En Le Village Oublié, una ola de asesinatos sin resolver trae de cabeza a nuestro párroco, al alcalde y a toda la gendarmería local.
Mientras esto sucede, yo no puedo dejar de pensar en la recién llegada, Cécile, quien encarna todo lo que nunca antes vi en una mujer. Esta circunstancia la ha convertido en el objeto de mi fascinación y de mis estudios. Pero ella parece tener obsesiones propias y una forma peculiar de resolverlas.
¿Hasta dónde estarías dispuesto a llegar para proteger a quienes quieres? ¿Qué límites cruzarías en nombre del amor y la lealtad?
Dos relatos donde los personajes enfrentarán las desastrosas consecuencias del choque entre vida privada y voluntad política. En el primero, «El amor en el tiempo de los dinosaurios», Marcela Serrano nos conduce por los rincones del alma de un hombre mediocre cuyas expectativas laborales y amorosas dependen del triunfo electoral de su partido, que en esta ocasión debe prevalecer sobre el más poderoso de sus contrincantes. «Sin Dios ni ley», el segundo, revela los temores y las contradicciones de una madre que toma conciencia de la problemática del aborto y la soberanía de la mujer sobre su cuerpo a raíz de una amarga experiencia. Aquí la autora toma partido por la mujer de manera universal, sin importar su clase social ni sus ideas, al comprometerse sin reservas con sus sentimientos y su mundo interior. Dotada de una sensibilidad que la ha llevado a ocupar un lugar indiscutible en la narrativa contemporánea, en ambos casos Marcela Serrano muestra su profunda comprensión de las leyes no escritas que rigen un país ajeno al suyo y la naturaleza de sus habitantes.
En las tabernas de un puerto del Mar Negro, Ismael, un niño prodigio, canta los dolores y las alegrías de los miserables y los excluidos. Su talento precoz fascina a un poeta venido a menos que le introducirá en la corte de la «princesa». Ismael se convertirá en el juguete de esa caprichosa mujer y conocerá el lujo de la sociedad aristocrática. Pero los mismos que le mimaban y aclamaban, lo abandonarán muy pronto a un trágico destino… Una genial fábula sobre lo efímero del éxito, lo absurdo del ensalzamiento popular y lo duro del aterrizaje cuando todos les olvidan. Un amargo relato que Irène escribió con sólo veinticuatro años pero donde ya aparece la excepcional capacidad de la escritora para evocar la sensualidad, la felicidad de las cosas bellas y el placer físico, uno de los grandes aciertos de esta pequeña obra que apenas llega al centenar de páginas. El lector acompaña a Ismael en el descubrimiento del lujo, de las mansiones repletas de tapices y porcelanas rosas, del crujir de los vestidos de seda y el olor de los perfumes, al tiempo que despierta a tentaciones más carnales deliciosamente contadas por la autora.
¿Has sentido alguna vez que todo a tu alrededor se desmorona sin que tú puedas evitarlo? Así es como se siente Miguel con el transcurso de los años. Perdido entre las nubes de polvo que ha levantado su mundo al derrumbarse. Cuando Miguel comienza su primer día de clase en un instituto nuevo conoce a Ángel, con quien creará un vínculo especial. La historia vital de Miguel se vuelve turbulenta cuando una multitud de traiciones, abandonos y decepciones asedian su vida. ¿Podrá querer a Ángel pese a todo? ¿Las traiciones más crueles pueden perdonarse? ¿Se puede vivir con tanto dolor? Adéntrate en Uno de Enero, una obra de ficción contemporánea juvenil que se caracteriza por el correcto dominio de la prosa, cercana, amable y fácil, la descripción tanto de los distintos espacios por los que se desarrollan las tramas como de los personajes y los diálogos tan bien construidos, que rebosan profundidad y realismo a partes iguales.
Esta es la parte en la que te digo de qué va el libro y me invento unas frases bonitas para que quieras comprarlo, ¿verdad? Algo así como que este es un manual para sobrevivir a un corazón roto, o que es un libro interactivo sobre el desamor, o que es un viaje a través de las etapas afectivas por las que pasamos cuando nos hacen daño.
Pero no.
O bueno, sí, todo eso es también, pero creo que esta es mi historia, y es tu historia, y que si estamos aquí es porque ambos tenemos el superpoder de transformar una experiencia negativa en una fuerza liberadora. Sabemos que está bien estar mal. Que en el amor y en el desamor nunca estamos solos.
La esperanza es el motor que mueve el corazón del ser humano y la vida misma. Sin deseos, el ser humano se encuentra perdido.
Perdido era la forma en la que Theodore Heber se sentía, y ni siquiera era consciente de ello, hasta que en su camino se cruzó un pequeño duende pelirrojo y su deseo de Navidad, que le hizo darse cuenta de lo que en verdad importaba.
Toda su vida estuvo atado a las apariencias y exigencias de su apellido. Jamás pensó que ayudar un poco en una buena causa desencadenaría eventos que cambiarían su vida para siempre y le darían el valor necesario para tener la iniciativa de enfrentarse a su familia y al mundo y mostrarse de una vez por todas tal cual era y lo que en verdad deseaba.
¿Por qué a mí? Es la pregunta que seguramente todos nos hemos cuestionado quizás una o repetidas veces en el transcurso de nuestras vidas y no comprendemos por qué pasamos por situaciones sumamente difíciles ni por qué tuvo que ser a nosotros los que nos pasaran tales acontecimientos, sin darnos cuenta que todo sucede por alguna razón y que «Nada en este mundo sucede por casualidad», ya que el día a día es un constante aprendizaje del cual nunca dejamos de aprender hasta el último minuto de nuestra existencia. Tal es el caso de Victoria, una pequeña niña muy especial que le conducirá amorosamente a una nueva forma de pensar sobre la vida y la realidad en la que vive, siguiendo fielmente y al pie de la letra los consejos de su valiosa madre para enfrentar el mundo con valentía, siempre acompañada también de una poca «Fe y Esperanza» hasta llegar a alcanzar un día con su «Paciencia» lo que algunos pensaban era imposible e imaginable, ya que con su ejemplo de vida logro cambiar la de muchos seres humanos recuperando de vuelta la «Dignidad» que quizás algún día habían perdido, al igual que ella.
La tragedia que ha marcado las vidas de Pip MacKenzie, una niña de once años, y su madre Ophélie las mantiene hundidas en la tristeza. Sin embargo, un día de verano, en una playa cerca de San Francisco, Pip se hace amiga de Matt, un pintor que instala allí su caballete cada día. Matt será la primera persona que llevará luz y color a la vida de la niña después de la muerte de su padre, pero él también aprenderá a vivir de nuevo y a superar la amargura causada por su divorcio.
Para Christina Olson, el mundo se reducía al lugar donde había nacido: la granja familiar en Cushing, un pequeño pueblo costero de Maine. Aquejada por una enfermedad que le producía una creciente incapacidad, parecía destinada a una vida limitada. Sin embargo, durante más de dos décadas Christina fue la inspiración del artista Andrew Wyeth, quien la retrató en uno de los cuadros más conocidos del siglo XX en Estados Unidos.
Con una prosa evocativa y lúcida, Un rincón del mundo revela a la mujer de carne y hueso detrás de esa misteriosa joven que parece arrastrarse sobre una pradera, con su cuerpo vuelto hacia una casa en lo alto de una colina.
Christina Baker Kline, que emocionó a más de dos millones de lectores con su novela El tren de los huérfanos , vuelve a entrelazar realidad y ficción para ofrecernos la historia de la singular relación de una mujer que se resistió a ser definida por su enfermedad, con uno de los más destacados artistas de su tiempo.
Es la breve, intensa y magnética historia de un amor desdichado, que se busca y se añora a sí mismo en todas partes, bañado por una necesidad casi física de trascendencia. Es también la parábola de una generación, el recuerdo de una época cuya búsqueda de un mundo justo dejó en sus perseguidores heridas y fracasos. En los destinos que corren como un río en esta novela flotan los despojos de la utopía y los sueños de la historia.
Antonio Buero Vallejo (1916-2000) está considerado como el mejor dramaturgo español contemporáneo. Su vocación teatral sucedió a una primera dedicación pictórica, frustrada por la tragedia de la guerra civil que le afectó muy directamente: fusilamiento de su padre, condena a muerte, cárcel durante más de seis años… Proponiéndose como objetivo convertir el teatro en caja de resonancia de los problemas de nuestro tiempo, la producción de Buero avanza en continua búsqueda de una relación armónica entre la voluntad ética y política, de agitación de las conciencias y una forma dramática de progresiva innovación en el lenguaje teatral. Este teatro intensamente dialéctico tiene uno de sus mayores ejemplos en Un soñador para un pueblo, que inició en 1958 el teatro histórico del autor. Vista desde hoy, la España de Carlos III que aquí se recrea aparece como el momento decisivo en que aflora definitivamente el enfrentamiento de fuerzas sociales e ideológicas que iba a dominar la historia de nuestro país hasta nuestro días.
La culpa de todo la tiene el perro, o al menos eso cree Cangrejo a sus doce años, porque es sacándolo a pasear como conoce a Jotacé y su secuaz Tarado, dos chavales libres, insolentes y violentos que personifican un universo del que Cangrejo quiere formar parte y que su familia de clase media le ha negado: el mundo de la calle, con sus broncas y sus mitos. Inmerso en una adolescencia prematura marcada por la necesidad de liderazgo y por la creencia de que es legítimo tomar por la fuerza lo que uno ansía, muy pronto Cangrejo se ve arrastrado lejos de las aulas, expuesto a su suerte en una ciudad gobernada por muchachos y plagada de motos, trapicheos y trifulcas, sobre la que proyecta también su mitología personal: gladiadores en anfiteatros romanos, caballeros y princesas en castillos medievales, espías y mafiosos de leyenda. Cangrejo crece así entre el mundo real y el imaginario, aprendiendo los códigos de la lealtad y el lenguaje de la traición, y en su tránsito al territorio de los adultos no tarda en comprender que estos son aún menos fiables que los propios adolescentes. «Un tal Cangrejo» narra, al modo de una novela picaresca, el discurrir de una adolescencia en el Bilbao de finales de los noventa, mostrando los aspectos más crudos de una masculinidad brutal que no es sino reflejo de una sociedad machista movida por la violencia, el sexo y el dinero. Una novela de aprendizaje que huye de convencionalismos, dolorosamente divertida y tensa y dura como un martillazo, en la que Guillermo Aguirre retrata con lírica desguazada y épica de ametralladora una educación sentimental en la ley de la calle.
Tigre sale de la cárcel al cabo de seis años de encierro. Siente el peso de esos años en la oscuridad, el de su propia edad y el del tiempo vacío. Sin embargo, una convicción ciega lo guía: cumplir con la promesa a Ella. El escenario es San Juan y Ella es la Difunta Correa, en quien hasta el más descreído ha depositado alguna esperanza. Para cumplir con su cometido, lo primero es encontrar a Cáceres, quien fuera su compañero de aventuras y delitos: también con él tiene una asignatura pendiente. El propósito que obsesiona a Tigre implica una acción por demás arriesgada, y esta vez de ninguna manera puede hacerlo solo. Un Tigre antes de dormir es una novela en la que la tensión crece en cada página, pero no solamente porque sea una historia de acción —donde acechan las traiciones, los robos, la policía y la muerte—, sino porque la difícil relación entre Tigre y Cáceres, la dialéctica en la que se mezcla admiración, sometimiento, amor y odio en todas las formas sutiles posibles, y un trasfondo onírico que roza por momentos con lo pesadillesco y lo místico, alimentan y ensanchan las perspectivas de la trama. El clima de fatalidad que el autor consigue con los personajes y sus fantasmas, sus miserias y sus desdichas, los promesantes y sus ofrendas —en una procesión que parece no cesar nunca— y la despiadada soledad del desierto en una huida antológica, ubican a esta obra dentro de lo más original y auspicioso de la producción literaria actual. Un Tigre antes de dormir fue primera finalista del Premio Planeta 1999.
Un hombre con cara de boxeador está terminando la única comida que hay en la casa, rebañando el plato, mientras su mujer y sus hijos se quedan en ayunas. Sin embargo, el hombretón sigue teniendo hambre y se lamenta de que necesitaría un trozo de carne para sentirse fuerte. Se trata de un veterano boxeador de 40 años que se enfrenta, en el último combate de su vida, al joven más prometedor del momento. El boxeador veterano no combate para hacerse rico sino para poder comprar comida para su familia. Durante el combate, el boxeador veterano recuerda con nostalgia la época en que tenía la misma edad que su actual contrincante. Magistralmente escrito por London, Un Trozo de Carne es un relato angustioso y apasionante donde se enfrentan la experiencia contra la fuerza de la juventud.
¿Puede el amor redimir un corazón oscuro? ¿Puede un corazón oscuro dejarse seducir por la luz del amor? Mirko Milosevic desde niño vivió inmerso en la oscuridad de una existencia miserable. Su temprana adicción a las drogas lo arrastra al delito poniéndolo en manos de una red mafiosa que se adueña de su vida, quebrantando su voluntad. Obligado por la necesidad que lo consume y una deuda que debe pagar, seduce a una joven de quien se aprovecha sin segundas consideraciones. El destino lo coloca frente a Gimena Rauch, un ser luminoso que, aun cargando sus propias tristezas y decepciones, es dueña de un espíritu libre, apasionado e intenso y de unas sonrisas que llenan de color los rincones más sombríos de su ser. Tarde descubre en ella al ángel que puede salvar su alma; al ángel que despierta sueños y concreta realidades; al ángel a quien pudo haberle quebrado las alas y tal vez, si la verdad llegara a revelarse, ya no desee llevarlo hacia la luz.
En enero de 2002, bajo el entarimado medio podrido de una habitación del que fuera el lujoso Africa Hotel, en la ciudad mozambiqueña de Beira, un hombre encuentra un viejo cuaderno. En la tapa aún puede leer un nombre y una fecha: «Hanna Lundmark, 1905», pero el cuaderno está escrito en una lengua que desconoce. En 1904, casi un siglo antes de ese extraño hallazgo, una mujer que vive en el interior de la provincia sueca de Norrland, asolada primero por la sequía y después por las heladas, desea para su primogénita, Hanna, una vida mejor, y decide enviarla a casa de unos parientes que viven en Sundsvall. Comienzan así las aventuras de esa joven esforzada y contenida, pero valerosa, que ignora por completo adónde le llevarán sus pasos. En Sundvall, Hanna trabaja como sirvienta hasta que la contratan como cocinera en un barco que parte rumbo a Australia. Sin embargo, antes de llegar a su destino, Hanna desembarcará en Lourenço Marques, antiguo nombre de Maputo, y recalará en O Paraiso. Es el burdel más famoso de la ciudad, por no decir de la región, y lo pueblan seres tan variopintos como el senhor Vaz, el violento vigilante Fredrik Prinsloo, Felicia o el chimpancé Carlos. La cruel realidad africana no tardará en golpear su conciencia.
Cuando le preguntaban a su autora si este libro era autobiográfico, siempre decía que «Un árbol crece en Brooklyn» contaba su infancia tal y como habría debido ser, y no como realmente fue. Y es que, a fin de cuentas, la historia de Francie puede ser la historia de Betty Smith porque, en una forma u otra, es la historia de todos. Ya no vivimos en los principios del siglo pasado, ni estamos en el durísimo ambiente de las inmigraciones masivas a EE. UU. que en esa época sucedieron, ni buscamos el sueño americano, ni… O quizá sí. Quizá sí vivamos todo eso, seamos lo que seamos y estemos donde estemos, en la medida en que, como la pequeña Francie Nolan, la vida pasa entre nuestros dedos mientras los libros se posan en nuestras manos, en la medida en que, como en «Un árbol crece en Brooklyn», lo que ocurre cada día no tiene nada de espectacular porque es el espectáculo de la vida cotidiana pura y dura, con noche y con día, con risa y con llanto, con decepciones y con sueños a los que nunca se renuncia mientras haya un árbol crecido en medio del cemento y capaz de darnos sombra. Una novela narrada a corazón abierto que sigue y seguirá enamorando a los que sean capaces de leerla con ese mismo corazón. En las primeras semanas posteriores a la aparición de «Un árbol crece en Brooklyn» se vendieron 300 000 ejemplares; para finales de 1945 se alcanzaban casi los tres millones, sólo en inglés. Hasta entonces, sólo «Lo que el viento se llevó» había obtenido cifras de ventas superiores. El libro fue rápidamente traducida a dieciséis lenguas distintas y se editó incluso al otro lado del entonces llamado Telón de Acero. El éxito arrollador de la novela determinó una rápida adaptación cinematográfica, estrenada en 1945 con el mismo título (en España con el de «Lazos humanos») y que fue la primera película dirigida por Elia Kazan, con James Dunn, Dorothy McGuire, Joan Blondell y Peggy Ann Garner en los papeles principales. Por su interpretación en esta película Peggy Ann Garner ganó el Premio Especial de la Academia como actriz infantil destacada, y James Dunn el Óscar al mejor actor de reparto. En 1951 George Abbott produjo y dirigió «Un árbol crece en Brooklyn» como un musical de Broadway, con libreto del propio Abbot y de la autora de la novela, letras de Dorothy Fields, música de Arthur Schwartz y coreografía de Herbert Ross.
La mujer del César no sólo debe ser honesta sino además parecerlo. Esa famosa frase nos indica que no es suficiente con ser inocente de un crimen, sino que hay que evitar que otros te crean culpable. En esta novela se necesita un culpable, y puede ser aquel que no tenga sólida coartada. Y mucho más quien haya tenido contacto reciente con la víctima. Por tanto, si no puedes demostrar tu inocencia, “te urge un culpable”.
La casi olvidada Fanny Trollope (1779-1863) fue, además de una novelista celebrada en su época, la madre de Anthony Trollope, autor de "El custodio" y auténtico príncipe de las novelas por entregas a chelín el ejemplar. Sus desventuras económicas y matrimoniales la llevaron a emigrar a Estados Unidos, en compañía de alguno de sus hijos. La aventura americana de Fanny Trollope fue un desastre —al cabo de tres años estaba de vuelta y sin una miserable guinea—, pero le permitió conocer de primera mano el modo de vida de los primos trasatlánticos. "No me gustan", fue su resumen, que detalla y desmenuza en las cuatrocientas páginas de estos Usos y costumbres de los americanos, un apasionante libro de viajes. El público británico sí que apreció sus observaciones satíricas, y la obra fue el inicio de una esplendorosa carrera. Desde entusiastas descripciones de las cataratas del Niágara hasta severas condenas de la esclavitud, pasando por la condición de la mujer o el uso del alcohol, encontramos en Usos y costumbres de los americanos un compendio de juicios y comentarios irónicos sobre la vida en EE.UU.
Una mañana de julio de 1914, Ana, una adolescente de Constantinopla, abandona la casa familiar donde vive junto a su querida abuela Loxandra para pasar un mes de vacaciones en Stávropol, en el Cáucaso. Sin embargo, apenas comienza el viaje, pierde a su tía entre el gentío de la estación de Batumi, desde donde debían partir juntas. Tras dos meses errando por Rusia, llega finalmente a Stávropol, donde tiene que buscar un empleo como profesora de inglés para salir adelante. Contra todo pronóstico, el estallido de la Primera Guerra Mundial y la Revolución rusa le impedirán regresar a su hogar durante cinco años, en los que aprende ruso, se aficiona a la cocina eslava, se adapta a los largos inviernos, hace suyas las costumbres de su nueva familia y conoce el amor. María Iordanidu hilvana en «Vacaciones en el Cáucaso» un relato tan trepidante y emotivo como su propia vida, que relata con el mismo frescor, dinamismo e inconfundible sentido del humor con los que ya dio vida a su inolvidable «Loxandra». «María Iordanidu logra combinar la historia personal —intrahistórica— con la historia universal, el tiempo en el que se insieren los personajes». Darío Luque, Anika entre Libros.