Sobre la decadencia de la democracia española. España vive en el imperio de los gestos. La democracia parlamentaria se ha convertido en un teatro y, en los últimos años, el Gobierno español, que ha hecho frente a una gravísima pandemia cuyos verdaderos efectos desconocemos aún, se ha dedicado a la escenificación, a las mentiras y a la normalización del abuso del poder. Pero, ¿por qué los ciudadanos seguimos atrapados en esta visión espuria y miope, este predominio de los intereses de los partidos por encima de nuestros valores morales y nuestros intereses personales? Esta pregunta, crucial para la supervivencia de la libertad individual, es la que María Blanco responde en este libro. Y lo hace recorriendo algunas nociones básicas de la vida, desde nuestra identidad política hasta el extraño juego de espejos que son la representación política y la rendición de cuentas, pasando por la influencia del nuevo marketing político, la importancia del liderazgo en la política y la manera en que aceptamos las mentiras de nuestros representantes. Con su habitual combinación de rebeldía y claridad, María Blanco expone cómo el Estado de derecho es necesario, pero no suficiente para la libertad y defiende un optimismo hayekiano con argumentos que desmontan la idea de que el Estado es la solución a todos los males.
El asesino en serie dentro del género de terror trasciende la propia realidad del criminal para convertirse en receptáculo de un conjunto de procesos y transformaciones históricas de la segunda mitad del siglo XX. Por ello, el objetivo de esta obra es ofrecer al lector una nueva lectura sobre este personaje, partiendo de la idea de que no nace objetiva ni inocentemente, sino que responde a una serie de discursos y contradiscursos que tienen el propósito de transmitir una serie de ideas. Por su parte, el monstruo ha desempeñado un papel esencial a lo largo de la historia y anteriormente cumplía la función de despertar el miedo en aquellos que debían aprender a comportarse. En la actualidad, el género de terror es el que ha ensalzado al monstruo a una posición superior, hasta el punto en que casos como el de Drácula o Frankenstein se han convertido en iconos de la cultura contemporánea. En el caso cinematográfico, el terror ha gozado de una mayor libertad por su consideración de popular y su conexión con lo fantástico, lo que le ha permitido abordar problemáticas de índole social o político, debido a que la censura se ha centrado fundamentalmente en el contenido violento o sexual de las películas. Este libro se centra en el asesino en serie como monstruo de terror, cuya figura cobró un gran protagonismo desde la segunda mitad del siglo XX.
Los nuevos medios sociales abren para usted un campo enorme de posibilidades en cualquier lugar del mundo. Para conseguir sus objetivos la estrategia más poderosa se basa en lograr diferenciarse mediante su marca personal. Gracias a las herramientas de los nuevos medios, los blogs y las aplicaciones móviles, existen infinitas oportunidades para darse a conocer y conectar con otras personas. Tanto si está usted buscando un trabajo, quiere dar un giro en su carrera o aspira a una promoción, Dan Schawbel , el gurú de la marca personal, le guía por el amplio territorio de los medios sociales y le muestra numerosos casos de éxito de personas que han construido sus marcas personales gracias a los medios sociales. Desde los sitios especializados en networking, como LinkedIn, Facebook o Twitter, hasta el potencial de los blogs, de los curriculums en video y de las aplicaciones móviles, Yo 2.0 representa una guía completa, práctica y actualizada para potenciar su marca personal y lograr sus objetivos profesionales.
Periodista cardinal y siempre dispuesto a desafiar las modas políticas del momento con inteligencia y humor, Andrés Oppenheimer demuestra en este libro que mejorar sustancialmente la educación, la ciencia, la tecnología y la innovación no es tarea imposible. Pero sí tremendamente necesaria. La razón es simple: el XXI será el siglo de la economía del conocimiento. Contrariamente a lo que pregonan presidentes y líderes populistas latinoamericanos, los países que avanzan no son los que venden materias primas ni productos manufacturados básicos, sino los que producen bienes y servicios de mayor valor agregado. ¡Basta de historias! es un agudo viaje periodístico alrededor del mundo, que aporta ideas útiles para trabajar en la principal asignatura pendiente de nuestros países y la única que nos podrá sacar de la mediocridad económica e intelectual en la que vivimos: la educación.
¡Bienvenido, Mr Berlanga! es una aproximación al universo de Luis García Berlanga director de algunas de las mejores comedias que ha dado la historia del cine universal a partir de su propia voz y de las impresiones de otros personajes que lo conocen en profundidad. Berlanga recuerda su vida y su filmografía en una distendida conversación en la que tienen cabida su peculiar forma de entender el cine como expresión irónica de lo social; el humor negro; Buñuel, Fellini y Chaplin; el erotismo y los problemas con la censura. El libro también recoge entrevistas con Pedro Almodóvar, Rafael Azcona, Juan Antonio Bardem, Pedro Beltrán, Jean-Claude Carriére, Román Gubern, Alfredo Matas, José Enrique Monterde, Ricardo Muñoz Suay y Fernando Trueba. Con contagioso entusiasmo, Carlos Cañeque y Maite Grau conducen al lector amante del buen cine a un apasionante diálogo sobre la sarcástica y mordaz mirada del autor de El verdugo.
Abril de 2015. El Leicester City languidece en el último lugar de la Premier League.Mayo de 2016. El Leicester City se convierte en el primer campeón inédito de la primera división inglesa desde 1978. Esta narración encierra múltiples historias. La de Claudio, un entrenador que encuentra, en el lugar más inesperado, la oportunidad de desquitarse de la etiqueta de eterno segundón que le ha perseguido durante tres décadas en los banquillos. La de Jamie, un tipo que trabajaba en una fábrica de férulas de día y jugaba con una pulsera electrónica de noche. La de dos hijos de los suburbios de París que fueron considerados demasiado bajos y demasiado frágiles para ganarse la vida jugando a fútbol, y tuvieron que llegar a la élite partiendo desde el lodo. La de un grupo de jugadores rechazados por otros clubes que hallan juntos la ocasión de redimirse ante los ojos de aquellos que les dieron la espalda. Pero, ante todo, es la narración del triunfo más improbable de la historia del fútbol inglés. Ilie Oleart es el fundador de La Media Inglesa, uno de los medios digitales de referencia sobre fútbol inglés en español. Además de escribir en La Media Inglesa y otros medios digitales, colabora como analista en programas de televisión y radio en España y Latinoamérica. Este es su primer libro.
«Lo que te hace crecer es el error, la derrota.» EL NECESARIO AFÁN DE SUPERACIÓN «Me jode perder, incluso, al futbolín.» UN COMPETITIVO MUY CONSTRUCTIVO «Nos tenemos que recuperar. El ser humano sufre golpes y no es significativo lo que ganas sino cuándo te levantas.» LAS DERROTAS SON PREMIOS «Tengo pasión por mi oficio. El motor de un trabajo es la pasión.» LA PASIÓN MUEVE EL MUNDO Periodista: «¿Qué le diría a un niño que ha llorado por primera vez?» Pep: «Pues, que bienvenido al club.» EL REALISMO NOS HACE MÁS FUERTES Este libro, que nace de un sentimiento muy profundo y sincero de gratitud hacia una persona que nos ha hecho mejores, que nos ha hecho vibrar, crecer, sentir, ilusionar y tener confianza en nosotros mismos, al tiempo que ser humildes y trabajadores, recoge las ideas más importantes de Guardiola y la única entrevista que concedió el entrenador durante su mandato. Un libro que nos ayudará a conocer más y mejor la fi gura y la filosofía de Pep Guardiola, el mejor entrenador del mundo, un hombre que ha sabido modelar el mejor Barça de la historia, no sólo dentro del campo, sino también fuera. Por todo ello, y mucho más: ¡Gracias, Pep, y hasta pronto!
Pixar es sinónimo de buen cine, de animación de calidad, de historias con fondo, de personajes carismáticos y de horas y horas de entretenimiento. Su historia comenzó hace muchos años y es el momento de recordarla, de saber quiénes han estado detrás de todo, de ver sus influencias, de adentrarse en su universo, ¿y hay mejor forma de hacerlo que buceando en sus filmes? ¡Hasta el infinito y más allá! Pixar a través de sus películas es un viaje lleno de respeto y amor hacia la empresa que cambió para siempre la forma de hacer y ver el cine de animación.
Blake Snyder, uno de los guionistas de más éxito de Hollywood, ofrece una pintura ágil, divertida y franca de la trastienda de la industria cinematográfica. ¡Salva al gato! hace referencia a una de sus infalibles teorías para lograr que las ideas resulten más atractivas y cualquier guión más satisfactorio y, sobre todo, susceptible de venderse.
Después del éxito de ¡Salva al gato!, una guía que se convirtió en un clásico entre guionistas profesionales y amateurs, Blake Snyder publicó en 2007 ¡Salva al gato! Va al cine.
Escrito con la misma agilidad y gracia que su precedente, en él el autor insiste en su teoría de que los verdaderos «géneros cinematográficos» no son los clásicos (acción, amor, oeste, policíaco...) sino una serie de diez situaciones que se repiten en las películas que más recordamos: el monstruo en casa, la lámpara maravillosa, el triunfo del tonto... La estructura de un guión es para Snyder lo decisivo y existe de hecho un modelo de estructura en el que encajan la mayor parte de las películas que han triunfado. Este nuevo libro analiza, uno a uno, más de cincuenta guiones de películas de éxito (de Todos los hombres del presidente a Olvídate de mí, pasando por Toro Salvaje, Matrix, Mystic River o Fargo) que orientarán en un sentido práctico al guionista profesional, y también a estudiantes de guión, a aficionados al cine e incluso a críticos por la capacidad de análisis que el autor muestra al revelar los secretos narrativos de esas cincuenta películas concretas.
Adam West. Auténtico icono de la cultura pop. Un nombre totalmente ligado al mundo de la televisión gracias a su participación como protagonista en la serie Batman. Junto a él estaba Burt Ward como Robin, Cesar Romero como el Joker, Frank Gorshin como el Acertijo y Vincent Price como Cabeza de Huevo, además de otros grandísimos actores que no dudaron en participar en la que fue la producción estrella de esa década. Ahora llega ¡¡¡BATMAN!!! La inolvidable serie de los 60. Un libro que repasa la trayectoria de esta cabecera, de sus creadores, de las series que mantuvieron viva la antorcha y de cómo ha influido notablemente en muchos productos posteriores.
El título es deliberadamente provocador: ¿Aún votas, merluzo? e indica muy a las claras que ya en 2013, cuando esta obra se editó en formato convencional alcanzando en poco tiempo los 10.000 ejemplares de tirada, empezaban a existir serias dudas sobre el buen funcionamiento del sistema constitucional español. De hecho, este libro lo que propone es precisamente una profunda reforma política después de hacer una crítica inmisericorde al sistema de partidos. El tema no es tratado con la solemnidad habitual de quienes proponen una "reforma constitucional", sino con un fino sentido del humor que corresponde a quien, mantiene una postura apolítica, no por desinterés, sino como actitud de distanciamiento a una situación que produce más náusea que cólera.
El rey de las cosas pequeñas regresa y lo hace con un nuevo libro de monólogos ingeniosos y rebosantes de humor. Después de Un cacahuete flotando en una piscina… ¿sigue siendo un fruto seco?, ¿Cada cuánto hay que echar a lavar un pijama? y Dios hizo el mundo en siete días… y se nota, Luis Piedrecita ofrece a sus lectores una nueva entrega de monólogos desternillantes en los que humor e ingenio se unen en busca de la anhelada carcajada....
Manuales y cursos, Comunicación, Psicología, Divulgación
Una reunión de trabajo se convierte en el escenario de un crimen, en concreto, el asesinato del director general de una compañía. Nadie puede entrar ni salir de la sala y uno de los presentes es el asesino. ¿Qué haría usted si una reunión de trabajo a la que ha sido invitado se convierte en la escena de un crimen?¿Cómo reaccionaría si es el cuerpo de su jefe el que se enfría a tan solo unos metros de usted? ¿Sería capaz de descubrir los motivos que han llevado a uno de sus compañeros a cometer el crimen? Le presentamos al Sr. Gris y le invitamos a pasar dos horas junto a él, un muerto y su asesino. El objetivo del libro que le presentamos es dar a conocer al lector las diferentes perspectivas desde las que se ha estudiado la motivación y ayudarle a aplicar las principales estrategias derivadas de ellas de un modo sencillo y diferente. Para conseguirlo, la herramienta se ha dividido en dos partes. En la primera el lector se adentrará en una misteriosa historia en la que podrá ayudar al Sr. Gris, nuestro protagonista, a descubrir quién ha matado a su jefe. En la segunda, encontrará las claves para entender qué nos motiva a cada uno de nosotros en nuestro lugar de trabajo, las teorías en las que se basan esas explicaciones y acciones concretas para poner en práctica. Provocadora por su argumento y clara por sus explicaciones, la herramienta que tiene ante usted, ha sido empleada en numerosas organizaciones como soporte en seminarios sobre motivación, como apoyo en programas de desarrollo de equipos o como complemento en programas de coaching. Adéntrese en el complejo mundo de la motivación de una manera sencilla y diferente y descubra ¿Quién ha matado a mi jefe?.
El lector hallará en ¿Qué es el cine?, en cada una de sus páginas, el palpitante sentir de un hombre que vibró con el cine y que dedicó su corta vida a hacernos más inteligible ese mundo de imágenes. Y no lo hizo desde una cátedra academicista o desde prolijos estudios, sino, más bien, desde la más palmaria praxis, de ser un espectador incansable de películas. Por ello su teoría es una teoría no demasiado estructurada y sistemática. Nos encontramos con un libro realizado por Bazin apoyándose fundamentalmente en algunos de sus innumerables artículos publicados en la prensa más o menos especializada. Un libro que —en esta edición— constituye una síntesis del original, realizada por Jeanine Bazin y François Truffaut. Presenciamos, de este modo, un poderoso fluir de ideas que, sin intentar establecer un corpus monolítico, plantean al lector una reflexión sobre el cine, y constituyen una siembra de amor a esta forma de arte, desde la proximidad de agudos pensamientos que conectan con la realidad y con el lector por medio de una abundante y continua cita de películas, logrando una creativa unidad entre la reflexión y su objeto, esto es, entre la teoría del cine y el cine.
Una mirada incómoda, certera y brillante sobre la sociedad de hoy. Este volumen reúne los noventa y cinco artículos publicados por Javier Marías en el suplemento dominical El País Semanal entre el 3 de febrero de 2019 y el 24 de enero de 2021. «Han caducado los tiempos en que la gente se tomaba en serio la promesa hecha, la palabra dada, que todavía los niños de mi infancia llamaban "palabra de honor". Somos una sociedad "desenfadada" y además lo tenemos a gala (bueno, en todo lo demás muy enfadada)», dice Javier Marías en uno de los artículos de este libro. En una época en la que la realidad se muestra insistente, repetitiva y tozuda, el autor invita a sus lectores, en cada una de las piezas recogidas en ¿Será buena persona el cocinero?, a detenerse y reflexionar libremente, sin atender a demagogias ni manipulaciones, sobre los más diversos aspectos del tiempo presente. Y lo hace como lo ha hecho siempre: con valentía, sin concesiones, y con un estilo impecable y un envidiable sentido del humor. La sociedad actual, olvidadiza y pretendidamente virtuosa, lidia con una opinión pública que se erige como juez intransigente e injusto de todo y todos los que se alejan de los cánones de conducta impuestos en los últimos años. Por ello, defiende el autor, se hace más necesario que nunca mantener un pensamiento crítico. «Tal vez lo malo no sea nunca tanto lo que nos pasa, cuanto lo que nos hacen creer que nos pasa», recuerda que escribió en una ocasión su padre, Julián Marías. Y añade: «Porque lo segundo hoy suena muy grave, y lo primero no lo es tanto, sólo un poco, y a ratos».
«Nazco en Madrid, Ribera de Curtidores, y hago día a día, viviendo, escribiendo, amando en Madrid, muriendo en Madrid, periodísticamente, el libro de mi ciudad, mi libro de la ciudad.» Tal vez esas palabras del prólogo nos ayuden a comprender la temática y la finalidad de la presente obra.
En «Amar en Madrid» Francisco Umbral reúne una serie de artículos muy variados escritos con gran talento estilístico y un lenguaje ágil, directo y mordaz. La obra se divide en cinco partes; al tiempo que efectúa algunas evocaciones nostálgicas del Madrid castizo y nos presenta actitudes y sucesos de la vida cotidiana de aquella urbe, el autor se enfrenta y denuncia abiertamente sus problemas actuales. Dedica asimismo dos apartados para la descripción de personajes castizos y pintorescos que dan paso a una exposición del mundo exquisito de la dolce vita y la gauche divina. A lo largo de la obra quedan demostradas, una vez más, las cualidades de Francisco Umbral que se sitúa en uno de los primeros lugares de la narrativa española.
¿Está la edición de calidad amenazada en Europa después de haber sido diezmada al otro lado del Atlántico? ¿Están las librerías en vías de desaparición y los verdaderos editores a punto de ser sustituidos por gerentes? A ese objetivo parece servir la decapitación de equipos editoriales “a la antigua”, que habían dedicado su energía a descubrir talentos, a promover la calidad y a constituir un catálogo sin renunciar a un margen de beneficio suficiente.La concentración masiva de la edición mundial en grupos tan poderosos que controlan los medios clave hasta tal punto que los gobiernos temen utilizar las barreras representadas en otra época por las leyes antimonopolio, la alta rentabilidad exigida, la muerte de una cierta “ética” de la edición, el declive del pequeño editor y de la pequeña librería independiente... Todo hace temer lo peor.La edición sin editores constituye una lúcida y amena mirada sobre una de las mutaciones más importantes de la cultura de occidente, pero es también y sobre todo un testimonio de resistencia. Para Schiffrin, la transformación del mundo editorial ilustra a la perfección los efectos de la doctrina liberal del mercado sobre la difusión de la cultura. La búsqueda de grandes beneficios, la consideración del libro como una mercancía más y el hecho de que la decisión de publicar o no un título recaiga en los responsables financieros o comerciales ha convertido el mercado en un nuevo censor que hace difícil la supervivencia del trabajo intelectual, la innovación y la calidad.