Ésta es la historia de un hombre que «no domina las reglas del juego». Él se arriesga mucho por lo que cree que es una buena causa, pero luego las cosas cambian. También la muerte juega su papel.
Sin patria es una dura y aguda novela policíaca que trasciende a niveles políticos. Obra de fascinante tensión que sondea formas de conducta humanas, demasiado humanas. Al final se hace patente la catástrofe de un hombre cuya honestidad no puede impedir nada decisivo y que incluso se transforma en cómplice.
Las intrigas y cábalas que aquí surgen parecen al principio puros productos de la fantasía, pero tienen un fondo muy real: muchas de las cosas que se describen en este libro, con desconcertantes detalles, han ocurrido en la realidad.
Merlín vive en la selva de Esmelle, donde la frontera entre lo visible y lo invisible no existe. Hasta allí van, para que les reparta sus saberes mágicos, el flautista John Flute, la sirena doña Teodora, un diablo perfumista y otros pobladores de un universo mítico, cuya característica es la cotidianidad.Merlín y familia ofrece las memorias de Felipe de Amancia, un viejo barquero (como Caronte) que consuela su vejez rememorando los días felices de su infancia, cuando fuera paje del famoso mago Merlín, que a la muerte del rey Arturo se mudó una temporada a un pazo de Galicia donde solucionaba (o no, según) los problemas de sus fantásticos visitantes: princesas encantadas y barbudas, sirenas doloridas y enlutadas, demonios enmascarados, finos enamorados provenzales…
Esta frase de Saint-Exupéry inspiró el título de esta novela, porque sí es un asesinato y quizás el más grave de todos: el asesinato moral de un niño de siete años, Martin, por parte de sus padres, Marc y Agnès Lapresle.
Marc Lapresle, un importante hombre de negocios, se enamora a los cuarenta años de una joven quince años menor que él, Marion. Su esposa se entera y decide divorciarse de él. Se activa el procedimiento clásico. Para los padres, todo parece simple. Pero el niño legalmente confiado a la custodia sucesiva cambia cada vez de planeta y, sin que nadie lo sepa, aprenderá sobre la violencia, la impureza y el egoísmo. Pues estos son los rasgos de este siglo que está tan orgulloso de sí mismo y que cree en particular que ha hecho más por los niños que cualquier otro, cuando en verdad, todos los días, «asesina a Mozart» en ellos.
El paso largo narra la historia de un hombre como tantos, de un «anti-héroe» por su comportamiento público normal: hijo de una familia perteneciente a la pequeña burguesía rural italiana, vive con intensidad las dificultades económicas de preguerra, intenta pasar desapercibido en un hospital, se une casi por casualidad a la Resistencia para, finalmente, empuñar las armas como todos. Terminada la guerra, empiezan los primeros pasos, difíciles, de su profesión —es médico—. Y empieza la búsqueda obsesiva de una mujer a la que ha amado en su juventud.
A lo largo de esta búsqueda, del recuerdo angustiado de la adolescencia, hallamos las claves de un comportamiento típico: las dificultades para pagar los estudios y los pequeños vicios que sufragan unos tíos a costa de explotar a sus padres, la mezquina persecución del dinero, la protesta sofocada por los tabús familiares, la educación en la prudencia, la sensatez, las apariencias… La consecuencia es la insatisfacción, la cobardía ante las responsabilidades. Cuando los años pasan, después de la guerra, el protagonista no encontrará ya el amor vivido años atrás, sino una mujer nueva.
En Las mocedades de Ulises , la fantasía de Cunqueiro toma el mito homérico como pretexto. Ulises, Agamenón, Penélope, Edipo, Helena, Hércules, Medea, Menelao, Paris y Poseidón, conviven en singular anacronismo con Amadís de Gaula, los Doria, Don Enrique el Navegante, Doña Ginebra, el duque de Mantua, Otelo, Ricardo Corazón de León, Virgilio… Y así, por ejemplo, resulta que Ricardo Corazón de León fue abuelo de Ulises. Mitos helenizantes, deidades cristianas, piadosas e increíbles hagiografías, justas caballerescas de amor cortés o las consejas mágicas de un aquelarre romántico y rural se alternan en este libro henchido de erudición clásica y de dulces y evocadores arcaísmos. Adentrémonos pues por la mañana jubilosa de estas «Son las mocedades que uno hubiera querido para sí, vagancias de libre primogénito en una tierra antigua, y acaso fatigada». Y de la mano de este singular Ulises vayamos desvelando paisajes, enhebrando misterios y poblando de seres maravillosos un orbe antiguo, que por otra parte, nos llega limpio y transparente como si acabara de nacer.
Maulen, un pueblecito de Masuria, en la parte sur de Prusia Oriental, entre pantanos, bosques y lagos; uno de esos apartados rincones de la tierra en los que el tiempo parece haberse detenido y se ríen hasta de los muertos. Lo ocurrido comienza en 1932 y transcurrirá en los doce años siguientes, durante los cuales el mundo será devastado como un jardín invadido por jabalíes. El granjero Alfons Materna acaba de perder a su hijo, captado por los SA, grupos de asalto del partido nazi, en unas maniobras paramilitares clandestinas. Desde ese momento sabe que todo va a cambiar en su vida pero, impertérrito, Materna decide hacerle la vida imposible a los jerarcas locales del partido y, por ende, al nazismo. Con algunos aliados y con casi todo el mundo en contra, se empeña en una tozuda resistencia a base de tretas, trampas y, sobre todo, el manejo de todas las miserias personales de cada jefe local. Y así continuará, mientras llega el ascenso y el auge del nazismo o estalla toda una guerra mundial, impávido ante los muchos sacrificios que tendrá que hacer, con un objetivo final: poder ver con sus propios ojos el derrumbe de la falacia nazi. Tras éxitos como la saga del soldado Asch, «La noche de los generales» o «Fábrica de oficiales», Hans Hellmut Kirst publicó en 1967 «Die Wölfe» («Los lobos», originalmente titulada «El zorro de Maulen»), una novela especialmente original pues es una de sus pocas obras en torno al nazismo y la Segunda Guerra Mundial que no tiene como base la vida militar. Los lobos es una mordaz radiografía del nazismo en un pequeño pueblo alemán, desde su espectacular aparición hasta su fatídico desenlace con medio mundo destruido. Está considerada como una de las obras maestras de Kirst y es la muestra más perfecta de esa mezcla extraordinaria de humor impasible y sátira devastadora que vertebra su ingente obra literaria.
Heere Heeresma nació en Amsterdam en los años 30. Su producción literaria representa una crítica del comportamiento humano, entre la ironía y el sarcasmo.
La presente obra incluye dos narraciones representativas: Un día en la playa , que da título al volumen, nos describe un triste día de lluvia que un pobre hombre, que tiene problemas con la bebida, pasa en la playa con una niña. En la otra narración, El pez , un pez aparece flotando en la ciudad.
Con estos elementos, y con ironía y humor, Heeresma crea un universo delirante en una triste realidad; con un gran sentido de humanidad.
La novela está dividida en tres partes: La primera describe la vida en Los Barrancos, territorio en las afueras de la ciudad, conformado por inmigrantes campesinos; la segunda parte se enfoca en la ciudad; finalmente, en la tercera parte, las vidas de ambos mundos se cruzan y se da una resolución al conflicto entre la ciudad y Los Barrancos.
El autor muestra la realidad que viven los inmigrantes campesinos que llegan a la ciudad huyendo de la violencia en Colombia.
La novela describe los hechos y fechorías del soldado alemán Faust en un campo de prisioneros británico en Egipto. Un bribón rebelde con un deseo incontenible de libertad, para el que siempre encuentra vías de escape. Sobre todo con la ayuda de un sargento británico que sabe cómo convertir su servicio y su vida privada en una empresa lucrativa en la que, en última instancia, Faust también podrá participar. Una historia bastante cómica en la que Kirst inserta a la perfección la inevitable fricción entre los internos del campo y los prisioneros y guardias. El estilo enérgico de Kirst, su diálogo fluido y su cálido ingenio mantienen al lector en vilo.
Andreas, el protagonista de esta breve pero impactante novela, es un joven soldado nazi que en 1943 ha sido destinado al frente oriental, donde está convencido de que encontrará su destino final. Viaja en un tren que va hacia Polonia repleto de militares con un futuro incierto acechando en el horizonte. Este angustiante viaje de Andreas va desvelándose como una reflexión sobre la vida y la muerte, sobre el amor, así como sobre el verdadero papel de la religión y la sociedad en general en una situación extrema, como es la guerra. El tren llegó puntual es la novela con la que Heinrich Böll se dio a conocer al público, un relato lacónico y sobrecogedor que en 1949 ya examinaba con valentía algunas de las terribles consecuencias de las guerras en general, y de la Segunda Guerra Mundial en particular.En su primera obra el escritor alemán demostró una sorprendente capacidad para observar y comprender en toda su complejidad esa sociedad germana que tan bien retrató en cada una de sus obras.
Dmitriï Nikolaevich Medvedev, héroe de la Unión Soviética, nació en 1898 en el pueblecito de Bezhitza, cerca de Briansk, hijo de un obrero fundidor. Participó en la revolución de 1917 y combatió en el frente durante la guerra civil. A partir de 1920 sirvió muchos años en los órganos de información soviéticos. En 1939, a causa de una antigua dolencia, hubo de retirarse del servicio activo. Tuvo una destacadísima actuación en la Gran Guerra Patria (1941-1945), y La guerrilla soviética viene a ser el fruto literario de sus propias experiencias.
La guerrilla soviética es un capítulo desconocido de la segunda Guerra Mundial en el frente germano-soviético, en cuya profunda retaguardia el Ejército hitleriano se veía precisado a combatir con sus grandes unidades de castigo y que fue decisivo para los éxitos de las tropas regulares del Ejército soviético en su ofensiva. Se trata de la lucha guerrillera y clandestina, misiones de exploración, sabotajes, informes transmitidos por radio a Moscú sobre el movimiento de tropas y material de guerra, secuestros y atentados contra altos jerarcas y jefes del Ejército hitleriano llevados a cabo por el destacamento del coronel Medvédev y los miembros que operaban en la clandestinidad.
Cerca de Oviedo es la primera novela de García Pavón, escrita durante su prolongada estancia en esta ciudad como alférez provisional. Hay por lo tanto, en esta novela, un punto de partida «realista», de experiencia personal. Aunque la narración pretenda ser trágica, es una novela repleta de humorismo, con un planteamiento costumbrista e irónico aderezado con elementos fantásticos y oníricos.De vuelta a Madrid, animado por Carmen Laforet presentó la novela al Premio Nadal, resultando finalista del mismo en la edición de 1945.
El viejo Sinbad continúa esperando que aparezca la nave Venadita. Algunos, incluso entre sus propios tripulantes, niegan que tal barco exista, y cuando Sinbad invoca, encendido el rostro, higos melosos, mondadientes griegos o una cola de pez, los hay que sonríen y se miran entre ellos. Pero Sinbad sigue esperando la nave y la sirena: «Cada corazón tiene su gacela».Consciente del drama humano, pero también de que la tristeza es traición de lesa humanidad, Cunqueiro no renuncia a la sonrisa y la socarronería para escribir estas raras aventuras; porque mejor que quejarse o maldecir es creer que hay Venadita e islas Cotovías —siete, como siete mondas de naranja relucientes al sol—. Mantener, contra la terca realidad del agua y de la nada, más terca la esperanza: haberlas, haylas.
Emmanuel Tounkara y Augustin M’Bengué, que acaban de obtener sus títulos de abogado y doctor en París, se debaten entre la cultura occidental y la tradición africana, entre el cristianismo y la magia, entre su ambición y su impotencia, entre el recuerdo de la mujer blanca y el esplendor sensual de las mujeres negras.
De vuelta en su país, todavía ebrios de su independencia, se sienten «incómodos en nuestra piel occidental y mal en su piel africana». Después de equivocarse en el amor, la ambición, la fidelidad, ¿dónde se encontrarán estos «hijos naturales que Occidente le dio a su madre África»?
Francisco Umbral, madrileño, de 37 años, es uno de los escritores españoles más leídos en la actualidad. Sus artículos en periódicos y revistas de la más varia especie —que giran sobre el gozne del vivir cotidiano de su querido Madrid— le han valido un lugar de excepción como cronista periodístico. Aparte las biografías de Larra, García Lorca, Valle-lnclán, lord Byron, Miguel Delibes y Lola Flores, ha publicado novelas de gran éxito como «Balada de gamberros», «Travesía de Madrid», «Las europeas» y «El giocondo».La vida de los años cuarenta, los años de la postguerra, que dieron lugar a tan picarescas situaciones, se nos evoca a través de la rememoración de un niño, un niño de los de la zona nacional, «que eran los verdaderos niños». Así, «Memorias de un niño de derechas» es un vagar entre las variopintas situaciones vividas y las agudas referencias intelectuales, en este peculiarísimo narrar que caracteriza la ágil prosa de Francisco Umbral.
Baltasar Porcel nace en Andratx (Mallorca), en 1937. Residente en Barcelona, ha viajado por Europa, África, Oriente Medio y América. Pronto, a través de una brillante carrera, se convierte en uno de los primeros novelistas catalanes de hoy. En lengua castellana, su colaboración en la prensa — Destino, La Vanguardia — alcanza una amplia audiencia, en especial con sus entrevistas, de ironía e incisión singulares.
Su obra novelística —de la que damos los títulos de sus versiones castellanas— consta de: Los alacranes (1970), Solnegro , premio Ciudad de Palma (1971), Los argonautas , premio Crítica catalana (1971) y La luna y el velero (1972).
Difuntos bajo los almendros en flor , Premio Josep Pla y premio Crítica catalana, es un libro de gran belleza literaria, casi barroca, sensual, en el que una serie de personajes viven su personal aventura, pletórica y fugaz, basculando entre lo trágico y lo grotesco, la poesía y la crueldad, la ironía y la nostalgia. Como a contraluz, asistimos a la fulgurante sucesión de un microcosmo donde la fantasía distorsiona la realidad ofreciéndonos, en definitiva, una esforzada y derrotada imagen del hombre.
Novela ya clásica en Colombia y América, en la que el autor enfoca, en forma magistral, el problema político que asoló a Colombia entre 1948 y 1958 y lo complejiza mostrando el punto de vista de ambos bandos, con lo cual evita caer en el maniqueísmo y en el panfleto. Como toda buena obra literaria, le deja ese juicio al lector. La narración presenta como figura principal al famoso líder terrorista León María Lozano, conocido con el nombre de El Cóndor. Sugestivo análisis de la época terrible conocida como «La Violencia», vista como un conflicto de tradiciones arraigadas en la historia de Colombia.Esta obra polémica y de gran valor literario, fue llevada al cine en 1984, con idéntico título, por Francisco Norden, en una producción nacional que ha acumulado numerosos premios.
Tras una larga ausencia, el protagonista de El río regresa a los escenarios de su infancia. El pueblo ya no existe, ha sido cubierto por las aguas del pantano y solo emerge, como inquietante aparición, cuando en agosto baja el nivel. A partir de esa presencia irreal y envolvente, la autora entreteje una serie de relatos agridulces que esbozan momentos de una infancia tan mágica como irrecuperable: los lobos, los mendigos, los disfraces y la lluvia son algunos de los elementos de una evocación que amalgama realidad y misterio y descubre, con ternura y lucidez, la fugacidad de la vida.
Aunque Las cartas cayeron boca abajo da cuenta del cerco de Huesca durante la Guerra Civil, no hay en la novela una relación directa con la representación histórica. La muerte y la violencia están presentes, pero todo acontece en un mundo estático, de cotidianeidad en los frentes, con personajes caricaturescos y escenas grotescas. La duda sobre los ideales que mueven al enfrentamiento, la responsabilidad de quienes azuzan las hostilidades y el sufrimiento como único saldo por evaluar cuestionan la moralidad de la guerra escoran el conflicto hacia lo trascendente. Desde este ángulo reducido, la pugna se torna indagación filosófica.