactan con un aventurero; Stuart Merrick, que está decidido a embarcarse en este reto. Allí encontrará a seres humanos, pero también a otras razas humanoides desconocidas.
A través de tres historias cortas, Edmond Hamilton desarrolla las aventuras de Stuart Merrick en un exótico planeta del sistema Antares.
Publicada en julio de 1950 en las páginas de «Startling Stories» (y posteriormente en volumen en 1951), la novela que hoy les ofrecemos tiene varios puntos a su favor muy importantes. El primero, que en 1965 su tema volvió a ser empleado de nuevo por uno de los más grandes del género, Robert A. Heinlein, en su novela «Los dominios de Farnham». Si ya conocen, por encima que sea, el argumento de la presente novela (que una ciudad de los tiempos de la Guerra Fría es enviada junto con todos sus habitantes al más lejano e inimaginable futuro a consecuencia de una detonación nuclear sobre la misma), verán que las semejanzas con la novela de Heinlein son más que unas pocas. Sin embargo, en la novela de Heinlein, como no podía ser menos, tratamos con auténticos individualistas: en la de Hamilton, por el contrario, los personajes deambulan en un conjunto casi unitario. Por otro lado, esta ciudad en el fin del mundo es tan parecida a la miniaturizada (por el terrible Brainiac 5) ciudad de Kandor, capital del mundo de Krypton, mundo natal de Superman, que no es extraño ver que el creador más conocido de la misma (dejando a un lado al que fuera otro mito de la ciencia ficción de los principios, Otto Binder, quien la crease en su primera aparición) sea el encargado de narrar algunas de sus más fascinantes aventuras del futuro. La novela, «space opera» del más puro estilo Hamilton, toca muchos temas y todos los toca muy bien. El desarrollo de la primera mitad de la obra, la supervivencia tras un ataque nuclear sobre una pequeña ciudad estadounidense, se lee con un interés creciente que, como es habitual en Hamilton, no deja de sorprendernos. En esta ocasión, no obstante, nuestro autor parece más contenido que nunca y sus aventuras, sin dejar de tener ese maravilloso toque de «sense of wonder» que siempre tuvieron, tienen también ese algo más que siempre esperamos y tan pocas veces obtenemos.
Lo mejor de los relatos de Edmons Hamilton, autor de Ciencia Ficción Pulp, como su mujer Leight Brackett. Sentido de la maravilla en estado puro, como dicen los ´connoisseurs´.
Esta es una Space Opera de primera magnitud. El ámbito de esta grandiosa novela no es la Tierra, sino toda la Galaxia, y su acción no transcurre en el presente, sino... ¡dentro de dos mil siglos! Pero incluso en este marco tan gigantesco y a distancias tan inconmensurables en el tiempo, existen hombres que luchan, aman y mueren, y se halla entablada la eterna guerra entre el Bien y el Mal.
Eric Nelson, miembro de una desesperada banda de mercenarios que ha luchado en el lado perdedor de una guerra, está más que dispuesto a aceptar una misteriosa misión en un valle perdido en el corazón del Tíbet.
Allí, Shan Kar, el hombre que les ha contratado, les dice que van a luchar en defensa de la humanidad contra los animales inteligentes del valle, que se proponen apoderarse del mundo.
Pero cuando Nelson se encuentre literalmente en la piel de un lobo, descubrirá que las cosas no son exactamente como se las han contado.
Publicada por primera vez en castellano, El Valle de la Creación es un magnífico relato de aventuras y un elogio del querer vivir con las demás criaturas.
Artículo: Sobre los Reyes de las Estrellas por Redacción de Barsoom.
REGRESO A LAS ESTRELLAS (Una novela en cuatro partes)
Novelette: Los reinos de las estrellas por Edmond Hamilton.
Novelette: Las orillas del infinito por Edmond Hamilton.
Novelette: Las estrellas rotas por Edmond Hamilton.
Novelette: El horror de Magallanes por Edmond Hamilton.
Novelette: Stark y los Reyes de las Estrellas por Edmond Hamilton y Leigh Brackett.
Edmond Paris expone la existencia de un paralelismo entre el sector religioso y el político. La intervención del Vaticano en la política y en las intrigas mundiales, mediante la penetración e infiltración de los jesuitas en los gobiernos y en las naciones del mundo, además de fomentar guerras, ha manipulado el curso de la historia estableciendo dictaduras y debilitando democracias y abriendo el camino para la anarquía social, política, moral, militar, educativa y religiosa.
Desde su estreno, en 1897 en París, el éxito de Cyrano de Bergerac no ha hecho sino crecer, y se ha convertido en una de las obras de teatro más populares de todos los tiempos. Capaz de hacernos pasar en pocos segundos de la risa a las lágrimas, no deja a nadie indiferente. Edmond Rostand supo crear un personaje inolvidable lleno de contrastes, hábil con la espada y con la palabra, y capaz del sacrificio más grande: quedarse en la sombra mientras regala sus palabras y su ingenio a su rival, el tan apuesto como poco ingenioso Christian, que es quien consigue el amor de la bella Roxana. Aunque esta obra fue escrita originalmente en verso, esta es una adaptación en prosa, en la que se han simplificado algunos fragmentos y eliminado algunas réplicas y acotaciones, sin tocarla en nada que pueda ser considerado fundamental.
Edmond Rostand (1868-1918), poeta y dramaturgo francés, conoció la gloria la noche del estreno de su «Cyrano de Bergerac», drama poético de capa y espada, realista y romántico, basado en la vida del poeta y filósofo gascón, autor de «Viaje a la Luna». Personaje pendenciero, jugador, libertino y librepensador, materialista y poco romántico, célebre por su desproporcionada nariz y al que Rostand convirtió, con su drama, en mito y héroe nacional, haciéndole pasar de la historia a la leyenda. El éxito de «Cyrano de Bergerac» desconcertó y hundió a su autor, condenándole a una especie de perpleja esterilidad: «A mí —dijo Rostand—, entre la sombra de Cyrano y las limitaciones de mi talento, no me queda más solución que la muerte.»
La aventura individual de Gianna Meri y la aventura colectiva de los italianos trasplantados a los Estados Unidos.Y lo colectivo enlaza tan bien con lo individual, que la melodía del recuerdo se confunde con la música de la nostalgia de todo un pueblo. Libro-música, con el contrapunto entre Sicilia y América. Libro-pintura, en el que el lirismo de los colores no oculta el dibujo, nervioso como un Ingres o como un Stendhal. Libro-jardín, lleno de aromas embriagadores, de pasiones, de sol.Y como constante, la nostalgia. Porque, bruscamente, en el mismo corazón de Manhattan, aflora a la superficie el recuerdo del verde paraíso de los amores infantiles, de la ardiente estación de los amores adolescentes, de la sombra del hombre amado... ¿Es posible olvidar Palermo?Con esta novela, Edmonde Charles-Roux ganó el Premio Goncourt 1966.
La vida intensa de una mujer que revolucionó la moda y la vida social del siglo XX: Coco Chanel. Narrar la vida de una persona que ha dejado solo unos pocos testimonios y que se ha preocupado por falsear una y otra vez su propia biografía no es una tarea sencilla. La intención de Charles-Roux, que escribió este texto a los pocos años de morir la artista, es ir más allá de la leyenda, y para eso decide aportar minuciosos datos biográficos pero también ahondar en las mentiras y contradicciones de esta gran dama. Su retrato de Chanel muestra el lado más genial y creativo de la diseñadora, y a la vez el más cruel, oportunista y oscuro. Plasmada en toda su complejidad y sus contradicciones, Chanel suscita una mezcla de admiración y rechazo, pero nunca indiferencia. Repleta de anécdotas, su biografía se enlaza con la de aquellas figuras que jugaron un papel importante en su vida y su época. Un retrato cabal de la mujer y de la artista que cambió la historia de la moda, y también de la época que le tocó en suerte; desde sus inicios como costurera en Moulins hasta su fallecimiento en 1971, pasando por su consolidación como Coco Chanel, las relaciones que mantuvo con figuras como Picasso, Cocteau, Stravinski o Collete y la Segunda Guerra Mundial, el inicio de un período oscuro en el que participó en una operación de espionaje alemán.
Descubierta y rescatada por Italo Calvino en la colección que dirigió para la editorial Einaudi, «Amor y gimnasia» ofrece la cara más humorística e irónica de Edmondo de Amicis, el escritor italiano que tantas lágrimas ha hecho llorar a millones de lectores en todo el mundo con su novela «Corazón». También aquí hay un trasfondo educativo, que en este caso versa en torno a los maestros de gimnasia, magníficamente representados por la atractiva y atlética señorita Pedani, que atrae la atención de los vecinos de la casa turinesa donde vive. Los saltos y acrobacias de la Pedani no dejan impasible a nadie, pero sobre todo vuelven loco de amor a su vecino de abajo, el secretario Celzani, de gran corazón pero de escasa apostura debido sobre todo a los ademanes adquiridos en la sacristía donde lo educó un cura tío suyo. La historia de amor entre esta exuberante maestra de gimnasia y su apocado enamorado encubre un alegato feminista sobre la igualdad del hombre y la mujer que se adelanta a la época en que fue escrita, poco después de la unificación italiana. El pintor Manuel Alcorlo ha ilustrado con su poderoso talento y maestría para describir la figura humana esta novela traducida por primera vez al español por Paloma Alonso Alberti.
La fama de Edmondo De Amicis está ligada hoy a un solo título: Corazón , libro que fue distribuido por la editorial milanesa Treves al inicio del curso de 1886. La obra está construida como un diario escolar, en el cual Enrique, muchacho turinés de tercero, anota los acontecimientos principales del año, entremezclados con las cartas de sus padres y con cuentos mensuales, algunos de los cuales se han hecho famosísimos ( El pequeño centinela lombardo, De los Apeninos a los Andes ). Son relatos patéticos y conmovedores, y en realidad todo el libro está construido para provocar la emoción y las lágrimas del joven lector; de este modo, De Amicis intentaba que su público participase de los valores morales y sociales (sentido del deber, del honor, del patriotismo, del trabajo, de la honradez) indispensables para convertir definitivamente a Italia en un país moderno. El éxito del libro fue enorme; baste decir que en dos meses y medio alcanzó 41 ediciones. En 1896 el número de ediciones llegaba ya a 197, y en el siglo XX se tradujo a cuarenta lenguas.
A 200 años de su fallecimiento, el lector tiene en sus manos uno de los mejores ejemplos de la filosofía política de Burke. Se trata de páginas escritas por un pensador que optó por predicar con el ejemplo, pues en sus propias palabras, “el ejemplo es el único argumento efectivo en la vida civil”. En sus Pensamientos… —publicados originalmente en forma de folleto— analiza la situación política de su tiempo, con el propósito, debe subrayarse, de censurar posturas y señalar contradicciones, mas nunca de hacer acusaciones personales. En el texto se traslucen su fe en la presencia jurídica y política del pueblo, sus diatribas en contra del “partido de la Corte”, su fervor por la división de los poderes y su filiación constitucional.
Publicado por primera vez en 1790, este libro fue un éxito tan clamoroso que recibió felicitaciones incluso de algunos monarcas europeos. No se trata de un relato histórico de los acontecimientos ocurridos en Francia, ni un estudio de su origen y desarrollo. Es un tratado contrarrevolucionario, cuyo aparente motivo inicial es un sermón del doctor Richard Price, sacerdote no conformista, que elogia la Revolución francesa. Burke contrasta los derechos hereditarios y concretos en los que se fundamenta el Derecho británico con los Derechos del Hombre de los revolucionarios franceses, en su opinión inconsistentes e impropios de una sociedad organizada, y que solo conducen al desastre. Analiza el estado de la Iglesia, la monarquía y la nobleza en Francia y discute el derecho a legislar por parte de la Asamblea Nacional francesa, criticando también su labor en el ámbito legislativo, ejecutivo, judicial, militar y financiero. Concluye afirmando que no tenían que haberse destruido las instituciones defectuosas del antiguo régimen. Bastaría con haberlas reformado. Constituye un clásico de perenne actualidad.
«Es mucho más sencillo mantener una causa equivocada, y respaldar opiniones paradójicas para satisfacer a un auditorio vulgar, que establecer una verdad dudosa con argumentos sólidos y concluyentes. Cuando los hombres descubren algo que puede decirse a favor de lo que, en la misma proposición, pensaban que era completamente indefendible, se vuelven recelosos de su propia razón y caen en una especie de grata sorpresa: secundan al orador, seducidos y cautivados por encontrar una cosecha tan abundante de razonamiento donde todo parecía estéril e infructuoso. Ésa es una tierra encantada de la filosofía». La «Vindicación de la sociedad natural», publicada anónimamente en 1756, señala el principio de la carrera literaria de Edmund Burke (1729-1797). En esta obra, el futuro adversario de los derechos del hombre y defensor de los derechos de los ingleses advierte los efectos de los pensadores de la Ilustración sobre la Constitución británica y apunta al peligro que supone, para la sociedad, la crítica de la religión. Sin embargo, Burke se tomó muchas molestias para que su primera pieza fuera una obra maestra de ocultación de los motivos que le habían llevado a escribirla y que se proyectan sobre el resto de su escritura.
El editor económico del prestigioso «Daily Telegraph», Edmund Conway, nos presenta y aclara las ideas básicas de la economía en 50 pequeños ensayos claros y atractivos. Empezando por los más básicos, como «la mano invisible» de Adam Smith y concluyendo con las últimas investigaciones sobre economía, salud y felicidad, el autor nos orienta sobre temas esenciales para entender cómo funciona realmente el mundo económico.A través de ejemplos tomados de la vida real y comentarios de reputados economistas, 50 cosas que hay que saber sobre economía ofrece una visión fascinante de todo el panorama económico y cómo éste influye en nuestras vidas, desde la compra de una casa, el precio del petróleo o el pago de impuestos.
Una joven y temperamental actriz, a quien la totalidad de su compañía teatral detesta, muere asesinada en Oxford, en extrañas circunstancias, durante los ensayos de una nueva obra. Afortunadamente para la policía el crimen ocurre en la propia Facultad donde Gervase Fen, hombre de letras y detective aficionado, imparte su enseñanza. Edmund Crispin se mueve, en «El caso de la mosca dorada», dentro de las características de la novela policiaca inglesa para relatar una historia en la que también aparecen concomitancias con un antiguo relato de fantasmas. Esta novela es la primera en la que aparece Gervase Fen, excéntrico detective aficionado, profesor de Inglés y Literatura en St Christopher's College, supuestamente basado en el profesor de Oxford W. E. Moore. El libro contiene abundantes alusiones literarias que van desde la antigüedad clásica a mediados del siglo XX.
Las compañías de teatro suelen ser siempre un hervidero de habladurías. Pero pocas son tan intrigantes como la que se encuentra actuando en estos momentos en Oxford. La joven y letal Yseut, actriz algo mediocre y maliciosa, es el centro de todas las; miradas, aunque su principal talento consiste en destrozar las vidas de los hombres que la rodean… Hasta que es hallada muerta en extrañas circunstancias. Por fortuna, entre bastidores se encuentra el excéntrico profesor Gervase Fen, quien halla mayor placer en resolver crímenes que en enseñar literatura inglesa. Y cuanto más investiga el caso, más cuenta se da de que todo aquel que conocía a Yseut habría sido candidato a asesinarla; pero ¿será capaz Fen de descubrir quién lo hizo en realidad? El cadáver de la joven ha dejado una pista reveladora; una reproducción de un extraño anillo en forma de mosca dorada. Este es el primer caso del extravagante y genial profesor de Oxford y sabueso aficionado Gervase Fen (La juguetería errante), y una de las cumbres de la Edad Dorada de la novela de detectives inglesa. «El misterio de la mosca dorada no podría ser más british ni aunque viniera empaquetado con “fish and chips”» (The New York Sun). Publicada tambien como «El caso de la mosca dorada», con otra traducción.
El quisquilloso profesor y detective aficionado Gervase Fen ha abandonado durante el verano su amada Universidad de Oxford para acudir al pueblo costero de Tolnbridge, donde planea pasar tranquilamente sus vacaciones. Va armado con una red para insectos, ya que piensa dedicarse al arte de la entomología. Pero la calma y el sosiego duran poco. La villa está consternada por el misterioso asesinato del organista de la catedral. El músico en cuestión no tenía ningún enemigo conocido y su labor en la iglesia era inofensiva, así que la policía no es capaz de dar con un sospechoso. ¿Se tratará acaso de la conspiración de unos espías alemanes? ¿O tal vez de la consecuencia de los aquelarres que, según se rumorea, llevan practicándose por esos lares desde el siglo XVII?
Cuando el poeta Richard Cadogan decide pasar unos días de vacaciones en Oxford tras una discusión con el avaro de su editor, poco puede imaginar que lo primero que encontrará al llegar a la ciudad, en plena noche, será el cadáver de una mujer tendido en el suelo de una juguetería. Y menos aún que, cuando consigue regresar al lugar de los hechos con la policía, la juguetería habrá desaparecido y, en su lugar, lo que encontrarán será una tienda de ultramarinos en la que, naturalmente, tampoco hay cadáver. Cadogan decide entonces unir fuerzas con Gervase Fen, profesor de literatura inglesa y detective aficionado, el personaje más excéntrico de la ciudad, para resolver un misterio cuyas respuestas se les escapan. Así, el dúo libresco tendrá que enfrentarse a un testamento de lo más inusual, un asesinato imposible, pistas en forma de absurdo poema, y persecuciones alocadas por la ciudad a bordo del automóvil de Fen, Lily Christine III. La juguetería errante es un clásico de la novela de detectives inglesa, considerado unánimemente una de las cumbres indiscutibles del género.
Tras el éxito de La juguetería errante, vuelve el profesor de Oxford y detective aficionado Gervase Fen, para resolver otro extraño crimen a puerta cerrada. Cuando una encopetada compañía de ópera recala en Oxford para poner en marcha la primera producción posbélica de Los maestros cantores de Núremberg, de Wagner, la felicidad que reina en el ambiente pronto quedará ensombrecida por la aparición del odioso y molesto tenor Edwin Shorthouse. Todo el mundo tiene un motivo personal para odiar con toda su alma a Shorthouse, pero ¿quién de los presentes será tan torpe como para acabar con él ahorcándole y apuñalándole en su propio camerino, cerrado por dentro? Como dice Edmund Crispin en la primera línea de esta perspicaz novela: «Pocas criaturas hay en el mundo más estúpidas que un cantante». Una inteligente, chispeante y divertida comedia de misterio. Un clásico del género, que recupera a uno de los personajes más memorables de la novela inglesa del XX, el profesor Gervase Fen.
La escuela Castrevenford está inmersa en los preparativos para celebrar el fin de curso, y el excéntrico profesor de Oxford y detective aficionado Gervase Fen (al que ya conocimos en «La juguetería errante» y «El canto del cisne»), liberado de sus obligaciones laborales, ha sido convocado a entregar los premios a los discursos más brillantes. Sin embargo, la noche previa al gran día, extraños sucesos acontecen en el colegio, y dos profesores son asesinados. Mientras intenta desentrañar el misterio, Fen se ve obligado a resolver un secuestro con la ayuda de un sabueso con demencia senil, a apaciguar a una plétora de colegialas enloquecidas y, de paso, a averiguar el paradero de un manuscrito perdido de Shakespeare que se demuestra letal en extremo. «Trabajos de amor ensangrentados» es un clásico de la edad dorada de la novela de detectives inglesa, llena de referencias literarias y persecuciones en bólido por la campiña inglesa, con una trama policíaca perfecta.
Hastiado de la aburrida vida universitaria, el excéntrico profesor y detective amateur Gervase Fen («La juguetería errante» y «Asesinato en la catedral») decide tomarse un descanso y trasladarse al remoto pueblo de Sanford Angelorum, en plena campiña inglesa, para presentarse como candidato al Parlamento. A primera vista, la aldea parece un lugar tranquilo, pero, fiel a su instinto, Fen no tarda en descubrir que, una vez más, las apariencias engañan, y se sumerge en una oscura trama de chantaje que derivará en un misterioso asesinato. A medida que su incipiente carrera política deja de proporcionarle satisfacciones, Fen concentra todas sus energías en resolver el misterio, aunque, sin apenas darse cuenta, acaba atrapado en una desconcertante red en la que se topa con psiquiatras excéntricos, un cura que intenta domesticar un «poltergeist», lunáticos que corren desnudos por el campo, mujeres hermosas y un cerdo algo tarado. Un nuevo misterio para el quisquilloso profesor Gervase Fen, uno de los detectives más inmortales de la edad de oro de la novela negra inglesa, que participa del ingenio de la mejor Agatha Christie y la gracia del P. G. Wodehouse más inspirado.
Invitado a exponer sus piezas de cerámica en el museo Nissim de Camondo, Edmund de Waal disfrutó del inesperado privilegio de adentrarse en uno de los palacetes más lujosos de París, antigua propiedad de una influyente familia sefardí. Construido por deseo del filántropo y coleccionista de arte Moïse de Camondo en 1912, el edificio acoge desde entonces una extraordinaria colección de arte francés del siglo XVIII. Sin embargo, como ocurrió a los antepasados de De Waal, los Ephrussi, también los Camondo se convirtieron pronto en blanco del antisemitismo. El infausto destino de este ilustre linaje sobrecogió a De Waal, que comenzó a escribir las cartas reunidas en este libro para rendir homenaje al recuerdo de una familia perdida y «contrarrestar el silencio del desdén». El resultado es una conmovedora y personalísima reflexión sobre el precio de la asimilación, la melancolía, los vínculos familiares, el arte, las vicisitudes de la historia y el valor de la memoria. «Con ecos de Sebald, citas de Proust, brindis a Roth e invocaciones a Benjamin, De Waal se reconfirma como un maestro de ese género con el que los escritores europeos se palpan los traumas del mundo de ayer y demuestra que la mejor literatura es la inesperada e involuntaria, la que escribe un ceramista mientras visita un museo. Es fascinante la habilidad de De Waal para adentrarnos en la oscuridad desde la banalidad del privilegio». Sergio del Molino, Babelia (El País) «De Waal es un gran escritor, nutrido de una copiosísima varia erudición, cuya riqueza, sin embargo, nunca empece el flujo de una pasión desbordante». Francisco Calvo Serraller, El País «A partir de una colección de arte, Edmund de Waal narra la historia de una familia judía parisina en Cartas a Camondo, un maravilloso ejercicio de literatura híbrida». Alberto Gordo, La Lectura «En las páginas de Cartas a Camondo conviven la belleza y el drama, la riqueza y la desolación. De Waal se ocupa de evocar un mundo de maneras proustianas previo a
Historia de una obsesión El oro blanco es una fascinante travesía por la historia de la porcelana que cuenta cómo se empezó a comerciar y nos habla de los secretos e intrigas imperiales que rodeaban estas transacciones, nos descubre las rutas de la seda utilizadas y los barcos hundidos que fueron en busca de este tesoro… Durante siglos, el oro blanco ha fascinado a emperadores, alquimistas, filósofos, artesanos y coleccionistas: todos ellos querían descubrir la receta de esa sustancia tan valiosa a la vez que versátil. Un viaje que narra la historia de una obsesión, y en el que le acompañan los testigos de su creación, aquellos que se inspiraron o se enriquecieron con ese material. El autor recrea íntimos encuentros con la gente y los lugares en los que se originó la porcelana para conseguir entender el material al que le ha dedicado toda su vida y que ocupa un lugar único en la historia del mundo y de la imaginación de la humanidad.
Más de doscientas figuritas de madera y marfil, ninguna de ellas mayor que una caja de cerillas, son el origen de este fascinante libro en el que Edmund de Waal describe el viaje que han hecho a lo largo de los años. Un viaje lleno de aventuras, de guerra, de amor y de pérdida, que resume, en la historia de una familia, la historia de Europa en los siglos XIX y XX. Un texto evocativo y de gran belleza que comienza con una pequeña liebre de ojos de ámbar que se mezcla en un bolsillo con las monedas, y termina, como todo auténtico viaje, con el descubrimiento de uno mismo. «El libro de la década… Una obra maravillosa, para ser conservada y leída una y otra vez por tantas generaciones como describe». The Times Literary Supplement «La mejor lección de historia imaginable». The New Yorker
Un meteorito de gigantescas proporciones avanza hacia la Tierra. Científicos de todo el mundo detectan su presencia y llegan a la conclusión de que, dado su tamaño la catástrofe producida por su impacto podría representar el fin de la civilización humana. Hombres de ciencia rusos y norteamericanos, ante la gravedad de la situación intentan convencer a los belicosos «halcones» de ambas naciones de que la única solución posible está en unir sus fuerzas para destruir el meteorito Pero, para ello, los más altos dirigentes de las dos superpotencias deberán revelar la existencia de misiles nucleares, camuflados en sendos satélites militares, apuntando contra los centros vitales de sus respectivos países. Solo la conjunción de los misiles de ambas potencias puede acabar con el meteorito, en la más alucinante explosión atómica jamás imaginada. Entretanto, la ciudad de Hong Kong ha sido arrasada por los fragmentos que el meteorito ha desprendido del cinturón asteroidal. Las tensiones y el horror generados por esta situación apocalíptica son descritos en esta obra con el vigor y el dramatismo propios de un hecho que, por desgracia, es más verosímil de lo que nunca podamos llegar a suponer.
Husserl dictó las lecciones que aquí traducimos en la Universidad de Friburgo durante el semestre de verano de 1920 con el título de “Introducción a la ética” y nuevamente en 1924 con el de “Problemas fundamentales de ética”. Para el lector castellano, estas lecciones complementan los cinco ensayos sobre la Renovación del hombre y de la cultura preparados entre 1922 y 1924. En ambos casos, es tema central la génesis de la persona y de la vida ética según su posibilidad, pero, a diferencia de los ensayos, en estas lecciones, Husserl hace una exposición crítica de la historia de la ética, especialmente, moderna, que le permite, entre otras cosas, defender la validez de los principios éticos rechazando las diferentes formas de hedonismo y describir los modos pasivo y activo de la motivación en cuanto legalidad del devenir espiritual. Asimismo, en la medida en que Husserl delimita aquí el concepto de ética como disciplina filosófica suprema y precisa el sentido de la mejor vida posible, estas lecciones hacen las veces de bisagra entre la ética formal del periodo de Gotinga y los textos de orden metafísico, es decir, relativos a la facticidad, en los que se aborda la posibilidad de una existencia auténtica, textos reunidos en la cuarta parte del volumen XLII de la colección Husserliana.
Las investigaciones lógicas surgieron de los problemas que Husserl encontró en sus largos esfuerzos por «obtener una explicación filosófica de la matemática pura». Estos ensayos constituyen una nueva fundamentación de la lógica pura y de la teoría del conocimiento. El primer volumen incluye los prolegómenos a la lógica pura y las dos primeras investigaciones, tituladas «Expresión y significación» y «La unidad ideal de la especie y las teorías modernas de la abstracción». El segundo volumen contiene las otras cuatro: «Sobre la teoría de los todos y las partes», «La diferencia entre las significaciones independientes y no-independientes y la idea de la gramática pura», «Sobre las vivencias intencionales y sus contenidos» y «Elementos de un esclarecimiento fenomenológico del conocimiento».
Las investigaciones lógicas surgieron de los problemas que Husserl encontró en sus largos esfuerzos por «obtener una explicación filosófica de la matemática pura». Estos ensayos constituyen una nueva fundamentación de la lógica pura y de la teoría del conocimiento. El primer volumen incluye los prolegómenos a la lógica pura y las dos primeras investigaciones, tituladas «Expresión y significación» y «La unidad ideal de la especie y las teorías modernas de la abstracción». El segundo volumen contiene las otras cuatro: «Sobre la teoría de los todos y las partes», «La diferencia entre las significaciones independientes y no-independientes y la idea de la gramática pura», «Sobre las vivencias intencionales y sus contenidos» y «Elementos de un esclarecimiento fenomenológico del conocimiento».
La Crisis de las ciencias europeas y la fenomenología trascendental es el último, relevante trabajo sistemático de E. Husserl; su meditación sobre el tema había comenzado en 1934 como preparación de una conferencia a dictar en Viena invitado por la «Sociedad de la Cultura Vienesa»; a partir de entonces esa meditación no cesa hasta 1937, año en que se le manifestó la enfermedad que lo llevaría a la muerte en 1938. Para Husserl, el desarrollo de la metafísica moderna solo se comprende cabalmente como un desarrollo hacia la fenomenología, por eso esta obra, cuya intención originaria apunta a señalar las razones de la crisis vital europea, ha sido pensada al mismo tiempo como una introducción a la fenomenología trascendental. Ello no invalida el punto de vista de quienes afirman que en el texto la reivindicación fenomenológica del mundo de la vida ocupa una posición central, ni el de quienes sostienen que el tema de la reducción fenomenológico-trascendental tiene importancia prioritaria. A la vez, la evaluación como «obvio» del mundo de la vida por parte de las ciencias hace que Husserl se ocupe también extensamente del estudio de la marcha desencaminada de las ciencias y en particular de la psicología.
Se recogen en este volumen las lecciones impartidas por Edmund Husserl en 1907, que suponen la primera exposición pública del sentido y de las implicaciones del nuevo método descubierto por el autor, la conocida «reducción fenomenológica», y permiten comprender el paso de la fenomenología descriptiva de Investigaciones lógicas (1900) a la fenomenología transcendental de Ideas I (1913). Nos hallamos ante un texto que, por su importancia en el desarrollo del pensamiento husserliano y por su inusitada claridad conceptual y expositiva, ha sido traducido y reimpreso varias veces en diferentes idiomas.
Según Husserl, «nuestras meditaciones han llegado hasta el punto en que ya se ha hecho evidente el estilo necesario de una filosofía en cuanto filosofía fenomenológica trascendental; y, correlativamente, en lo que concierne al universo de lo que es real y posible para nosotros, el estilo de la única interpretación posible de su sentido, a saber, el idealismo fenomenológico trascendental. […]» Meditaciones cartesianas es el resultado de unas conferencias que dio Husserl en París después de su jubilación en la cátedra de filosofía de Friburgo; es, por tanto, una obra de plena madurez. Insatisfecho, según su costumbre, del texto de las conferencias parisinas, Husserl se puso inmediatamente a refundirlo con la esperanza de hacer de él la obra por antonomasia de su pensamiento, empeño que, perseguido en muchas ocasiones a lo largo de su vida, tampoco consiguió del todo esta vez. Ello explica que hubiera optado por dejarlo inédito en vida y sólo se publicara entonces una insuficiente versión francesa. Con todo, se trata de una de sus obras más acabadas y que ha tenido mayor repercusión histórica en medio de la inmensa producción literaria de su autor. Estudio preliminar. Meditaciones cartesianas. Introducción. Primera meditación: El camino hacia el ego trascendental. Segunda meditación: Descubrimiento del campo trascendental de la experiencia según sus estructuras universales. Tercera meditación: Los problemas constitutivos. Verdad y realidad efectiva. Cuarta meditación: Desarrollo de los problemas constitutivos del ego trascendental mismo. Quinta meditación: Descubrimiento de la esfera del ser trascendental como intersubjetividad monadológica. Conclusión. Apéndice: Observaciones del profesor Roman Ingarden.
Este texto corresponde a las lecciones de invierno de 1924-1925. En la versión española que se presenta en este libro sólo se encuentran 22 lecciones de las 55 que originalmente se publicaron en la versión alemana.Husserl intenta recuperar la filosofía en una incesante lucha por obtener claridad de la oscuridad y en ese entretanto se da la tarea de redescubrirla y restaurarla, mostrando que es una forma distinta de pensamiento y como ésta difiere de otras formas del quehacer humano, como la ciencia y otras visiones del mundo.
El relato de unos de los episodios más fascinantes de la historia, el descubrimiento de la ciudad perdida de Alejandro Magno por parte del aventurero Charles Masson. Una gran historia de arqueología, exploración y espionaje. Durante siglos, la ciudad de Alejandría del Cáucaso, fundada por Alejandro Magno, fue un importante lugar de encuentro entre Oriente y Occidente, hasta que se desvaneció en los anales de la historia… Sin embargo, todo cambió en 1833, cuando fue descubierta en Afganistán por la persona más improbable que uno pueda imaginar. Charles Masson, un chico normal de clase trabajadora de Londres convertido en desertor, peregrino, médico, arqueólogo y erudito muy respetado. En el transcurso de este extraordinario episodio de la historia, Masson tomará el té con reyes, viajará con hombres santos y se convertirá en un maestro de los disfraces; verá cosas que ningún occidental haya vislumbrado antes y que pocos han vislumbrado desde entonces. Ejercerá de espía para la Compañía de las Indias Orientales y será sospechoso de espiar para Rusia al mismo tiempo, porque estamos en la era del Gran Juego, y las potencias imperiales se enfrentan en el escenario de estas tierras asombrosamente hermosas. En su periplo, Masson descubrirá decenas de miles de piezas de la historia afgana, incluido el ataúd dorado de Bimaran de 2000 años de antigüedad, que contiene el rostro más antiguo conocido de Buda. Se le ofrecerá su propio reino, él cambiará el mundo y el mundo lo destruirá a él. Un viaje salvaje a través de la India y Afganistán del siglo xix, una narración basada en una investigación impecable que desvela un mundo de espías y románticos soñadores, fracasados y oportunistas, violencia extrema tanto personal como militar, pero también un mundo de esperanza ilimitada. Al filo del Imperio, entre los desiertos y las montañas, esta es la historia de una obsesión más allá de los siglos.
En la América de los años cincuenta, un muchacho se enfrenta a los vaivenes afectivos de la infancia y a los ritos de paso de la adolescencia. Pronto su historia se verá marcada por el descubrimiento incómodo de la diferencia: su homosexualidad. Al principio es sólo una intuición confusa que pronto escogerá sus formas hasta convertirse en inequívoca obsesión.
Escindido entre su identidad sexual y su miedo a ser distinto, el protagonista recorre el titubeante camino por la pubertad: la relación difícil con sus padres divorciados, el laborioso aprendizaje de las relaciones sociales, el intento de noviazgo, la búsqueda anhelante de amigos, confidentes y modelos, y los perturbadores inicios en la sexualidad. Ésta es su historia, contada por sí mismo con lirismo pero también con crudeza e ironía, con ternura pero sin autocomplacencia. Su proceso hacia la deseada madurez —que culmina con un episodio cínico y cruel— estará falto del definitivo eslabón: aprender a quererse a sí mismo.
La historia particular de un muchacho se ha convertido, desde su publicación, en un clásico. Pocas veces se ha recreado con tanta penetración, humor y riqueza literaria el tránsito por la adolescencia y el descubrimiento de la propia sexualidad.
Con una rigurosa construcción novelesca y una habilidad deslumbrante para la creación de personajes, Edmund White recupera de forma inolvidable el perfume —a veces venenoso— de una parte de la vida de todos nosotros.
El protagonista de esta novela es el escritor Stephen Crane, muerto a los 28 años. Edmund White cuenta los últimos días del escritor mientras, convaleciente de tuberculosis, le dicta a su esposa un relato sobre la obsesión de un rico banquero por un chico de 15 años. La dificultad por terminar el relato se entreverá con la lenta agonía de Crane, alumbrando una obra de hondo calado, inteligente y emotiva.
En este relato repleto de romance, idealismo, intriga y conspiración, historia intelectual a gran escala, Edmund Wilson rastrea las ideas revolucionarias que dieron forma al mundo moderno desde la Revolución francesa hasta la llegada de Lenin en 1917 a la estación de Finlandia en San Petersburgo. Es una crónica viva y de gran envergadura a la que subyace una idea singular y capaz de cambiar la historia: que es posible construir una sociedad basada en la justicia, la igualdad y la libertad. Anarquistas, socialistas, nihilistas y utópicos cobran vida en estas páginas, y sus ideas permanecen tan provocadoras y relevantes hoy como lo fueron en su tiempo. Se trata de un libro absolutamente actual, que se puede leer y releer como las grandes novelas, y que, con los años transcurridos desde su publicación, ha ganado encanto y vigor, igual que las obras maestras literarias.
El extraordinario ensayo del mejor crítico del siglo XX sobre Joyce y el Ulises, la obra que marcó un antes y un después en la literatura universal.En James Joyce, escrito en 1931, Edmund Wilson hace un sucinto repaso a las obras previas del autor, se lanza con su acostumbrada brillantez a un análisis en profundidad del Ulises y termina con un penetrante estudio del entonces inacabado Finnegans Wake. Según Wilson, Joyce es «El gran poeta de una fase nueva de la conciencia humana», y con el Ulises «aporta a la literatura una nueva y desconocida belleza».La obra de Joyce, tan famosa como poco leída, encuentra en este ensayo una de sus mejores explicaciones. Harold Bloom ha dicho… «Edmund Wilson sobrevive como crítico por su infinita vitalidad y su intenso amor por la literatura».
En la primavera de 1947 un pastorcillo beduino hizo un descubrimiento que iba a cambiar de raíz la visión que hasta entonces se había tenido de los escritos bíblicos: en la gruta de un acantilado, a las orillas del Mar Muerto, encontró los famosos rollos que habrían de llamar la atención mundial y obligar a un nuevo examen de los textos, a la luz de ese insólito material que parecía llegado de un mundo extinguido. El escritor norteamericano Edmund Wilson hizo algunos viajes al lugar mismo de los hechos y registró, sintetizándolas magistralmente, las discusiones alrededor de los rollos del Mar Muerto, como desde el principio se conocieron. Pero además Wilson proporciona un panorama completo de los estudios bíblicos: su proverbial erudición, la fluidez de su estilo y el sentido del humor están presentes aquí como en todos sus demás libros. «Los rollos del Mar Muerto», sin embargo, destacan en el conjunto de su obra por la sagacidad apasionada con que Wilson aborda desde el inicio su tema. Además de libro erudito, es una notable lección de periodismo; concebido originalmente como un reportaje que se publicó por entregas, fue tomando paulatinamente la forma de un tratado sobre los grandes temas bíblicos.
En el condado de Hecate, así como en Nueva York, se suceden historias de amor y de sexo, de ocultación y denecesidad de reafirmación, de arte y de mercadeo despiadado. En ese universo, que oscila entre el realismo extremo y laatmósfera embrujada, y en el que se entra bajo el influjo de la poderosa voz de un único narrador, la naturalidad no eshabitual, los deseos no se cumplen abiertamente y los demonios campan a sus anchas. Memorias del condado de Hecate esun alegórico viaje por la sociedad norteamericana de una época que se oculta tras máscaras públicas y puertas cerradas,y que poco a poco va difuminándose y disolviéndose envuelta en un oscuro halo de pesadilla.
MEMORIAS DEL SUBDESARROLLO es un libro que tuvo enorme repercusión en nuestro Continente al aparecer en su versión original como una de las primeras muestras de narrativa revolucionaria cubana. Su tema es sencillo, como el estilo narrativo, pero el problema que plantea es uno de los más difíciles de afrontar por un hombre de clase media: la percepción paulatina de una realidad en proceso que se va imponiendo al participante de la Revolución, cuya mentalidad pequeño burguesa intenta negar infructuosamente. Se llega así a rechazar lo que en un momento anterior se consideraba casi como un absoluto y a adoptar una nueva actitud frente a la propia vida y a los acontecimientos que la rodean, abandonando una serie de esquemas y formas de comportamiento que la Revolución y las nuevas circunstancias han hecho obsoletas. Memorias del subdesarrollo ha sido filmado en La Habana y en esta versión del libro se incorporan textos que no aparecieron en la edición original.
En un futuro no demasiado lejano, las mujeres dominarán el mundo. Más trabajadoras y prósperas que los hombres, mejor organizadas y con un espíritu colectivo del que los hombres carecen, han acabado copando los puestos clave de la política, la economía y la Administración. El resultado es una sociedad donde hombres y mujeres viven separados, y donde todo contacto entre personas de sexo diferente está prohibido, a no ser que se produzca a través de una institución casi marginal y vergonzosa: el club de los amantes. A medio camino entre la novela negra y el relato fantástico, en un constante juego entre lúcida anticipación y permanente actualidad, el club de los amantes trata sobre la necesidad del amor romántico en el entorno de una sociedad hostil.
Un relato de amor y violencia en el Chicago de la Ley Seca. La famosa actriz de cine mudo Eve Paradise ha tenido poca fortuna en el amor: en los últimos cuatro años todos sus amantes han sido truculentamente asesinados. Su pesadilla parece terminar cuando es detenido Amós Zambrano, un oscuro emigrante español que trabaja en un espectáculo de variedades. Pero el juicio también sacará a la luz buena parte de su vida anterior: el rodaje de la última película muda en Chicago —verdadera meca del cine hasta que la industria se trasladó a Hollywood—, sus indecentes relaciones con muchachos jóvenes, su escandalosa participación en el «show» del hipnotizador Donovan o su vinculación familiar con Ritchie Sandino, un mafioso en la órbita del mismísimo Al Capone. «El hombre que amó a Eve Paradise», galardonado con el Premio Ateneo de Sevilla, es un relato de besos y tiroteos en el Chicago de la Ley Seca: una clásica novela negra que sin embargo revela aspectos inéditos sobre el primer asesino en serie —anterior a Jack el Destripador— o la casi desconocida emigración española a Estados Unidos a principios del siglo XX.
Hubo un tiempo en que corsarios británicos, bucaneros franceses y filibusteros holandeses eran los amos del Caribe. Pero poco se ha contado de piratas españoles como Íñigo Santa Cruz, forzado a convertirse en caballero de fortuna por una patria que desampara a sus propios hijos y los obliga a vagar por el mundo. En aquella misma época también había tesoros fantásticos como el de la Dama del mar, por el que Henry Morgan organizará la mayor flota de filibusteros jamás conocida, ciudades como Panamá, que se dicen inexpugnables y encienden la codicia de los hombres, y mujeres como Elena, capaces de provocar la pasión y la ternura del corsario más insensible. «El príncipe de los piratas» es la historia de Íñigo Santa Cruz —llamado Lefthand por los ingleses—, tan falsa como todas las leyendas y tan cierta como cualquier historia de piratas.
Cuando el 15 de octubre de 1840 se exhumaron los restos de Napoleón Bonaparte, el hecho de que su cuerpo se hallara intacto causó una honda conmoción. El perfecto estado de conservación se debía, según algunos, a los efectos del arsénico ingerido. Según otros, Bonaparte falleció a causa de un cáncer. En cualquier caso, su muerte continúa siendo un enigma... En los albores de la Revolución francesa, durante una fría noche de diciembre, un recién nacido es abandonado en uno de los prostíbulos más afamados de París. Años después, el «niño sin nombre» partirá hacia Nueva Orleans, donde se convertirá en el más legendario y temido envenenador de la época gracias a las enseñanzas de Grand Perle, una experta en el arte del vudú y los venenos. Pero un día, el joven recibirá el encargo más peligroso y arriesgado de todos: envenenar a Napoleón. Esta novela esconde secretos, intrigas, venganzas y una pasión amorosa más allá de la muerte, y narra los últimos días de un Napoleón que jamás figurará en los libros oficiales.
En el Londres de mediados del siglo XIX, y guiado por el doctor Russell, veterano psiquiatra, Tadeus Cooper trata a una paciente que lleva casi un año internada en un hospital para enfermos mentales y, aunque se acuerda parcialmente de los horribles acontecimientos en que se vio involucrada meses atrás, ha perdido la conciencia de sí misma y no sabe quién es ni qué relación guardan con ella esos hechos
UNA HISTORIA TAN CONMOVEDORA COMO REAL UNAS CARTAS SECRETAS QUE CAMBIARON SUS VIDAS.
Cuando Edmundo Díaz Conde, personaje y narrador de esta novela, es un adolescente, descubre las cartas de amor que oculta su madre, una modista de Alta Costura de Orense, firmadas por un escritor consagrado. Treinta años después de abandonarla y dejar de hablarse con ella, Edmundo busca al famoso novelista que propició la infidelidad de su madre, y tal vez su éxito en la Alta Costura, para acabar averiguando una verdad aún más dramática de lo que nunca imaginó. Vuelve el autor, quizá, más versátil de su generación para contarnos una historia sobre los sueños y las ilusiones, sobre el perdón y la redención. Una intriga inolvidable, rigurosamente documentada a través de las cartas reales, que sacudirá la fibra sensible del lector y lo mantendrá en suspenso hasta el final.
En El Quinquela se conjugan una escritura torrencial y una imaginación desaforada. Muchos de los cuentos están concebidos como una puesta en abismo de las relaciones padre-hijo. Todos están sujetos a una lógica rigurosa que atiende a las necesidades del relato. ¿Cuánto vale una obra de arte? ¿Cuánto una bicicleta? Mucho, si lo que ponen en juego son las viejas artes de narrar. Delirio, precisión, velocidad; cada vez que empieza un relato no podemos abandonarlo hasta terminar. Para muestra: si decimos que la cola del supermercado es la cola del infierno estamos siendo literales, con el libro y con la vida. Ese cuento o aquel otro sobre un caballo legendario, Botafogo. Y cuando termina cada cuento, empieza el gran misterio de la literatura, ese por el cual usamos nuestro tiempo, valioso, leyendo o escribiendo. Este primer libro de Edmundo López es un libro a la vez maduro y jovial.
La odisea de Ulises trata del regreso de este , y los con él , a Itaca , su hogar y reino , y las peripecias y avatares que el Destino teje como camino de ese regreso . Así la Atlantea , que cuenta del regreso , y "odisea" , de los Atlantes a su hogar y ...reino?. Mas a diferencia de Homero el autor lo relata iniciando desde su final y ya regresados y en su hogar .
Los extraterrestres , Aliens , los OVNIS-UFO'S conforman en la actualidad no solo ya una extensa producción literaria , antes bien y por añadido han devenido y son tema y cuestión tópica en los medios de comunicación y en infinidad de grupos sociales interesados por , y protagonistas de , eso de espiritualidad y auto conciencia .
Martínez Azcona presenta una opción más que resuelve este tema y cuestión de los Aliens y los Humanos , su identidad , porqués y cómos.
Mas lo que tiene de personalidad y diferencia es que presenta un discurso cerrado que respeta a la lógica y señala a eso de sentido común, y en el que hace frente a ese "espiritual" en el que este tema y cuestión de los Aliens y los Humanos se presenta y queda asentado .
Construido al modo de road-movie el relato inicia en cascada y frescura sufriendo en su decurso como en río , que se encalma , meandrea , se pantaniza para acabar en la paz y descanso de el océano.
El lector interesado en estos temas tiene en este relato un viaje y tour más , entre el millón de los a su alcance y leer , cuanto menos diferente y , por qué no , curioso .
El autor inicia con La Atlantea una prevista serie de relatos bajo el genérico de "cuentos del fin del Mundo" .
Las historias de este libro nos llevarán a disfrutar de un estilo en donde los pensamientos y acciones más oscuras de los seres humanos son aquellas que se realzan. Por ejemplo entre los personajes de los cuentos podemos encontrar situaciones tan sórdidas como el abuso sexual de un padre hacia una hija y que desencadena en el asesinato de éste. Sin embargo, el final de la historia es la que nos llevará al verdadero asombro. Así también hay temas comunes que ya se han tocado en otras novelas, pero que de igual forma en este trabajo reciben un tratamiento más pegado a lo incierto en el desenlace. El texto cuenta con veintitrés cuentos que se ordenan en dos secciones según la extensión de las narraciones y nos permiten ir avanzando en la lectura y llegar al clímax de cada una.
Un niño que descubre fascinado que el hermano mayor de uno de sus amigos es un asesino; un padre que obliga a su hijo a acompañarlo a vender droga; una adolescente que trabaja clasificando restos de seres humanos en una fosa común en los Balcanes; un maestro de escuela enviado a las minas bolivianas que aprende que tiene por vecino a un minero violento; un estudiante latinoamericano en una universidad del Sur de los Estados Unidos, enamorado de Billie Ruth, una chica perturbadoramente desprejuiciada. Los magníficos relatos que componen este libro de Edmundo Paz Soldán son un catálogo del horror contemporáneo: la violencia de sus personajes descubre el intenso desasosiego existencial que los anima.
Billie Ruth muestra de manera contundente –tanto en cuentos breves como en relatos de corte más tradicional, en paisajes urbanos como en espacios alejados de la civilización, en registros realistas como en otros con un toque fantástico– por qué Edmundo Paz Soldán es considerado una de las referencias imprescindibles de la narrativa hispanoamericana contemporánea.
La lectura de este libro, Desencuentros, es un auténtico tesoro tanto para los que conocen la obra de Edmundo Paz Soldán, como para aquellos que lleguen de nuevas porque reúne sus dos primeros libros, Las máscaras de la nada (1990) y Desapariciones(1994), que supusieron la presentación formal e impresionante de quien con el tiempo se convertirá en uno de los grandes narradores en español. Sus cuentos breves y llenos de sorpresas son protagonizados por personajes extraños de sí mismos, atormentados y solitarios; seres diseminados por la geografía de Bolivia y América, y de ahí a Europa y el resto del mundo. Es un libro que explora con ironía y humor negro la realidad cotidiana para revelarnos un mundo de misterios, perplejidades y paradojas. Es un libro fascinante sobre las obsesiones, los fantasmas, la ternura y el amor. Es Paz Soldán.
Río Fugitivo vive la semana decisiva de una revuelta popular contra la subida de las tarifas de energía eléctrica hecha por una multinacional. A las tradicionales manifestaciones callejeras, se suma una nueva forma de protesta para un nuevo siglo: la guerra electrónica, los virus informáticos. En este enfrentamiento se entrecruzan los destinos de varios personajes: Kadinsky, hijo de un minero relocalizado, es el mítico líder de un grupo de hackers que combate al gobierno y a las transnacionales; Albert es el fundador, en tiempos de dictadura, de la Cámara Negra, organismo de seguridad del Estado encargado de descifrar las claves y códigos secretos de los opositores; y Miguel Sáenz -conocido como Turing- es el más famoso descrifrador de códigos de la Cámara Negra, que comienza a sospechar que su trabajo durante la dictadura no fue tan inocente como él creía. Edmundo Paz Soldán ha escrito el complejo capítulo contemporáneo de la vieja lucha entre los creadores de mensajes secretos y sus descifradores, entre los opresores y los oprimidos. Una atípica novela social. Una apasionante trama de suspense, con el telón de fondo de la crisis del neoliberalismo y las protestas contra la globalización.
En un futuro no muy lejano, en una región tóxica llamada Iris, se encuentra el Perímetro, territorio de las fuerzas colonizadoras. En el Perímetro viven Xavier, un soldado que debe lidiar con una traumática herida de combate, y el capitán Reynolds y su unidad, que, cansados ante las victorias de los irisinos liderados por Orlewen, deciden emprender su guerra particular. El Perímetro es también el hogar de Yaz, una enfermera que se encuentra allí en busca del jün, planta sagrada que ofrece visiones psicotrópicas y trascendencia. Pero el combate no sólo se libra en la capital. La lucha se traslada a Malhado, un valle florido donde cuentan las leyendas irisinas vive el temible Malacosa, y a Megara, centro de la explotación minera y de los mitos en torno a Xlött, el dios demoníaco en nombre del cual se inicia la batalla final por la independencia de Iris. Iris es una novela de gran originalidad, un paso adelante en la trayectoria de Edmundo Paz Soldán. Desde la primera página, transporta a los lectores a un mundo tenebroso y los somete a su lógica, a su delirio, a su violencia y angustia. Iris es una distopía arrolladora e hipnótica sobre la forma en que se reinventan los individuos en tiempos de guerra, una fábula desoladora sobre los excesos del poder, y, al final, un relato esperanzador sobre la lucha por la libertad.
Pedro regresa a su Bolivia natal huyendo del amor inclemente de Ashley, su alumna en una universidad estadounidense. También vuelve en busca de datos sobre su padre, un heroico líder de izquierda asesinado por la dictadura boliviana. En esta investigación, Pedro se encuentra en medio de una vorágine de infidelidades políticas y traiciones amorosas en la que descubre las claves de su identidad. El pasado y el presente, el amor y la política se conjugan en una suerte de dicotomías que convierten al protagonista en acertijo de su propio crucigrama. Entre el thriller y la narrativa sociológica, Edmundo Paz Soldán nos entrega su quinta novela, La materia del deseo, que lo coloca entre los escritores latinoamericanos más representativos de este principio de siglo.
¿Terminará el ser humano adorando a las máquinas? ¿Tendrán las máquinas derechos? ¿Cómo se está transformando el paisaje interior de las personas ante la mutación del paisaje exterior? En La vía del futuro Edmundo Paz Soldán, una de las referencias ineludibles de la actual literatura latinoamericana, explora las perturbadoras y laberínticas relaciones del ser humano con la inteligencia artificial: todo un viaje insólito que abre las puertas de lo posible a un futuro que ya está aquí. Así, a través de una Iglesia cuya divinidad es la Inteligencia Artificial, comunidades de trabajo dirigidas por un holograma, avistamientos de ovnis, androides de compañía, astronautas sin memoria y drogas que te transportan a otra dimensión, Paz Soldán mira de frente este mundo inquietante poblado de preguntas en ocho cuentos independientes pero relacionados entre sí, como planetas de una misma galaxia.
La ciencia ficción de La vía del futuro dialoga con la literatura fantástica y el gótico. Aquí hay personajes atribulados que tratan de encontrar su lugar en medio de un paisaje en el que no sabemos si las máquinas están pensando algo diferente a lo que sus creadores las hicieron pensar o si son, incluso, capaces de soñar. Con su indagación en el impacto de las nuevas tecnologías en la vida cotidiana y su capacidad para convocar a lo extraño, este libro es imprescindible para adictos a series como Black Mirror o a los mundos de Stanislaw Lem, Brian Evenson, Caitlin Kiernan y J. G. Ballard.
Un juez comienza a tener visiones de los hombres que ha condenado a la cárcel. Un doctor encargado de experimentos con armas químicas se dispone a probar un compuesto letal con su propia gente. Un soldado tiene un ataque psicótico y sube a un techo a disparar a quien se mueva, sin saber que desde el cielo un dron sigue todos sus movimientos. Una niña es capaz de predecir el futuro y su madre quiere orientarla a ver cosas que los hagan más prósperos, pero la hija tiene otros planes. Estos cuentos magníficos y extraños sugieren que, en tiempos de guerra, la batalla principal está en mantener la humanidad pese a todo. En escenarios urbanos y en espacios alejados de la civilización, a través de una mezcla amplia y original de registros realistas, fantásticos y de ciencia ficción, los seres que pueblan Iris deambulan en busca de esperanza. Las visiones muestra de manera contundente por qué Edmundo Paz Soldán es considerado una de las referencias imprescindibles de la narrativa hispanoamericana contemporánea.
La Casona es mucho más que una cárcel: es un microcosmos donde cada uno de los individuos que lo componen, desde el gobernador de la prisión hasta su mujer, pasando por los presos y los guardias, aceptan su suerte con resignación. La religión como salvación, el culto prohibido que todos profesan a una diosa vengativa que pretende destruir el mundo, y la peste, que matará por igual a ricos y pobres, une a estos personajes dispares de un rincón recóndito del mundo. En «Los días de la peste», una virtuosa novela coral, el autor nos sumerge magistralmente en una prisión narrativa, rompiendo con la manera de narrar clásica y se consagra cómo una de las voces más singulares de la actual narrativa latinoamericana.
En una pequeña población norteamericana del estado de Nueva York, sus jóvenes habitantes van construyendo un mundo de aspiraciones truncadas, secretos inconfesables y pasiones desatadas. Pero poco a poco se suceden por azar en un breve espacio de tiempo una serie de muertes. Cruda, directa y desprovista de artificio, la narración nos va conduciendo, de la mano de sus protagonistas, por un camino sin retorno al lado más oscuro de las relaciones y del deseo.
Norte es la historia de tres inmigrantes mexicanos perdidos en la inmensidad de EE.UU. Jesús, de México, deja el colegio y se une a una pandilla de chicos; para impresionarlos, apuñala a una prostituta. Martín, californiano, es un inmigrante de origen mexicano que es ingresado en una clínica donde se le diagnostica un tipo de autismo, pero se convertirá en uno de los mayores representantes del art brut del siglo XX. Michelle trabaja de camarera en el Taco Hut; su profesor, Fabián, con el que tuvo una aventura, sueña con escribir la obra definitiva. Un día Michelle y Fabián se reencuentran en la facultad y retoman su relación apasionada, pero condenada al fracaso.
Una novela sobre la perversa relación entre el poder y la violencia, y sobre el peso (o no) de la palabra para transformar un país.
Oscar, un historiador cuya única ideología es la falta de convicciones, entra a trabajar al Palacio Quemado, convertido en escritor de discursos del presidente. En un período de convulsión social, su misión es encontrar las palabras con las que apaciguar los ánimos exaltados del pueblo. De la mano de Natalia, una mujer que también trabaja para el gobierno y con quien entabla una relación sentimental, irá descubriendo los recovecos de la corrupción como una forma de vida para la clase política. De una manera extraña, su búsqueda lo llevará a comprender el porqué del suicidio de Felipe, su hermano mayor, treinta años atrás.
Edmundo Paz Soldán narra con ritmo trepidante el fin de una era en Bolivia y nos presenta, entre otros, a personajes como el presidente Canedo de la Tapia, intransigente en la defensa de su proyecto; el vicepresidente Mendoza, hábil para la retórica y defensor de la ética en la vida política; y el Coyote, implacable y audaz operador político del gobierno.
En la ciudad boliviana de Cochabamba una clase de muchachos inicia su último curso en el Don Bosco, un colegio privado y católico al que asisten sobre todo hijos de familias acomodadas.
Las borracheras, los primeros escarceos con las drogas y el sexo, las fanfarronadas, y las continuas faltas de disciplina son algunos de los ritos de paso con que los alumnos intentan, sin saberlo, afirmar su individualidad y liquidar su adolescencia. Al fondo, ligeramente atenuada por los muros del colegio, aparece la realidad boliviana de los ochenta: huelgas, inestabilidad política, racismo, desigualdades sociales, etcétera. De todo ello va dando cuenta Roby, el narrador de la novela: aprendiz de escritor y cronista oficial del curso, autor de novelitas policíacas y fanzines subversivos que circulan de mano en mano. Cuando la muerte de una persona cercana le sorprende, las certidumbres en las que hasta entonces se apoyaba —familia, colegio, amigos— se tornan irreales; en su intento por resolver el enigma de la muerte, Roby buscará su camino hacia la madurez. Novela finalista del premio Rómulo Gallegos, hasta ahora inédita en España, y crónica sentimental de toda una generación, Río Fugitivo es el libro que confirmó a Edmundo Paz Soldán como uno de los valores más sólidos de la reciente literatura latinoamericana.
«Todo había comenzado con la cabeza del Che y el cuerpo de Raquel Welch». ¿Puede reinventarse el pasado? Puede que el mundo siga siendo ajeno, pero es cada vez menos ancho. La tecnología no sólo ha logrado, en gran medida, borrar las fronteras, sino que ha creado nuevos mundos merced a la manipulación de los ya existentes. Sebastián es un experto en tratamiento digital de imágenes que trabaja en un periódico de Río Fugitivo. Cuando inventa los Seres Digitales, figuras en las que combina fotografías de gente famosa, se vuelve muy popular y cree que sus sueños pueden hacerse realidad. En «Sueños digitales», la nueva novela de Edmundo Paz Soldán, el futuro ya está aquí, las pesadillas tienen colores sobresaturados, y nada es lo que parece.
Cada uno de los cuentos que componen este volumen es una tentativa bien lograda de recrear, con datos de la realidad, un mundo en que la ironía y la ternura son acaso las mejores cualidades. A partir de la experiencia propia, Valadés elabora un mundo sugerente de recuerdos y anécdotas: el mundo de la niñez, a través de un suceso callejero, de una historia pueblerina, de un acontecimiento político, a los que el autor confiere unidad de estilo y auténtico sabor literario.
El 10 de julio de 1871 hay alba literaria: nace Marcel Proust. Leyes misteriosas que distribuyen gracias determinan su destino: una vocación en busca de cumplir una gran obra de arte. El proceso de su revelación y maduración tardará 38 años, después de larga, perseverante, creciente fidelidad a su voz interna. Su propia vida y las circunstancias excepcionales, con los seres y el mundo en que se desenvolverá, le iluminarán la clave exacta para formularla. Se encerrará de hecho 13 años, en una cámara aislante, para escribir a mano, sin tregua y en fiebre creativa nocturna, una novela —que abarcará siete tomos— de proporciones, estructuras, estilo y contenido innovadores. Habrá de descubrir en ella lo que son ciertas perspectivas del tiempo para fijar la verdadera realidad, por medio del recuerdo involuntario. Analizará minuciosamente reacciones ocultas de sentimientos y pasiones humanas, repujando personajes arquetipos, «summa» magistral de muchos reales, con un cosmos variado de temas. Establecerá normas de la relación amorosa —las «intermitencias del corazón»— para postular que el sentimiento afectivo es una repetida cristalización alucinada, y operará con una materia que le permitirá «estudiar en acción las relaciones de la conciencia y el inconsciente, las variaciones de la personalidad, el mecanismo de la mentira que baña toda nuestra vida espiritual, el mecanismo de los principales sentimientos y, en particular, el amor». Consumará quizás la más recóndita y penetrante exploración que se ha hecho sobre los celos. Se asomará a vicios y perversiones examinándolos con ojos de naturalista. Intemporalizará, en resumen, un cuadro vasto y vivido de la llamada «Belle Époque» francesa —el esplendor y la agonía de la aristocracia y su descomposición al diluirse en la burguesía moderna —antes de su declinación al impacto transformador del siglo XX. Su obra, «A la búsqueda del tiempo perdido», se consagrará como una de las dos o tres novelas fundamentales de la literatura contemporánea y como clásica en las de todos los tiempos. Y Proust será el novelista más estudiado, comentado y escudriñado de este siglo.
¡Así de grande!, es el apodo cariñoso que Selina Peake DeJong le puso a su hijo, Dirk, al que, como toda madre orgullosa, preguntaba: «¿Cómo de grande es mi niño?». Esta mujer tenaz y luchadora es la verdadera protagonista de la novela. Siendo muy joven, tras la muerte de su padre, se instalará en una comunidad agrícola de origen holandés, cercana a Chicago, en la que el papel de las mujeres estaba alejado del trabajo del campo, al que sin embargo ella dedicará su vida al quedarse viuda. Selina sacrificará sus sueños para que su hijo pueda tener la vida que ella anhelaba, una vida plena dedicada a la creación.
En once relatos de tradición oral, provenientes de distintos rincones del mundo, este libro viaja a través de las formas del amor. Se recopilan así leyendas contadas y recontadas que tratan el amor encantado del lago de los cisnes (Rusia), o el amor inmortalizado en el Taj Mahal (India), o amantes signados por la fatalidad como el de Furatena (Colombia), Zulia (Venezuela) o Layla (Arabia Saudita)
Edna O'Brien pone al lector ante el espejo
con dos historias llenas de sensualidad y erotismo
protagonizadas por dos mujeres en busca de sí mismas
Prohibida en distintos países tras su primera publicación, Agosto es un mes diabólico es el hirviente relato de una mujer que se redescubrirá durante un viaje a la Riviera Francesa. Ellen vive en una ciudad que le disgusta, un lugar que niega su pasado y no ofrece esperanza alguna para su futuro. Separada y con un hijo, está determinada a cambiar su vida. Por ello, abandona Londres en busca de sol y compañía, pero el camino no será fácil.
En Noche acompañamos a Mary Hooligan durante una larga noche de insomnio. Desde su cama, recuerda su infancia en el campo irlandés y los amores vividos desde que dejó su país para aventurarse en la costa inglesa. Nostálgico y lascivo, este ensueño erótico sitúa a su autora entre los más destacados herederos del modernismo.
«Tiempo atrás fui una niña, pero ya no». Así empieza la nueva y sorprendente novela de Edna O'Brien, quien con más de ochenta años ha encontrado la fuerza y la valentía para viajar a Nigeria y entrevistar a varias de las niñas que fueron víctimas de Boko Haram. Su estremecedor testimonio ha inspirado esta novela al tiempo desgarradora y luminosa: la historia de Maryam, que es secuestrada junto con sus compañeras del colegio, encarcelada, violada y obligada a casarse con un desconocido; que debe huir con su bebé y su amiga hasta llegar finalmente a reencontrarse con su madre en la aldea, donde la esperan nuevas desventuras aún más sinuosas. O'Brien nos lleva sin aliento por cada página: ansiamos, sufrimos y nos conmovemos con su heroína, y la prosa es deslumbrante e hipnótica como esa luna que mira Maryam desde su celda, símbolo de la esperanza y la redención a pesar de todo. Pues esta es una historia de superación, de amor, amistad y solidaridad, en la que de un modo u otro podemos ver reflejadas nuestras propias luchas.
Dilly añora a su hija, que vive en Londres y a la que no ve desde hace años. Está vieja y enferma y no quiere que la vea un médico, hasta que su salud empeora y no tiene más remedio que ingresar en un hospital de Dublín. Lo único que le mantiene aferrada a la vida es la esperanza de volver a ver a su hija. Mientras aguarda el regreso de Eleanora le escribe cartas sin cesar en las que rememora sus años de juventud: su viaje a América en los años veinte, su primer enamoramiento no correspondido, su regreso a Irlanda... La visita de Eleanora es más breve de lo que esperaba y viene con una carga de profundidad. El diario que se deja olvidado en la habitación le revelará los verdaderos sentimientos de su hija hacia ella.
Irlanda, años 50. Lejos de la capital, Dublín, y en medio de un verde paisaje, bellísimo pero exigente, la joven y aplicada Caithleen ha crecido llena de encanto gracias a la sabiduría y humildad de su madre; una madre obligada, por las duras condiciones del campo, a ser fuerte en cada momento, a sobreponerse a toda desgracia. Pero algo va a suceder que transformará la vida de Caithleen. Y en esa nueva vida, la de la única hija de una familia venida a menos, estará acompañada por su amiga de la infancia Baba, por la sofisticada madre de ésta, por el peculiar Hickey… y por una docena de personajes soberbiamente retratados que hoy día nos siguen pareciendo muy vivos; y entrañables, como en toda vida que merezca la pena rememorar. Caithleen recuerda para nosotros su pasado: unas veces lleno de risas; otras, superando las lágrimas. Recuerda los ritos de paso que la llevaron hasta la madurez: los días de internado, el descubrimiento del amor, la necesidad de aventuras e independencia y, al fin, la gran ciudad, con sus brillantes promesas de futuro.
Caithleen (luego Kate) y Baba, dos amigas irlandesas —encantadoras unas veces, contradictorias otras—, se han instalado, tras una adolescencia de paisajes rurales e internados, en una excéntrica pensión de Dublín. Bajo las luces de la gran ciudad, sus vidas giran y se agitan en torno al tumulto y la confusión de las nuevas amistades, las madrugadas fuera de casa, las aventuras y desventuras, y los amoríos insignificantes. Baba busca diversiones despreocupadas, amores de ocasión, mientras que Kate, tan profunda, se empeña en hablar de los libros que lee con sus nuevos conocidos. Aunque, curiosamente, será esta última quien desate el escándalo entre parientes y amigos católicos cuando se enamore de Eugene, un director de cine protestante que acaba de separarse de su mujer y vive en los Montes Wicklow. Durante un tiempo, Kate verá sus sueños cumplidos: alcanzará un sofisticado refugio idílico y literario, cosmopolita a pesar de encontrarse en medio del campo. Pero cuando su padre se entere de esa relación, hará todo lo posible por impedirla y desatará la ira de toda una peculiar comunidad —whisky mediante— contra ella y su enamorado. Humor y amor, como en toda rima fácil, al mismo tiempo que —otra rima— dolor, el dolor de vivir cuando la alegría de la juventud se vuelve oscura, se convierte en su reverso. Es esta novela un bellísimo ejemplo de iniciación a la vida y a la feminidad. Nadie como Edna O'Brien ha escrito con tanta intensidad sobre la pasión y el valor, las tristezas y alegrías —y también la vulnerabilidad— de la juventud: sus grandes planes y sus indefinidos anhelos.
A mitad de los años cincuenta del siglo pasado, Kate y Baba, dos amigas tan distintas como complementarias, vivieron su infancia en los bellos paisajes rurales de la Irlanda profunda, rodeadas de un sinfín de personajes, algunos entrañables y otros maravillosamente detestables. Tras pasar por un internado y dejar atrás a sus singulares familias, se instalaron en Dublín y se abalanzaron sobre el amor en todas sus formas conocidas, no todas «convenientes», desde luego, y no siempre con fortuna… Pero han pasado los años, e Irlanda y los años de juventud quedan lejos. Ambas, casadas finalmente, viven en Londres: Kate, ya madre, con su gran amor de Dublín; Baba, con un ostentoso constructor (sí, un nuevo rico) que le ofrece la vida de comodidades y lujos a la que siempre aspiró. Dos mujeres aún jóvenes e impetuosas, dos hombres definitivamente maduros. Una nueva ciudad y unas vidas nuevas. La maternidad y la madurez al fin… Y, sin embargo, tantas inseguridades todavía. Kate y Baba parecen hablarnos desde nuestro propio presente: cómo viven, cómo aman, cómo temen. La vida se repite, y no acalla sus preguntas, esas que regresan una y otra vez, esas que no encuentran casi nunca respuesta. Nos salva, en ocasiones, la mano amiga, la persona que mejor nos conoce, la que puede hablarnos con toda sinceridad. Esta novela corrosiva y llena de vida no sólo trata sobre matrimonios felices (más bien lo contrario), sino también sobre el poder de la amistad a través del tiempo y de las miserias, de todo tipo, que muchas mujeres han tenido que soportar durante siglos… Así, la voz de Kate, que nos habla siempre desde un tono grave y por ello al tiempo algo ingenuo, se alterna con la de Baba, que con su desenvoltura y sarcasmo nos hace reír… y también pensar. Ambas nos guían a través de los pequeños y grandes momentos de la existencia hasta un maravilloso epílogo, tan real, según los tópicos, como la vida misma.
Una noche, en pleno invierno, un misterioso extranjero llega al pintoresco y monótono pueblo irlandés de Cloonoila. Maduro, atractivo y carismático, el doctor Vladimir Dragan es tanto poeta como sanador, un «curandero» seductor y muy singular. Su presencia será recibida como una excitante novedad en Cloonoila, y con su encanto hechizará la vida de los habitantes del pueblo, sobre todo la de las mujeres. La primera novela de Edna O'Brien en diez años, gran éxito de crítica y público en inglés, recorre Europa (Londres, La Haya…) desde su Irlanda natal para mostrarnos un portentoso viaje sobre el mal, la mentira, el dolor y, en última instancia, el poder redentor de los afectos, dibujando ante nosotros, casi en tiempo real, el retrato de un buen puñado de personajes fascinantes.
La multipremiada autora de Las chicas de campo entreteje su autobiografía su infancia en el condado de Clare, los días en la escuela de monjas, su primer beso o su huida a Inglaterra con la esencia de Irlanda, una tierra de mitos, poesía, supersticiones, costumbres ancestrales, sabiduría popular y extrema belleza.
Madre Irlanda es, según The Guardian, «Edna O'Brien en su máximo esplendor. Un relato evocador y elegante de un entorno natural y de quienes lo habitan, lleno de audacia e ingenio».
Las mujeres retratadas en estos cuentos tienen el descaro de pedirle al amor mucho más de lo que sería razonable; sin embargo saben recoger con soltura lo que queda de los platos rotos en el suelo de una cocina, y siguen adelante con toda la energía que Edna O´Brien ha puesto en sus palabras y sus gestos. Pocas veces las vemos resignarse a un matrimonio largo, donde los días se parecen unos a otros, a menudo las vemos huyendo de casas, colegios y conventos, pero en su desesperación por una vida más libre sacuden al lector y le interpelan. Es así como la gran autora irlandesa ha creado un mundo donde todo es conocido pero nada se repite, porque bastan un verbo o un adjetivo para que el mundo sea otro.
O'Brien pinta un carrusel riquísimo de personajes en esta trilogía no exenta de humor, una obra que fue prohibida en Irlanda por una Iglesia escandalizada ante la historia de estas dos chicas que oculta el retrato de toda una época.
«La memoria y el lenguaje son las mejores herramientas de un escritor.»
Edna O'Brien
Kate y Baba han pasado su infancia en la campiña irlandesa y han forjado su personalidad entre la belleza de paisajes rurales y la asfixia de internados religiosos.
Distintas, pero inseparables, comparten la ambición de dar un vuelco a sus vidas y deciden probar suerte en la gran ciudad. Primero Dublín, que desatará el desboque, la confusión, el miedo, las pasiones intermitentes, el amor en avalancha y el dolor cotidiano de las vidas más reconocibles. Más adelante, Londres las sumerge en el matrimonio, la madurez y la fragilidad de los anhelos.
Las chicas del campo es una trilogía memorable sobre dos chicas en busca de libertad que sacudió la Irlanda de los años sesenta.
He aquí una de las grandes novelas irlandesas de todos los tiempos, comparada a menudo con el Retrato del artista adolescente de James Joyce, y tan emocionante como Dublineses. Una joven recuerda su difícil, y a la vez fascinante, niñez en la Irlanda rural de los años treinta y cuarenta: los rituales de la vida en el pueblo, las personas que conoció y amó, la encantadora belleza del paisaje. Pero también recuerda qué la llevó a abandonar su hogar para siempre, aquel instante exacto: el indecible misterio de su familia. En esta extraordinaria novela autobiográfica, Edna O'Brien nos habla, con una voz femenina tan sutil como poderosa, acerca de la sexualidad y la muerte, la familia y la iniciación a la vida. Se trata, en cierto modo, de un libro sobre cómo crecemos, sobre cómo se crea nuestra identidad; y, también, sobre la difícil vida de las mujeres en un tiempo lleno de conflictos de un tipo u otro. Un lugar pagano, bellamente bíblica a veces, es probablemente la verdadera novela de Edna O'Brien sobre Irlanda: su texto más exacto y de lenguaje más certero acerca de aquellos paisajes, tan maravillosos como terribles a la vez, que una vez fueron su hogar. Y en sus páginas se narra no sólo una vida irlandesa ―la de una niña que se convierte en mujer―, sino la experiencia de la cual surge dicha singularidad. O’Brien sabe llegar al corazón mismo de la realidad y de sus contradicciones, religiosas, sociales o políticas, en una Irlanda de aldeas rurales y campos de cebada, de druidas en el bosque y bebés sin padre conocido en el vientre, de niñas traviesas y hombres armados y borrachos. En sus páginas, bellas e inolvidables, habita la vida misma.
Una vela naranja los ilumina desde el centro de la mesa.
Alrededor de ella comparten, semana a semana, los secretos más íntimos revelados en sus sueños.
En medio de la vorágine de Santiago de Chile, seis almas se reúnen cada jueves en casa de Martina. Tienen la urgente necesidad de saber más, de salir de la apatía y de la insatisfacción vital en la que están sumergidos. En cada sesión, navegan en el universo sin tiempo que otorgan los sueños. Una excusa, quizás, para iniciar el camino hacia la Trascendencia. Un primer paso para mirar, con nuevos ojos, su interior.
Me lo dijo un sueño es la primera incursión en la escritura de Edna Wend-Erdel, abogada y terapeuta de sueños, quien arma en este libro, sobre la base de sueños reales, las historias entrecruzadas de seis personajes sumergidos en la simbología de su inconsciente.
Varios años después de su divorcio, Juliana se embarca en una nueva relación de pareja con Diego. Él es cariñoso, sensible, atento. Sin embargo, lo que podía ser una oportunidad para rehacer su vida se transforma en un nuevo dolor, un fracaso que la lleva a indagar en su interior para enfrentarse con su pasado, marcado por el abuso verbal y sicológico que ejerció sobre ella su primer marido. Es esa la principal razón de su incapacidad para entregarse, por entero, al amor. Miedo a ser feliz es la segunda novela de Edna Wenderdel, quien esta vez se sumerge en los laberintos de las relaciones amorosas, la solidaridad femenina y el difícil camino de Juliana una mujer como tantas que viven situaciones de abuso en silencio, quien debe reconstruir su autoestima y entender las causas de su trauma emocional. Los sueños, las diversas técnicas terapéuticas y la fuerza de la Nueva Energía están presentes en este libro lúcido y actual.
Runas es una romántica y paranormal novela para adultos jóvenes, que presentó al mundo de la fantasía la serie RUNAS. Y a la vez RAINE y TORIN fueron presentados como los protagonistas principales a los lectores.
Cuando un mundo que ni si quiera te imaginabas que podría existir, no solo es real, además es parte de tu destino, ¿Tomarías el camino que se abre ante ti? ¿Y hasta dónde llegarías para proteger a los que amas?
Raine Cooper, una chica de diecisiete años, tiene ya bastante con lidiar con la desaparición de su padre, el comportamiento errático de su madre y la posibilidad de que trasladen a su novio a otro país. Lo último que necesita en su vida es a Torin St. James, un nuevo vecino, misterioso y de sonrisa pícara, que tiene un modo muy raro de adivinar sus pensamientos.
Raine, en contra de su buen juicio, se siente atraída por la oscura sensualidad de Torin, hasta que él le salva la vida, dejándole marcas extrañas en su piel, lo que provoca que se dé cuenta que él es diferente. Pero al curarla, Torin cambia algo en el interior de ella. Ahora no puede dejar de pensar en él. La mitad del tiempo no sabe si reposar en sus brazos o salir corriendo.
Asustada, se propone averiguar quién es Torin. Pero cuanto más se acerca a la verdad, más cosas siniestras descubre sobre él. Torin es un ser que se remonta a la antigua mitología nórdica y Raine sin saberlo también forma parte de eso. No solo corren peligro sus amigos y ella, sino que además tiene que elegir un bando, pero la elección equivocada le costará la vida
Combates reúne los relatos de madurez de Quintero, los que lo confirmaron como indiscutible maestro del género. Desde esa “poética del vértigo”, a la que han aludido algunos de sus críticos, que define su estilo y que sacude de forma radical todos nuestros sentidos, Quintero prescinde de las referencias al uso de lo cotidiano y de lo accesorio para enfrentarnos a unas pocas experiencias esenciales que parecen nacer de la alucinación y el delirio: la caída, la huida, el regreso, las metamorfosis, el cuestionamiento de la propia identidad, las pérdidas, el erotismo destructor, la obsesión analítica por verlo y observarlo todo -como si en su retina llevara instalada una poderosa lente de aumento- y, por encima de cualquier otra consideración: la obstinación por resistir las duras exigencias de estar en este planeta azul y hostil, expresada en su vocación por el combate. El combate desigual de un ser habituado a la derrota, pero que jamás claudica, el combate del que pareciera estar purgando un delito del cual no es consciente, acaso el delito de haber nacido, y que, sin embargo, nunca renuncia a buscar una salida y un sentido a la existencia.
Quisquilloso hasta la exasperación, Ednodio Quintero ha estado reescribiendo sus cuentos por más de treinta años. Un oficio de perfeccionamiento que podría ser tomado equivocadamente como rasgo de neurosis o simple manta y no como lo que, en realidad, significa tal actitud: una alta conciencia de la escritura cristalizada (…) con una prosa inequívoca al servicio de un imaginario proverbial, su obra constituye un punto de inflexión en el proceso de la narrativa venezolana reciente. Alejado de las militantes propuestas reformistas y de los toscos malabares, sus cuentos introdujeron, en el apogeo del experimentalismo, la claridad de unas historias en ocasiones tremebundas, pero bien contadas. Un solitario llamado de atención que nadie atendió, pese a la ostensible autenticidad que rociaban (…) Esta muestra ha sido preparada por el propio autor siguiendo algunas sugerencias de la casa editora y ciertas apreciaciones críticas del prologuista.
Tres humildes instancias que consideran que en el universo narrativo de Ednodio Quintero la lectura de estas dos decenas de cuentos constituirán un placentero disfrute y un provechoso recorrido por los ciclos de la imaginación.
Ésta es la historia de Lord Soth, quien, tras alcanzar gloria y dignidades sin igual en sus gestas como Caballero de Solamnia, asumió el más alto rango de la orden. Su corazón era puro y su alma, aparentemente, no albergaba maldad alguna.Hay quien dice que se apartó de la causa del Bien por culpa de un orgullo desmedido; otros aseguran que la causa fue la lujuria; y otros dicen que fue por avaricia. Sólo el propio Soth conoce los verdaderos motivos que lo impulsaron a destruir todo aquello que valoraba y quería.Para redimirse, aceptó la misión que le encomendó el mismísimo Paladine: impedir que el Príncipe de los Sacerdotes de Istar reclamase para sí el poder de los dioses de Krynn; sólo de ese modo podría evitarse el Cataclismo.
¿QUÉ SIGNIFICA SER UN HOMBRE? LA GRAN NOVELA GANADORA DEL PREMIO STREGA, QUE HA INSPIRADO UNA PELÍCULA DE STEFANO MORDINI, DISPONIBLE EN NETFLIX.
«Las 1.300 páginas de La escuela católica es lo mejor que he leído en años» (Ignacio del Valle).
¡Qué sencillo y bonito habría sido no tener sexualidad!
Un grupo de antiguos alumnos de una prestigiosa escuela privada cometen un crimen brutal. En la misma época, Edoardo Albinati también estudiaba en esa escuela de sacerdotes católicos. Durante cuarenta años ha guardado el secreto de aquella mala educación, y ahora lo afronta sin tapujos. El resultado es una novela extraordinaria, que trata del sexo, la religión y la violencia, del dinero, la amistad y la venganza, ganadora del prestigioso Premio Strega. Una lectura estremecedora de la que no se sale indemne.
«Una obra de ficción maximalista comparable con la de Knausgård, Bolaño o Ferrante» (Jonathan Galassi, editor de Farrar, Straus and Giroux).
«1.296 páginas ¿son demasiadas? Para una novela, casi siempre lo son. Pero si se trata de una tentativa de comprender el mundo, como en el caso del libro de Albinati, entonces no. Entonces son pocas. Demasiado pocas. […] No es solo un libro importante, sino grandioso. Una narración absolutamente original que se convertirá en una referencia de la creación literaria de nuestro tiempo» (Francesco Piccolo, Il Corriere della Sera)
Tras un flechazo virtual, Erri y Clementina huyen de sus respectivas y tediosas vidas de casados para pasar un fin de semana juntos en una isla. Corren un riesgo enorme, pero la pasión que los mueve es incontrolable, y la felicidad que parece estar al alcance de la mano, irrenunciable. «Un adulterio» nos deja entrever la historia completa de esta aventura fugaz en este extraordinario estudio del deseo. Un relato vibrante, sensual y brutalmente sincero que, construido sobre una mentira, nos interpela a todos: quienes han vivido una relación clandestina, quienes la han rechazado y quienes la han anhelado en lo más íntimo.
¿Cuántos años tiene la vida? ¿Cuál es el destino de las estrellas? Si los átomos están hechos de vacío, ¿cómo se sostiene el mundo? ¿Por qué sólo las neuronas humanas, entre todas las especies animales, son capaces de comprender los neutrinos? Este libro cuenta la gran aventura del universo, desde sus momentos iniciales hasta la formación de las galaxias, del comienzo del espacio-tiempo a la evolución del Homo sapiens y el surgimiento de la conciencia.
T.O. Nesi e Hijos S. A. era el nombre de la fábrica de tejidos con la que la familia Nesi se ganó la vida durante tres generaciones. La empresa fue fundada en 1926 por los hermanos Omero y Temistocle, en la población de Prato. Dos décadas después de su fundación, en 1945, con el esfuerzo de sus dueños y de sus empleados, la fábrica de los Nesi se levantó sobre sus cenizas después de que un ejército nazi en retirada prendiese fuego a sus telares, pero no pudo sobrevivir a la globalización mundial de la economía y, en 2004, fue vendida a una compañía internacional. La trayectoria de la fábrica de su familia le sirve a Nesi para hablar de “su gente”, un concepto que abarca mucho más sus propios parientes: es todo el tejido industrial textil de Prato. Y así habla de trabajadores concienzudos y responsables, de unos empresarios que no debían nada a los bancos, de telas de calidad que duraban años, del trabajo bien hecho y el descanso merecido. Y aunque lo hace desde su faceta de industrial, y él mismo reconoce su posición de “niño mimado”, habla del orgullo de la industrial textil dignificando a todos esos artesanos, todos los obreros y empleados, y desde la añoranza de un sistema que “dejaba a todos ganar un poco” y elaboraba “los tejidos más bonitos del mundo”. Nesi cuenta cómo todo eso que era real y perfecto se perdió por culpa de gobernantes cegatos, acomplejados y crédulos frente a las corrientes económicas que les engañaron con baratijas, y frente a quienes decidieron producir fuera poniendo luego, eso sí, el “Made in Italy” a las prendas “porque han sido pensadas en Italia”.
Apenas un año después de publicar La historia de mi gente —ganador del prestigioso Premio Strega y uno de los libros más leídos en Italia en 2011—, Edoardo Nesi recurre una vez más a su particular estilo, mezcla de testimonio, análisis y elaboración narrativa, para dirigir hacia el futuro una mirada convincente, cargada de entusiasmo e ilusión, sin la rémora de la nostalgia por un pasado esplendoroso que sabemos irrepetible. El relato comienza con un repaso a los días de gloria de una industria próspera, del prestigio del «Made in Italy», hasta la irrupción de una crisis que parece haber agotado la riqueza y el bienestar de un país. En este punto, se presentan dos posibilidades: abandonarse a la contemplación del ocaso o buscar en el presente los elementos para empezar a construir un futuro mejor. Nesi elige esta segunda vía y se dirige a los hijos, a los jóvenes en quienes recaerá la responsabilidad de levantar el país. Una generación que heredará un mundo más pobre que el que recibieron sus padres, además de una realidad profundamente diversa, arbitraria y cambiante. Ellos deberán olvidar el ayer para atacar el mañana; necesitarán armarse de ideas renovadas —que sus padres ni siquiera deberían intentar comprender— para convertirlas en realidades, y el pasado sólo les servirá para descifrar el presente y proyectar un nuevo porvenir. Imaginar una sociedad que no se base en la avaricia y el individualismo sino en las ideas, en la capacidad emprendedora y en la generosidad es el alegato de Edoardo Nesi, un mensaje que no puede dejar indiferente a ningún lector comprometido y preocupado por la situación actual.
La historia nos sumerge en la lucha sin cuartel entre dos enemigos acérrimos, cuya admiración y fascinación mutuas son un acicate para mantener una rivalidad innegociable. Así pues, Kogoro Akechi el inmortal personaje de Rampo, un detective capaz de solucionar cualquier caso con su brillante interpretación de la escena del crimen y un don para anticiparse al siguiente paso de sus rivales ha de enfrentarse a la pérfida y sensual madame Midorikawa, quintaesencia de la femme fatale, apodada «Lagarto Negro» por el espectacular tatuaje que luce en un brazo. Midorikawa padece la necesidad enfermiza de coleccionar los objetos más bellos del planeta, y cuando se propone conseguir la joya más preciada de Japón, la fuerza que la empuja no es tanto el afán de satisfacer su deseo como la oportunidad de retar a Akechi y demostrarle que su inteligencia es superior a la de él. El duelo está servido.
Primer volumen de esta temática traducido al español con nueve historias lúcidas y repletas de suspense, relatos que han cautivado a los lectores japoneses durante medio siglo. Una impagable antología seleccionada por el propio autor en la que el lector hallará un rico mosaico de temas y motivos de lo fantástico y lo terrorífico. «Relatos japoneses de misterio e imaginación» ha convertido a Edogawa Rampo, que ha tomado su nombre artístico de la pronunciación japonesa de Edgar Allan Poe, en uno de los nombres más ilustres de la escritura fantástica moderna que han demostrado su capacidad para crear mundos en los que predominan lo misterioso y lo extraordinario, su extremada originalidad y su extraordinaria capacidad de inventiva.
Desde las seis de la tarde hasta las doce de la noche podemos seguir los pensamientos más íntimos y los preparativos vagamente amorosos de Daniel Prince, un joven estudiante de derecho enamorado de una actriz. Escrita únicamente desde el punto de vista de la conciencia del narrador, en un espacio y un tiempo limitado, es a la vez un retrato del París de finales del XIX y un sardónico relato sobre la relación amorosa. Esta novela corta es el primer texto que emplea lo que se llamaría posteriormente el monólogo interior, inaugurando el flujo de conciencia como una de las técnicas narrativas más importantes de la literatura moderna. Por primera vez un texto literario está escrito únicamente desde el punto de vista de la conciencia del narrador, en un espacio y un tiempo limitado.
Esta novela corta es, sin embargo, el primer texto que emplea lo que se llamaría posteriormente el monólogo interior, inaugurando el flujo de conciencia como una de las técnicas narrativas más importantes de la literatura moderna. Por primera vez un texto literario está escrito únicamente desde el punto de vista de la conciencia del narrador, en un espacio y un tiempo limitado.
• ¿Quién fue Édouard Levé? Fotógrafo hiperrealista, pintor, autor de cuatro libros sorprendentes. Nadie habló como él de la propia vida y de la propia muerte. • Su Autorretrato es un libro radical, descarnado y exquisito que poco a poco nos va desarmando, cautivando y metiendo dentro de una ficción perfecta, que fluctúa entre la realidad y el deseo, y en ese intersticio revela la fragilidad y la belleza del ser humano. • Con una prosa de tono seco y engañosamente distante, Levé expone su breve pero intensa vida al lector hasta en sus más mínimos detalles. Más o menos al azar, va hilando gustos, momentos, sensaciones, anécdotas, observaciones y pareceres personales, sobre sí mismo y sobre el mundo. Ningún aspecto queda fuera: sexo, política, estética, filosofía, arte, familia, amistad, trabajo, infancia, en una sucesión de sentencias que en la acumulación crean un ritmo hipnótico y fascinante.
La ambigüedad del título de este libro queda rápidamente resuelta en cuanto se ve su estructura. Si bien es un registro del paso del tiempo, no se trata de un diario íntimo sino de un objeto hecho a semejanza de un periódico. Sus partes reproducen las secciones de un diario: Cultura, Policiales, Economía, Pronóstico del tiempo, Guía de cine, teatro y música, Deportes. Si en Obras, su libro anterior, Édouard Levé inventa quinientas treinta y tres obras/proyectos que en su mayoría nunca fueron realizados, en Diario ningún material de la composición le es propio. Se trata de una particular selección de fragmentos de notas periodísticas efectivamente publicadas en distintos medios a las cuales les borra toda referencia: no hay nombres propios de personas ni de lugares, tampoco fechas ni títulos de libros o de películas. Mediante este procedimiento formal, con claras reminiscencias oulipianas, Levé muestra la construcción de la noticia, dejando ver su esqueleto y, por lo tanto, poniendo en evidencia su artificialidad. Un libro deslumbrante que genera un efecto de lectura inesperado, porque si de los hechos narrados no conocemos lugar, protagonista ni tiempo, pueden haber sido realizados en cualquier lugar, por cualquier persona y en cualquier momento.
Un sábado del mes de agosto sales de tu casa vestido para jugar al tenis y acompañado por tu mujer. En medio del jardín le haces saber que se te ha olvidado la raqueta en casa. Vuelves a por ella pero, en vez de encaminarte hacia el armario de la entrada donde sueles guardarla, bajas al sótano. Tu mujer no lo ve, se ha quedado fuera, hace buen tiempo, disfruta del sol. Unos instantes después oye la descarga de un arma de fuego
Una historia de aprendizaje y metamorfosis sobre cómo cambiar de identidad. Casi una década después de Para acabar con Eddy Bellegueule , su ópera prima, que se convirtió en un sorprendente fenómeno internacional, Édouard Louis regresa con un nuevo texto autobiográfico que nos permite medir el alcance del camino recorrido desde una infancia marcada por la miseria económica, moral y cultural hasta la vida adulta en los elegantes barrios de París. Una fascinante y conmovedora historia de aprendizaje y metamorfosis para escapar de la pobreza, la violencia y la exclusión. Dotado de una trágica lucidez y de una franqueza asombrosa, Cambiar: método es probablemente el libro más tierno y melancólico de Édouard Louis, una forma de odisea personal que no es sino el fruto maduro de una permanente, insaciable y terapéutica búsqueda de la felicidad.
La madrugada del 25 de diciembre de 2012, mientras volvía a casa tras una velada agradable con sus amigos más cercanos, Édouard se encontró con Reda, un hombre de ascendencia argelina, y lo invito a subir a su apartamento. Unas horas más tarde, Reda intento estrangularlo y lo violo. Édouard parte de este hecho para explorar las múltiples facetas de la violencia y logra transformar, con una habilidad extraordinaria, una historia intima en la gran historia, en la Historia de la violencia.
Salí corriendo de repente. Sólo me dio tiempo a oír a mi madre, que decía Pero ¿qué hace ese idiota? No quería estar con ellos, me negaba a compartir con ellos ese momento. Yo estaba ya lejos, había dejado de pertenecer a su mundo, la carta lo decía. Salí al campo y estuve andando gran parte de la noche: el ambiente fresco del norte, los caminos de tierra, el olor de la colza, muy intenso en esa época del año. Dediqué toda la noche a elaborar mi nueva vida, lejos de allí. «La verdad es que la rebelión contra mis padres, contra la pobreza, contra mi clase social, su racismo, su violencia, sus atavismos, fue algo secundario. Porque, antes de que me alzara contra el mundo de mi infancia, el mundo de mi infancia se había alzado contra mí. Para mi familia y los demás, me había convertido en una fuente de vergüenza, incluso de repulsión. No tuve otra opción que la huida. Este libro es un intento de comprenderla». Édouard Louis
Consolidado como el nuevo enfant terrible de las letras francesas gracias al impacto de obras tan singulares como Para acabar con Eddy Bellegueule e Historia de la violencia, dos libros de tintes marcadamente autobiográficos que anticipaban la irrupción de la ultraderecha en Francia y sus nefastas consecuencias, Édouard Louis vuelve a la carga con un j’accuse tan breve como demoledor acerca de las desigualdades sociales del país, que es, a la vez y sobre todo, un ejercicio de reconciliación muy emotivo con su padre moribundo. Grito airado contra el abandono y el desprecio de los políticos hacia las clases trabajadoras más desfavorecidas, este libro combina retazos íntimos de una tormentosa relación paternofilial fracturada por la vergüenza, la pobreza y la homofobia, con mordaces y específicas denuncias de los salvajes recortes impulsados por los sucesivos gobiernos de Chirac, Sarkozy, Hollande y Macron, a los que el autor acusa, como mínimo, de homicidio complaciente. Éxito fulminante de ventas y de crítica, llevado a los con enorme repercusión, traducido a numerosos idiomas y rodeado de una gran expectación mediática por su carga de profundidad contra los poderes públicos, este lacerante testimonio personal se ha convertido en un texto de referencia para quienes, como los «chalecos amarillos», no quieren pertenecer a esa categoría de seres humanos a los que, como al padre de Louis, «la política tiene reservada una muerte prematura».
Dos grandes países del Occidente Cristiano, dos fuerzas políticas: Inglaterra y Francia. Sumidas por sus reyes en una lucha feudal, reconvertida más tarde en conflicto dinástico, inesperadamente la guerra se eterniza, cambiando de escenarios, de generación en generación. Sus pueblos, indiferentes ante unas incomprensibles disputas y diferencias, se sustraen cuanto pueden a la carga siempre en aumento que se les pretende imponer. Mientras tanto, durante la prolongación del conflicto, el mundo se transforma —como en toda época de crisis— y sin embargo, de las heridas y de la sangre de entonces, fueron naciendo las modernas monarquías fundadas en el autoritarismo de una burocracia estatalista que surge —impuesta por las necesidades de la guerra y la eclosión de los nacionalismos— de una sociedad feudal en trance de desaparición. La guerra que enfrentó desde principios del siglo XIV hasta mediados del siglo XV a Francia e Inglaterra fue, con mucho, el más importante conflicto militar del Occidente medieval cristiano. Lo que inicialmente era una disputa feudal se transformó, con el paso del tiempo, en un conflicto dinástico de gigantescas proporciones. Un enfrentamiento que iba a cambiar la geografía política europea. Como en todo largo periodo de crisis, la Guerra de los Cien Años implicó a numerosas generaciones entre los contendientes. Éstas, bajo el signo de la guerra, vieron cómo su realidad política y social se transformaba, ya fuera políticamente, desde la vivencia del feudalismo plenomedieval hasta la aparición del incipiente Estado moderno. Ya fuera socialmente, con los estragos de la crisis de la Baja Edad Media y sus profundos cambios sociales. Originalmente publicado en 1945, este estudio tiene, hoy día, la autoridad de un clásico en la materia. Reeditado en numerosas ocasiones en el mercado francés, esta monografía sigue siendo todavía el más completo estudio del gran conflicto medieval francobritánico. De la batalla de Crécy a Juana de Arco, el profesor Edouard Perroy describe con minuciosidad todo este largo periodo ilustrando a la perfección tanto el conflicto militar como los cambios sociopolíticos que de él se derivan. Desde entonces este libro ha sido constantemente reeditado. Presentamos ahora su primera versión castellana realizada por el profesor Faci, con una biografía actualizada por el profesor Estepa, de la Universidad de la Laguna.