Una «nouvelle» ambientada en París que disecciona con precisión dos mundos de la alta sociedad alejados entre sí. Los sentimientos del neoyorquino John Durham hacia Madame de Malrive son fuertes pero la pareja no podrá casarse sin que ella obtenga antes el divorcio. Para ello recurren a la misteriosa Madame de Treymes, representante de la oscura y pomposa aristocracia francesa, cuya influencia puede ser decisiva. No obstante, Durham desconoce las fuerzas inextricables a las que su amor deberá enfrentarse. El conflicto está expresado aquí de forma magistral gracias a una prosa elegante que examina con enorme precisión y sutileza los perfiles psicológicos y la hipocresía de la alta sociedad. La novela registra el conflicto entre dos mundos opuestos —el americano y el de la impenetrable familia aristocrática del viejo continente—, de cuya resolución pende la felicidad de la pareja protagonista.
Sacristanes pecadores y alucinados, hombres lobo, pescadores de sardinas y cazadores de ballenas, curas, meigas, sordomudos, suicidas, choronas, curanderas, fornicadores, sirenas, vírgenes martirizadas… Las vidas y andanzas de todos ellos acompañan en un continuo fluir a náufragos, desaparecidos y ahogados, habitantes que danzan, como suspendidos, en ese territorio que está entre la vida y la muerte, o quizás más allá de la vida y de la muerte. Madera de boj nos sitúa en aquel lugar que los romanos entendieron como el fin del mundo, el Finis Terrae, y, desde allí, Camilo José Cela dirige su mirada maestra hacia la fachada marítima gallega convirtiéndose en puntual notario de la capacidad destructora de la Costa de la Muerte: da fe de los naufragios porque «al tiempo se le puede dar marcha atrás si se le mece con inteligencia y con cariño». Con una prosa magnífica e innovadora, Camilo José Cela vuelve a sorprendernos con un viaje por una Galicia que nace del alma y vive en el alma; un viaje salpicado por el verdoso tinte de la lujuria y siempre pasado por el filtro del humor y del amor. Nos encontramos ante el mejor Cela, ante la cima más alta de su narrativa lírica y, sin duda alguna, ante una de las mejores novelas del siglo XX.
Por primera vez en castellano, los mejores cuentos del autor de Brooklyn ganador de los premios Impac y Forster. Cólm Tóibín se ha consolidado como uno de los grandes narradores contemporáneos de la literatura anglosajona. Comparado a menudo con Henry James, uno de sus grandes referentes, en nuestro país empieza a obtener el reconocimiento que ya tiene en Europa y en Estados Unidos. En este volumen, que recopila sus mejores cuentos, Tóibín aborda los grandes asuntos de su universo literario: las relaciones entre madres e hijos, la sociedad de Dublín, la imagen del hogar, el exilio y la inmigración e incluso nos ofrece un retrato espléndido y en absoluto convencional de Barcelona, una ciudad que conoce muy bien porque vivió en ella durante los años de la transición. Dueño de una prosa precisa y armónica y de una gran capacidad de penetración psicológica, Colm Tóibín es ya, gracias tanto a sus novelas como a sus relatos, un nuevo maestro.
Svetlana, Ivana, Olivia, Lara y Veronika son cinco mujeres varadas en una vida que detestan, cinco mujeres cuyas personalidades y circunstancias no pueden ser más distintas, y que sin embargo coinciden en un mismo rasgo: todas ellas perciben a sus respectivas madres como una figura de proporciones casi míticas que las paraliza y las condena a una infancia eterna. Sus historias parecen complementarse, entrecruzarse, contradecirse unas a otras. Sirviéndose hábilmente del monólogo interior y sin renunciar en ningún momento a una mirada a la vez cruda, irónica y compasiva, Ivana Dobrakovová se centra en las relaciones familiares, sentimentales o sexuales de las protagonistas, unas relaciones regidas por reglas y dinámicas que sienten como desconcertantes, opresivas o amenazantes, empujándolas a buscar algún tipo de salida desesperada o emprender una secreta rebelión. Ambientados en las calles de Bratislava y Turín, los cinco relatos que conforman Madres y camioneros, obra galardonada con el Premio de Literatura de la Unión Europea en 2019, componen una narración absorbente y polifónica sobre las diferentes heridas y traumas que arrastran sus personajes, unas mujeres atribuladas que buscan sus particulares estrategias de supervivencia en un mundo machista e inhóspito, y cuyas sorprendentes historias –que oscilan entre el espanto y la ternura, el humor y la extrañeza– revelan a Dobrakovová como una hábil espeleóloga del mundo interior femenino.
En un barrio nuevo y sofisticado de Madrid acaba de construirse un bloque de apartamentos, el edificio Zivago, y el lector va conociendo paulatinamente a una multitud de personajes relacionados con este bloque de viviendas. Desde el dueño de la inmobiliaria, especialista en chanchullos que para economizar cambia a su capricho los planos de un arquitecto que se aviene a todo, hasta una baronesa de pasado turbulento que dirige un negocio de prostíbulos de alta categoría, pasando por una "miss" de provincias que aspira a convertirse en estrella de cine, ante nosotros va desfilando un mundillo lleno de intereses, vanidades y prejuicios que se agita y se complica con numerosas ramificaciones (drogas, negocios inconfesables, chicas solteras que quedan embarazadas, golfería pura y simple, conflicto de generaciones, problemas íntimos de muy difícil solución, etc.).
En esta novela colectiva y de costumbres, hecha con un extraordinario oficio y escrita con garbo singular, predomina un tono de humor a veces triste y crítico, con una innegable intención moralizadora, que. sin embargo, no suaviza las asperezas del tema, aunque la recubra con un cierto fondo de ternura y comprensión humana.
Ángel Palomino nos da así una nueva muestra de su habilidad narrativa introduciéndonos en una serie de aspectos de la sociedad española actual, que sabe describir con una agudeza y un desenfado que no excluyen la calidad literaria.
A lo largo de una fantasmal semana de septiembre de 1982, se sucedieron en Buenos Aires cuatro asesinatos nocturnos, sobrios en el despliegue y curiosamente idénticos, a tal punto que se podría pensar en un mismo asesinato repetido cuatro veces. La policía buscó al asesino durante casi un mes, de manera tan intensa como inútil. Finalmente resultó ser un postadolescente de veinte años. Un muchacho raro y taciturno que, ya detenido, admitió los crímenes y los describió en detalle sin mostrar emoción alguna. No decía incoherencias, no deliraba, no daba la impresión de estar loco. Sin embargo, el acto mismo era lo loco. Los cuatro asesinatos eran tan específicos como carentes de motivo. No había ninguna razón ni secuencia lógica deducible que llevara a las muertes. Personalidad anómala. Trastorno esquizotípico de la personalidad. Síndrome esquizofrénico sobre personalidad psicopática. Trastorno de personalidad antisocial con núcleos esquizoides. Cuadro delirante crónico, compatible con parafrenia o paranoia. Psicópata esquizo perverso histérico. Autista. Estabilizado. Preso. Aquel muchacho raro de 1982 es hoy un hombre mayor que parece más un empleado público que un asesino en serie. En este libro, ese hombre habla con un escritor en el hospital psiquiátrico del complejo penal de Ezeiza. La conversación visita la nebulosa época de los crímenes y recorre distintos momentos de una historia llena de piezas faltantes, con una variable siempre presente: la extrañeza. Construido a partir de grabaciones de entrevistas, documentos forenses y recortes de diarios, «Magnetizado» es un texto raro y difícil de clasificar. Evita la interpretación y el juicio, dejando espacio para lo único que puede acercarnos a comprender la naturaleza de los crímenes: la voz de su protagonista. Acompañado por ella, el lector cruza la puerta del asesinato múltiple y se instala en la perturbadora habitación vacía que hay al otro lado. Un libro sobre el crimen, pero también sobre una manera de habitar el mundo, o de ausentarse en él.
Anaí López, autora del fenómeno editorial Quiéreme cinco minutos y su secuela, Quiéreme si te atreves, nos presenta en este volumen dos cuentos con un eje en común: la soledad cuando se es mujer y ya no tan joven. ¿Qué tan terrible es atravesar una segunda adolescencia cuando no se tiene una pareja, y sí muchas ganas de tener novio? Ésta es la realidad de Clarisa, una eficiente enfermera a quien le llega una nueva oportunidad para enamorarse cuando conoce a un misterioso camillero que está a punto de perder a un paciente. ¿Cómo podrá Clarisa mantener la concentración en su trabajo (y a sus pacientes con vida), cuando lo único que le importa es volver a ver a aquel hombre que le sonrió y la llamó "manos de ángel"? En la otra historia, la autora deja en claro que ser la oveja negra de la familia tiene sus ventajas. No hay que lidiar con las tías fijadas y los primos insidiosos que sólo sirven para criticar tus decisiones. Lo malo es cuando tus parientes que tienen más de treinta años de muertos deciden visitarte de sorpresa, y lo primero que hacen es vaciar tu despensa, para después robarse tus ahorros y armar una fiesta hasta el amanecer. ¿Cómo hacer para que alguien que ya no es de este mundo te deje descansar en paz?
La gran novela de Manuel Jabois, el periodista más popular de los últimos años. «La primera vez que papá murió todos pensamos que estaba fingiendo». Así empieza Malaherba, la nueva novela de Manuel Jabois. Un día Mr Tamburino, Tambu, un niño de diez años, se encuentra a su padre tirado en la habitación y conoce a Elvis, un nuevo compañero de su clase. Descubrirá por primera vez el amor y la muerte, pero no de la forma que él cree. Y los dos, Tambu y Elvis, vivirán juntos los últimos días de la niñez, esos en los que aún pasan cosas que no se pueden explicar y sentimientos a los que todavía no se sabe poner nombre. Esta es una historia de dos niños que viven una extraña y solitaria historia de amor. Un libro sobre las cosas terribles que se hacen con cariño, escrito con humor y una prosa rápida que avanza llevando a Tambu y su hermana Rebe, a Claudia y su hermano Elvis, a la frontera de un mundo nuevo. «Bien sabe Dios que es más peligrosa la pena que el odio, porque el odio puede destruir lo que odias, pero la pena lo destruye todo».
«Dado lo poco que he frecuentado el noble arte del cuento en los últimos tiempos, es posible que ya no escriba más y que lo que aquí se ofrece acabe siendo la totalidad aceptada y aceptable de mi contribución al género». Javier Marías. Mala índole reúne, así, casi todos los relatos escritos por Javier Marías, los que él considera «aceptados y aceptables» y el lector encontrará deslumbrantes. Excelente puerta de entrada al universo Marías, Mala índole pone al alcance del lector, además de los que conformaron Mientras ellas duermen y Cuando fui mortal, varios cuentos hasta hoy inencontrables, entre los que destaca el que da título al libro, casi una novela corta sobre las divertidas y espeluznantes andanzas de un viejo conocido, Ruibérriz de Torres, durante el rodaje en México de una película con Elvis Presley. Además, médicos misteriosos, guardaespaldas, fantasmas, dobles, una aspirante a actriz porno, una mujer y un hombre asesinados por una lanza africana, un mayordomo neoyorquino encerrado en un ascensor, el adorador de una joven a la que filma sin cesar, una pareja mafiosa caída en desgracia, un asesino a sueldo que trata de disuadir a quienes quieren contratarlo… El mundo de los cuentos de Javier Marías es tan inquietante y cautivador que apenas permite apartar la vista de ellos, en un permanente estado de encantamiento y zozobra. Uno de los mejores libros de 2012 según La Vanguardia
Dos soledades en Nueva York: un lisiado y su acompañante, ambos hostigados por el fantasma de una mujer esperada, rechazada o perdida para siempre. Uno es argentino, tiene setenta y cuatro años, es escritor y ex preso político; el otro tiene treinta y seis, es profesor de historia, divorciado, estadounidense. El primero no quiere recordar lo que ha ocurrido; el segundo no puede olvidar. La necesidad de afecto y los obstáculos para comunicarse definen la trama de esta novela, donde los personajes se confrontan, proyectan, descubren y reinventan a través de diálogos y silencios, extremo punto de encuentro y desencuentro de dos individuos tanto como de dos culturas.
En esta novela la política y la indignación juegan un papel importante. Donde descubrirás cosas curiosas. Donde se corta por lo sano el fragor de la crisis. Una novela muy seria, escrita en clave de humor para disfrazar la puta realidad. Una historia que no te dejará indiferente. Donde nada es lo que parece. Donde la unión hace la fuerza. Donde se nos regala un nuevo mañana, un futuro mejor. ¿Por qué no arreglamos el país de una vez por todas? ¿Te atreves? ¿Utopía, realidad, quién sabe? La autora se ha documentado exhaustivamente sobre la causa de la crisis, aunque no toda la información se refleja en esta novela, sólo se destacan los datos más importantes porque la intención al escribirla ha estado más enfocada en las posibles soluciones que en las causas y culpables que ya todos conocemos.
Nadie dijo que la vida fuera fácil. Pero lo es mucho menos en Balseras, barrio de la periferia. Un niño huérfano busca al asesino de su perro Bruto, con la ayuda de su primo y otros amigos, miembros de una banda que a pesar de su juventud conoció tiempos mejores. Un comercial del sector de los electrodomésticos se topa en una de sus habituales carreras nocturnas con una mano amputada de mujer, y decide, contra cualquier asomo de cordura, llevársela a casa. Un disminuido psíquico trabaja en el mantenimiento de una comunidad de vecinos de alto nivel, donde vive la niña Sonia, por la que estaría dispuesto a dejarlo todo. Tres historias salvajes y extrañamente líricas, que confirman a Daniel Ruiz como gran narrador.
Muchos hombres, al llegar a cierta edad, atraviesan por una época de crisis. Éste parece ser el caso de Paul Wilhelm: su matrimonio con Annette hace tiempo que dejó de funcionar; su trabajo como abogado le recuerda cada día el fracaso de las ilusiones y expectativas juveniles, y ni siquiera su amante consigue proporcionarle una felicidad duradera. En lo más hondo de su ser, además, late una antigua herida: siempre se ha sentido postergado.
Una parábola urdida con gusto por el detalle, contada con ironía suave y agudeza satírica, una historia de amor serena y melancólica: una gran novela llena de ternura y de pasión por la vida.
Es época de grandes cambios en Europa. Todo parece de pronto imaginable, nada imposible. Una polaca y un alemán —ella restauradora, él historiador de Arte— se conocen en Danzig en 1989, el Día de los Fieles Difuntos.
Al visitar juntos un cementerio tienen una idea: ¿no sería un acto humanitario y una contribución a la reconciliación entre Polonia y Alemania dar a los alemanes en otro tiempo huidos o expulsados de Danzig la posibilidad de encontrar el último reposo en su antigua tierra? Fundan una sociedad Germano-Polaca de Cementerios e inauguran el primer Cementerio de la Reconciliación. Pero con los nuevos socios entran en juego nuevos intereses…
Me llamo Jesús Blanco, pero todo el mundo en el barrio me llama Negro. He envejecido junto a mis amigos de siempre en los Banderilleros, el barrio más conflictivo del sur del país. Poco antes de cumplir los cuarenta me reencontré con alguien que todos creíamos muerto y que volvió a reunir a la pandilla en uno de los mayores marrones de nuestra vida.ESTA ES LA HISTORIA DE FORME: OS PROMETÍ QUE OS LA CONTARÍA.
Mamita Yunai es una novela mítica en la literatura centroamericana. Ensalzada por sus implicaciones ideológicas y traducida a muchos idiomas, fue criticada y prohibida. Obra imprescindible en la literatura hispanoamericana por denunciar las condiciones laborales en las plantaciones de fruta, es más que una novela militante, cuya verdad humana llegó a emocionar al Pablo Neruda de Canto general.
En esta novela de Ireneo Paz (1836-1924) es la que da más fiel testimonio de los bandidos del occidente mexicano, de sus fechorías, sus guaridas y correrías que tuvieron por escenario Jalisco, Colima y Nayarit. Este tema del bandidaje durante el siglo XIX, dio fruto en tres novelas fundamentales de la literatura nacional: «Astucia o el jefe de los hermanos de la hoja», de Luis G. Inclán; «Los bandidos de Río Frío», de Manuel Payno (próximamente compartida en ePubLibre.org); y «El Zarco», de I. M. Altamirano (ya disponible en ePubLibre.org). «Manuel Lozada, el Tigre de Alica», pertenece por derecho propio a esta tradición literaria y, de alguna manera, la complementa desde un apego histórico al tema y al trasfondo sociopolítico de las actividades de este sanguinario bandido y las depredaciones de sus principales generales. Lozada llevó a efecto de manera inconsciente una suerte de reivindicación económica de los indígenas, al tiempo que actuó con ceguera patriótica al alinearse a las tropas intervencionistas durante el imperio de Maximiliano y la presidencia de Juárez.
De la pluma del cocreador de Gomaespuma, un homenaje emocionado a la generación de emigrantes hispanos en EE. UU.
Esta es la novela de Marcelo Hernández, barman de una de las barras más legendarias del universo, el Oyster Bar de Gran Central Terminal, la célebre estación ferroviaria de Nueva York. Por la barra de Marcelo, ubicada en un monumental edificio en el corazón de la Gran Manzana, han desfilado miles de almas, desde el efímero turista a grandes ejecutivos de Wall Street e incluso artistas como Andy Warhol.
Para Marcelo, el Oyster Bar había sido siempre un remanso de paz en donde hacía años que había dejado de transcurrir el tiempo mientras elaboraba sus celebrados cócteles. Pero un día su destino se cruza con el de Dylan, un millenial arrogante y adicto a las redes sociales a quien le han nombrado su ayudante en contra de la voluntad de ambos; y con el de Anna, una periodista española que desea escribir sobre la vida de Marcelo. Estos dos encuentros cambiarán su vida para siempre.
Con una prosa cautivadora, Guillermo Fesser nos sumerge con su novela en el microcosmos neoyorquino y en la historia de este personaje real: su niñez en Ecuador; su posterior inmigración a Estados Unidos y los años de duro trabajo, el desencuentro y reencuentro con Karen, su amor perdido; y el hallazgo de una familia que ni siquiera él sabía que tenía. Marcelo es un canto a un mundo sencillo y humilde que se nos va; un homenaje emocionado a la generación de emigrantes hispanos que levantaron el negocio de la restauración en EE. UU.; y un fascinante repaso a los cambios sociales experimentados, desde finales de los 60, en ese lugar efervescente al que hemos dado en llamar Manhattan.
El nuevo libro de Guillermo Fadanelli recopila catorce relatos que el autor ha publicado en revistas y antologías, nacionales e internacionales, a lo largo de los últimos diez años. Por primera vez en su totalidad al alcance del lector, estos cuentos contienen la esencia del estilo preciso y la desencantada filosofía del autor. Un grupo de jóvenes escritores mexicanos es contratado para vender árboles de Navidad en una gran ciudad de Estados Unidos; cautivados por lo que al principio consideran una espléndida paga, pronto se enfrentarán al frío y los desvelos del turno de noche («Poeta en Nueva York»). Mariana pasa de ser una mujer sosegada a convertirse en una depredadora sexual cuya presa son los hombres; su pareja, un tipo apocado y sin virtudes, contempla fascinado y horrorizado a la vez la perturbadora semejanza entre Mariana y una desalmada serpiente de asfixiantes abrazos («Mariana Constrictor»). Un fin de semana cualquiera, el chofer de un camión recolector de basura intenta llevar a pasear a su novia al parque, pero, en el camino, las personas —empezando por la madre de la novia— no dejan de recordarle que su vida está ligada a los desperdicios («Chapultepec nos espera»). Los hijos de una buena familia, cuyo padre trabaja en una fundación ligada al clero y la clase política, están en peligro de ser abusados sexualmente por sacerdotes. ¿Qué destino puede esperarles si, en su mundo, rebelarse contra sus padres significa rebelarse contra Dios? («El llanto de los corderos»). En el panorama internacional, Fadanelli se ubica al lado de escritores como Bukowsky o Fante, quienes recorren los barrios bajos en busca de sobredosis de realidad y desesperación, y encarnan el recorrido de los ascetas modernos: «outsiders», rebeldes de la vida acomodaticia, insurrectos al programa de las buenas costumbres. El autor de novelas como «Lodo» y «¿Te veré en el desayuno?», reconocidas internacionalmente y en algunos casos llevadas al cine, es sin duda uno de los observadores más agudos de la vida en la capital del país; sus historias son el reflejo fiel de la realidad que impera en los estratos más bajos: cruel, inclemente, inevitable.
«Marianela» (1878) pertenece a lo que Galdós llamó Novelas de la Primera época (que comprenden obras como «Doña Perfecta» y «Gloria»). Partiendo de un caso extraído de un tratado de Psicología (la recuperación de la visión en un ciego congénito), Galdós creó una de sus novelas más famosas. La vida trágica de la muchacha Nela, fea y deforme, enamorada del ciego Pablo a quien sirve de lazarillo, es el hilo conductor sobre el que se entrelazan tres temas: la ceguera y su posible cura, la relación sentimental y la situación socioeconómica. La maestría del escritor canario se demuestra en la articulación narrativa de las oposiciones principales: belleza física y belleza moral; industria y agricultura, el hoy y el ayer; cultura y naturaleza. La relación del ciego con su lazarillo ha quedado como una de las más bellas surgidas de la pluma de Galdós.