¿Quién necesita de la oratoria?
Por supuesto, todos los profesionales de la palabra, tales como los locutores y los actores. Sin embargo, este libro no está dirigido a ellos.
¿Quiénes constituyen, entonces, el público objetivo, el target que tuve y tengo en mente a la hora de planificar y escribir este libro?
La persona que ha accedido a decir un discurso en un evento y no sabe cómo ni acerca de qué hablar. El profesional (médico, socióloga, arquitecto, etc.) que asiste regularmente a coloquios, congresos y simposios donde habla acerca de su especialidad. El docente, en cualquiera de sus niveles, que desea darle un toque de excelencia a sus clases. La persona que tiene en mente hacer una carrera política y que es consciente de que el don de la elocuencia es un invalorable punto a favor. La vendedora que, como no puede ser de otra manera, se relaciona verbalmente con sus clientes y ha entendido que de una oratoria más fluida dependen en alguna medida sus ventas.
El miembro de una empresa o compañía que periódicamente debe realizar una presentación de resultados (de ventas, de investigación, etc.). El telemarketer que presta un servicio a una cartera de abonados y/o clientes. El individuo que debe enfrentar una o varias entrevistas de selección de personal en pos de conseguir el puesto que anhela y que ha entendido el hecho de que una buena técnica oratoria puede ser una herramienta más que excelente. La joven que ha decidido seguir una carrera universitaria que le impone periódicamente pasar por la instancia de exámenes orales y quiere superar el temor al respecto y expresarse de una manera más clara.
El CEO que debe comunicarse con los empleados a su cargo y necesita optimizar esa comunicación. La persona que ha sido invitada a un medio de comunicación para participar de un debate en torno a un tema que es de su conocimiento. En todos aquellos que, sin hacer de su voz su profesión, deben enfrentar —ya sea circunstancial o cotidianamente— el desafío de hacer uso de la palabra y quieren hacerlo con excelencia.
Para ellos, este libro.
Este libro cuenta la historia de un hombre con buena suerte. De un periodista con unos inicios nada fáciles, pero que siempre, incluso en las circunstancias más adversas, se ha sentido afortunado.
Por la memoria de Mariano Guindal desfilan recuerdos de una infancia muy humilde en un barrio de chabolas de la periferia de Madrid en los años cincuenta. También una adolescencia en la que tuvo que combinar estudios y trabajo, más un despertar sexual arduo en aquella España nacionalcatólica. Su juventud la marcaron su aprendizaje como reportero en la agencia Colpisa, bajo la batuta de Manu Leguineche, y los últimos estertores de la dictadura, y su madurez, ya como periodista de prestigio, los acontecimientos de la joven democracia española que le tocó vivir, su mujer Mar y sus tres hijos, con los que ha viajado por todo el mundo.
Mezclando ternura, humor e ingenuidad, Mariano Guindal teje en este libro un potente universo en torno a su profesión y su vida. Historias, anécdotas y conversaciones con personajes de primera línea componen un collage de los últimos sesenta años en el que no faltan los grandes temas la amistad, la verdad, el amor, la enfermedad o la muerte. Y la suerte, claro.
Un Mundo Aparte es la historia de dos años en la carretera. Un vehículo, tres personas y un objetivo: grabar una serie documental sobre la vuelta al mundo más larga jamás contada en televisión.
El libro refleja lo que fue el día a día de la expedición, las recompensas de un camino plagado de experiencias inolvidables pero también nos contará las crisis del equipo y las tensiones de una convivencia de 25 meses entre tres personas obligadas a entenderse.
El autor bestseller del New York Times, Cal Newport, nos ofrece una propuesta audaz para liberar a los trabajadores de la dictadura de la bandeja de entrada y desencadenar una nueva era de productividad. Los profesionales modernos se comunican constantemente. Sus días se definen por un incesante bombardeo de mensajes entrantes y conversaciones digitales de ida y vuelta, un estado de palabrería constante y estresante de la que nadie puede desconectar y, por tanto, no se dispone del ancho de banda cognitivo necesario para realizar un trabajo productivo. Basándose en años de investigación, en Un mundo sin email, Cal Newport, escritor y profesor de ciencias de la computación, sostiene que nuestro enfoque actual del trabajo está equivocado y expone una serie de principios e instrucciones concretas para corregirlo. • El autor aboga por un lugar de trabajo en el que procesos claros definan cómo se identifican, distribuyen y revisan las tareas. Cada persona trabaja en menos tareas y se reduce la creciente carga de tareas administrativas. • Por encima de todo, la comunicación importante se optimiza, y las bandejas de entrada y los canales de chat dejan de ser el elemento central del proceso de ejecución del trabajo. • Un mundo sin e-mail te convencerá de que ha llegado el momento de realizar cambios audaces y te mostrará exactamente cómo llevarlos a cabo.
Este libro, es mucho más que un diccionario de nombres y su significado. Tendrás la opción de escoger entre más de 1500 nombres para tu bebé. Te lo agradecerá cuando sea grande.
Caín nació, qué dicha, en la ducha y fue el único crítico preparado para el cine odorante que tanto temió Chaplin. Sentada a su lado una de sus muchas muchachas, al par que miraba «Esplendor en la yerba», observó que olía a Heno de Pravia. Era el talco que usaba nuestro crítico. Si digo «nuestro crítico» es por espíritu generoso ya que Caín (cuyo nombre el mismo pronunciaba Cah-hin a veces y no pocas veces Kane, creyéndose un personaje de Welles en «All is Welles»), era mas bien avaro, que él, generoso, escribía siempre avaro, regalándonos el acento en la primera A. Pero Caín no murió en la ducha. Fue Janet Leigh quien hizo aguas letales en «Psicosis». Murió de psitacosis, que es la enfermedad favorita de lores y de loros. Recuerdo que me dijo: «Si te digo que tengo la psitacosis y te quedas como si tal cosa». Es verdad, lo confieso, que permanecí inmutable, pero siempre creí que la frase no era su frase final, sino otra salida de tono al entrar al cine. Pero tal vez murió en el agua después de todo. Una de sus escenas favoritas para producir metáforas era ese momento en que el «Titanic» comienza a hacer agua a babor (¿o es a estribor?) y el capitán cuenta, poco antes de hundirse con su barco, los botes salvavidas: no van a alcanzar. «¡Se soltó la metáfora!», anunció Caín a los náufragos —que no existían más que en su imaginación en la pantalla, la forma común de su imaginación. Nunca fui nada de Caín. Ni siquiera Abel Gance para este Napoleón crítico. Pero hay otra versión de su nacimiento dada por Casiodoro de Reina. Dijo Reina: «… y dio a luz a Caín (y) después dio a luz a su hermano Abel». Esta revelación genética no es apta para mayores porque fue el cine el que dio a luz a Caín. Fueron los hermanos Lumière, Caín y Abel del cinematógrafo, los que dieron luz al cine y al siglo. Pero basta de metáforas literarias y que comiencen las imágenes críticas. Consideren esta nota una flor en la solapa. GUILLERMO CABRERA INFANTE La crítica de cine ha sido —y es todavía— un ejercicio literario dudoso. Muchos expertos capaces de formular nociones estimulantes, resultan ilegibles, porque su prosa es pedestre, cuando no rupestre. Y muchos autores consagrados que publican recopilaciones de sus escritos sobre cine, acostumbran a ser ricos en estilo pero pobres en ideas. De ahí que el caso de Guillermo Cabrera Infante sea excepcional. «Un oficio del siglo XX», que recoge sus reseñas cinematográficas en la revista cubana «Carteles» firmadas como G. Caín, fue más que una revelación, un ejemplo. Porque el autor no sólo se expresa con la autoridad de un André Bazin y la pasión de un François Truffaut, escribe con una elegancia desenvuelta y un ingenio devastador, con el confiado aplomo de quien sabe que hasta algo tan subalterno como la recensión de una película es literatura. He leído y releído incontables veces desde entonces esas reseñas y pueblo asegurar que nunca un libro de cine me ha divertido tanto, ni me ha hecho aprender más. Pero «Un oficio del siglo XX» es algo mucho más original que una simple antología. Porque novelista a la vez que crítico, Cabrera Infante entabla con su alter ego un diálogo irónico, que transforma el libro en una ficción borgesiana, en un fascinante juego de espejos donde confraternizan gozosamente la biografía mítica (y burlona), la reflexión sobre el métier de la crítica, la defensa, ilustración y parodia de la cinefilia, entre mil otras cosas. Más que una memoria del crítico que fue, se trata de la afirmación del escritor que ya es. Una fiesta, en suma, para quienes aprecien los placeres del cine y la literatura. Otra buena noticia: los lectores de esta edición disfrutarán de dos textos inéditos, ausentes en las previas ediciones. JOSÉ LUIS GUARNER
En los años 50 del siglo pasado comenzaron a viajar a Japón los flamencos españoles. Lo hicieron, por temporadas larguísimas, artistas como Chiquito de la Calzada, Tomás de Madrid o Cristina Hoyos. Pero también empezaron a llenar los teatros japoneses genios como Antonio Gades o Paco de Lucía. Ellos son los responsables de la pasión por el flamenco que comenzó a extenderse en Japón. Este libro habla de todos aquellos artistas flamencos, de sus orígenes y de sus fascinantes experiencias en aquel lejano y desconocido Oriente. Y también explica la historia de muchos de los japoneses que vinieron a la España de la Dictadura, dejándolo todo, para cumplir su destino más insólito: hacerse flamencos. Unos encontraron en Japón dinero, fama y respeto. También conocieron a unos japoneses que resultaban las víctimas perfectas para su picaresca... porque si algo caracteriza a los flamencos es el reírse de todo y tomar la vida como llega. Los otros hallaron en el flamenco un arte tan ancestral como complejo, la forma de expresarse y romper la represión social. Y aquellos japoneses se preocuparon de entender el flamenco, de descifrarlo y de aprenderlo hasta que, de alguna manera, lo han hecho suyo. Esta es la asombrosa historia de cómo el flamenco conquistó el alma de los japoneses.
Crónica, Ciencias sociales, Comunicación, Arte, Historia
«Este es un libro —nos dice Eric Hobsbawm— sobre lo que les sucedió al arte y a la cultura de la sociedad burguesa una vez esta sociedad desapareció, en la generación posterior a 1914». Su destrucción se produjo como consecuencia de los efectos combinados de la revolución en la ciencia y la tecnología, del desarrollo de la sociedad de consumo y de la entrada de las masas en la escena política. Unas sociedades inmersas en la constante presencia de nueva información y de nueva producción cultural —de sonidos, imágenes, palabras y símbolos— han visto transformarse el modo de aprehender la realidad, pero también su concepción de la cultura, que estaba asociada a las convenciones que gobiernan la relaciones humanas. Este libro, el último que dejó escrito Hobsbawm, es una gran aportación a la historia de la cultura del siglo XX, como lo señala el profesor Richard Evans: «Leyendo este libro he aprendido una enorme cantidad de cosas que antes no sabía». Pero es también una reflexión sobre un presente convulso, un tiempo de incertidumbre en que, nos dice Hobsbawm, miramos hacia adelante con perplejidad, sin guías que orienten nuestro camino hacia un futuro irreconocible.
En los últimos años, la usabilidad y la experiencia de usuario han ganado posiciones en la parrilla de salida de las disciplinas más demandadas en el ámbito digital. A la vez, los productos digitales de uso cotidiano han experimentado un proceso de pruebas y evaluación sin el cual no tendrían el éxito popular del que actualmente disfrutan. Así las cosas, si estás buscando la forma de mejorar tu posición profesional o te propones aprender a diseñar productos digitales, páginas web, ecommerce, aplicaciones móviles, o las que hayan de venir en el futuro inmediato, merece mucho la pena considerar la usabilidad y la experiencia de usuario como elemento sobre el que pivotar la mejor práctica profesional. Las personas que manejan, compran, comparten y utilizan nuestros productos digitales, deben hacerlo disfrutando. Hace ya años nos dijeron que no querían pensar para poder utilizar las páginas web. Hoy les decimos, en tono amigable y con un toque de humor, que ya no es necesario sufrir para manejar el ecommerce de moda, o para registrarse en la aplicación de gestión de finanzas del hogar. Hoy ya pueden dedicarse, simplemente, a disfrutar de su experiencia.
Crónica autobiográfica de sus años de juventud articulada en torno a su fascinación por el cine y la ciudad. Alberto Fuguet vuelve en VHS a la no ficción para contar su adolescencia y juventud en los años 70 y 80, marcadas a fuego por su desatada aición al cine, al tiempo que descubría la ciudad y vivía su despertar sexual y sus inicios profesionales de manera intensa. Analizando las películas de su vida y la trayectoria de algunos de sus cineastas y actores favoritos, como Matt Dillon o Jacqueline Bisset, comentando el arte del aiche y del tagline, rememorando sus idas a las viejas salas de cine o a los videoclubs que invadieron Santiago hace tres décadas, contando anécdotas candentes de su paso por los medios de comunicación y relexionando sobre la onda disco y el pop, Fuguet logra articular un libro divertido y a la vez emotivo, fragmentario y coherente, desfachatado y versátil, que echa mano a versos, fotos y archivos personales. "En todos los libros de Alberto Fuguet que he leído hay siempre, junto con la historia que cuentan, una voluntad de innovar, tanto en la lengua como en la estructura narrativa." Mario Vargas Llosa
Una contundente visión de la realidad política y social que nos revela la verdadera cara de la actualidad. Iñaki Gabilondo es sin lugar a dudas uno de los profesionales del periodismo más reputados del momento. Su ironía y su magistral manera de ver la actualidad se reflejan a diario en los editoriales de cada uno de los informativos que presenta en Cuatro. La calidad y maestría de los mismos, el juego y la genialidad ofrecen entre líneas la verdadera opinión de un maestro, y mueven al espectador al otro lado de la pantalla, lo hacen reflexionar. En definitiva, nunca dejan indiferentes. Verdades como puños reúne estos magistrales editoriales en uno de los mejores análisis de nuestra realidad política y social, que golpean al lector y le revelan la verdadera cara de la actualidad; la mayoría de las veces, la menos grata.
James Gleick, el prestigioso autor de La Información y Caos, explora en este libro las ideas generadas por el anhelo humano de viajar en el tiempo: sus orígenes subversivos, su evolución en la literatura y la ciencia, y su influencia en nuestra comprensión del tiempo en sí mismo.
Partiendo de La máquina del tiempo de H.G. Wells, Gleick rastrea las distintas teorías científicas y relatos de ficción relacionados con la evolución de la idea de viajar en el tiempo y demuestra que esta idea forma parte ya de la cultura contemporánea. Para ello acude a todo tipo de fuentes en ámbitos tan dispares como la física, la filosofía, la literatura, el cine, los cómics o las series de televisión. De esta manera, en las reflexiones de Viajar en el tiempo conviven, entre muchos otros, James Clerk Maxwell con Jorge Luis Borges, Marcel Proust o Woody Allen; Hermann Minkowski con el cyberpunk de William Gibson; Gottfried Leibniz con David Foster Wallace; San Agustín con Isaac Asimov y Kurt Gödel o Pierre Laplace con la serie de televisión de ciencia ficción Doctor Who o con la trilogía de películas de Regreso al futuro.
La obra es un compendio de entrevistas realizadas por diversos críticos y profesores a Augusto Monterroso. En la «Presentación» del libro, Jorge von Ziegler asegura que se trata de un epílogo y un comentario de su obra primera, ya que de los nueve diálogos que contiene, el primero data de 1969 y el último, de 1982; es decir, exploran el pasado de Obras completas (y otros cuentos) y La oveja negra y son coetáneos de Movimiento perpetuo y Lo demás es silencio.
A lo largo de distintas entrevistas con otros tantos estudiosos de su obra, descubre aspectos personales e íntimos en relación con su escritura y la repercusión de sus obras en los ambientes académicos e intelectuales.
Viaje por la historia no es un libro de viajes al uso. Son 30 relatos de viajes con un destino geográfico determinado —una ciudad, un país— que ha quedado para siempre asociado a una peripecia histórica, a un mito heroico, a una la batalla decisiva o a un personaje destacado. ¿Quién iría a Memphis sin Elvis Presley en el pensamiento? ¿Se puede entender India sin Gandhi? ¿Puede ser una película, interpretada por Charlton Heston, tan importante como El cantar de Mio Cid para que perviva en la memoria popular el gran mito de la España medieval? ¿Qué relación hay entre la Revolución Cultural china de los años 60 y el Tintín de Hergé? En este libro descubrirás cómo los periodistas de EL PAÍS actualizan esos grandes acontecimientos históricos desde una óptica moderna, actual, desenfadada e irónica. Pero no por ello falsa, sino todo lo contrario. Las Temópilas, la Guerra del Chaco, los Beatles, Silicon Valley, Leonardo da Vinci, Jack El Destripador, Gengis Jan o Christian Dior, entre otros, son el destino propuesto en estos relatos de viaje por un pasado histórico reseñable y por la cultura popular de nuestro tiempo.
Cinco años más tenue Vida del fantasma, publicado por primera vez en 1995 y ampliado en ediciones sucesivas, reúne los artículos escritos desde 1976 hasta 2000 a los que Pasiones pasadas y Literatura y fantasma no habían dado cabida. En cada uno de los cien ensayos que componen el volumen no encontramos ya al articulista o al escritor que vimos en recopilaciones anteriores, sino la figura de un fantasma que observa desde el otro lado del espejo y desde allí se entusiasma, bromea, recuerda y dispara, «alguien a quien ya no le pasan de verdad las cosas, pero que se sigue preocupando por lo que ocurre allí donde solían pasarle y que -aun no estando del todo trata de intervenir a favor o en contra de quienes quiere o desprecia».
Escrito por dos de los fundadores de la Plataforma de Afectados por la Hipoteca, Ada Colau y Adrià Alemany, Vidas hipotecadas explica las causas, señala a los responsables de esta situación, analiza el papel que han tenido las administraciones públicas, pone de manifiesto la lucha que desde la PAH se está llevando a cabo y ofrece consejos y recursos útiles para defender el derecho a la vivienda y evitar los abusos de poder de las entidades bancarias. Asimismo el libro también recoge las últimas informaciones sobre la intervención de Bankia y la posibilidad del abandono del euro.
Durante décadas miles de bebés en España fueron sustraídos o separados irregularmente de sus padres. Esta serie investiga este tráfico de niños y ofrece el relato de las víctimas y de quienes participaron en las tramas
Los 46 folios con los nuevos datos que la amante de Pujol jr. aporta sobre el "clan" Son 46 folios de declaración jurada y su contenido resulta estremecedor. Lo que la dirigente del PP catalán, Alicia Sánchez Camacho, escuchó en el transcurso de su conversación privada con Victoria Alvarez, conocida como”Viky”, la amante de Jordi Pujol Jr., fue ampliado ante el juez y es en esta sede institucional donde salen a relucir los nombres y apellidos de los testaferros de la “familia” Pujol. “Espía en el Congreso” realiza también su modesta contribución al caso y aporta nuevos datos y fotografías.
Guión cinematográfico y diario de trabajo Mueren las luces y otra vida se enciende sobre la pantalla. ¿Qué hay en ese lienzo tan repentinamente activo? Según se mire: unas figuras ficticias, una vulgar radiación o, para los líricos, la materia con la que se tejen los sueños. Ésa es, sin embargo, la materia de esta obra: un sueño de carne y hueso. En este libro hallaremos la aproximación más física (y divertida) a las entrañas del oficio cinematográfico. También a los sujetos que lo ejercen: los célebres, los anónimos, los artistas, los artesanos, los iluminados o los eclipsados por los focos... David Trueba nos regala un viaje al fondo del cine.
El fin de la España de la transición. Un libro de conversaciones con los principales representantes del cambio político que puede producirse en España. En un nuevo contexto en el que los dos principales partidos desde la Transición, PP y PSOE, parecen verse desbordados por la crisis económica, el desencanto y los casos de corrupción, se abre la posibilidad de un nuevo panorama político. "Voces del cambio" es un texto imprescindible que analiza en profundidad el momento político de la mano de personajes como Ada Colau, Manuela Carmena, Pablo Iglesias, Alberto Garzón, Mónica Oltra, Íñigo Errejón, Xosé Manuel Beiras, Julio Anguita, Juan Carlos Monedero, Tania Sánchez y Yayo Herrero.