¿Cómo se construye una ciudad? ¿Se puede leer en ella como si fuera una biblioteca? ¿Es escribir una forma de descifrar las capas de la memoria? ¿Qué indicios esconde el paso del tiempo? Clara Obligado, desde su continua exploración literaria, propone un paseo, una ordenación temporal y espacial, un viaje de ida y vuelta, en el que asistimos al nacimiento y transformación de una gran ciudad que fue levantada sobre el agua. El lector conocerá los orígenes, dibujará su propio mapa, recorrerá con los personajes de estas historias una cartografía tan lúcida como imaginaria.
En un futuro más o menos cercano, Kumar, un excéntrico magnate, crea la primera colonia humana en la Luna: Exovillage, centro turístico para grandes fortunas. Verne, lingüista que trabaja en un call center, está enamorado de Moira, ingeniera en telecomunicaciones, radicada en Exovillage y que sufre «melancolía espacial». El joven logra trasladarse allí para ejercer de bibliotecario (en la Tierra se prohibieron los libros impresos para evitar la deforestación) y encontrará textos que buscan la perfección intelectual. Cuando Verne logra salir a explorar la superficie lunar da con un raro eremita que se transformará en su maestro zen…
William Beckwith es un joven de veinticinco años, homosexual, aristócrata, razonablemente rico, alegremente promiscuo y decididamente hedonista. Una tarde en que está ligando en unos lavabos públicos salva la vida de Lord Nantwich, un excéntrico personaje, homosexual también pero con tantos años como el siglo, que acudió a los urinarios a recordar pasadas glorias y ha sufrido un paro cardíaco.
A veces, basta con escuchar atentamente para encontrar ese lugar del corazón al que llamamos hogar.
En las afueras de Turín, en los años setenta, hay una casa junto al río donde todo se hace lo más ruidosamente posible: las ollas repiquetean en los fogones, los pasos resuenan en los pasillos, la radio grazna, los muebles crujen. Estamos en los años setenta y la pequeña Dora vive en este ambiente ruidoso con toda su familia, entre la que destaca su excéntrica tía abuela. Un día, sin embargo, este extraño pero reconfortante equilibrio se ve interrumpido por el duelo; la casa se vuelve triste y silenciosa de golpe y, con la misma rapidez, Dora empieza a oír ruidos inquietantes. Para escapar de esta atmósfera opresiva, la niña encuentra refugio en un lugar donde reina un silencio que no es una manifestación de melancolía, sino de respeto y recogimiento: la biblioteca. Aquí Dora conocerá al «lector centenario», el abogado Ferro, quien ha dedicado toda su existencia a los libros y que decide poner a la niña bajo su protección para educarla en el placer de la lectura.
La liberación del poder de la conciencia, la materia y los milagros. Por fin, la verificación científica de la unidad cuerpo-mente-espíritu descrita en ¿¡Y tú qué sabes!? y sus aplicaciones en tu propio cuerpo.
La biología de la creencia es un libro revolucionario en el campo de la Biología moderna. Su autor, un prestigioso biólogo celular, describe con precisión las rutas moleculares a través de las que nuestras células se ven afectadas por nuestros pensamientos gracias a los efectos bioquímicos de las funciones cerebrales. Con lenguaje sencillo, múltiples ilustraciones, humor y ejemplos actuales, el doctor Lipton explica que los genes y el ADN no controlan nuestra biología; sino que es el ADN el que está controlado por las señales procedentes del medio externo celular, entre las que destacan los poderosos mensajes que provienen de nuestros pensamientos positivos y negativos. De esta manera, nuestro cuerpo puede cambiar realmente si reeducamos nuestra forma de pensar.
Los relatos incluidos son: «La bolchevique enamorada, El hombre equívoco, El marido de la fea, Juan Ramón y el otro, Narraciones maravillosas y biografías ejemplares» y «El gobernador y sus siete mujeres». Como otros muchos grandes escritores de su tiempo, Manuel Chaves Nogales fue también, al mismo tiempo, un gran periodista, y la práctica totalidad de su obra vio la luz en diarios y revistas antes de pasar al libro. Con este volumen de relatos, se completa de modo definitivo la narrativa de Chaves Nogales, quizás no tan conocida como el resto de su obra, pero de muy singular interés.
Vuelve el autor de El sanador de caballos con una emocionante novela que te robará el alma.
Bineka, nacida en la profundidad de uno de los últimos pulmones verdes del planeta, es apresada por Maxime y sus hombres, que han arrasado su aldea. Pero, tras sufrir un accidente, la madre selva la protege y es adoptada por un clan de chimpancés, con los que convivirá varios meses.
Al mismo tiempo, Lola Freixido, una exitosa directiva, viaja al Congo para rescatar a su mejor amiga, Beatriz Arriondas, una cooperante medioambiental que ha sido secuestrada.
Bineka y Lola se enfrentarán a una compleja trama de corrupción y se verán abocadas a una huida llena de aventuras que correrán en compañía de Colin Blackhill, un cooperante británico que se cruza en su camino y que ayudará a la joven congoleña a luchar por la conservación de su mundo.
Un vertiginoso thriller. Un conmovedor alegato ecologista. Un canto al conservacionismo y una gran historia de amor en la legendaria selva africana.
Liam Pennywell es un sexagenario que acaba de perder su trabajo. Lejos de entristecerse por algo que nunca le interesó realmente, lo toma como una señal. Es justo lo que necesita para adentrarse en la última fase de su vida, en la que poder recapitular y prepararse para el final. Entusiasmado por primera vez en años, decide mudarse a un apartamento más sencillo y acorde con su nueva vida. Sin embargo, en su primera noche allí sucede algo inesperado, y días más tarde se despierta en un hospital sin un recuerdo claro de lo ocurrido. Resuelto a recuperar esos momentos «robados», y siempre bajo la escéptica mirada de sus hijas, Liam decide que lo que en realidad necesita es alguien que recuerde por él. Considerada por la crítica como «una experta en los hilos que tejen las relaciones humanas» («The Wall Street Journal»), Anne Tyler es la autora de esta novela inteligente, serena y llena de humor sobre la capacidad que tiene la vida de dar segundas oportunidades a aquellos que están preparados para ello, y sobre las pequeñas epifanías de la vida cotidiana.
Samuel y Mercedes contemplan con preocupación el futuro de sus dos hijas ante la inminente descolonización de Marruecos y el regreso de los españoles del Protectorado a la Península. Estamos en Melilla, son los años cincuenta y, en ese contexto de cambio e incertidumbre, el matrimonio decide viajar a Málaga para establecerse en una España que comienza a abrirse lentamente a la modernidad. De la mano de cinco miembros de una misma familia, esta saga recorre treinta años de nuestra historia y transita por ciudades como Melilla, Tetuán, Málaga, Zaragoza o Barcelona. Los deseos e ilusiones de Samuel y Mercedes, de sus hijas y de sus nietos se verán condicionados por secretos inconfesables en una vida que transcurre fugaz e inesperada. «La buena reputación» es una novela sobre la herencia que recibimos del pasado y sobre el sentimiento de pertenencia, la necesidad de encontrar nuestro lugar en el mundo. Autor imprescindible de las letras españolas,Ignacio Martínez de Pisón da vida en estas páginas a unos personajes inolvidables, en un retrato nítido y veraz de la vida cotidiana y el devenir de una familia. Una lectura maravillosa a la que uno desea volver porque en ella vemos reflejadas nuestras propias vivencias y la nostalgia de aquellos momentos que se pierden en el recuerdo.
La buena terrorista sigue los pasos de Alice Mellings, una mujer que transforma su casa en el cuartel general de un grupo de radicales de izquierdas que desearían colaborar con el IRA. Mientras Alice lucha por conciliar su ideología con su educación burguesa, sus compañeros encuentran retos inesperados en su activismo por el cambio social y contra el capitalismo. La visión ricamente matizada que aporta Doris Lessing al conflicto entre lo personal y lo político hace de esta novela un retrato fascinante de la vida doméstica y la rebeldía.
Mediados de los sesenta. Bucy Wunderlick, la joven estrella del rock, se encuentra insatisfecho con el tipo de vida que le ha dado riqueza y fama. En mitad de una gira, decide separarse de su banda para alojarse en un decrépito apartamento de la calle Great Jones, en Manhattan. A partir de ese momento, sus incondicionales fans especularán sobre esta desaparición creyéndolo incluso muerto. Su estancia en la calle Great Jones no será lo que esperaba: su privacidad se verá continuamente entorpecida por variadas y enigmáticas visitas.
Aunque Bruno Schulz sólo publicó dos libros de cuentos, «Las tiendas color canela» y «El sanatorio del sepulturero», esta producción de exiguo volumen fue suficiente para llamar la atención sobre su personalidad, y varios críticos vieron en él al inmediato heredero de Kafka. La densidad lírica, la apertura fantástica, el tranquilo fatalismo se ordenan en los cuentos de Bruno Schulz de los que aquí se ofrece una amplia selección con magistral sobriedad, en torno a ese padre mitad real y mitad mítico que preside casi todos sus relatos.
Horty, un estibador francés, recibe por correo en el cabaret una foto de una mujer. Llamados por la curiosidad, los demás clientes lo rodean y le tiran de la lengua. Horty se deja llevar por las circunstancias y empieza a contar su historia: había sido premiado en un concurso con un viaje a Southampton para ver partir al «Titanic», cuando en el hotel en que se alojaba le pidieron que compartiera su habitación con una joven camarera que no tenía dónde dormir. Horty narra los sucesos de esa noche con tal pasión que nadie se atreve a dudar de su veracidad. Pasan los días, se hunde el «Titanic» y la historia de Horty, repetida cada noche, se va cargando de anhelos, se va hinchando de deseos hasta tal extremo que poco importa ya si es cierta o deja de serlo. «Ésta es la historia de un amor tan extraño —afirma el autor—, que nunca estuve seguro de que me atrevería a escribirla. Pero al final, la necesidad de contarlo resultó más fuerte que mi pudor. Se trata de la pasión que —durante el año 1912, el año del «Titanic»— sintió Horty, un estibador de cincuenta y dos años, por Marie Diotret, una joven camarera del trasatlántico. El mundo no estaba hecho para ellos.» «La camarera del Titanic» es la historia de una mentira dicha casi sin querer. O, mejor dicho, de un deseo tan poderoso que para sobrevivir hubo de tomar la forma de la mentira.
La Candidata es una novela sobre los prejuicios y dificultades a los que se tienen que enfrentar las mujeres al ocupar, o pretender ocupar, mantener o conseguir un puesto de poder. La novela es un grito por la igualdad; que las mujeres representen la mitad de la población universitaria no significa nada si a la hora de la verdad no llegan al poder, sobre todo al poder más alto: el económico. La novela también profundiza sobre qué supone para las mujeres el poder, qué les empuja a buscarlo, qué significa para ellas, para qué lo quieren y qué consecuencias tiene cuando lo consiguen.
Isabel es ministra de Economía y principal candidata por su partido en unas elecciones generales. Por el camino perderá y ganará muchas cosas, y personas. Pero en esta novela Elena Moya ahondará también en la vida de Victoria Kent, la primera mujer en España que ocupó un cargo público —durante la República— y una de las principales fuentes de inspiración de Isabel. La novela refleja los paralelismos entre las vidas de las dos mujeres, que solo al final tomarán un rumbo diferente.
La cantante calva , estrenada en 1950, fue la primera obra dramática de Eugène Ionesco, dramaturgo y escritor francés de origen rumano, que fue uno de los principales autores del teatro del absurdo.
Desde 1957, La cantante calva sube a escena ininterrumpidamente en el Théâtre de la Huchette y con un número récord de interpretaciones, se ha convertido en una de las obras más representadas de Francia, haciéndose acreedora al premio Molière d’Honneur en 1989.
Desplegando un sentido del humor abrasivo e inquietante, Ionesco presenta a seis personajes, dos matrimonios ingleses, los Martin y los Smith, una criada y un bombero, en situaciones domésticas cotidianas y absurdas que desnudan la incapacidad del ser humano para comunicarse: las palabras, en vez de desvelar y facilitar la comunicación, oscurecen y enturbian todo y el hombre aparece como un ser incomprendido e incomprensible. La obra pone de manifiesto cómo muchos seres humanos viven una vida vacía y cómo la alienación del hombre por el hombre provoca un deterioro existencial.
Los protagonistas son dos matrimonios ingleses que se reúnen y no saben porqué ni para qué; hablan, dicen cosas incoherentes, repetitivas, absurdas, como si la vida para ellos no tuviera sentido. Tienen un pesimismo latente, pero a la vez destilan un humor burlón armando pares contradictorios como la alegría y la tristeza, el amor y la indiferencia, la realidad y la ficción.
En el momento de su estreno, la pieza produjo un gran escándalo en París, pero dos años después, cuando Soupault, Breton y Péret vieron las obras de Ionesco le confesaron: «Esto es lo que nosotros queríamos hacer».
El éxito universal del que continúa gozando demuestra la permanente vigencia de este clásico del teatro del absurdo, producto del genio y el talento de Ionesco para reflejar la soledad del ser humano.
Toda partícula que se desprende de la gran fuente de energía cósmica a la cual llamamos «Dios» es, por supuesto, perfecta, porque es una miniatura de su lugar de origen. Como es Dios en grado infinitesimal, todo lo contiene en potencia. Todo lo Es ya y llegará algún día a la estatura de un Dios. Por ley natural ella comienza de inmediato a desarrollarse y esto lo hace atrayendo hacia sí misma todo lo que le pertenece en esencias y sustancias para crecer. El crecimiento que llamamos evolución la lleva por todos los universos o donde sea propicio para manifestar su derecho de vivir como cualquier elemento de la naturaleza o forma de vida, ya que esa partícula, antes de convertirse en la unidad de materia conocida como «átomo» es Energía, Vida, y Poder de atracción.
La presente edición reproduce, traducidos, los cuentos incluidos en «La Maison Tellier», uno de los volúmenes de las «Oeuvres complètes illustrées» de Guy de Maupassant, editado en 1904.
La obra de Alain Robbe-Grillet, principal representante del «nouveau roman», es una de las más renovadoras y polémicas de los últimos tiempos. Desde su debut literario a principios de los años cincuenta, Robbe-Grillet arremetió contra las formas tradicionales de hacer literatura y se constituyó en «enfant terrible» de las letras francesas. Tras una etapa de acérrimo rigor formal en sus primeras tres novelas, posteriormente se decantó hacia nuevos horizontes que de manera explícita conjugan el objetivismo con argumentos sorprendentes y originales. «La casa de citas» representa quizá el mayor logro de esta segunda época. En el fantasmagórico decorado de una Hong-Kong onírica, asistimos a una inquietante y divertida parodia de todo y de todos: folletín romántico, libro de aventuras, melodrama, literatura erótica, novela policial, «La casa de citas» amalgama, en un trasvase continuo de planos, las diversas categorías que habitualmente estratifican la realidad. A partir de una misteriosa y elegante fiesta en la enigmática Villa Azul, el autor plasma un alucinante mundo de tráfico de drogas, trata de menores, crímenes y amores contrariados. Los personajes se disgregan, pierden o confunden su identidad, para a continuación recobrarla precariamente Como en un laberinto concéntrico, la historia nos acerca poco a poco al misterio de la representación que nos hacemos de la condición humana y a la inconsistencia de un mundo, en apariencia ordenado y opaco, que discurre a través de sucesivas escaleras de caracol, falsos escenarios y puertas ciegas… «La casa de citas» evoca un universo altamente impreciso cuya extraña intensidad reenvía de continuo al lector hacia los dominios de lo imaginario. Una magistral puesta en escena que, obstaculizando el control racional de la narración y creando una ambigüedad irreductible, provoca una saludable dosis de indeterminación, reniega de los hábitos de percepción convencionales y se abre a nuevas dimensiones psíquicas y anímicas.
Nueva Escocia, inicios del siglo xx. Dora Rare es la primera mujer en su familia después de cinco generaciones de hijos varones. Muy pronto Marie Babineau, la vieja partera de la zona, verá en ella signos de un don especial, y con el tiempo la muchacha irá entrando en el mundo de la anciana y de las mujeres; un mundo de embarazos no siempre deseados, remedios antiguos y oraciones, infusiones y milagros… La primera vez que Dora siente el palpitar de un recién nacido en sus brazos sabe que la fuerza de la vida la ha arrastrado sin remedio, y ya no tiene elección. De la mano de Marie aprenderá los secretos y los peligros de este oficio maravilloso. La construcción de un nuevo centro de maternidad, en el que se promete a las mujeres dar a luz sin dolor y en unas condiciones modernas e higiénicas, será un cambio para todo el mundo. Acusada de brujería y señalada por los hombres de su comunidad, Dora deberá emplear todas sus fuerzas para proteger la sabiduría que las mujeres han llevado siempre consigo. La casa de la luna es un inolvidable relato sobre la lucha de las mujeres por mantener el control sobre sus propios cuerpos, y un canto para que custodien la llama de lo ancestral en un mundo cada vez más deshumanizado.
«La casa de la vida», libro tantas veces citado pero tan pocas visto, aparece hoy por primera vez en castellano en rigurosa traducción anotada de Adolfo Sarabia, que ya en 1992 dio a luz «La vida apasionada de Gabriel, Biografía de D. G. Rossetti y la Hermandad Prerrafaelista», publicado por la Universidad de Valladolid. Sarabia, que defiende en la cátedra sus teorías sobre «la traducción como actividad creadora», las pone de manifiesto una vez más en la práctica con esta depurada versión de los poemas de Rossetti.