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Te doy la bienvenida a la gran Biblioteca Utopía.
En esta biblioteca podrás encontrar libros en español para descargar y leer. Hay casi 200000 de ellos (y se actualiza periódicamente), así que probablemente hallarás lo que andes buscando.
Este catálogo es muy fácil de entender, no como la primera versión de mi diseño que estaba toda fea.
Básicamente puedes elegir en el cuadro combinado cuántos autores quieres que se muestren, puedes ir a las distintas páginas y lo más interesante, buscar libros por autor, título, sinopsis y género. ¡Bendito GPT!
Puedes descargar los libros individuales, o los autores que quieras con todos sus libros incluidos. ¡Tú decides!
Ten presente que al descargar todos los libros de un autor en específico, presionando sobre el enlace del autor, la página puede tardar en procesar tu solicitud. Entre más libros tenga el autor que quieras descargar, más tardará en comenzar la descarga.
En cada autor puedes encontrar sus libros, los géneros (los que los tienen) y su sinopsis. ¡Así de fácil!
Estoy consciente que muchos libros no tienen sinopsis, pero a medida que voy viendo que no la tienen se las voy agregando. Sin embargo, hay algunos que por alguna razón no tienen una sinopsis registrada por ningún lado. Son minoría, pero también están ahí, para que sepas.
¡Que disfrutes la biblioteca!
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Para que todos tengamos la mejor experiencia navegando por la biblioteca (sí, ¡yo también la uso, casi que todos los días!) puedes ayudarme reportándome links que no funcionen, clasificando libros que no tienen género, dándome ideas para mejorar la biblioteca, incluso con el nombre.
Porque a pesar de que la Biblioteca Utopía es la mayor proveedora de libros, esta en sí no es esa biblioteca. Hemos ido añadiendo nuestros propios libros también, consiguiendo metadatos que ellos no tienen, borrando libros duplicados, corrigiendo autores... así que si se te ocurre un mejor nombre, ¡dímelo y vemos!
También si quieres aportar con libros (por favor, en formato epub) puedes hacerlo. Todavía estoy subiendo los libros que faltan de la Utopía, pero si de las letras que ya están completas ves que falta algo y quieres enviármelo, hazlo, por favor.
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Si ves libros que has leído, o si lees algún libro de aquí, por favor márcalo como leído y recomiéndalo (o no).
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¡Ayudémonos entre todos a descubrir lecturas interesantes!
¿Un pacto hecho entre un monje condenado a muerte y el mismísimo Diablo en el año 1229?
A lo largo de nuestra historia se han redactado miles de escritos, libros y pergaminos. Muchos de ellos han sido considerados divinos por diferentes culturas, sin embargo, otros libros han sido considerados malditos por su conexión con el mal.
Pero uno de los libros más misteriosos y relacionados con el mal es el llamado “La Biblia del Diablo”, Codex Gigas, Liber Pergrandis o Gigas Librorum.
Te propongo emprender un viaje para dilucidar los misterios del libro medieval más grande jamás escrito.
Cinco casos OVNIS que cambiaran para siempre tu percepción del tema
España, como otros tantos lugares en el mundo, ha sido objeto (y lo es actualmente) de fenómenos inexplicables en el cielo.
Muchos de ellos, fueron observados por una o dos individuos y otros tantos, por cientos e incluso miles de personas.
Algunos de ellos, fueron tan importante y públicos que fueron objetos de investigación del gobierno español.
El Ministerio de Defensa de España ha descalificado, gran cantidad de los denominados “Expedientes Ovnis”.
Estos documentos abarcan casos ocurridos a lo largo de todo el espacio aéreo español. El abanico es muy amplio, uno de los primeros casos fue el observado en el año 1962, en Murcia, más precisamente en la localidad de San Javier, hasta el último de ellos, fechado en el año 1995 en Morón, Sevilla.
Algunos de ellos, ocurrieron en un solo lugar, otros han tenido que ver con aviones y desviaciones de rutas de vuelos y algunos pocos con encuentros cercanos en tercera fase.
Te propongo emprender un viaje a cinco casos de Ovnis que han sido ampliamente documentados por el Gobierno Español, la prensa local e investigado a fondo por la prensa especializada de la época.
Caso 1 - Ovnis en las islas Canarias – Un extraño atardecer
Caso 2 - Haciendo contacto – Los Ovnis de Gallarta
Caso 3 – Nuevos Avistamiento en Canarias
Caso 4 - El Ovni de Gáldar - Esos humanoides de Rojo
Caso 5 – El caso Manises
Una ambiciosa empresaria ha fundado Fantasías S. L., dedicada a la recreación de fantasías con un alto impacto de realismo. Sus clientes van desde universitarias, directoras ejecutivas o matrimonios, evidenciando que todos guardamos deseos intensos no cumplidos. ¿Y si tu fantasía no realizada fuera posible? Clara Montecarlo, la hermosa empresaria ha seleccionado verdaderos modelos y se encarga de inyectar sus mentes de conocimientos en relaciones personales que incluyen, prácticas en el laboratorio sexual, convirtiéndolos en hombres y mujeres irresistiblemente atractivos. En la rutina de la controversial empresa, surgen relaciones entre compañeros con romances intensos y más de 25 escenas de erotismo entre el desarrollo de fantasías y sus vidas personales. Descubra los fetiches más solicitados y el protocolo para desarrollarlos de la manera más real posible. Engánchate y ¡vive tu fantasía! Romance y fantasías sexuales escritas con una pluma creativa no apta para quienes buscan clichés.
Una historia que comienza desde la óptica espiritual, con la intención de los ángeles, sus diálogos y deberes anónimos que, poco a poco, se transforma a la realidad humana, nuestros hábitos, ilusiones, vivencias y pecados. La dualidad eterna entre lo espiritual y lo mundano descrita con la cruda realidad de la infidelidad matrimonial, el sexo desenfrenado y el egoísmo de nuestros tiempos, en contraste con la búsqueda de un camino personal correcto que, al igual que tales bajezas, siempre acompaña nuestra esencia. Esta novela llena de símbolos mezcla historias de planos aparentemente imposibles de compaginar, en donde los principales protagonistas se conocen sin imaginar lo extensa que será su relación y la prueba de fuego que vivirán tan solo por haberse encontrado. Su historia pasa de lo intangible a lo terrenal, del romance a lo sexual, de la verdad al engaño, para hacernos reflexionar que, al final, cuando de estas dualidades se trata, es cuestión de una decisión. ¿Cuál es la suya? El desenlace es tan impredecible como lo son las decisiones que tomamos ante un amor inesperado e inoportuno que trasciende los tiempos y nuestros sentidos. ¿Cuál es el límite de lo correcto y lo incorrecto cuando se trata de un amor paralelo a un compromiso ya existente? Cataré tus labios, apretaré tu cuerpo para que no te me vayas, besaré tu frente en cada uno de tus adioses, hasta lograr que te quedes… Óscar
La vida tiene mucho que enseñarnos, pero también la muerte. No sabemos apenas nada sobre ella, solo que tarde o temprano, absolutamente todos, recibiremos su visita y cumpliremos de manera muy puntual nuestra ya agendada cita. Pascual lo sabe muy bien, acaba de morir, o más bien, acaba de ser asesinado. Ahora, estupefacto, contempla su maltrecho cadáver, mientras espera que algo o alguien le diga qué es lo que viene a continuación. Sin embargo, parece no haber ni una sola respuesta a tanta pregunta e invisible a cualquier ojo, su existencia se limita a contemplar como los demás siguen con sus vidas. ¿Será esto todo lo que le espera durante el resto de la eternidad? ¿O es que su impune asesinato se ha convertido en un asunto pendiente que no le deja avanzar?
Según relatan los historiadores, el café se introdujo en Europa en el siglo XVII. Con su llegada al viejo continente, los locales donde se consumía se convirtieron en lugares de encuentro y de sociabilidad, de conversación e intercambio, espacios artísticos y literarios. En efecto, los cafés de antaño eran un sitio donde pasar tardes enteras, hacer vida social e incluso política y cultural. Tanto es así que se podría hacer una historia de la literatura de los últimos siglos, y quizás también del arte europeo, visitando las cafeterías a las que acudieron poetas, pensadores y artistas, en las que se entrecruzaban vidas anónimas y legendarias, reales y de ficción. Muchos de aquellos pioneros todavía subsisten, e incluso la tradicional cultura de los cafés de Viena ha sido incluida como “práctica social" en la Lista del Patrimonio Cultural Intangible de la UNESCO.
De ahí que hoy en día la visita de estos cafés tradicionales sea para muchos casi una peregrinación, un plan imprescindible durante sus paseos por muchas capitales europeas. Esperamos que esta selección y acercamiento a los mejores cafés de Europa sirva de guía y estímulo, con la única premisa de que conocer su devenir histórico haga que el café sepa incluso mejor.
Mediterránea y cosmopolita, histórica y moderna, Barcelona integra en su trazado urbano vestigios romanos, barrios medievales, monumentos barrocos y los más bellos ejemplos del modernismo, además de muestras de las vanguardias arquitectónicas del siglo XX.
Se detallan todos los puntos de imprescindible visita en la ciudad y las mejores excursiones por las cercanías, se proponen recorridos urbanos con mapas para no perderse nada importante, se recomiendan restaurantes y tiendas especialmente seleccionados para esta guía y los 10 principales eventos y festivales que tienen lugar en la ciudad.
Dante pensó en que la vida ya no valía la pena y ese fue el inicio. Su vida es la prueba fehaciente de que el destino puede ser complaciente un día y al otro mostrarnos la oscuridad. Este libro desentrañará los vaivenes amorosos de un profesor de arte, donde intentará a través de sus decisiones, descubrir el enigma milenario de si el destino lo construye cada uno o si este está escrito de antemano.Una novela que habla del amor y sus desavenencias, porque amor sin desamor difícil que vayan de la mano.
De los delitos y las penas (Dei delitti e delle pene) es un ensayo jurídico escrito por el italiano Cesare Beccaria en 1764. Está considerado como uno de los libros más influyentes en la reforma del derecho penal europea de inspiración ilustrada. En esta obra se exponen ideas que hoy se asocian con frecuencia a los fundamentos del derecho, pero que en el marco social donde fue escrita resultaban ser una propuesta de reformas casi revolucionarias. El libro se publicó, de hecho, en forma muy discreta, aunque su enorme éxito hizo que se difundiera por toda Europa (la primera edición española data de 1774).
Sucesos extraños. Macabras fuerzas. Guerra de independencia. España de 1811. Durante la guerra de independencia un aterrado oficial francés llega junto a un grupo de soldados españoles situados en la provincia de Burgos. En el camino sucede el asesinato del sobrino del capitán español y el francés lo relaciona con el lugar del que acaba de escapar : El Altar, un misterioso pueblo envuelto en niebla, clave de un pavoroso enigma que hará que el grupo de soldados españoles liderados por el capitán Lequerica pasen los días más aterradores de sus vidas. Sucesos extraños y macabras fuerzas del más allá consiguen que el lector se meta de lleno en una historia terrorífica y se pierda en un pueblo del que nunca más podrá salir.
El protagonista de la novela es Mariano de la Barriga, funcionario de Hacienda, soltero, que vive con su madre y muy sibarita en sus gustos. Mariano es un pedante al que le gusta vivir bien: invierte prácticamente todo su sueldo en caprichos caros: trajes de marca (le gusta ir impoluto al trabajo), aparatos electrónicos de alta gama (especialmente, un karaoke pues es muy aficionado a cantar), un Rolex. Coge el taxi para ir al trabajo; trabajo donde, haciendo gala a lo que se suele decir de los funcionarios, no pega ni sello. Vive con su madre viuda y ésta es una auténtica criada: cuando llega a casa Mariano se encuentra la comida preparada, la ropa limpia y planchada…; él no tiene que mover un dedo y ni siquiera es capaz de agradecerle a su madre el esfuerzo. Pero todo cambia cuando su madre fallece y él se encuentra solo en la casa, teniendo que administrar sus finanzas. Al principio todo le resulta fácil: ¿qué hay que comer? Pues nos vamos a un restaurante (y, como es de gustos finos, mejor de 3 tenedores que de comida rápida, por supuesto), sigue yendo en taxi y, en general, despilfarrando a manos llenas. Hasta que llega un momento en que su modesto sueldo de funcionario de Hacienda no le llega para pagar todos los créditos al consumo en los que se ha metido. Y su casa es un auténtico desastre. La solución le viene de la mano de sus amigos: buscarse una mujer para casarse; así, de forma totalmente gratuita, tendrá cocinera, limpiadora, planchadora... y alguien que le haga compañía. Pero ¿sabéis eso del cazador cazado? Pues eso es lo que le pasa al pobre Mariano...
La vida nos está dando una oportunidad para humanizar la educación. La situación que hemos vivido ha mostrado los descosidos del sistema educativo y ha puesto de manifiesto lo alejado que este se halla de la realidad. Se ha desvelado la inflexibilidad del currículo: es este el que ha de adaptarse a la realidad, no al revés. Estos meses, al hablar de educación, los verbos que más se han escuchado han sido examinar y evaluar. Es la vida la que nos está poniendo a prueba, y lo que tenemos que evaluar es el sistema. Así que, en lugar de buscar diferentes respuestas a las preguntas de siempre, quizá debamos cambiar las preguntas: ¿qué herramientas necesitan los niños y las niñas? ¿Qué carencias encontramos en la educación que hemos recibido? ¿Servirá lo que hemos vivido para reflexionar o volveremos a la educación prepandemia como si nada hubiera pasado? Tenemos que aprovechar este momento para replantearnos la educación que queremos: si hay algo que está claro, es que todo comienza en la educación.
«Un viaje hacia la diversidad, una reflexión sobre el éxito, el fracaso y las expectativas que condicionan a niños, niñas y adolescentes y sobre cómo podemos darles la posibilidad de construir su propio futuro.» >¿Qué es el éxito para ti? ¿Y el fracaso? Y si piensas en niños y niñas, ¿qué responderías? Cuando miras a los que te rodean, ¿consideras que estás libre de prejuicios? ¿Hay ciertas creencias que distorsionan tu manera de ver la vida? Como docentes, muchas cosas no nos las enseñaron en la universidad; como padres, vamos aprendiendo a base de ensayo y error. La empatía es un juego que hay que practicar a diario, y eso no implica alejarse de lo que eres sino acercarse a lo que la otra persona es y siente. En el mundo hay casi 8.000 millones de personas, cada una diferente al resto. Las diferencias son un valor y no un inconveniente. Cuando entendamos eso, comenzaremos a ver la vida de otra manera, con la riqueza que proporciona la diversidad. En este libro hallarás historias inspiradoras que invitan a la reflexión sobre todas esas preguntas y sobre el modo en que miramos a los que nos rodean. «No es lo que miras, es lo que ves», decía Thoreau. Y cada palabra, cada gesto, cuenta.
¿Por qué ya no son tan importantes los libros de texto? ¿Por qué hay que relativizar la importancia de los deberes? ¿Por qué se debe educar en empatía? ¿Por qué la educación debe estar por encima de todos los gobiernos? La nueva educación es el testimonio sincero y valioso de un maestro de hoy. «Cada niño es un universo. Todos los niños son extraordinarios y no basta con llenarles la cabeza de datos, sino que hay que facilitarles herramientas como conocimiento, empatía, sensibilidad y resiliencia para que puedan salir fortalecidos de las situaciones adversas. Deben saber que si se proponen algo y luchan por ello, pueden conseguirlo, y que de ellos depende que el mundo sea un lugar mejor.» (César Bona) César Bona, uno de los cincuenta mejores maestros del mundo según el Global Teacher Prize, el llamado Premio Nobel de los profesores, nos aclara en este libro que ser maestro no es acomodar a los alumnos a unos planes de estudio: todo educador debe adaptarse al motor imparable y entusiasmado de un niño. Hay que motivarles, estimular su creatividad y aguijonear su curiosidad; porque los niños no son solo los adultos del mañana: son habitantes del presente.
El nuevo libro de César Bona nos invita a conocer de primera mano algunos de los casos maravillosos que están teniendo lugar en el ámbito educativo español, excelentes ejemplos de que la educación de nuestros hijos, la forma de enseñarles, puede hacerse de otra manera y, lo mejor de todo: funciona. Hay escuelas en España que están cambiando la educación. Escuelas que no están en Finlandia ni en Suecia; unas son públicas, otras rurales y algunas incluso están masificadas. Todas ellas son «Escuelas Changemaker» y están preparadas para liderar una verdadera transformación educativa. César Bona ha viajado por siete ciudades y pueblos siguiendo el camino de algunas de las escuelas que están luchando para que cada niño, niña y joven tenga la oportunidad de convertirse en un agente de cambio. Son lugares que cuentan con alumnos motivados, maestros corrientes, y padres cómplices detrás. Escuelas excelentes académicamente y conun proyecto integral donde el respeto, la creatividad, la imaginación, el trabajo en equipo, la empatía y la interacción con la sociedad son el mejor camino para completar las enseñanzas de las asignaturas tradicionales. César Bona nos narra, con su personal y cercana voz, lo que han logrado estas escuelas, lo novedoso de sus métodos y cómo todos, sea cual sea nuestra edad, podemos cambiar el mundo. No olvidemos que los niños no son los adultos del mañana, son los niños del presente y ellos, si les dejamos ser niños, si les reforzamos su creatividad natural, su imaginación desbordante y trabajamos la empatía, la solidaridad y el respeto, pueden cambiar el mundo. No en el futuro, sino ahora. Porque una nueva educación no es un sueño, es una realidad.
El Beso del Seminarista es la historia de un hombre y una mujer cuyo extraordinario amor se forja en la adolescencia, dentro del claustro de un seminario y se extiende más allá del tiempo y la distancia para culminar en una pasión descomunal y prohibida para ambos. Más allá de un amor vedado, El Beso del Seminarista es una novela excepcionalmente amena, cuyos diferentes personajes y acontecimientos exaltan desde las emociones más sublimes y conmovedoras hasta las pasiones más sensuales y lascivias. Una historia deliciosamente cautivadora de principio a fin, tan amena y divertida como romántica y erótica.
«Mi nombre es Eva.
Es importante que no me abras. Lo que hay dentro de mí no es de dominio público. Soy la alegre vida privada de una niña que ve el mundo desde unos ojos tristes. Soy los datos personales que van un poco más allá del nombre, la edad o los dígitos del pasaporte. Soy los números de la inseguridad social con la que crece por crecer en un país que “coquetea continuamente con todas las formas en las que puede ir mal”. Soy su amiga imaginaria. Soy el mundo real en el que desearía vivir.
En el caso de que me hayas encontrado en un lugar en el que se supone que no he de estar, por favor, deposítame en la sección de objetos perdidos. Y no te preocupes, vendrán a por mí».
César Brandon, el poeta ganador del concurso de televisión Got Talent , vuelve con su libro más emotivo y sorprendente. Un relato conmovedor en el que el lector descubrirá, a través de un diario, los secretos más íntimos de Eva, la protagonista, una joven con una vida llena de enigmas. Un texto entre la narrativa y la poesía que no dejará indiferente a nadie. Tras sus éxitos Las almas de Brandon y Toda la felicidad del Universo , el autor nos presenta Akeva. Una historia intrascendente por si no vuelves a saber de mí, su obra más ambiciosa.
Las almas de Brandon es un recopilatorio de historias cortas, cuentos y poemas de todo tipo que tratan sobre el amor, la soledad, el olvido, el dolor, la alegría, la felicidad, la vida y la muerte. Un exquisito pero agridulce viaje a través de los sentidos que te sobrecogerá de emociones y te hará reflexionar.
El libro del poeta que conquistó un país entero en menos de tres minutos. Toda la felicidad del universo es un recopilatorio de historias cortas, cuentos y poemas que tratan sobre el amor, la soledad, el olvido, el dolor, la alegría, la felicidad, la vida y la muerte. Un exquisito pero agridulce viaje a través de los sentidos que cautivará y hará reflexionar al lector.
De la mano de Juana La Loca desembarcó en España una dinastía extranjera que había hecho de los matrimonios entre parientes su seña de identidad en el resto de Europa. Los Habsburgo («los Halcones») aterrizaron en la península y pusieron la hacienda y la infantería castellana a disposición de sus disparatadas empresas. Cada generación más endogámica; cada vez más chiflados. Carlos I, el depresivo; Felipe II, el imprudente; Felipe III, el ludópata; Felipe IV, el vicioso; Carlos II, el endemoniado.
La confusa y peculiar España alimentó sus contradicciones, las del Emperador de la Cristiandad que arrasó Roma; las del rey puritano que vivía obsesionado con el sexo; las del pacificador que disparó los gastos militares. Pero en ningún caso este libro trata de regresar a los términos de la «leyenda negra», ni de recrearse en anécdotas poco creíbles, sino de contar cómo el Imperio español sobrevivió de pie varios siglos, a pesar de los problemas mentales y familiares de sus soberanos. En el imperio de los chiflados, la locura y la genialidad convivían sin problema.
¿Sabías que Felipe V se quedó calvo tras ratificar el Tratado de Utrech?
¿Que las prostitutas madrileñas apoyaron en bloque a los borbones durante la Guerra de Sucesión?
¿Que Francisco de Asís, marido de Isabel II, era un carlista convencido por ideología y por despecho?
¿Que Alfonso XIII sacó tiempo, entre hacer cabriolas con el coche y producir películas porno, para estar nominado al Nobel de la paz?
César Cervera trae al lector una divertida, curiosa y, sobre todo, histórica crónica sobre los Borbones españoles, sus extravagancias, sus locuras y también su tiempo y corte.
Una perspectiva diferente e innovadora para conocer, en sus grandezas y desventuras, a una de las dos grandes estirpes monárquicas que han ocupado el trono de España desde el siglo XVIII.
Esta historia de los Reyes Católicos, que no solo se centra en los aspectos más curiosos y extravagantes de su reinado, trae una visión renovada y amena sobre la vida de los monarcas y todo lo que les rodeó desde que eran solo unos niños. Sus relaciones familiares, su educación, su llegada al trono y la construcción de las bases de un imperio que perduraría durante varios siglos tras el descubrimiento de América. César Cervera, periodista y divulgador histórico, lleva al lector a recorrer una de las épocas más importantes de nuestra historia en la que se mezclan personajes como la Beltraneja, el Gran Capitán, Colón o el futuro Carlos I, para descubrir todo lo que no sabías sobre Fernando II de Aragón e Isabel I de Castilla.
La historia de España está repleta de personajes con excepcionales cualidades físicas e intelectuales que les proporcionaron un talento por encima del resto. Fuertes, valientes, resistentes, inteligentes… «Superhéroes», al fin y al cabo. César Cervera rescata, con excepcional agudeza y detalle, el mito y la realidad de aquellos hombres y mujeres que trufaron los campos de batalla de Europa con extraordinarias gestas. Desde Diego García de Paredes al Duque de Osuna, pasando por Julián Romero, Juan del Águila o la Monja Alférez, esta obra pretende ser un recuerdo objetivo y certero, alejado de pasiones desmedidas, de aquellos héroes que los libros de historia borraron de sus páginas con el paso del tiempo.
El siglo XXII, una carretera poco frecuentada, una sociedad dominada por el hedonismo, un mundo feliz… Sin saber quien es, ni de donde viene, aparece un muchacho que no encaja, parece procedente de otras épocas… Su presencia alterará la vida de una familia. Una historia de amor adolescente rodeada de misterio, entre dos mundos, dos sociedades, dos épocas diferentes, que terminan por tejer una extraña cinta de Moebius.
Este manual pretende convertirse en una herramienta dinámica que permita a los y las participantes establecer un clima de confianza y comunicación que facilite el aprendizaje de los contenidos y la aplicación de estos a través de las técnicas, tendrá una duración de 6 horas los cuales se dividirán en dos sesiones de 3 horas cada una.
Está diseñado con temas que se desarrollarán con lo intención de esclarecer una visión errónea de lo que se quiere, es por eso que se tocan temas importantes.
El mundo se encuentra sumergido en una vértice donde las tecnologías, el crecimiento mundial, las altas y bajas de oportunidades son la constante, estos situaciones confunden y no permiten visualizar el hoy y ahora y no se relaciona con el mañana.
Es importante destacar que quienes más confundidos están son los jóvenes, aunque también es de mencionar que el resto de lo población no está exento, que de cierta forma no pueden visualizarse a futuro, no desarrollan el sentido de previsión y planeación, no hay claridad en lo que son y mucho menos en lo que quieren ser, es por eso que resulto imprescindible el orientar a quienes desean tener un plan de vida que los conduzca al éxito.
La revolución alemana de 1918-1919 es quizás uno de los acontecimientos peor conocidos y más silenciados del siglo XX. La derrota sufrida en la Gran Guerra, con las ominosas cargas que supuso para la población alemana, propició una revolución que si bien trajo consigo el derrocamiento del Estado monárquico y militar del II Reich y la proclamación de la República de Weimar, supuso también el fin, paradójicamente, de toda tentativa de constitución de una democracia socialista, que aspiraba a concretarse en una República de Consejos. Es por ello que puede decirse que la Revolución alemana fue una diversidad de revoluciones, organizada en torno a dos poderes: el sostenido por el Partido Socialdemócrata de Alemania y el encabezado por diferentes grupos radicales como los espartaquistas, que conformaron el Partido Comunista de Alemania, liderado por Karl Liebknecht, Rosa Luxemburg y Clara Zetkin. Este libro ofrece una reconstrucción de los acontecimientos y de las distintas fuerzas sociales que los configuraron, así como de los hechos más relevantes sucedidos en los distintos estados alemanes. Además, su descripción e interpretación son abordadas a partir de algunos de los ejemplos más significativos del arte, el teatro, la música y la filosofía.
Un extraño suicido colectivo en Londres llevará a Carla y Marcos a dejar su periódico en Madrid y embarcarse en una aventura por Inglaterra siguiendo la pista de un polémico escritor. ¿Lograrán revelar la verdad que oculta su última novela? La Edad de Acuario es una saga de novelas, escrita por el abulense César Díez Serrano, que nos llevará a recorrer las calles de algunas de las ciudades europeas más conocidas. A medio camino entre los libros de viaje, la novela negra, la comedia, el romance y la acción.
Las sospechas de cinco asesinatos en serie han puesto en jaque al periódico londinense Gloucester Post, que está al borde del cierre. El convulso pasado de su antigua directora y las polémicas en las que se ha visto envuelto en el último año han arruinado su reputación. Cada vez con más presión de la opinión pública y Scotland Yard, tan solo descubriendo al verdadero autor de las muertes se podrá detener un desenlace casi inevitable. Prepárate para iniciar un viaje a lo largo de los siglos, que te hará viajar de Londres a París en una historia repleta de acción, movimiento y amistad. Adéntrate en dos de las más importantes capitales del mundo, conoce Camden Town, Montmartre, la Torre de Londres o Notre Dame, en una de las mejores novelas de aventuras de la temporada.
Magalie Vossen ha sufrido un intento de asesinato en la ciudad de Bruselas. ¿Quiénes eran? ¿Por qué pretendían quitarle la reliquia de su abuela? La policía ha sido incapaz de descubrir los motivos. Perola necesidad de buscar sentido a una historia que la ha acompañado desde niña se ha vuelto una obsesión. En un intento desesperado por encontrar respuestas, Magalie ofrece al periódico londinense Gloucester Post una importante suma económica para reabrir la investigación.
La reportera irlandesa Eileen O'Connor, junto a Marcos Guillem y el resto de su equipo, se verán envueltos en una trama de corrupción, asesinatos e intereses, bajo el manto de una de las leyendas más inquietantes de Inglaterra: La conspiración de la pólvora.
Se trata del cierre de la saga La edad de Acuario, en esta nueva edición con motivo del décimo aniversario de su publicación.
«Madrid», escrito durante la lucha democrática y republicana contra el fascismo por un protagonista directo de los hechos, el escritor peruano César Falcón, Director del «Altavoz del Frente», relata noveladamente, el asedio de las tropas franquistas y la resistencia de Madrid durante los dos primeros años de nuestra Guerra Civil. Escrito en 1938, en muy pocos días, es una crónica apasionada y a la vez fiel de los acontecimientos que marcaron para siempre la historia de nuestro país. Es un documento, una pieza de la historia de nuestra ciudad y de toda España, ofrecido por un testigo directo, observador y crítico, que no oculta ni falsifica ningún acontecimiento. Es un libro que impresiona y emociona a la vez.
Noche de Halloween. Un murciélago con un medallón colgado al cuello vuela alrededor de la casa de Pablo. Poco después, la familia recibe la visita de un extraño pariente que viene de un país lejano: trae una extraña caja repleta de diminutos agujeros y lleva un medallón semejante al del murciélago. Para Pablo está claro: su tío Ernesto es un vampiro… A partir de ahora, Pablo y su hermana Lidia tendrán que vencer sus propios miedos si quieren saber más acerca del inquietante personaje. La vida esconde misterios, miedos, peligros y, si sabes buscar, también mucha felicidad.
Las malas hierbas han acompañado a la humanidad desde los inicios de la agricultura; son especies de plantas adaptadas a invadir y prosperar en hábitats alterados, de una forma u otra, por la presencia del ser humano. Hoy en día producen pérdidas económicas cuantiosas y se gastan miles de millones de euros en su control pues son capaces de interferir con las actividades humanas o, más específicamente, con los objetivos de ciertos sectores de la sociedad. A pesar de ser un componente habitual de nuestros paisajes agrícolas y su percepción negativa, existen muchos aspectos desconocidos de las mismas, como su profusión en la cultura o su papel en nuestra mesa. Pero ¿cuáles son las maldades y las bondades de estas plantas? ¿Cuál es el verdadero papel que juegan en nuestra sociedad y en nuestra cultura? ¿De qué medios disponemos para poder gestionar racionalmente sus poblaciones? En esta obra se intenta dar una visión más real del papel de las malas hierbas en nuestro contexto social y económico.
Pocos estados y pueblos antiguos han alcanzado un aura de misterio y leyenda como Esparta, hasta el punto de haber configurado ya desde la propia Antigüedad un paradigma poderoso y perdurable hasta nuestros días. Desde Platón, Jenofonte o Tucídides hasta Chateaubriand en el romanticismo, Nietzsche más adelante, el nacionalsocialismo o las últimas recreaciones en el cine, el mito de Esparta ha ejercido sin apenas tregua su poder de fascinación, sirviendo a unos y a otros (y en los más diversos campos) como inspiración y modelo, aun cuando a menudo las intenciones fueran distintas, cuando no opuestas. Especialista señero en este campo, César Fornis nos proporciona en este libro una cumplida a la vez que rigurosa y amena relación y explicación de este fenómeno que atraviesa la cultura occidental.
«Cuando salió de su casa, el viajero a través del tiempo desconocía su condición; aún faltaban unas horas para que fuera consciente de esa imposible certeza».
Imagina que pudieras saltar hacia atrás en el tiempo y volver al punto en el que has tomado cualquier decisión de tu vida. ¿Tratarías de recuperar un amor perdido? ¿Usarías tu poder para hacerte rico? ¿Intentarías mejorar el mundo?
Víctor Piñol, un tipo solitario marcado por un trauma adolescente, verá cómo su anodina vida de redactor en los informativos de un canal de televisión se convierte en una trepidante odisea el día de su treinta y cinco cumpleaños. Será entonces cuando descubra ese don de saltar hacia atrás en el tiempo por el que tiene que pagar 83 segundos de dolor.
Una novela de amor, de nostalgia, de redención, que te enseña que puedes conocer mejor tu pasado, entenderlo, aprender de él, pero que no es tan fácil cambiarlo.
83 segundos es sobre todo una historia sobre la amistad, en la que los lazos que se anudan en el colegio no son comparables con los que puedas atar después. La aventura de un héroe por accidente en las calles, los bares y los centenarios restaurantes de Madrid en el año 2000. Un viaje lleno de nostalgia, que recuerda la adolescencia en los barrios del sur de la capital en los ochenta; entre quinquis, yonquis y partidos de fútbol en campos de tierra.
### Book Description
«Cuando salió de su casa, el viajero a través del tiempo desconocía su condición; aún faltaban unas horas para que fuera consciente de esa imposible certeza». --Este texto se refiere a una edición agotada o no disponible de este título.
### About the Author
Licenciado en periodismo, ha trabajado en las redacciones de As, La Vanguardia, El País o Canal +, entre otros medios. Con 29 años lo nombran director de los recién nacidos informativos de laSexta, cargo que continúa ocupando en la actualidad. Bajo su dirección y junto a su equipo ha creado programas emblemáticos de la televisión como Al Rojo Vivo, Más Vale Tarde, laSexta Columna, laSexta Noche, laSexta Clave o Xplica. La Academia de las Ciencias y las Artes de Televisión le otorgó el premio Talento por su exitosa trayectoria profesional detrás de las cámaras. Burgalés de corazón y madrileño de adopción, es padre de dos criaturas y está es su primera novela. --Este texto se refiere a una edición agotada o no disponible de este título.
La obra de Gaudí solo puede comprenderse plenamente cuando se percibe el papel fundamental que el símbolo juega en ella, el cual revela no solo su profunda relación con la tradición hermenéutica que funde el cristianismo con el romanticismo, sino también los sutiles hilos que lo unen con el sentimiento estético presente en las obras de coetáneos suyos como Marcel Proust, Oscar Wilde, Nietzsche o Thomas Mann. El símbolo en Gaudí no solo sirve como medio para sintetizar arquitectónicamente, con una voracidad infinita, múltiples niveles de significado: religiosos, históricos, naturales, literarios, metafóricos, populares, numerológicos, mitológicos, biográficos, científicos... sino también como un armonizador de contrarios: la razón constructiva y la decoración, la naturaleza y el arte, la geometría y la imaginación, la carne y el espíritu, el dolor y el castigo de crear y el éxtasis redentor de alumbrar la forma de una arquitectura que, a través de la mediación simbólica, supere la inanidad de la materia para participar plenamente de la vida.
En este libro de relatos el lector encontrará una diversidad de personajes inadaptados a la sociedad, con una sensación de estar perdidos en el universo o directamente de estar encarcelados en la existencia. El denominador común de todos ellos es el tener un ansia de libertad sin límites.
Un asesino en serie conocido como el escultor de cadáveres acaba con la vida de ocho adolescentes, tatuando en el pecho de las víctimas unos extraños símbolos propios de un ritual pagano. Ocho crímenes atroces, uno por semana, que quedan sin resolver. Verano de 2014. Un joven es asesinado con violencia. Su pecho aparece tatuado con la marca del escultor de cadáveres, los mismos símbolos, el mismo ritual. Nadie podía suponer que 24 años más tarde la pesadilla comenzaría otra vez. El escultor ha vuelto. El inspector de policía Bosco Black y su compañero Cien, emprenden una carrera contra reloj en la que deben desentrañar el misterio de las macabras obras del escultor para evitar la muerte de otros siete inocentes. Pero Bosco encierra un secreto. Un secreto que pondrá en peligro la investigación y su propia vida.
Nadie debería presenciar su propia muerte. El padre Peter se despierta en una habitación desconocida, con unas terribles cicatrices en las muñecas y sin rastro de memoria reciente. Sus ropas están empapadas y no sabe qué hace allí ni cómo ha llegado. Una cámara de video le enfoca desde una esquina y frente a él, hay una televisión y un reproductor de video. Movido por un presentimiento, enciende el televisor y contempla horrorizado una grabación increíble. Peter se ve sí mismo cortándose las venas en la bañera para después desaparecer en las aguas teñidas de rojo. El padre Peter, sobrecogido, se mira las muñecas. El hecho de conocer el origen de aquellas heridas no le tranquiliza demasiado, sobre todo teniendo en cuenta que debería estar muerto. Este es el punto de partida de una inquietante investigación en la que Peter se enfrentará a un despiadado asesino y a un oscuro secreto. Solo descifrando a tiempo el misterio, conseguirá escapar del peligro que le amenaza.
De haber sabido lo que iba a acontecer ese día, no habría intentado suicidarme. Pero uno no siempre toma las mejores decisiones en su vida... rectifico, jamás he tomado una buena decisión, ni siquiera acerté con la elección del árbol en el que debía ahorcarme. Inicio de la novela: En diez minutos amanecerá, en diez minutos moriré. Voy a suicidarme. No es un farol, es una realidad. La vida no tiene valor para mí. Dejó de tenerlo hace años, aunque siempre encontré una excusa para seguir, una mentira a la que aferrarme y fingir que todo funcionaba. Se acabó. No más engaños, no más demoras. Lo haré en el jardín, al salir el sol. Tengo suerte. Vivo en un lugar privilegiado, en la ladera de una loma que domina la llanura. En la distancia, la ciudad de Madrid se extiende como una herida gris que corrompe la tierra y contamina el aire, pero la vista al amanecer es única: los rayos del sol esquivan nubes y montañas e iluminan el esqueleto decadente de la ciudad. En ocho minutos amanecerá, en ocho minutos moriré.
El rincón de las tormentas es un apacible paraje costero en el que nunca pasa nada… hasta que el asesinato agita sus claras aguas. La sangre salpica de lleno a los hermanos Solo. Caín y Abel. Nadie en su sano juicio diría que son gemelos, no podían ser más diferentes. Pero tienen algo en común, ambos esconden un don o una maldición, según se mire. El pasado se remueve y les acecha. Mantenerse con vida es lo único que cuenta.
Una tormenta de extraños rayos asoló la tierra, arrasándolo todo a su paso de forma simultánea. Después, el cielo se volvió del color de la sangre y desaparecieron las estrellas. Así comenzó, de repente, desde las alturas, condenando a toda la humanidad a una reclusión inexplicable. Así surgió la bóveda, una gigantesca barrera roja que rodeó el planeta por entero. Y eso sólo fue el inicio. Pero ¿qué o quién está detrás de la aparición de este increíble fenómeno? Muchos peligros se desataron tras la aparición de la bóveda, dejando a la humanidad al borde del colapso. La única esperanza es romperla de algún modo antes de que el tiempo se acabe…
Mi nombre es Ariana, de la casa de la Estrella Negra. Era una princesa heredera, ahora soy una vagabunda, una paria. Me han humillado, me han traicionado, me han robado lo que me pertenece. Todo. Pero no estoy aquí para quejarme, sino para vengarme, para verter la sangre de mis enemigos y recuperar lo que es mío. Lo juro por Madre Noche.
La chica de un solo ojo es un relato de 7 capítulos. Cada noche, a las doce en punto, un joven espía a Triss a través del cristal de la taberna en la que ella trabaja. ¿Quién es? ¿Por qué lo hace? ¿Y por qué deja una rosa cada madrugada? Triss, la chica de un solo ojo, tendrá que descubrirlo.
«Juro que si nace una niña, la mataré» dijo Yin, blandiendo un cuchillo herrumbroso. La señora Wang sintió un pinchazo helado en el estómago y se estremeció. Sabía, sin lugar a dudas, que su hijo decía la verdad. La mujer de Yin estaba en el cuartucho de al lado, a punto de dar a luz. Si traía una hija al mundo, la pequeña estaría condenada. Estaba segura. La señora Wang era capaz de reconocer, con total certeza, si su único hijo mentía o decía la verdad. Lo advirtió por primera vez cuando Yin era un mocoso inquieto que empezaba a dar sus primeros pasos. Veintitrés años después, su hijo se había convertido en el cabeza de la pequeña familia de campesinos y, en todo ese tiempo, la señora Wang no se había equivocado con él ni una sola vez. Por eso, al escuchar sus palabras, deseó con todas sus fuerzas no haber poseído jamás ese don, convertido ahora en maldición. Los sollozos de un bebé se escucharon al otro lado de la puerta. «Juro que si es una niña, la mataré» repitió Yin
Amath es un niño senegalés que ha perdido una pierna en un trágico accidente. Obligado por las circunstancias, emprenderá un peligroso camino sin retorno en pos de sus sueños, con la única compañía de su anciano abuelo. Juntos afrontarán una gran aventura camino a Dakar, en la que tendrán que enfrentarse a su propio pasado para alcanzar su destino. Un viaje trepidante, un desafío, un secreto… una aventura salvaje cruzando el corazón de África.
Praga. Verano de 1939.Niebla nos contó que había un mundo que se rozaba con el nuestro, un lugar increíble, oscuro, oculto. El reino de los Cristales Rotos. Niebla decía que si conocías la forma de cruzar sus puertas, serías capaz de sumergirte en sus misterios. Sus habitantes eran gente peligrosa con un poder extraordinario que nosotros, los tristes, no podíamos ni siquiera imaginar.Yo no le creí ¿Cómo iba a tomarme en serio semejante locura? Una noche de verano, suave y cálida, poco antes de que la tormenta de la segunda guerra mundial se desatase sobre Europa, Niebla nos llevó al Reino de los Cristales rotos. Es extraño… pese a las cosas horribles que vivimos, pese a tanta muerte y dolor, aquellos fueron los mejores días de mi vida. Daría todo lo que poseo por regresar al reino de los cristales rotos… y por cambiar lo que allí sucedió.
El Camino de Santiago está aquí, en estas noventa y dos huellas —o noventa y dos microrrelatos—, que nos harán peregrinar, observar el universo, para, por fin, llegar a Compostela, a la ciudad santa. Y bastará solo eso, un instante. Uno solo. Tan fugaz como infinito, para ver la oscuridad, para sonreír al que peregrina, para encontrar la luz en la soledad y en la angustia. Bastará, entonces eso, solo un segundo, para comprobar que se está vivo y que otro instante es inminente, que viene para formar el cosmos con lo que se deja y con lo que falta del camino.
Granada. En los estertores de la dictadura franquista el régimen aún mantiene un férreo influjo sobre la sociedad y sus poderes. Celso Costa, afamado criminalista, se encarga de la defensa de un cliente que se ha confesado culpable del homicidio de un hombre cuyo cadáver apareció en el río, bajo el bosque de la Alhambra. El imputado es un tullido que trabaja como guardacoches, al que seguidamente se relaciona con la desaparición de una mujer, una joven prostituta. A Celso le atrae la singularidad del acusado, al ser uno de esos 'desheredados de la vida' a los que cada mañana observa cuando va camino de su despacho, frente al Palacio de Justicia.// Pero su cliente, tras confesar, guarda un silencio inescrutable, sin justificación aparente, que le desconcierta. Celso es un abogado que lucha con tenacidad, contra todo y todos. Disfruta con los casos inusuales, arriesgados, en los que se involucra junto a sus colaboradores más directos -entre ellos Delia, una atractiva jurista- por muy poco dinero y financiando incluso la investigación, como un modo de contribuir a la mejora de la sociedad en que vive. Sin embargo, acepta defender a Andrés Pineda por una razón bien distinta: saldar una antigua cuenta pendiente. Un caso que abarcará más de treinta años de su vida profesional. Si consigue resolverlo estará en condiciones de poner punto final a su brillante carrera.
La canción del recuerdo , es una buena y entretenida narración en la que la historia fluye ágil y con gracia y en la que hay anécdotas ingeniosas del Madrid de Galdós, del Madrid de 1918…
Quizás el secreto del arte de González-Ruano esté en la perfecta armonización de los contrarios. De ahí que su prosa tan resabiada y sutil sea a la vez tan aparentemente vigorosa y espontánea, tan llena de pasión y de escepticismo, de ternura y de crueldad, de curiosidad por todo y de desgana ante todo. En pocos escritores se adivina tan a las claras como en él que el estilo es el hombre, que vida y estilo deben corresponderse íntimamente, sin frivolidades ni componendas, en la obra de todo verdadero escritor.
Garnivia es la novela medieval fantástica que narra la historia de un joven guerrero en quien cae la responsabilidad de recorrer el reino en busca de ayuda para salvar su ciudad de un antiguo hechicero que ha regresado de entre las tinieblas destruyéndolo todo. El pueblo entero se retira en una larga caravana hacia las montañas buscando refugio y en espera de ayuda de tierras lejanas. En su travesía el guerrero se encontrara con diversos personajes que harán de esta novela medieval una historia fantástica llena de nuevas sorpresas en cada capítulo. Alguien espera su regreso más que nadie, la joven campesina de atuendos de colores que muere de angustia cada día que transcurre esperándolo a él.
Hay un asesino serial en la ciudad, y la prensa sensacionalista lo llama «el Abrelatas» porque mutila los genitales de sus víctimas. Como parte del juego siniestro que ha puesto en marcha, le envía notas al periodista Ángel Balderas, donde le advierte sobre los asesinatos antes de cometerlos. Ángel sabe que su vida también está en riesgo y que recurrir a la policía es punto menos que inútil, pero lejos de amedrentarse, decide combatir a muerte contra el monstruo.
No hay crónica ni entrevista sin una visión del mundo previa. Por eso quizá los editores de prensa encargan tanto las entrevistas como las crónicas a quienes ven por encima la grisura y el promedio".
César Hidlebrandt
"Releyendo algunas de las entrevistas de esta edición compruebo, además, que la política peruana se quedó sin repuestos. A Sánchez lo sucedió don Nadie, a Towsend le tomó la posta el silencio, a Pedro Beltrán lo heredó la Confiep, de Barrantes solo quedaron viudad. cambio de palabras no podría haberse hecho ahora por falta de elenco. Cuando escucho a muchos de los congresistas balbucera desde sus escaños una jerga brotada en sucesivas lobotomías, me digo que tuve, como muchos, la suerte de asistir a un país mejor educado. Suerte relativa, por supuesto, porque junto con ella viene algo parecido a la melancolía.
Si alguien me preguntara si hubo un par de entrevistas que me gustaría volver a hacer, diría,...
El libro reúne más de un centenar de columnas de opinión publicadas en el diario «La Primera» (2006-2010) y en el semanario «Hildebrandt en sus Trece» (2010-2011). Como reza el título del libro, César Hildebrandt es una piedra en el zapato. Lo demuestran los textos reunidos en este volumen. En medio del entusiasmo por el crecimiento económico, Hildebrandt nos recuerda los agudos problemas del Perú, como la falta de inversión en educación. A la manera de Manuel González Prada, nos dice que este país sigue siendo un organismo enfermo. El periodismo servil, los políticos corruptos y el capitalismo neanderthal son algunos blancos de sus ataques. Cesar Hildebrandt, uno de los periodistas más influyentes del Perú, y de quien, el Premio nobel de literatura Mario Vargas Llosa, lo describe así: «César Hildebrandt, magnífico periodista, sabueso tenaz, investigador acuciosos e incansable y valiente hasta la temeridad, cuya independencia le ha granjeado múltiples enemistades».
La verdadera historia jamas aceptada, ni reconocida por la iglesia católica, sobre los Templarios de Linaje Ancestral, los Hijos del Sol.
Templarios del Secretum Templi, la Sociedad Secreta, fundadora en las sombras de los Pobres Caballeros de Cristo y el Templo de Salomón. Custodios de la Madre de Madres. Morian de Magdala. La magdalena, la escogida de Emanuel... Maria Magdalena
Esta obra, junto al libro: " EL HIJO DE LA PROMESA", son los primeros dos libros de carácter histórico sobre la relación entre las órdenes militares, cruzados y el propio Vaticano con los Templarios de la rama iniciática conocida como el Templi Secretum o Priorato Secreto y la América precolombina.
Estos ensayos y libros son el resultado de casi 20 años de investigación que van desde el Museo y la Universidad Nacional del Cairo, Museo de Louvre de Paris, la Biblioteca Nacional de Francia, el Museo de Londres e intercambio de trabajos y estudios con arqueólogos, periodistas, historiadores, antropólogos y mis contactos en Europa con los que a través de los años he tenido y tengo el honor de poder compartir conocimientos, saberes y experiencias que junto al acceso a la biblioteca y miembros de la propia Orden Ancestral del Temple facilitaron reconstruir la verdadera historia de la orden militar y religiosa más enigmática de todos los tiempos. LOS TEMPLARIOS.
La Biblia del Asno es una breve exposición (por no decir una auto discusión) de temas hondureños; de asuntos que tienen que ver estrictamente con la manera de ser de personas que han nacido en Honduras, o extranjeros que a fuerza de tanto permanecer en el país han adoptado los vicios, los manías y las costumbres de sus vecinos.
Un manual escrito en forma directa, clara y científica, dirigido a padres y docentes deseosos de manejar información precisa de como educar adolescentes, sin seguir viejos patrones. Se especifican, edades críticas enfatizando factores de prevención de riesgos.
Luego de vender más de 20.000 copias en Venezuela con el título: La buena nota de estar sola, aparece esta versión, remozada y ampliada en su contenido. Trata el tema de la soledad, común a ambos géneros pero mucho más acuciante para la mujer, quien debe soportar además de las presiones sociales, el asalto de sus demonios internos. Este era el caso de Claudia, una mujer moderna, inteligente y con muchos recursos emocionales quien, sin embargo no hallaba compensación en ninguna de las parejas que había elegido, experimentando con ansiedad la condición de estar sola. Tanto sus vivencias como el desenlace de la trama son sin duda individuales y particulares; aun cuando también involucran al lector, quien es invitado a una activa comparación de sentimientos con la protagonista. Afrontar el trabajo de lograr la Unicidad, un nivel característico de personalidades sanas y evolucionadas, es la meta que todos tenemos delante. ¿Será una meta fácil de alcanzar? Mejor, preguntemos a Claudia.
En las últimas décadas del siglo XIX el terrorismo anarquista sacude Europa. La discusión sobre la legitimidad de la actividad terrorista estimuló un amplio debate dentro de las filas anarquistas sobre la naturaleza biológica y social del crimen. Por otro lado, la amenaza anarquista era denunciada abiertamente por el fundador de la naciente Antropología Criminal, Cesare Lombroso. El anarquismo se convierte en nueva materia a estudiar usando los conceptos y técnicas introducidos por esta nueva disciplina.
Nota: No disponiendo, de momento, de la portada del libro en castellano se expone la portada de la versión original italiana.
¿Por qué los flanes se cocinan al baño María? ¿Has oído hablar alguna vez del roble noruego de cuyas ramas se pescan salmones? ¿Conoces la historia de la vaca suiza que daba café con leche y también con chocolate? ¿Existe alguna relación entre el «Manneken Pis» y las coles de Bruselas? ¿Qué receta hizo famoso a Lord Lemon?
Estas y otras historias cautivan a Daniel, joven aprendiz de chef junior que, abandonado en un restaurante, encuentra un ejemplar de «El libro de las recetas con cuento». Jamás pudo imaginar Daniel que un libro habría de cambiarle tanto la vida y descubrirá que existe un suculento mundo que desconocía, un universo lleno de recetas, cuentos y cocina.
«Chef junior y el libro de las recetas con cuento» es un libro apto para todas las edades y recomendado para todo aquel que piense, como el chef Antón, que solo se puede ser buen cocinero cuando uno se divierte.
«...la cocina es un juego que ningún niño debería perderse». Chef Antón.
¡La felicidad está en tu interior!
"Siempre quise publicar en un solo libro las investigaciones de las universidades de mayor prestigio en el mundo sobre temas relacionados con la actitud y cómo influye para bien o para mal en los seres humanos. Por eso, este libro contiene la información necesaria para motivarte a hacer un cambio urgente de actitud y sobre los grandes beneficios que obtendrás al tomar esta decisión. Aquí te presento pruebas impactantes de cómo los corajes, los celos, el resentimiento, el estrés y la falta de ejercicio te acercan a la enfermedad o al envejecimiento prematuro".
¿De verdad la preocupación nos acerca a lo que no deseamos? ¿Es mejor solo que mal acompañado? ¿Nos enamoramos con el cerebro o con el corazón?¿Existen pruebas de que cuando rezo por alguien o le deseo bien, cambia su vida favorablemente? ¿La actitud positiva y la negativa se contagian? ¿El sufrimiento se puede convertir en adicción? ¿Es verdad que la sobreexposición a las redes sociales afecta nuestra estima? ¿Nuestros pensamientos influyen para preservar nuestra salud y nuestra juventud?
Todas las respuestas y mucho más encontrarás en este libro basado en los aportes de la ciencia más avanzados. Además de las revelaciones científicas, la experiencia médica y maravillosas anécdotas divertidas que se convierten en lecciones de vida.
Este libro te invita a enfocarte en lo positivo y saludable para que compartas tu felicidad con los seres que amas. Hay ocasiones en que la vida nos pone en situaciones límite donde el alivio y la claridad parecen muy lejanos. Es entonces que frases como: "No te preocupes", "Dios te mandó este sufrimiento", ¡o la más perfectamente inútil!: "Échale ganas", más que darnos paz nos irritan y hasta parecen una burla. Consciente de esto, César Lozano nos propone hacer a un lado recomendaciones huecas y ofrece las mejores opciones para entender y apoyar a quienes pasan por una situación difícil con un consejo asertivo y frases donde la resiliencia y el equilibrio mental prevalezcan. Con numerosas reflexiones que favorecen la empatía y el entendimiento, recomendaciones útiles para aprender a escuchar a los demás y darles un buen consejo que calme su dolor, y explicaciones claras sobre qué es la depresión...
Reflexiones que darán más luz a tu vida y dejarán en ti un buen sabor de boca para vivir con amor y armonía
Un libro que proporciona herramientas y técnicas prácticas y útiles para mejorar tus relaciones con los demás y para sobrellevar las adversidades que se presentan a diario; un libro lleno de destellos de luz para elevar tu autoestima y el amor por la vida y destellos de esperanza para darle sentido a tus acciones y decisiones.
Qué difícil batallar con personas sin actitud, con compañeros de trabajo conflictivos, con vecinos intransigentes o familiares eternamente pesimistas. Qué desagradable acercarte a tu novia o esposo y encontrarte con una cara de dos metros, un ser siempre amargado, enojado con la vida o poniéndole un pero a las cosas. Le peor de todo es que a veces hasta te contagian el mal humor, la negatividad, el resentimiento y, así, francamente no se puede, ya no digamos ser feliz, sólo vivir. Con el humor que lo caracteriza, además de una profunda y sencilla sabiduría, César Lozano comparte en estas páginas las mejores recomendaciones para entender a la gente difícil y no engancharse con su actitud nociva, y te dice cómo no ser una persona negativa. Divertido y directo, profundo sin ser complicado, el doctor Lozano comparte anécdotas conmovedoras, pensamientos claros y su gran experiencia no sólo científica, sino como conocedor del comportamiento humano. Así, nos revela por qué las personas viven inconformes, por qué los matrimonios fracasan o los novios se enredan en celos, peleas y desacuerdos. Te dice cómo sacar el mejor provecho a tus relaciones, la mejor forma para aliviar el dolor de las separaciones y qué hacer para llenarte de buenas amistades y ser positivo. El lado fácil de la gente difícil será tu guía para tomar siempre las mejores decisiones, tu compañero en los malos momentos y el consejero divertido que necesitas para superar las dificultades. Te enseña que no son los demás los que dañan tus días, sino tus malas elecciones, y que una vida de quejas, envidias y falta de compromiso te aleja del amor sincero y deja a tu autoestima por los suelos. Decídete: vive feliz, ama profundamente y elige la alegría por sobre todas las cosas, en este libro está la respuesta para lograrlo.
Para que te complicas la vida? Por que preocuparte en lugar de ocuparte de lo que SI debes resolver? Para que responder gritos, ofensas, agravios, con gritos, ofensas y agravios? No te enganches! Busca ser feliz y dale un sentido positivo a la vida. Hay dias en que los problemas parecen estar esperando a que despertemos para salir. Disgustos, lios con la familia, de trabajo, en la calle, hasta con nuestro querido perro! Y ahi vamos, bien obedientes, derechito al enojo, a la desesperacion, al resentimiento... No seria mejor reflexionar, tomar las cosas con calma y entender que TODO PASA? Si. Para que engancharnos con las dificultades, los sinsabores cotidianos y los problemas que deberian estar enterrados. Para que cargar culpas, tener relaciones destructivas, vivir con enganos, mentiras y corajes: NO TE ENGANCHES! En su nuevo libro, el doctor Cesar Lozano te acerca las herramientas para que vivas tranquilo, feliz y con optimismo, por medio de historias de vida inolvidables, situaciones graciosas que te dejan mas de una ensenanza, valiosos consejos medicos y de desarrollo humano; te confirma que todo pasa, que el dolor es opcional y que la vida, aun con sus contratiempos, es una gran oportunidad para ser felices. No te enganches, superalo, diviertete y aprende en estas paginas que lo mejor, si lo deseas, siempre esta por venir.
Mensajes positivos y mensajes prácticos que te ayudarán a encontrar la verdadera felicidad
En este libro el doctor César Lozano hace una serie de reflexiones profundas sobre tu papel en esta vida, la importancia de alcanzar tus metas y cómo compartir amor, esperanza y vitalidad con tus seres más queridos.
Con el lenguaje franco que lo caracteriza, donde el humor y la profundidad no están peleados, César Lozano te invita a ser cada día mejor persona reconociendo tus errores, modificando tu conducta y compartiendo con quienes te rodean optimismo y buena vibra.
El Dr. César Lozano brinda en este libro diferentes consejos para sobrellevar y superar el dolor ocasionado por las despedidas.
Del autor de Destellos y El lado fácil de la gente difícil y que ha motivado a más de 20 millones de personas en el mundo.
Cesar Lozano ofrece a sus lectores palabras que los ayudarán a sobrellevar el duelo por la muerte, la ruptura amorosa y los malos hábitos.
En este libro, el Dr. César Lozano nos enfrenta al doloroso pero inevitable proceso de decir adiós y nos guía por la serie de cambios que cualquier despedida conlleva, ya sea como parte de nuestro crecimiento; la dolorosa muerte de un ser querido; el rompimiento de una relación amorosa; el adiós a una amistad, e incluso, el adiós a los hábitos y costumbres que nos hacen daño. Una buena forma para decir adiós dará la luz suficiente durante este proceso que marca significativamente nuestra vida.
En su nuevo libro, Una buena forma para decir adiós, el Dr. César Lozano comparte su experiencia en el dolor y el duelo, además de los aprendizajes para vivir de una manera sana después de una triste despedida.
En palabras de su autor:
"La decisión es una herramienta poderosa porque determina el daño del trance. Decide cómo llevar el duelo; decide qué quieres hacer con tu vida y cuál es la forma más correcta de sobrellevar la pena; decide la importancia de luchar por tus objetivos a pesar de la ausencia de alguien que incidió en ellos; decide, incluso, si vives el dolor o sufres la pena. El dolor está, pero sufrimos cuando se involucran una serie de emociones que pueden ser destructivas para uno mismo o para quienes nos rodean. La decisión es fundamental en la pérdida, pues marca la pauta a seguir". -César Lozano.
En este libro el Dr. César Lozano nos invita a tratar de ser felices y disfrutar de la vida, incluso de los más pequeños detalles Del autor bestseller de Por el placer de vivir, Destellos, El lado fácil de la gente difícil. César Lozano ha motivado a más de 20 millones de personas en el mundo. Reflexiones para disfrutar plenamente la vida. Esta es una obra en la que el Dr. César Lozano nos exhorta a valorar lo que tenemos; es un reconocimiento de que nuestra vida es breve y pasajera pero que, para aquellos que tenemos esperanza, siempre nos lleva al verdadero despertar. ¡Despierta!... que la vida sigue ofrece valiosas fórmulas y técnicas que te sacudirán para que no te quedes enredado en tus problemas y disfrutes de los mejores momentos de tu vida: una sonrisa de tus hijos, la caricia de un ser querido, la alegría de hacer algo por alguien desconocido. Después de leer este libro, tus relaciones tendrán un nuevo sentido y habrás encontrado la verdadera motivación para fijar sentirte feliz.
Mirna y Aroa deciden independizarse, de sus familias, y comenzar una nueva vida juntas, a pesar del descontento de parte de sus familiares, en el sur de la isla. Pero por desgracia lo que parecía que iba a ser una vida de amor y felicidad, acabará convirtiéndose en una pesadilla con un final inesperado.
Verano de 1994. Tras un año desastroso en la Universidad, Óscar es enviado por su padre a trabajar cuidando una casona en un islote al norte de Fuerteventura. Su propietario ha fallecido y hasta que no aparezcan sus herederos trabajará de guardés. Pronto descubrirá que esa vieja edificación y el islote esconden peligrosos secretos que no deberían ser desvelados. Amor, misterio, desapariciones, amistad, muerte, dolor, rabia, esperanza, venganza... todo esto y mucho más en "Muerte en el Este".
Carmen Hidalgo parece una mujer normal; tan absolutamente corriente que resultaría invisible, de no ser por dos peculiaridades: su desmedida afición a los zapatos de marca y el hecho de dirigir Investigaciones Hidalgo, una pequeña agencia de detectives que también parecería del todo corriente, si no fuera por su muy poco convencional plantilla de colaboradores. Un día, Ignacio Vázquez, constructor multimillonario y presidente del club de fútbol Deportivo de Chamartín, entra en contacto con Carmen y le encarga que investigue a la estrella de su equipo, Rubén Mochedano, un jugador de fama mundial cuyo rendimiento y conducta han sufrido, repentinamente, un cambio nada deseable. Carmen acepta el caso y no tarda en descubrir que el jugador está siendo víctima de un chantaje; pero el asunto se complica y lo que parecía una simple extorsión acaba convirtiéndose en una trama mucho más compleja y extraña, un rompecabezas en el que incluso están implicados varios servicios de inteligencia extranjeros. Así pues, Carmen, ayudada por un viejo ex ladrón, una banda de moteros, una hacker felizmente instalada en la obesidad mórbida y un asesino a sueldo esquizofrénico, deberá intentar desentrañar un peligroso enigma que la conducirá de los suburbios de Madrid a las selvas de Colombia, y en el curso de cuya resolución pronto empezarán a acumularse las amenazas, los intentos de asesinato y los cadáveres. Con estos elementos, más un poco de pasión, unas gotas de crítica social y mucho sentido del humor, el brillante narrador de historias que es César Mallorquí ha urdido una absorbente novela de intriga llena de personajes memorables; un thriller que, una vez comenzado, resulta imposible dejar de leer.
Carmen Hidalgo, investigadora privada y coleccionista de zapatos de marca, recibe el encargo de buscar a un escritor desaparecido, especializado en libros de «historia paralela». Sin embargo, su verdadera misión es encontrar un valiosísimo pergamino, el «Manuscrito Mandeo», que al parecer contiene información comprometedora para la Iglesia. En su búsqueda, Carmen se enfrenta a una complicada intriga sembrada de cadáveres, cuyos hilos mueven la mafia rusa, el servicio secreto vaticano y un oscuro y peligroso personaje... Una intriga histórica fresca, original, contemporánea y con mucho humor, con una protagonista muy poco corriente que encantará a los lectores que quieran asegurarse el entretenimiento.
Primavera de 1939. Tras la muerte del general Franco en un atentado y la derrota de las fuerzas faccionsas en el frente del Ebro, el ejército republicano está a punto de ganar la guerra. Mientras, en un Madrid asolado por la contienda, un asesino en serie, apodado El Coleccionista, siembra de cadáveres la ciudad con el propósito de apoderarse de tres sellos de correos cuyo valor, pese a ser falsos, resulta incalculable. El comisario Telmo Vega, un policía solitario destrozado por la muerte de su esposa, intenta obsesivamente capturar al Coleccionista; lo que ignora es que no se enfrenta a un simple asesino, sino a fuerzas extraordinariamente poderosas, cuyo objetivo es cambiar el rumbo de la historia. Tras introducirse en un laberinto de mentiras, traiciones y prodigios, Vega deberá morir dos veces para poder salvar su vida.
Como solía hacer todos los domingos, Laura pasaba la tarde deambulando por las suntuosas calles del centro de la ciudad, dedicada a mirar los lujosos escaparates y a olvidar la dura y gris realidad que cubría como un halo nefasto cada espacio de su vida. De pronto el color y las flores se esfumaban y una vez más debía abandonar los barrios de los ricos y regresar al triste extrarradio de la ciudad donde ahora se encontraba su morada. La muchacha había huido de su hogar para entregarse a la pobreza y salvo sus perdidos pasos por el centro urbano y la compañía del joven y despierto Tomás, otro vagabundo como ella, su existencia se había empapado por un cruel retrato de drogadictos, alcohólicos, ratas y suciedad.
La muerte, vestida de siniestras desapariciones, atormentaba como nunca a los parias de la barriada de El Pozo y la policía, acostumbrada como estaba a las continuas defunciones de estos marginados, poco o nada hacía para solucionar el conflicto. ¿Asesinatos? ¿Simples desapariciones? Qué importaba, si al final de cada año eran muchos los mendigos que fallecían por culpa del frío, de la enfermedad, por accidentes o por el exceso de alcohol o drogas. Lo único cierto es que algo muy raro estaba ocurriendo. Algo en lo que germinaba una creciente e inquietante sensación de peligro. Un misterio que llevaría a Laura y Tomás a desplegar todo su ingenio, hasta desvelar el secreto que cubría de dolor y miedo los arrabales de la pobreza y que se ensañaba contra algunos de los seres más desprotegidos de la tierra.
Félix Valbuena ha llegado a un punto crucial en su vida: ha terminado el colegio y no sabe qué hacer en su vida. De repente, se enamora de una chica que pasea por la calle y decide emprender su búsqueda. Con su amigo Homero y un ladronzuelo iniciará un viaje lleno de peligros, pero que también representará el inicio de su madurez personal. Una novela de aventuras que reflexiona sobre la amistad y el amor.
Telmo Yáñez parte de Navarra hacia Bretaña. Allí el joven artesano va a participar en la construcción de la catedral de Kerloc'h, financiada por la Orden del Águila de San Juan. Pero esta extraña y colosal catedral encierra terribles crímenes y macabras ofrendas. Telmo no sólo realizará una de las mejores esculturas de su carrera, sino que se enfrentará también al mayor de los enemigos.
1789. La desaparición de un viejo amigo, el levantamiento del pueblo francés, el hallazgo de una caligrafía que oculta un terrible secreto, el miedo, la locura, el suicidio, la muerte… Diego Atienza narra la extraordinaria aventura vivida junto a su maestro don Lázaro Salazar en el París de la Revolución, cuyas consecuencias persistirán para el resto de sus vidas.
Se oculta; no puedes verlo, pero siempre está ahí, observándote, vigilándote, espiando todo lo que haces y dices. No es un vampiro, pero se alimenta de ti, depende de ti, por eso se esconde y te utiliza. Y, entre tanto, crece y crece sin parar, como un parásitoLa estrategia de los parásitos consiste en ocultarse en organismos de otras especies y nutrirse de ellos sin llegar a matarlos. Existen muchos tipos de parásitos, tanto animales como vegetales, pero hay uno del que nunca has oído hablar, una clase de parásito que ni en la más terrible de las pesadillas podrías imaginarte. Es inteligente, es despiadado y posee un poder increíblemente vasto.
Intriga, misterio, terror…, unas gotas de seducción y una fuerte dosis de aventura. Personajes del pasado y del presente confluyen y discurren por las páginas de esta novela. Todo comienza con la llegada de Óscar a Orballo de San Buenaventura, un tranquilo pueblo de la costa gallega, cuna de su familia. O quizá todo comenzó mucho antes, muchos siglos atrás…
1920. Todo comenzó con el asesinato del marinero inglés Jeremiah Perkins en Havoysund, un pequeño puerto noruego situado en el Ártico, y con el misterioso paquete que, antes de morir, Perkins envió a Lady Elisabeth Faraday. O quizá la historia empezara antes, cuando se descubrieron unas extrañas reliquias en el interior de una viejísima cripta medieval, pues fue precisamente una de esas reliquias imposibles la causa de que el malhumorado profesor Ulises Zarco, director de la sociedad geográfi ca SIGMA, se embarcara en una aventura inimaginable a bordo del Saint Michel. Tanto Zarco como su ayudante, Adrián Cairo, han recorrido el mundo enfrentándose a toda clase de peligros, igual que el capitán Verne y su tripulación, o el joven fotógrafo Samuel Durango, e incluso las dos damas inglesas que les han solicitado ayuda; pero ninguno de ellos estaba preparado para afrontar el temible misterio que envuelve a la isla de Bowen, más allá del Círculo Polar Ártico. Porque, como decía Sherlock Holmes: «Cuando se ha eliminado lo imposible, lo que queda, por improbable que parezca, debe ser la verdad».
Madrid siglo XIX, Alejo Zarza es un joven ratero que se sumerge en el mundo de los ladrones profesionales. Sus andanzas le llevan a vivir una serie de aventuras donde también tienen cabida el amor y la venganza. Una novela cuya trama se sitúa en un contexto histórico tan apasionante como febril.
Siete soldados excombatientes de la Guerra Civil van a parar a un pueblecito del sur de Francia en plena Segunda Guerra Mundial. Buscando tropas alemanas llegan a Santa Columba, un antiguo monasterio abandonado, donde sin embargo encontrarán algo mucho más terrorífico que cambiará sus vidas por completo.
A partir de entonces tendrán que librar una guerra particular para acabar con la maquinaria de una poderosa amenaza.
Muchos años después, aquellos héroes de guerra son convocados misteriosamente y, junto a sus jóvenes descendientes, se ven empujados a vivir una emocionante aventura que los arrastrará hasta límites insospechados.
Tras una huida precipitada de España y un viaje a América no menos azaroso, en el que Jaime Mercader conoce a un misterioso asesino árabe, por fin la vida del joven parece estabilizarse. Corría el mes de junio de 1903 en la hermosa Cartagena de Indias y Jaime Mercader se había convertido en el tahúr más famoso de la ciudad caribeña. Sin embargo, de nuevo la aventura pasa por su lado tentándolo. Claro que es fácil entender que cayera en ella, sobre todo teniendo en cuenta que venía de la mano de una seductora mujer de pelo moreno y ojos oscuros llamada Antonia. Y más aún si el premio era el fabuloso tesoro de Íñigo de Saavedra: la cruz de El Dorado. Así, siguiendo las pistas de una leyenda, Jaime Mercader, Antonia y el árabe Rasul, perseguidos por unos peligrosos piratas, se lanzan a una alocada carrera cruzando selvas y desiertos.
En cierta ocasión, hace ya mucho tiempo, vi un fantasma. Y luego, cuatro años después, vi otro. El primer fantasma era amable, incluso olía bien. A nardos. Era el espíritu de Beatriz Obregón; gracias a ella encontré las Lágrimas de Shiva, un fabuloso collar que había estado perdido durante setenta años. El segundo fantasma fue mucho menos amable. Daba miedo y, desde luego, no olía precisamente a nardos. Tuve un desagradable encuentro con él en la Mansión Kraken, poco después de oír hablar por primera vez del Círculo Escarlata, una oscura y siniestra secta tan antigua como el tiempo. Eso ocurrió en el verano de 1973, cuatro años después de mi estancia en Villa Candelaria, el hogar de mis tíos y mis primas, los Obregón. ASÍ COMIENZA LA CONTINUACIÓN DE LAS LÁGRIMAS DE SHIVA. ¡TE APASIONARÁ!
El Círculo de Jericó es una recopilación de relatos escritos por César Mallorquí utilizando el método del fix-up, según el cual se aúnan varias historias originalmente independientes a través del recurso de escribir una nueva historia que sirva como nexo entre ellas.La historia escrita para este propósito es la que da nombre el libro, El Círculo de Jericó. En ella se nos cuenta cómo un escritor en plena sequía de ideas hace un viaje con su familia para relajarse y recuperar la inspiración. Durante el mismo, se encuentran, justamente el 21 de junio, solsticio de verano, con un grupo de siete misteriosos personajes que el protagonista da en llamar El Círculo de Jericó, reunidos en torno a un menhir en un paraje sugerente, el fondo de un volcán inactivo en la Garrotxa.Los siete personajes afirman reunirse de vez en cuando para cuidar de la realidad, que esta no se mezcle o desvíe de lo que debe ser. Para ello, cuentan historias. Cada uno de ellos relatará una historia al escritor y su familia, correspondientes a los siete relatos recopilados en el libro.
En 1995 el primer premio lo obtuvo César Mallorquí con El coleccionista de sellos, una amena ucronía en el Madrid de 1939. Con la guerra como trasfondo, un cansado detective investiga misteriosos asesinatos de aficionados a la filatelia. Acción, intriga, emotividad y especulación histórico-política se dan cita en esta apasionante narración. Lux Aeterna, de Javier Negrete, obtuvo la mención especial del jurado. Este brillante autor narra el desesperado viaje a los infiernos de un moderno Orfeo en su intento por rescatar a su amada del omnípodo poder de un Hades galáctico. Una historia con inteligentes reminiscencias clásicas. Concluye el volumen la narración Segadores de vida de Xavier Pacheco y José Antonio Bonilla, quienes obtuvieron la mención especial reservada a los miembros de la UPC con una intrigante y documentada historia sobre la manipulación biológico-genética.
En cierta ocasión, hace ya mucho tiempo, vi un fantasma. Sí, un espectro, una aparición, un espíritu; lo puedes llamar como quieras, el caso es que lo vi.
Ocurrió el mismo año en que el hombre llegó a la Luna y, aunque hubo momentos en los que pasé mucho miedo, esta historia no es lo que suele llamarse una novela de terror.
Todo comenzó con un enigma: el misterio de un objeto muy valioso que estuvo perdido durante siete décadas. Las Lágrimas de Shiva, así se llamaba ese objeto extraviado. A su alrededor tuvieron lugar venganzas cruzadas, y amores prohibidos, y extrañas desapariciones.
Hubo un fantasma, sí, y un viejo secreto oculto en las sombras, pero también hubo mucho más.
Un joven superdotado, aunque muy vulnerable afectivamente, se verá involucrado en un complicado plan de venganza orquestado por un poderoso narcotraficante boliviano de cocaína. Por las calles de Madrid se entrecruzarán las vidas de un asesino a sueldo, una emigrante latinoamericana y un adolescente.
La esperada vuelta a la literatura para adultos de un gran clásico de la ciencia ficción y la fantasía. Cargado de una ironía que se revela ya desde su título, Trece monos es un compendio de los mejores nuevos relatos de César Mallorquí, un autor al que se espera con entusiasmo desde la sonada publicación en los años 90 de El círculo de Jericó, para muchos el mejor libro de narrativa breve de ciencia ficción jamás publicado por un autor español. Además de un espectacular retorno al género tras dos décadas de éxito en la literatura juvenil, la antología supone una oportunidad única de disfrutar de las mejores piezas de Mallorquí, entre las que se incluyen cuentos inéditos y otros premiados y aparecidos en diversas publicaciones, tanto españolas como extranjeras. En Trece monos, Mallorquí añade a su ilustrado sentido de la irreverencia una dura mirada a la condición humana, reflexionando con humor y lucidez, aveces entre carcajadas, sobre la decadencia, la muerte o la falta de valores. Gaudí resucitado virtualmente, el señor Scrooge vendiendo juguetes sexuales en Navidad, Dios con el rostro de Hugh Laurie... Pero también la humanidad del siglo XXIII, el secreto de la longevidad, una partida de ajedrez milenaria, un cartógrafo regalando una isla a su amada... Y unos extraños monos que escriben novelas. He aquí al mejor Mallorquí, al más maduro y al más vitriólico, al rey de la ciencia ficción de calidad.
Los protagonistas del No Me Judas de este mes no están de actualidad, en realidad nunca han estado muy de actualidad, ni tan siquiera en sus mejores tiempos, es triste reconocerlo, pero es así. Ellos fueron la clásica banda de culto que jamás logró despegarse del circuito marginal de los clubs y que encontró su final casi antes de empezar a vivir. Me refiero a Hanoi Rocks, la banda glam más importante de esta década, y probablemente una de las que ha recibido un trato más vergonzoso por parte de la crítica y del público en general. Las pocas veces que los críticos se ocuparon de ellos les presentaron como a unos pobres chicos hambrientos de gloria que se limitaban a imitar a los grandes mitos del glam, y naturalmente en la radio y en la TV fueron ignorados por completo. Hanoi Rocks no tuvieron la suerte de unos Aerosmith que con un primer disco ya lograron reventar los charts, los Hanoi jamás experimentaron algo así, y encima tuvieron que aguantar que descarados imitadores como Motley Crüe les robasen el puesto que merecían en el mundillo (con esto no quiero decir que Motley Crüe sean una mala banda, simplemente son unos discípulos de los Hanoi que están donde deberían estar ahora los propios Hanoi; vendiendo millones de discos y llenando estadios). Pero lo más triste de todo no es que la banda no lograse el éxito que le correspondía en su momento, sino que ahora todavía no se les reconozcan sus méritos. Porque lo curioso de esta situación es que Hanoi Rocks además de haber sido utilizados por los Crüe han inspirado a montones de nuevas bandas que ya están comenzando a adquirir importancia en el mundillo como Faster Pussycat, Jane’s Addiction o Jetboy. De hecho los Hanoi son junto a Aerosmith la máxima influencia de casi todas las nuevas bandas que forman parte de la nueva ola hard rockera californiana, y sin embargo vas a la tienda de discos más importante de Los Angeles y resulta que no tienen ni uno solo de sus álbumes, bonita contradicción.
Tras un lapso de dos meses el No Me Judas vuelve a la vida. Entramos en el sexto año de existencia de esta jodida sección hermanos, y para celebrarlo he decidido hablaros este mes de una de mis bandas favoritas de la historia: Spinal Tap. Imagino que no es lo primera vez que veis el nombre de los Tap impreso en la revista, en los últimos tiempos les hemos mencionado a menudo en estas páginas e incluso llegó a aparecer la crítica de su video en la correspondiente sección, pero hasta ahora no habíamos desvelado la verdadera historia de la banda, así que ha llegado el momento de hacerlo. Ladies and Gentlemen, la banda más estúpida del mundo: Spinal Tap!!!
Hace un par de meses Antena 3 nos permitió ser testigos de un acontecimiento histórico al retransmitir la ceremonia de entrega de los MTV Awards, y no me refiero a las excepcionales intervenciones de bandas como Guns N'Roses o Metallica, sino o la sorprendente idea de reunir sobre un mismo escenario al grupo que ha parodiado con más mala leche el mundo del Rock'n'Roll (Spinal Tap) y a una de sus víctimas favoritas, Steven Tyler. Por supuesto eso es algo que pasó totalmente desapercibido para el comentarista de turno, porque entre otras cosas no sabía ni quién coño eran Spinal Tap, pero para los que amamos o los Tap y a Aerosmith, el encuentro entre Tyler y sus torturadores fue lo más chocante del programa. Todavía recuerdo unas declaraciones del año pasado en las que Steven comentaba lo mal que se sintió la primera vez que vio el film "This is Spinal Tap". Las casualidades de la vida provocaron que la película se estrenase cuando Aerosmith estaban atravesando la peor etapa de su carrera, en los primeros años de los terribles 80's. Steven estaba destrozado, las drogas le habían convertido en una parodia de si mismo, y la historia de Aerosmith parecía estar llegando a su fin. Su último disco por aquellas fechas, el tristemente olvidado "Rock in a Hard Place", no había vendido una mierda, y para colmo su portada recordaba a uno de los álbumes ficticios de Spinal Tap ("Stonehenge"), así que podéis imaginaros lo que pasó por la cabeza de Tyler cuando vio a su banda y a sí mismo retratados en la pantalla. Por demencial que parezca el líder de Aerosmith llegó a considerar la posibilidad de abandonar el mundo del Rock, pero afortunadamente al final se reunió otra vez con su viejo colega Joe Perry, dejó las drogas y hoy en día Aerosmith vuelven a ser una de las bandas más poderosas del planeta. Aunque, obviamente, en este No Me Judas no voy a hablaros de los Aerosmith que cultivan sus cuerpos en gimnasios y que observan con horror el salvaje "way of life" de sus grandes sucesores (GN'R) sino de los Aerosmith que vivían entregados en cuerpo y alma a las drogas y el sexo, y que alimentaron las fantasías de cachorros como Michael Stipe, Slash o Chris Robinson.
Le llaman el “Walt Disney del porno” es el cineasta independiente más exitoso de la historia, está preparando una película sobre su carrera que durará un día entero, gentes como John Waters o los Cramps lo citan como una influencia básica, ha trabajado con algunas de las actrices más voluptuosas que han visto nuestros ojos, fue desvirgado por una puta pagada por Hemingway… supongo que no hará falta que os dé más detalles, me refiero a él, al incomparable Russ Meyer. Durante dos meses, Meyer y su desquiciado mundo iluminarán nuestras páginas. En este No Me Judas echaremos un vistazo a su vida y su obra, y en el No Me Judas del mes que viene os hablaré de las “mujeres Meyer”, una a una, y de la relación del maestro con el Rock’n’Roll.
Tal como os prometí el mes pasado, aquí tenéis el segundo No Me Judas dedicado a Russ Meyer. En el anterior número repasamos su vida y su obra, y ahora ha llegado el momento de hablar de las mujeres más importantes de su cine, y por supuesto de su relación con el Rock; ya sabéis: el proyecto fallido con los Sex Pistols, los discípulos que le han rendido homenaje, el clip que rodó para los hard rockeros Faster Pussycat, etc. Y como es lógico empezaremos con las mujeres. Concretamente con dos de ellas: Kitten Natividad y Tura Santana, las “mujeres Meyer” por excelencia.
Situémonos. Nos encontramos en el año 1966, las panaderías de toda América acaban de poner a la venta el genuino "pan Supreme" (Supremes White Bread), una de las ideas del astuto Berry Gordy para rentabilizar todavía más el fenómeno Supreme "¿Quieres acercarte a tus heroínas? Compra pan Supreme, pan preparado con todo el amor de Diana, Mary y Florence". Las Supremes tienen a los americanos y a gran parte de los europeos a sus pies. Su música ha dejado de ser consumida solo por seguidores de Motown, ahora también interesa a gente de mediana edad que compra discos de Nat King Cole y Sinatra. Gordy ha logrado su objetivo: captar a todos los públicos. Y es justo en este punto de su carrera cuando el grupo empieza a estropearse. El ego de Diana se dispara, la amargura de Florence se acentúa y Gordy involucra a la Mafia en los asuntos de Motown. En el último No Me judas todo era de color de rosa: las tres chicas humildes de Detroit que ven su sueño hecho realidad, triunfan en los charts, actúan en el Copacabana, son bendecidas por santones del negocio como Sammy Davis Jr. o Ed Sullivan, comparten un show televisivo con las legendarias Andrews Sisters, etc. Este No Me judas por el contrario va a ser más oscuro y perverso. Ha llegado el momento de entrar en la parte más morbosa de la historia: la autodestrucción de Florence, la separación de las Supremes y el triunfo de la malvada Diana. Reservad un asiento en primera fila y contemplareis la carroña de cerca.
Nos lo recordaba un lector en el Correo hace algún tiempo: la originalidad no consiste en decir cosas nuevas, sino en decirlas como si nunca hubiesen sido dichas por otro. Una verdad como un templo. Probablemente no tendríamos a una Madonna de no haber existido mucho antes una Mae West, ni Dizzy Gillespie tocaría de esa forma de no haber perdido tantísimas horas de su juventud emulando los solos de Roy Eldridge. Y lo mismo ocurre en cualquier otro campo: el cine, la pintura, la fotografía, la literatura... y por supuesto el asesinato. Cuando uno analiza la labor del entrañable Ed Gein, puede cometer el error de catalogar sus artesanales obras (sillas forradas con piel humana, cráneos convertidos en tazones de sopa, un cinturón adornado con pezones femeninos, etc.) como algo absolutamente original e innovador, y en realidad Ed no descubrió nada nuevo. Cuando nuestro buen amigo descuartizó su primer cadáver, todo estaba dicho ya en esta materia, pero él supo darle otra apariencia a su trabajo. Ed aprendió a trabajar la carne muerta y crear objetos bellos leyendo libros que relataban las macabras costumbres de las tribus indígenas, y sobre todo, desguazando los artículos biográficos dedicados a la demente Ilsa Koch que caían en sus manos, Ilsa era una carnicera de la SS que en tiempos de la Segunda Guerra Mundial se divertía fabricando fundas de libros y lámparas con la piel de sus prisioneros, y que tenía por costumbre castrar a sus víctimas y guardar los penes en formol, como trofeos de guerra. Esas viejas historias fascinaban a Ed. El bueno de Eddie leyó una y otra vez los mismos textos hasta que por fin se atrevió a cometer las atrocidades que le harían famoso. Y su ejemplo serviría de guía para otro ilustre psychokiller, John Wayne Gacy, que entraría en la leyenda siguiendo sus pasos. Así pues, ni Gacy, ni Ed, ni probablemente Ilsa inventaron nada nuevo, pero lo que hicieron, lo hicieron con estilo, y por eso veinte o cuarenta años después de darse a conocer seguimos hablando de ellos.
Ocurrió hace exactamente veinte años. Miles de americanos pudieron contemplar por vez primera, en el cine de su barrio, las corrosivas imágenes de una tierna chiquita llamada Linda Lovelace engullendo un pene erecto hasta el final como si le fuese la vida en ello. Las mismas pantallas que exhibían los éxitos de la temporada protagonizados por Warren Beatty y compañía, se vistieton de gala para mostrar las habilidades de esta encantadora “cocksucker”. De la noche a la mañana la pornografía se puso de moda, quedaba muy bien pagar el ticket de un cine para ver chupadas y orgías anales. Al poco tiempo de estrenarse la peli de Linda, “Deep Throat” (“Garganta profunda”), vieron la luz otras dos odiseas porno destinadas también a transformarse en clásicos del género: “The Devil in Miss Jones”, con Georgina Spelvin al frente, y “Behind the Green Door” (“Detrás de la puerta verde”) con Marilyn Chambers. Y el universo X ya no volvió a ser el mismo. Atrás quedaron miles de películas baratas y, para qué negarlo, jodidamente malas, destinadas a satisfacer los deseos de los masturbadores solitarios que frecuentaban los antros porno situados en las zonas más marginales de cada ciudad. Atrás quedaron por ejemplo alrededor de 1.000 films de John Holmes, que el divo rodó antes de darse a conocer. Pero para celebrar esos 20 años de porno salvaje, vamos a centrarnos en la historia “conocida” del hard-core USA (sería imposible averiguar qué rodó cada actor y cada director antes del boom de “Deep Throat”, porque la mayoría de películas ni tan siquiera tenían créditos) y a lo largo de dos No Me Judas rememoraremos las hazañas de Seka, Vanessa del Río, Ginger Lynn, John Leslie y toda la pandilla. Para empezar, por supuesto, nada mejor que los gloriosos 70’s, y en el número siguiente le tocará el turno a la década de los 80, que en cuestión de pornografía también fue prodigiosa, y los 90’s que por ahora no se presentan demasiado bien, con tanto condón de por medio y tanta actriz sin carisma.
Decía un lector en el Correo del mes pasado que Elvis no puede ser considerado Rey del glam porque era demasiado macho para merecer el título. Eso no es del todo cierto. Elvis odiaba a los homosexuales, O.K., no lo voy a negar, los que convivieron con él afirman que tenía aversión a todo aquel que mostraba tendencias homos. Sin embargo se rumorea que el Rey siempre deseó ser mujer, y hay quien asegura que le inyectaron hormonas femeninas, así que no debía ser tan macho después de todo. En mi opinión Elvis ha pasado a la historia como el indiscutible Rey del glam, de no ser por él dudo que Gary Glitter y otros glam rockers se hubiesen atrevido algún día a subirse a un escenario exhibiendo sus lentejuelas con orgullo. Lo que ocurre es que los glammys no solo han tenido un Rey, sino también una Reina, y ahí es donde entra nuestra estrella de este mes: el fascinante e inigualable Little Richard. Sería injusto adjudicarle todos los méritos a Elvis. El Rey aportó la imagen chulesca de cómic (“Leader of the gang” debería estar dedicada a él), las lentejuelas y esas cosas; mientras que la Reina puso el toque femenino de putón verbenero: los maquillajes, los peinados extravagantes, la ambigüedad sexual, etc. Convirtiéndose en la influencia más directa de Ziggy, Bolan y los Dolls. Si en los 70’s la imagen de los glammys escandalizó a la gente, ¡imaginaos lo que debió suponer la aparición veinte años antes de un sujeto que se pintaba los ojos y que no ocultaba su naturaleza bisexual! Dicen que cuando Elvis llegaba a un estado las madres debían esconder a sus hijas, y cuando era Little Richard quien se presentaba con toda su troupe, eran los hijos los que corrían peligro, y desde luego no es un comentario gratuito. El que se sienta impresionado por las salidas de tono gays de Morrissey o del mierda de cantante de Suede, debería escarbar en la leyenda de Little Richard, y seguro que se llevaría más de una sorpresa.
Todas las mitomanías tienen un lado oscuro y perverso. Es difícil mantener el control y no llevar la admiración por alguien demasiado lejos. Ocurre lo mismo que con el que empieza a drogarse por diversión y termina perdido en ese mundo, o el que se mete demasiado a fondo en la pornografía y acaba consumiendo videos de violaciones reales y muertes, convencido de que eso también es sexo. En el artículo que publicamos sobre Graceland, el portero de la mansión relataba una historia que muestra el peligro de venerar más de lo aconsejable a un mito, ¿la recordáis?, el tío que estaba convencido de que él era Elvis Presley, y que pretendía expulsar al farsante que habitaba en Graceland. Aquel pobre diablo se identificó tanto con su ídolo que llegó a adoptar su identidad. Casos como el suyo los hay a docenas, y la mayoría de ellos tienen relación con Elvis, el artista más imitado, seguido, ridiculizado, etc. A continuación haremos un pequeño recorrido por el, unas veces divertido y otras patético y deprimente, mundo de los imitadores del Rey. Individuos que recurrieron a la cirugía estética para acercarse a su Dios o que se dedicaron durante una vida entera a recrear personalmente todas las fobias y costumbres de su héroe. Elvis negros, mujeres Elvis, super Elvis con antifaces, Elvis prostitutos, niños Elvis... una pandilla de encantadores abortos dignos de figurar en el museo de los horrores de nuestro siglo.
Cuando se habla de Rock’n’Roll y Hollywood básicamente hay que citar a tres hombres: Brando, Dean y Presley; fueron los pioneros, quienes sentaron las bases de todo. Lo que ya no está tan claro es a quién hay que nombrar cuando se habla de punk y Hollywood, probablemente a nadie, porque no existe tal relación. El punk fue un movimiento demasiado agresivo e inconformista como para encajar en los rígidos esquemas de Tinseltown. De todas formas si hay alguien que intentó introducir en Hollywood la actitud de “No Future”, el “Slam Dancing” y las canciones de tres minutos cargadas de rabia y frustración, ése fue John Belushi. Desde su modesta posición (poco puede hacer un actor frente a un imperio controlado por grandes estudios y maquiavélicos productores) hizo cuanto pudo por dar a conocer la música y la filosofía de vida de gente como Dead Kennedys, Fear o Dead Boys entre aquellos que dirigían la industria, y tal vez habría logrado su propósito, de no ser porque le esperaba un destino tan trágico y autodestructivo como el del propio movimiento. La existencia de John Belushi fue tan corta y meteórica como la del punk, pero antes de que las drogas y los excesos le borrasen de la faz de la tierra, nos dejó una serie de creaciones irrepetibles (sketches, discos, películas...), es hora de recordarlas.
Después del anticipo del mes pasado, aquí está el No Me Judas dedicado íntegramente a Saturday Night Live que os prometí. Para algunos, esas palabras, “Saturday-Night-Live”, no significarán nada, pero me consta por las cartas que recibo que muchos otros lo seguís como podéis a distancia. El que desee introducirse en el mundo de SNL puede adquirir casi 15 videos recopilatorios que abarcan todas las épocas del programa (en Inglaterra venden algunos). Los que poseáis antena parabólica sólo tenéis que sentaros los sábados a las nueve de la noche frente a la MTV y contemplar los resúmenes de los programas que emiten (reducen los 90 minutos de cada programa a 30, pero menos es nada). En Canal + han programado ya tres de esas cintas que se pueden encontrar a la venta (“The Best of John Belushi”, “The Best of Dan Aykroyd” y “Saturday Night Live Goes Comercial”) y es posible que en el futuro emitan más. Para el que se extrañe al ver tres páginas del Popu dedicadas a un programa de la televisión americana, tan sólo un par de aclaraciones: SNL es la mayor cantera de humoristas americanos de los últimos veinte años, y ha servido de escenario para algunas de las actuaciones rockeras más importantes de la historia de la televisión. Merece estas tres páginas.
Traci, divina Traci, la Diosa del porno sin lugar a dudas. La actriz más excitante del universo X, la única que consiguió engañar a los propios buitres de la industria debutando cuando todavía era una teenager, y la primera en dar el gran salto al cine convencional. Marilyn Chambers fracasó en su intento y Ginger Lynn todavía no ha logrado un papel que la dé a conocer mas allá del cine de Serie B, pero Traci Lords ya se ha introducido no sólo en el cine standard, sino también en la moda y en el mundillo rockero. Un caso único en la historia del porno, sin duda. Hacía tiempo que deseaba dedicarle un No Me Judas, y por fin aquí está. A la espera de que caiga del cielo una biografía oficial que nos aclare muchas dudas, consolémonos recordando algunas anécdotas y sus films más incendiarios.
Casi sin darnos cuenta hemos consumido diez años desde el nacimiento de un movimiento que a nadie parece importarle ahora, pero que en su día le alegró la vida a mucha gente, especialmente a aquellos que no conectaban con el pop de la época ni con el heavy más arquetípico. Hablo del Glam de los 80. Si echáis la vista atrás recordaréis que fue más o menos entre finales del 83 y principios del 84 cuando se dieron a conocer a nivel internacional todos aquellos grupos: Hanoi Rocks, Twisted Sister, Motley Crue, W.A.S.P., Wratchild, Ratt, etc. Y por lo que parece no llueven los homenajes. Kurt Cobain no ha mostrado un especial interés en intervenir en el Lp de despedida de W.A.S.P., y Perry Farrell definitivamente no tiene previsto reunir a Twisted Sister para incluirlos en su próximo Lollapalooza. La credibilidad de aquella pandilla de encantadores pintones está por los suelos estos días. Hanoi Rocks es el único grupo glammy de los 80 que goza del respeto y la admiración de las nuevas generaciones, los demás son sólo un mal recuerdo del pasado para la mayoría. Y es una lástima, porque salieron cosas muy buenas de aquello. Un puñado de discos que conservan su fuerza, una actitud juerguista y cachonda que no abunda precisamente en la actualidad, y un sentido del humor que se echa en falta en estos tiempos de confrontaciones raciales y dramas existencialistas que vivimos. Sin olvidar algo importantísimo que poca gente ha tenido en cuenta a la hora de referirse a aquel movimiento: si ahora podemos disfrutar de unos Aerosmith rejuvenecidos y de un auge del Rock duro es en parte gracias a aquellos grupos que son despreciados por media humanidad. Ni recuerdo la cantidad de veces que Ratt y Mötley Crüe alabaron a Aerosmith en las entrevistas. Los consideraban sus maestros, a pesar de lo mal que quedaba hablar de ellos en esos tiempos, y animados por la admiración que les profesaban los nuevos grupos glammys, Steven Tyler y Joe Perry pusieron la maquinaria de la Aeroforce de nuevo en marcha (no exagero, ellos mismos lo reconocieron en su momento). La aportación musical de aquellos grupos puede ser más o menos discutible, pero lo que nadie puede negar es que jugaron un papel importantísimo en el retorno de Aerosmith y en el nacimiento de otro movimiento: el hard rock callejero angelino de finales de los 80. Así que para celebrar que un buen día todos aquellos tipos decidiesen maquillarse como putones baratos y recuperar la esencia del glam menos sofisticado, rendiremos homenaje a la banda más camorrera del universo Twisted Fuckin’ Sister.
Las televisiones de nuestro país son un misterio. Cuando definitivamente decides no volver a conectar jamás con uno de esos malditos canales y alimentarte sólo de emisiones extranjeras, te sorprenden con una docena de films terroríficos de Serie B. Paradójicamente la 2 de TVE ha sido el canal que nos ha brindado más aberraciones de un tiempo a esta parte: Ultraman, Russ Meyer, ciencia ficción de los 50’s… y no hace mucho ¡cuatro pelis seguidas del grandioso Jonh Waters! Ese pseudo ciclo dedicado al maestro de la escatología y lo desagradable ha excitado, como es lógico, a los lectores del Popu, y desde hace varios meses llegan a la redacción continuamente extrañas misivas de viejos seguidores del cine de Waters, y de nuevos fans que acaban de descubrirle y desean saberlo absolutamente todo sobre él. Los listados de preguntas son interminables: ¿era realmente un hombre Divine?, ¿es auténtica la escena de la mierda de perro de “Pink Flamingos”?, ¿de dónde diablos salió la mujer-huevo de “Pink…”?, ¿son reales las secuencias de Divine exhibiéndose por la calle en “Female Trouble” y “Pink Flamingos”?, ¿formaban una especie de comuna los actores habituales de Waters?… Demasiadas cuestiones para ser respondidas en el Correo y el Apéndice, de modo que, tal como hice meses atrás con T. Rex, utilizaré el No Me Judas para desvelar todas esas dudas de golpe. Los viejos admiradores del director podéis recrearos rememorando aquella primera vez que penetrásteis en el cine de este hombre, y quienes acabáis de descubrirle encontraréis aquí las respuestas a vuestras preguntas.
Algunos años quedan grabados en nuestra memoria a causa de unos pocos acontecimientos históricos. En el caso de aquellos que vivimos para la música y el cine, los datos que nos vienen a la cabeza cuando se habla de un año en particular, por lo general sólo tienen relación con esos dos mundos. Lo habitual es recordar la muerte de alguna celebridad, el estreno de un film-fetiche, un concierto, la publicación de un disco... tal vez no nos venga a la memoria quién gobernaba en tal país o donde se produjo aquél desastre natural, pero ¿discos? ¿películas? ¿conciertos? eso está controlado. Y 1954 significa para mí, entre otras cosas el estreno de "The Wild One" y "On the Waterfront" de Brando, la boda de Marilyn con Joe di Maggio, el debut de la inolvidable Patsy Cline, la polémica grabación de un tema ("The Man I Love") que unió a los geniales Miles Davis y Thelonious Monk, el rodaje de "Al Este del Edén" de James Dean, etc. Pero, por encima de todo, 1954 fue el año en que el mundo conoció a dos monstruos con poder atómico: Elvis Presley ("The Atomic Powered Singer") y... ¡¡¡Godzilla!!! Del primero ya os he hablado largo y tendido en esta sección, de modo que esta vez le toca el turno a la gigantesca criatura nipona, que pronto volverá a sembrar la tierra de destrucción.
Voy a ser sincero, el No Me judas de este mes, no es más que una excusa para publicar unas cuantas fotos de supermujeres de otra era. Por una vez dejemos las sobredosis de texto a un lado y disfrutemos con la imagen. Dije que no hablaría de pornografía durante una temporada, y por el momento lo estoy cumpliendo. A pesar de lo que puedan pensar algunos, esta vez la cosa no va de porno. No voy a hablaros de chupadas ni de “fist fucking”, sino de algo mucho más inocente: striptease, erotismo… concretamente de las pin-ups que pusieron cachondos a miles de tíos en los años 40 y 50. Este No Me Judas es una prolongación del que escribí sobre Betty Page en septiembre del 92. En aquella época Betty todavía permanecía en paradero desconocido y la sección sirvió para rendirle un homenaje a un espectro del pasado. En 1994 Betty Page ya ha sido localizada, todo el mundo conoce su historia y hasta ha concedido varias entrevistas. Es momento, pues, de hablar de sus compañeras de aquella época, pin-ups legendarias que tuvieron tanta importancia como ella. Si queréis saber cuál es el secreto que esconde la portada del disco “Puta’s Fever” de Mano Negra, qué hay detrás de la película “El escándalo Blaze” de Paul Newman y qué rubia pasó por la cama de Marilyn Monroe, seguid leyendo.
Quienes piensan que el Rock’n’Roll no es más que un fenómeno “musical”, jamás entenderán por qué diablos nos ocupamos de ciertos personajes en una revista que a su juicio debería estar dedicada exclusivamente a la actualidad musical. Ven mujeres con cuerpos desproporcionados, anfibios con poder atómico y cineastas sucios, y no comprenden nada. Desearían que el Popu fuese un frío catálogo de discos y conciertos. Se quejan porque no encuentran a Mike Oldfield por aquí y me preguntan qué pintan Jayne Mansfield y Blaze Starr en una revista de Rock’n’Roll; por Dios, eso es lo que yo entiendo por una pregunta estúpida, ¡ellas son el Rock’n’Roll!, el que estaría fuera de lugar en las páginas del Popu en todo caso sería el malnacido de Oldfield, y con eso no quiero decir que este individuo esté vetado en la revista, ni mucho menos, es posible que cualquier día vuelva a asomarse por estas páginas, pero es evidente que Mansfield, Godzilla o John Waters encajan más en el Popu que muermos como él. Y bien, especialmente dedicado con todo mi cariño a aquellos que hayan invertido más de cinco minutos de su triste existencia a buscar la esencia del R’N’R entre los surcos del apestoso “Tubular Bells”, ahí van otras cuatro páginas malgastadas, en donde la música va a quedar relegada a un segundo plano, y la ACTITUD va a dominar el relato. El protagonista: James Dean.
Parece inevitable, cuando un fenómeno masivo se apaga, es necesario dejar pasar diez o quince años para que las masas vuelvan a interesarse por el tema. En la pasada década todo lo que tenía que ver con los 70 se miraba con recelo. Vimos nacer y morir a un grupo ya legendario como Hanoi Rocks y a casi nadie le importó: su error: llegar demasiado pronto, faltaban todavía unos cuantos años para que el mundo volviese a aceptar a bandas influenciadas por Alice Cooper y New York Dolls. Tampoco quedaba demasiado bien hablar de Cheap Trick, los pobres Kiss subsistían arrinconados en el ghetto heavy, Travolta se veía obligado a rodar películas de aerobic, la música de Zeppelin se consideró una anticualla del pasado hasta casi finales de la década, Aerosmith perdieron gran parte de aquellos años humillados por la prensa y al borde de la autodestrucción… en fin, los ejemplos serían incontables. Y con la entrada en los 90, lo inimaginable, ¡todo es 70’s! El director del momento (Tarantino) se declara fan de Tony Manero y devuelve a Travolta a la cima de la industria, el Grunge recupera parte de la estética y el sonido de los 70, nadie se atreve a poner en duda la importancia histórica de Kiss, Sabbath, Zep y Aerosmith, los nuevos grupos versionean otra vez a Cheap Trick en los conciertos (Terrorvision el mes pasado en Zeleste 2 sin ir más lejos, con la clásica “Surrender”), se habla constantemente de Parliament-Funkadelic, por fin pueden encontrarse camisetas de “Starsky y Hutch” y hasta vuelve la fiebre “Star Wars”, con más juguetes, libros, cómics y la cuarta parte de la serie en el horizonte. Quienes amamos aquella inolvidable década tenemos motivos para sentirnos felices. Y entre todas estas inesperadas recuperaciones, destaca el retorno de una de las pesadillas de los cinéfilos serios y sesudos, un género que parecía muerto y enterrado pero que ha resurgido de sus cenizas con más fuerza que nunca: la Blaxploitation. Temblad fans de Wenders y Kieslowski, que los negrazos con gabardinas de cuero hasta el suelo y peinados afro de medio metro vuelven a reinar en la pantalla.
Hace pocas semanas la prensa extranjera publicaba una noticia bastante chocante. En la escueta nota se decía que a raíz de una serie de encuestas se ha podido comprobar que la juventud irlandesa actual es menos racista que sus padres y abuelos, y acepta con más naturalidad a las personas de color gracias a… ¿un programa de concienciación social?, ¿el esfuerzo del gobierno por integrar a las diferentes razas en la sociedad “irish”? ¿una huida en masa de los negros hacia otras tierras? Nada de eso, la respuesta al enigma tiene nombre y apellido: Philip Lynott. Curioso ¿no? ¿desde cuándo las estrellas del Rock’n’Roll influyen positivamente en la sociedad? Al parecer, la admiración que sienten miles de irlandeses por Phil Lynott ha acabado con muchas actitudes racistas. Y en el fondo es algo que tiene su lógica. Si eres irlandés y amas el R’N’R inevitablemente tienes que sentir un enorme orgullo por pisar cada día la tierra que vio nacer a este hombre, y sería un poco estúpido mirar a los negros con recelo cuando uno de tus mayores héroes es de color. Tal vez si Phil se hubiese empeñado en profundizar en sus raíces negras, sus conciudadanos no se habrían identificado tanto con él, pero se dio la paradoja de que a pesar de ser hijo de un negro sudamericano, Phil se consideraba un irlandés de la cabeza a los pies, un verdadero patriota obsesionado por las leyendas y los mitos de su país, y su ejemplo ha ayudado a la larga a terminar con muchos prejuicios. Es un dato interesante, uno más dentro de la trayectoria (todavía bastante infravalorada) de este gran compositor e incansable rockero. Pero si estoy hablando ahora de Phil Lynott no es por ese motivo. Yo no soy irlandés y su amor por Irlanda no me toca tan de cerca. Si hablo de Phil es porque él y su banda de toda la vida, Thin Lizzy, consiguieron hacer llegar su música hasta los rincones más oscuros y cutrones de la esfera terrestre (Spain, maravillosa Spain), y en su día viví inolvidables momentos escuchando aquellos grandiosos discos. No fueron exactamente los precursores del Grunge, ni son citados por los Chili Peppers como una influencia básica, tampoco representan una referencia existencial para los grupos poperillos británicos que triunfan ahora, y el jodido Morrissey seguramente no le reserva un papel estelar a Phil Lynott en sus sueños húmedos. No, supongo que no están de moda, pero sólo hay que arañar un poco la superficie para encontrar verdaderas sectas de fans enfermizos de Lizzy, y admiradores secretos tan sorprendentes como el mismísimo Bob Dylan.
Recientemente comentábamos en las secciones de Correo y Apéndice lo bien que va la ciencia ficción para borrar de tu vida la mediocridad cotidiana, te rodeas de basura irreal y mandas a tomar por culo todo lo que te agobia cada día, solo has de elegir la dimensión de la que deseas formar parte para, seguidamente, fundirte en ella, y de eso trata el No Me Judas de este mes, de entrar en contacto con otros mundos paralelos, en este caso el de las miniaturas, las marionetas televisivas que llenaron de fantasía las vidas de miles de niños, teenagers y adultos en los 60’s, y que en la actualidad son objeto de culto las creaciones legendarias del matrimonio Anderson, aquellos inolvidables “Thunderbirds”, “Captain Scarlet”, “Joe 90”, “Stingray”, “Fireball XL5”, “Supercar” y “Secret Service”, series emblemáticas que reflejan la inocencia de la era que vio nacer a Beatles, Stones, el Agente 007, la segunda generación de superhéroes Marvel (Spiderman, Silver Surfer, Los Cuatro Fantásticos, etc.), la serie “The Twilight Zone” y tantas otras referencias más que algunos tenemos muy presentes. Intentemos, pues, olvidar la realidad durante un buen rato, y viajemos a Supermarionation, el planeta minúsculo, en donde un puñado de marionetas con vida propia pilotan extraños artefactos espaciales y visten las ropas más horteras de la galaxia.
El Glam vuelve al No Me judas. No el glam-Rock, sino el Glam a secas. Desde aquel tributo de hace unos cuantos meses a las pin-up’s de los años 50, las mujeres legendarias de otra era no habían vuelto a asomarse por estas páginas. Han desfilado últimamente por la sección iconos rockeros (Jimmy Dean y Phil Lynott), encantadoras aberraciones cinematográficas (la Blaxploitation) y marionetas con vida propia (las criaturas de Gerry Anderson). Es un buen momento, pues, para retomar el tema del Glamour y rendirnos a los pies de una de las primeras Diosas de Hollywood, la rubia platino Jean Harlow, una de esas figuras míticas que vuelve a la vida cada cierto tiempo a través de canciones populares y homenajes literarios o cinematográficos, pero que no significa prácticamente nada para la juventud actual, tal vez porque nos dejó hace ya demasiado tiempo (casi sesenta años), antes de que naciese el R’N’R como movimiento, y antes también de que se produjese la revolución del Be-bop. Madonna la citó no hace mucho en su canción “Vogue”, y se disfrazó de Harlow para una de sus sesiones de fotos, pero supongo que eso no ayuda demasiado. La gente oye el nombre de Jean, les suena a algo desconocido, y pasan a otra cosa. Tampoco es que tenga excesiva importancia, a mi desde luego me trae sin cuidado que no se hable de ella: mientras pueda conservar sus películas en lugar seguro, en mi videoteca, el resto me importa bien poco. Aunque no deja de resultar chocante observar cómo cambian las cosas en este mundo, y la poca relevancia que tiene en los 90 una mujer que significó tanto en Hollywood seis décadas atrás.
Lo comentábamos en el Correo el mes pasado. No es fácil ser fan de Robert De Niro en estos tiempos que corren. Aquella fuerza de la naturaleza que en su día encarnó personajes ya legendarios como el Johnny Boy de “Malas Calles” o el Travis Bickle de “Taxi Driver”, no tiene reparos en rodar películas tan vacías como “Nunca fuimos ángeles”, “Llamaradas” o “Night and the City”, chapuzas indignas de alguien con semejante historial a sus espaldas. Por supuesto no todo son fiascos, todavía demuestra en contadas ocasiones que, si lo desea, no tiene rival posible en la pantalla (no hay que olvidar aquel tremendo Max Cady de “El cabo del miedo”), y sigue protagonizando films modestos pero interesantes (“Jacknife”, “Guilty By Suspicion”...). Sin embargo, su nombre ya no garantiza una gran película, ahora antes de desplazarte al cine a ver un film de De Niro debes tener en cuenta otros factores: director, compañeros de reparto, guión, etc. Se acabaron los tiempos en que preparaba cada personaje con una minuciosidad enfermiza, poniendo a prueba su cuerpo y su mente; desde que controla la productora Tribeca, está obligado a involucrarse en proyectos menos ambiciosos. Y no por ello merece que maldigamos sus huesos, De Niro se ganó el cielo hace muchos años y está en su derecho de tomarse las cosas con más calma. De todas formas es imposible no sentir nostalgia del pasado, su trayectoria desde principios de los 70 hasta mediados de los 80 es casi perfecta, pocos actores en la historia del cine han conseguido encadenar películas de un nivel tan alto durante un plazo de tiempo tan largo.
En el Popu utilizamos a menudo el término “freak”, es una palabra muy útil para definir a distintos tipos de personas. Quienes vivimos la música y el cine con mas pasión de lo normal tenemos una naturaleza bastante freak; nos guste o no, somos diferentes del ciudadano medio. Pero si queremos ser rigurosos a la hora de aplicar el término, la verdad es que existen otros seres más merecedores de la citada etiqueta, gente con deformaciones físicas y mentales que están condenados a vivir al margen de la sociedad, o que se integran con dificultad pero jamás logran encajar del todo en su respectiva comunidad. De ellos, y más concretamente de quienes han triunfado en el cine, va a tratar este capítulo. En las siguientes páginas reviviremos las glorias y las miserias de los protagonistas del mejor film que se ha rodado hasta ahora sobre esos seres tan especiales, “Freaks” (“La parada de los monstruos”, 32) de Tod Browning, y de paso recordaremos a otros freaks cinematográficos del pasado y el presente.
“El hombre tiene una siniestra sonrisa, ahí abajo junto a la carretera 666 (…) Mis brazos son ruedas, mis piernas son ruedas, mi sangre es asfalto/Vamos a ir a la abadía de Thelema”. “Misery Machine”, Marilyn Manson A muchos os sonará el nombre de Crowley por su relación con el Rock. Este legendario brujo y satanista inspiró a Ozzy, Bob Daisley y Randy Rhoads para componer su famoso tema “Mr. Crowley” y marcó de forma especial la vida de Jimmy Page, quien le idolatró hasta el punto de adquirir una de sus casas (la Boleskine House, en Escocia, junto al Lago Ness) y realizar ritos crowleyanos ataviado con ropas que habían pertenecido al viejo mago. Su influencia en el mundo del R’n’R siempre ha estado muy presente y, de hecho, en la actualidad los grupos siguen rindiendo culto a su figura. Tres ejemplos cercanos: Marilyn Manson le dedicaron su tema “Misery Machine”, varios miembros de Pearl Jam son grandes fans suyos (Eddie Vedder habla de él a menudo y Jeff Ament suele salir a escena con una camiseta que muestra el temible rostro de Crowley), y Down incluyeron en la carpeta interior de su primer disco una foto de una de las enigmáticas compañeras de Crowley, Leila Waddell. Es lógico que mucha gente sienta curiosidad por la leyenda de Aleister Crowley a causa de estos detalles, pero sería ridículo reducir el mito Crowley a eso, porque su influencia llega bastante más lejos. Aparte de ser el primer rockstar de la historia, con todo lo que eso implica (drogas, sexo desmedido, egomanía sin límites), Crowley será recordado como el brujo más relevante de este siglo, alguien que fue capaz de manejar las fuerzas del mal a su antojo. Por supuesto no todo el mundo comparte esta opinión, pero ahí están sus vivencias y experimentos para inquietar incluso a los más escépticos. Probablemente ni yo ni la mayoría de vosotros vamos a seguir las enseñanzas diabólicas de Crowley para averiguar si la base sobre la que se erigía su imperio satánico era real o no, pero muchos discípulos que han conocido su Obra años o décadas después de su muerte, afirman que el hermano Perdurabo (nombre por el que también se conoce a Crowley), no fue en absoluto un fraude, sino un ser privilegiado que poseía poderes mágicos y dedicó su vida a experimentar con peligrosos ritos de sexo, sangre y drogas, que le permitieron traspasar las fronteras de la realidad y descubrir fuerzas desconocidas por el hombre.
Definitivamente en este mundo ya no hay nada sagrado. Los pequeños objetos de adoración adolescente que guardas celosamente en privado, convencido de que nunca serán masacrados por ninguna corporación multimillonaria camuflada de estudio cinematográfico, casa de discos o sponsor publicitario, son elegidos un buen día como objetivos a explotar, y antes de que te hayas dado cuenta los mocosos de media humanidad visten como aquel personaje de ficción que marcó tu vida o las pijas pastilleras de cualquier ciudad tararean una de tus canciones doradas, transformada de la noche a la mañana en el hit de moda por obra y gracia de un anuncio televisivo. Es algo que sucede continuamente, y que en ocasiones resulta muy difícil de encajar. Y bien, ahora que un himno inmortal como “My Generation” ha sido reducido a cenizas gracias al anuncio de un refresco, ¿cuál es la siguiente víctima elegida?, pues algo que yo no habría imaginado ni en un millón de años: ¡la saga de “El Planeta de los Simios”!
Hacía tiempo que el No Me Judas no estaba dedicado a una mastodóntica superbanda de los 60 o los 70. Después de pasearnos por el enloquecido mundo de Aleister Crowley y de visitar el planeta de los simios, es un buen momento para rememorar una de esas grandes historias rockeras que a todos nos gustan en la tradición de Zeppelin o Beach Boys, con los ingredientes adecuados: Rock’n’Roll, violencia, sexo, drogas, alcohol, accidentes, asesinatos, Mafia, acosos policiales, egomanías fuera de control, maldiciones del más allá y extravagancias propias de mega-estrellas con complejo de semidioses. Un cúmulo de deliciosa carroña que adorna el historial de la banda sureña pionera por excelencia: The Allman Brothers Band, los hippies más peligrosos que surgieron del verano del amor.
Vistámonos de gala para recibir a uno de los seres más diabólicos que han pisado la Tierra. Lo que viene a continuación es, por decirlo de alguna forma, como fusionar las historias de Frank Sinatra y Aleister Crowley en una única odisea humana (inhumana, en realidad), en la que la degradación y la decadencia triunfan por K. O. absoluto. Un drama con víctimas célebres (John Wayne, Susan Hayward…), escándalos políticos legendarios (Watergate), mucha carroña sexual, derroches económicos espectaculares, excentricidades delirantes y una megalomanía que no ha sido igualada por nadie en años recientes. Con todos vosotros, nuestro anfitrión para esta extraña y tenebrosa cita: Howard Hughes. Magnate multimillonario, héroe aéreo, fornicador malabarista, amo y señor de las vidas de sus protegidos, desestabilizador de gobiernos, víctima de los ataques de insectos y gérmenes, y recluso voluntario entregado al consumo de galletitas de chocolate y a la conservación de su propia orina en cápsulas de cristal.
25.000 niñas han sido bautizadas con el nombre de Joan este año. La mitad como tributo a mí, y la otra mitad por Juana de Arco. ¿No es maravilloso?". Joan Crawford, 1940. Bonita frase. Pocas personas en el mundo se habrían atrevido a formular semejante comentario sin temor a quedar en ridículo. Pero nuestra protagonista de este mes no tenía complejos en lo que al ego se refiere. Si enumerásemos a las criaturas más asquerosamente egomaníacas y egoístas de la historia de la humanidad, ella, la divina Joan Crawford, probablemente ocuparía un lugar destacado de la lista. Fue sin lugar a dudas la estrella de cine por excelencia, la actriz más ambiciosa y más volcada en el culto a su persona que ha pisado la tierra. Mientras otras de sus contemporáneas se quitaban la máscara de "movie stars" como mínimo de vez en cuando y trataban de comportarse como seres humanos, Joan se empeñaba en ejercer de mega-estrella a todas horas. Marilyn se sentía agobiada a menudo con la responsabilidad de satisfacer a los fans, Greta Garbo aseguraba no importarle en absoluto el cine y cuando una situación no era de su agrado rápidamente amenazaba con volver a Suecia, Bette Davis disfrutaba siendo actriz, no estrella de cine, Jean Harlow necesitaba ser una persona normal cuando no estaba delante de una cámara. Todo esto le resultaba incomprensible a Joan Crawford. Para ella la adoración de sus seguidores y el glamour de Hollywood eran las cosas mas importantes en la vida. Y, con una actitud así, es fácil imaginar la enorme cantidad de anécdotas escabrosas que generaría a lo largo de su carrera. Hablar de Joan Crawford es hablar del Hollywood más majestuoso y decadente que ha existido. Olvidad a las patéticas Sandra Bullocks de este mundo y retroceded la mirada a los días en que ser una estrella de cine significaba marcar distancias con el resto de la humanidad, hasta el punto de comprar casi la inmortalidad.
“Cuando a la gente no le gusto, realmente me detestan, pero no pueden hacer nada contra mí, de la misma forma que no pueden hacer nada contra la muerte o los impuestos”. Bette Davis Después de hablar de Joan Crawford, lo obligado es dedicarle unas líneas a su gran rival Bette Davis. Sus vidas se desarrollaron de forma paralela, ambas alcanzaron el mismo status legendario y, evidentemente, la historia del cine habría sido menos apasionante sin su aportación. Cada una fue la mejor en su terreno: Joan logró ser la estrella de cine por excelencia, la más egomaníaca y vanidosa de todas (para ella, siempre fue más importante ser estrella que actriz), y Bette se convirtió en la actriz definitiva, la más respetada y temida de la historia (en todo caso, sólo Katharine Hepburn pudo equipararse a Bette Davis en cuestión de prestigio y profesionalidad). Por ello, porque fueron igual de poderosas y carismáticas, resulta fascinante conocer detalles de la extraña relación que mantuvieron a lo largo de los años.
El Popu americano ya ha quedado atrás, y, como habréis visto, todo parece haber vuelto a la normalidad en el presente número. Pero es inevitable encontrar reminiscencias de nuestra odisea americana en este No Me Judas. Por increíble que parezca, 52 páginas no fueron suficientes para condensar todo el material acumulado. Podríamos haber basado un Popu entero sólo en Los Ángeles, de modo que, como mínimo, dedicaré las cinco páginas de este NMJ a la Meca del cine y el vicio. Se trata de repasar las direcciones más morbosas e interesantes para todo aquel que conecte con la revista y desee conocer el lado oscuro de esa ciudad. Los lugares en donde se produjeron los asesinatos y los suicidios más terribles, las tiendas más extrañas, los puntos de reunión de los mayores mitos Hollywoodenses, los antros de sexo más esperpénticos... Una guía para aquellos que no deseen limitarse a pasear por Hollywood Boulevard e ir a los estudios de la Universal. ¿Queréis que os hagan una reproducción a tamaño natural de vuestro pene? ¿os interesa comprar trozos de animales muertos? ¿soñáis con echar una meada en el museo de Richard Nixon? Seguid leyendo.
1915. Un cementerio cercano a Santa Ana, California. Varios periodistas rodean con impaciencia una sepultura a primera hora de la mañana. Frente a ellos, unos tipos cavan en la tierra hasta alcanzar una profundidad de dos metros. Puede ser un día histórico para el mundo de la magia y el escapismo. Un pequeño hombrecillo con una mirada penetrante va a desafiar a la muerte, permitiendo que le entierren vivo, para, acto seguido, escapar del féretro y alcanzar la superficie con la única ayuda de sus manos. Todos los allí reunidos saben que semejante reto puede llevar a ese extraño individuo a una muerte terrible. Lo que empezó como una hazaña morbosa está perdiendo su encanto conforme avanza el tiempo. Los periodistas le piden que abandone su objetivo: ya ha demostrado tener suficiente valor como para intentarlo, no es necesario llevar el reto hasta el final y arriesgarse a fenecer bajo dos metros de tierra. Pero el temerario escapista está decidido: será el primer hombre capaz de liberarse de una tumba. Se introduce en un féretro, es enterrado y mientras la multitud espera a que regrese a la superficie, el mago entra en estado de pánico. Es evidente que ha llevado su temeridad demasiado lejos. Como un acto reflejo grita pidiendo ayuda, pero la boca se le llena de tierra. Sin embargo, logra extraer fuerzas impulsado por la desesperación, y tras arañar y golpear se abre camino hacia el exterior. Lo ha conseguido, pero casi fenece en el intento. Al respirar por fin aire fresco, declara que nunca más lo probará: "El peso de la tierra es asesino". Pero estamos hablando de un personaje famoso por su naturaleza kamikaze. Es cierto que aquella mañana tragó suficiente tierra como para no desear repetir jamás semejante número. Sin embargo, la posibilidad de hacer algo similar bajo el agua comienza a rondar su cabeza. 1926. El pequeño hombrecillo ha cumplido 52 años, ya no debería jugarse la vida tan alegremente. Pero ¡qué diablos! ¿de qué sirve estar vivo si la amenaza de la muerte no revolotea sobre tu cabeza diariamente? El nuevo reto consiste en permanecer más de una hora encerrado en una caja rectangular, en el fondo de la piscina de un hotel. Esta vez, el escapista actúa con más precaución y pide que le instalen un teléfono dentro de la caja para avisar si las cosas se ponen feas allá abajo. Transcurre una larga hora y el mago se empeña en seguir más tiempo bajo el agua. Una hora y quince minutos.. Intentará aguantar un poco más. Una hora y treinta minutos. La caja empieza a llenarse de agua y, por fin, el valiente escapista ordena que le liberen. Está satisfecho, ha batido un nuevo récord. Economizando el aire y procurando no moverse en absoluto, ha conseguido aguantar una hora y media encerrado en una incómoda caja situada en el fondo de una piscina. Es su última gran hazana. Dos meses después morirá a causa de otro reto aparentemente menos peligroso. Su nombre es Harry Houdini, también conocido como The Great Houdini. King of the Handcuffs and Prison Breaker, el mago y escapista más temerario de este siglo. A él esta dedicado con admiración y respeto este NMJ.
Existe una antigua creencia, según la cual una existencia cómoda y segura no equivale a una vida satisfactoria, mientras que una existencia incómoda y peligrosa puede permitir que el individuo logre realizarse como persona y llegue a materializar todos sus deseos y fantasías. Se trata, desde luego, de un tema fascinante que podría dar pie a discusiones interminables entre los que defienden la rutina y la comodidad y los que prefieren colocarse en situaciones extremas que les ayuden a escapar del aburrimiento de nuestra sociedad. Los métodos para huir del agobio cotidiano y alcanzar estados de alteración de la conciencia son muy variados. El más típico de ellos es el uso de drogas, pero la cosa no acaba ahí ni mucho menos. En este NMJ vamos a explorar las posibilidades de alterar los sentidos y la conciencia a través de las modificaciones corporales, y de paso repasaremos también los casos de personajes que han modificado sus cuerpos por motivos religiosos, estéticos o económicos, freaks hechos a sí mismos que decidieron hurgar en su físico para sentirse más cómodos con su apariencia exterior, o para acercarse al Todopoderoso, o bien para triunfar en el mundo del circo.
Después del desfile de trepanados, fakires y entusiastas de los corsés asfixiantes que circularon por el último NMJ, el tema que ocupa la acción este mes difícilmente podría ser más apropiado: el Mal Gusto. Alguien podría replicar que ése es en realidad el tema de casi todos los NMJ, exceptuando casos aparte como Tintín o el Rock 50’s, y hasta cierto punto tendría razón, pero después de hablar de tantos personajes extremos a lo largo de los tiempos, era necesario centrarse en el nexo que los une a todos ellos. Mal Gusto en el sentido que se le da a las obras del primer John Waters o a las escabrosas imágenes de Fakir Musafar clavando ganchos en su torso. Como recordaréis, Waters ya tuvo su NMJ en su día y Musafar fue uno de los protagonistas de la sección el mes pasado, por lo tanto quedan excluidos en esta ocasión, pero la lista de personajes, films o libros que elevan el concepto de Bad Taste hasta transformarlo en un arte es interminable. De algunos de esos individuos y artefactos sucios y dañinos se hablará en estas páginas tanto este mes como el que viene.
“Estoy sentado solo, con una bala en mi pistola. En ella pone el nombre de todos. Os odio, os mataré uno a uno. Inútil carne humana que asesino. Soy un animal salvaje. ¿Siento amor? ¡No! ¿Siento compasión? ¡No! El sabor de la sangre me empuja a seguir”. “Fuck Off, We Murder”. No, no se trata de una canción de Natalie Merchant. Su autor es nada menos que G. G. Allin, el punk rocker más pasado de vueltas de las últimas dos décadas, y estas enternecedoras estrofas sirven como introducción para un nuevo NMJ dedicado al Mal Gusto y a G. G. en particular. Casi seis años después de su muerte, nadie ha logrado superar sus demenciales hazañas ni parece probable que surja en el futuro algún pedazo de escoria equiparable al bueno de G. G. Este individuo fue un caso bastante único en la historia del Rock. Otros se autodestruyeron con estilo antes que él, pero ¿cuánta gente recordáis que llevase un tipo de vida tan duro durante tantos años? No estamos hablando del típico punk que vuela en pedazos en dos años, G. G. se dejó los huevos en escena durante quince años, ofreciendo cada noche las actuaciones más físicas y viscerales que uno pueda imaginar. Shows de no más de 15 minutos en la mayoría de los casos, pero que incluían todo tipo de actividades extremas: palizas con miembros de la audiencia, buena basura escatológica (mujeres defecando en la boca de Allin, nuestro hombre degustando tampones ensangrentados, etc.) y las propias lesiones que G. G. se infringía a sí mismo, como la noche que salió a escena y se rompió seis dientes golpeándose con el micro. Sus detractores pueden poner en duda la calidad de su música, pero nadie puede negar que este tipo se comportó como un verdadero punk desde el principio hasta el final.
Un individuo trajeado y bien parecido observa con asombro cómo una delirante Katharine Hepburn, en el papel de una ricachona malcriada y arrogante, coge uno de sus preciados palos de golf y lo parte por la mitad: él alza su puño con la intención de estrellárselo contra la cara, pero en el último momento cambia de idea, y simplemente la derrumba de un empujón como si se tratase de un maniquí, en una de las secuencias más cómicas que han sido llevadas a una pantalla de cine. Un tétrico vaso de leche, quizá envenenado, casi adquiere vida propia en una de las escenas más inquietantes del séptimo arte. Lo lleva sobre una pequeña bandeja, mientras sube los peldaños de una larga escalera, un sujeto cuya figura se confunde con la oscuridad. En lo alto, recostada sobre su cama le espera una aterrorizada Joan Fontaine, consciente de que ése puede ser su final. Un personaje inocente típico de Hitchcock, envuelto en una maquiavélica trama, es citado en un campo, en medio de la nada. De pronto mira al cielo y divisa un avión que, aparentemente está fumigando, pero alguien le informa de que en esa zona no hay nada que fumigar. Instantes después nuestra víctima inocente deberá correr para salvar su vida, mientras es tiroteado desde el aeroplano en cuestión. Tres secuencias para la historia. Tres personajes radicalmente distintos: el divertido amante de Hepburn en “Historias de Filadelfia”, el hermético y manipulador marido de Fontaine en “Sospecha”, y el pobre diablo atrapado en un laberinto de intrigas en “Con la muerte en los talones”. Un solo protagonista: Cary Grant. Después de cinco meses de Mal Gusto, cinco NMJ escabrosos por los que han desfilado G. G. Allin, Robert Crumb, H. G. Lewis, gorilas galácticos, hombres que defecan cuadros y asesinos con inclinaciones artísticas, es momento de relajarnos un poco y abandonar el mal rollo y la suciedad. Y no hay mejor antídoto contra el aspecto desagradable de la vida, que el glamour del Hollywood clásico. Obviamente, tratándose de esta sección, es fácil relacionar la era dorada de Hollywood con los asesinatos de la Black Dhalia o de la bonita Thelma Todd, y caer de nuevo en el agujero negro de la muerte y el mal. Pero no. Este mes no. Preparaos un Martini, pinchad un precioso disco de Gershwin y disponeos a soñar con la belleza de Ingrid Bergman en “Encadenados”, los adorables gags de “Vivir para gozar”, las atmósferas absolutamente “high class” de “Atrapar a un ladrón”… Cary Grant es nuestro protagonista de este mes y se exige lucir rigurosa etiqueta para asistir al ritual. Viejos conocidos de esta sección, como Errol Flynn o Howard Hughes, asumirán papeles secundarios en el relato que iniciaremos a continuación, pero sólo una persona acaparará el merecido papel principal de esta historia a lo largo de este mes y el siguiente: nuestro querido Cary, una de las personas más populares de este siglo, y una de las más desconocidas también por lo que respecta a su vida privada. El eterno galán, el profesional infatigable curtido en mil y un rodajes... pero también el agente de inteligencia británico enemigo secreto del régimen nazi, el hábil manipulador que controlaba desde la sombra las carreras de estrellas como Greta Garbo, Marlene Dietrich o Rita Hayworth sin que éstas se enterasen, y, cómo no, el alegre bisexual más descarado de su tiempo, que vivió largas temporadas con su amante oficial Randolph Scott sin temor a ser considerado homo, ya que su reputación de galán absolutamente heterosexual era tan sólida, que ningún periodista se atrevería jamás a divulgar su secreto en vida, pese a que todo el personal de Hollywood (actores, directores, productores, maquilladoras, etc.) estuviesen al corriente de sus correrías sexuales. Cary Grant, una de las personalidades más interesantes que ha producido la Meca del cine a lo largo de su historia.
Una elegante fiesta congrega a las figuras más representativas de la vida social madrileña de los años 50, en su mayoría personajillos horteras muy típicos de la España cañí de entonces. En medio de tanta chusma, destaca un rostro anónimo pero especial, y un cuerpo que en los siguientes años calentará a los hombres de media humanidad. Se trata de una preciosa italiana llamada Sophia Loren. Pese a sentirse por lo general muy segura de sí misma, esa noche no puede evitar que le traicionen los nervios, y es que la ocasión no es para menos: en breves momentos se prevee la llegada de uno de los grandes colosos del Hollywood clásico, el mismísimo Cary Grant. Juntos rodarán un film en tierras españolas denominado “Orgullo y pasión”, una peli del montón para el divo americano, que sin embargo representa la oportunidad de su vida para Loren. Finalmente, tras una inexplicable hora de retraso —Cary Grant se caracterizaba justo por su escrupulosa puntualidad—, el actor se dirige a la pobre novata con unas palabras claramente ofensivas: “¿Cómo va, Miss Lolloloren o es Lorenigida? Soy incapaz de pronunciar estos nombres italianos”. Por supuesto, el astro hollywoodense conoce perfectamente el nombre de su compañera de reparto, pero se siente a disgusto por tener que rodar con una recién llegada, y disfruta restregándoselo en la cara. La noche podría haber sido suya, de no ser porque media hora después haría su aparición Frank Sinatra, que se había asegurado de llegar media hora más tarde que Cary, para que quedase claro quién era el jefe ahí. Definitivamente, la película en cuestión no podía empezar peor. Un rodaje en un lugar remoto como nuestra querida España, una futura sex symbol deseosa de escalar puestos en la industria del cine, un mito de Hollywood a disgusto por verse obligado a cederle un rincón de la pantalla a una desconocida, y para terminar de liarlo todo, el histérico de Sinatra creando docenas de problemas por minuto; bonito cóctel molotov. El rodaje de “Orgullo y pasión” se convertiría, a partir de ese party inicial, en una sucesión de incidentes delirantes que culminarían con la huida de Sinatra, antes de que el director Stanley Kramer hubiese tenido tiempo de finalizar el film; en definitiva, un caso de puro Spinal Tap cinematográfico. El principal causante de los problemas en esa accidentada película, sería por supuesto Sinatra. La Voz vivía en un continuo “ego trip”, él era el centro del universo y todos debían girar a su alrededor. Los responsables del film le pusieron un Mercedes a su disposición, pero él se sintió insultado y lo rechazó: lo correcto era que le trajesen su jodido Thunderbird desde Hollywood (!!!), cosa que al final no fue posible. Exigía regresar cada noche a su hotel a las 24.00h. en punto, y cuando le comunicaron que eso podía suponer un inconveniente, declaró: “Entonces tendré que mear sobre Stanley Kramer”. Para tocar más los huevos, invitó a su novia de entonces, Peggy Connolly, y cargó al estudio los gastos de ropa y joyas para la niña. Su respeto por Cary Grant era nulo, de hecho se burlaba de él abiertamente llamándole Madre Cary. Y el trato que le dedicaba a Sophia no era mucho mejor. Aprovechando las dificultades de la actriz para entender el inglés, Sinatra solía reírse de ella delante de todo el equipo, comentando: “Sophia, you’re gonna get yours” (“Sophia, tendrás lo tuyo”). Ni que decir tiene que, al pronunciar la expresión “lo tuyo”, Frank se refería a su polla de chulo italoamericano. Las primeras veces que Sophia escuchó esa frase en los labios de Frank, se limitó a sonreír, creyendo que se trataba de alguna expresión inofensiva. Sin embargo, cuando alguien le explicó el significado de la bromita, la actriz esperó a que Sinatra repitiese la frase de rigor, y le obsequió con una exhibición de furia italiana, respondiéndole: “No de ti, italiano hijo de puta”. Como veis, un bonito ambiente de trabajo, que alcanzó su punto culminante cuando Frank se hartó de las incomodidades de España, y abandonó la producción, tras obsequiar a Kramer con una frase de las que no se olvidan: “Tú tienes un abogado y yo tengo un abogado”, eso fue todo, sin entrar en discusiones acaloradas, Frank cogió de la mano a su guarra consentida y regresó a Las Vegas. Fin de la historia. ¿Y cómo sobrellevó nuestro admirado galán esta sucesión de incidentes?, pues con una calma y una profesionalidad absoluta, por supuesto. Ese rodaje refleja de qué material estaba fabricado Cary Grant. Su arrogancia y su carácter de estrella no le impedían conservar la educación en todo momento, como un verdadero caballero. Una película como “Orgullo y pasión” supuso, en cierta forma, un punto de inflexión en la vida de Cary, no tanto a nivel artístico como humano. Se vio obligado a aceptar su edad, al verse enfrentado a una actriz mucho más joven, pero la incomodidad inicial derivó en romance, cuando él y Loren comenzaron a disfrutar de cenitas románticas a la luz de la luna. Por otra parte, los continuos desplantes de Sinatra le obligaron a trabajar más duro de lo normal, sobre todo cuando La Voz abandonó España para no volver y Cary tuvo que rodar secuencias extra para tratar de salvar el film. Pero de eso ya hablaremos más adelante. El mes pasado repasamos la trayectoria de Cary Grant hasta el estreno de la emblemática “Historias de Filadelfia”, y ahora es momento de retomar el relato donde lo dejamos.
Tan sólo han transcurrido un par de meses desde la publicación del Popu dedicado a California, y obviamente mi cabeza sigue allí, de modo que este NMJ no es más que otra excusa para hablar de la tierra de Uncle Sam. La idea es sencilla: un viaje mental a la América oscura, a la América enferma. Por supuesto en unas pocas páginas resulta imposible destacar todos los lugares esperpénticos que pueblan la geografía americana, pero podemos repasar algunos de los más curiosos. Si deseáis saber dónde se encuentra enterrado el cadáver de Leo, el león de Metro Goldwyn-Mayer, y Cheetah, la mona de Tarzán, dónde ha ido a parar la máquina de escribir de Hitler o qué ha sido del hacha de Lizzie Borden, seguid leyendo. El abanico de posibles destinos para el viajero enfermo es muy variado, tenemos desde exposiciones de cucarachas, hasta museos dedicados a la menstruación, pasando por mini-golfs situados en funerarias. Here we go!
Nadie comprendía la situación, ¿qué diablos les ocurría a esos dos?, ¿cómo era posible que la actriz definitiva de su época y el dramaturgo más brillante de América fuesen incapaces de colaborar juntos? Todo el mundo sabía que el pobre Tennessee Williams escribía cada nueva obra teatral con una sola mujer en mente, Tallulah Bankhead. ¿Qué les impedía, entonces, unir sus fuerzas de una maldita vez y hacer felices a miles de seguidores que llevaban años esperando contemplar el feliz acontecimiento? Si le hubiésemos hecho esta pregunta al propio Tennessee Williams, no habríamos obtenido una respuesta, porque él mismo se sentía tan confuso como cualquiera de sus fans. Tras pasar tantos años ideando personajes basados en Tallulah, le costaba entender que la actriz hubiese rechazado todas y cada una de sus creaciones. ¿Dónde estaba el problema?, era evidente que se trataba de grandes obras, y sin embargo Tallulah las rechazaba una tras otra: “A Street Car Named Desire” (“Un tranvía llamado deseo”), “Sweet Bird of Youth” (“Dulce pájaro de juventud”), “Battle Of Angels” (“Batalla de ángeles”)… nada estaba a su altura. Y no se limitaba a decir que no, además se recreaba insultando a Williams y calificando todo lo que escribía como basura obscena.
Marzo de 1922. Un extraño acontecimiento tuvo lugar. Millones de personas vieron por primera vez lo que escondía el interior del maletín más enigmático de América. Lon Chaney le mostró a la revista Photoplay los artesanales utensilios que utilizaba para dar vida a cada personaje. Dentro de su célebre maletín guardaba maquillaje Max Factor, barbas artificiales, boquillas de cigarrillos para introducir en sus fosas nasales, dentaduras postizas, etc. Siempre había sido muy reacio a mostrarle al público los productos que utilizaba en sus películas, y a dar cualquier pista sobre el proceso que seguía en sus caracterizaciones, pero esa vez decidió hacer una excepción, e incluso se dejó fotografiar mientras se maquillaba. Y maldita sea, cuando vemos ahora esas fotos de su maletín resulta imposible entender cómo era posible que lograse encontrar ahí dentro los artilugios necesarios para transformarse en… ¡el Fantasma de la Opera!, ¡el Jorobado de Notre Dame!, y tantos otros sujetos de aspecto inusual. Pero así era Chaney. Un alquimista, un mago del maquillaje, un verdadero artesano que no conocía límites. Nunca necesitó a un equipo de maquilladores hollywoodenses que le ayudasen a cambiar de aspecto, se bastaba él solo para transformarse en cualquier personaje. Y es chocante pensar que, nadie ha logrado mejorar las caracterizaciones de Lon Chaney. El Hollywood actual con todos sus medios no puede competir con Lon y su pequeño maletín. ¿O acaso ha logrado crear Hollywood un personaje con un look más perturbador que ese legendario Phantom Of The Opera de Chaney? Desde luego que no. Es evidente que en la industria cinematográfica abunda el dinero, pero no el talento. Por todo ello, los films de Lon Chaney no han perdido vigencia en absoluto. Esas interpretaciones de Chaney, tan espeluznantes en unos casos y conmovedoras en otros, son un modelo a seguir para cualquier actor que desee experimentar con su imagen y cambiar de piel cuando lo requiera el papel. De modo que, sí, ha llegado la hora de hablar del más grande.
“Un niño mira a su padre y le dice: ‘Papi, ¿qué es un degenerado?’, y su padre contesta: ‘Calla y sigue chupando’”. No, yo no escribí esa broma. Su autor fue el protagonista del NMJ de este mes. Tal vez os preguntéis entonces si esas palabras son representativas de la comedia del hombre en cuestión, a lo que debería responder que… ¡no!, ¡desde luego que no! pero me apetecía empezar este texto así, y desde luego no creo que a él le hubiese molestado. Con esa bromita escandalizó Lenny Bruce al público de San Francisco en su primer gran show como estrella en esa ciudad, un público compuesto por críticos, cómicos e intelectuales, que desde luego no esperaban encontrarse con un humor tan soez. ¡Pero así era Lenny!, ¡un hombre siempre dispuesto a complacer a su audiencia!
Siempre es interesante mirar atrás e intentar recordar qué fue lo que te atrajo de una banda en primer lugar. Cuando pienso en mi primera toma de contacto con Grand Funk Railroad, debo admitir que lo que captó mi atención no fue una canción o un riff de guitarra, sino la portada de uno de sus álbumes. Me refiero, claro que sí, a aquella preciosa carátula tridimensional de “Shinin’ On” que adjuntaba unas gafas 3D. Un día, mientras exploraba la colección de discos de mis padres, me tropecé con esa majestuosa carpeta e inmediatamente se convirtió en una de mis portadas favoritas. Aún no había dejado atrás mis juguetes, era un crío y en esa fase introductoria al Rock’n’Roll, la imagen de las bandas y las carátulas de sus discos tenían tanta importancia para mí como la propia música. Me sentía fascinado por carpetas como las de “From The Inside” de Alice Cooper o “Led Zeppelin III” y “Physical Graffiti” de Led Zeppelin, y la preciosa portada de “Shinin’ On” era igual de impactante que cualquiera de ellas. Sin embargo conforme me fui introduciendo en la música de Grand Funk, descubrí que aquel disco en concreto no era nada comparado con lo me quedaba por delante. “Shinin’ On” no parecía en absoluto un álbum representativo del sonido Grand Funk. Como supongo que os pasaría también a muchos de vosotros, el disco que me robó el corazón fue “Live Album”, uno de los directos definitivos del Rock, a la altura de “Made In Japan” de Deep Purple, “Live Bootleg” de Aerosmith, “Alive” de Kiss o cualquier otro pedazo de dinamita en vivo que tengáis en mente. Dios mío, qué maravilla de disco. Recuerdo la excitación que me provocaba ese extraño inicio en el que sólo se escuchaba al público aullando durante un buen rato, hasta que la banda arrancaba con “Are You Ready”. Tras ese shock inicial me enamoré de canciones como “Mean Mistreater” y “Heartbreaker”, y relegué “Shinin’ On” al olvido, a pesar de no ser un mal disco ni mucho menos. Hoy en día, probablemente, lo único que sabe mucha gente de Grand Funk Railroad es que son la banda favorita de Homer Simpson, pero más allá de ese guiño cachondo de Matt Groening, conviene recordar que durante un período muy intenso de la historia del Rock, Grand Funk fue la banda de América por excelencia. Nadie podía ni tan siquiera acercarse a ellos. Eran intocables, inalcanzables. Llenaban estadios, vendían más discos que nadie, influían en la juventud. KISS se han encargado en los últimos veintipico años de recordarle al mundo una y otra vez que fueron el grupo más grande de una época en USA, y desde luego no seré yo quien discuta algo así. Pero antes de que KISS decidiesen ponerse sus pinturas de guerra y comerse el mundo, Grand Funk ya tenían a millones de teenagers en la palma de sus manos. De hecho, podríamos decir que KISS y Aerosmith fueron el relevo natural de Grand Funk, quienes siguieron cosechando éxitos en la segunda mitad de los 70’s, pero dejaron atrás gran parte de su inocencia juvenil y su poderío rockero. El terrible día en que Mark Farner se cortó sus melenas, algo se perdió para siempre en Grand Funk. La banda siguió ofreciendo conciertos memorables, y buena prueba de ello es su buenísimo directo del 75 “Caught In The Act”, pero... fue el principio del fin. Grand Funk suavizaron su sonido en estudio, sorprendieron con un hit-single más poppie de lo que era habitual en ellos (su versión de “The Loco-motion”) y en definitiva se volvieron una banda menos peligrosa, justo en el momento en que KISS y Aerosmith estaban explotando en América y trastornando a millones de críos. Mark Farner, Mel Schacher y Don Brewer nunca más disfrutarían el éxito masivo de sus primeros años, y el paso del tiempo minimizaría su importancia en una etapa inolvidable para el Rock’n’Roll, pero un puñado de fans no olvidamos. Como ellos mismos titularían uno de sus discos de retorno Grand Funk Lives! Viven en nuestros corazones, aunque los críticos y la industria musical les sigan negando su lugar en la Historia.
Al repasar la larga lista de prácticas sexuales alternativas, diferentes, inusuales, es inevitable sentir que uno lleva una existencia un poco… aburrida. Desde que mis padres me regalaron su colección de pelis porno en Super 8 cuando era un niño y vi una escena de lluvia dorada por primera vez, sentí interés por lo que se conoce como el mundo del “kink” y el fetichismo. Pero nunca he fantaseado con coser mi pene a los testículos, fornicar con árboles o comer la piel de nadie. Existe gente ahí fuera, sin embargo, que desde luego vive su sexualidad… a su manera. A continuación repasaremos algunas prácticas poco convencionales, que cuentan con muchos entusiastas en este extraño mundo en el que vivimos.
Al repasar la larga lista de prácticas sexuales alternativas, diferentes, inusuales, es inevitable sentir que uno lleva una existencia un poco... aburrida. Desde que mis padres me regalaron su colección de pelis porno en Super 8 cuando era un niño y vi una escena de lluvia dorada por primera vez, sentí interés por lo que se conoce como el mundo del “kink” y el fetichismo. Pero nunca he fantaseado con coser mi pene a los testículos, fornicar con árboles o comer la piel de nadie. Existe gente ahí fuera, sin embargo, que desde luego vive su sexualidad... a su manera. A continuación repasaremos algunas prácticas poco convencionales, que cuentan con muchos entusiastas en este extraño mundo en el que vivimos.
El presente libro se centra en el análisis de la Teoría evolutiva de las instituciones sociales efectuado por la Escuela Austriaca de Economía, y, fundamentalmente, de aquellas referentes al ámbito de la economía y del derecho, siguiendo la línea de investigación iniciada por Carl Menger.
Se trata de un trabajo multidisciplinar en el que se interrelacionan las diferentes aportaciones efectuadas en este campo por distintas ramas de las Ciencias Sociales (Historia, Economía, Derecho, Filosofía…), y cuyo principal objetivo es dar una visión global e integradora de una materia tan sumamente compleja.
El libro se inicia con un recorrido por las diferentes escuelas de pensamiento que más han influido en los autores de la Escuela Austriaca y continúa con una serie de capítulos dedicados a metodología, partiendo de la Teoría de la acción humana y de las relaciones de intercambio (con la aportación de autores como Ludwig von Mises o Israel M. Kirzner), para llegar, finalmente, al estudio de las instituciones sociales. Por último, en la tercera parte del libro se aborda el estudio de los órdenes sociales espontáneos, en contraposición con las organizaciones, según el análisis llevado a cabo por F. A. Hayek, así como el análisis de algunas de las principales instituciones en las que se fundamenta la vida en sociedad: el mercado, las normas jurídicas, el dinero, etc.
La salsa, esa música de los barrios latinos de Nueva York, nació en la década de 1950 en los locales donde se reunían los cubanos, los puertorriqueños o los venezolanos emigrados a Estados Unidos. Y siempre fue la voz del barrio, de los amores contrariados, de la vida precaria, de los «malandros» y los desarraigados, una forma de llevar el Caribe al escenario de la gran ciudad. «La calle está durísima», cantaba Joe Cuba, y con esa frase condensó el espíritu de la salsa. Un son para bailar, para evadirse, para unirse a los compatriotas lejos de la tierra natal. Y aquí está su historia, la de la verdadera música popular que no es folclore, sino el sonido de la calle y del pueblo, con el vigor y la fuerza de artistas como Rubén Blades, Celia Cruz, las Estrellas de la Fania, Willie Colón, La Lupe y docenas de grandes personajes más que se analizan y celebran en este libro. Con prólogo de Leonardo Padura, 36 páginas de fotografías originales, índice onomástico y casi 100 letras de canciones. Edición actualizada por el autor.
Desde tiempos inmemoriales, hemos considerado al perro como nuestro mejor amigo… Un amigo casi siempre noble y generoso que, a veces, nos saca de quicio: agresivo, nervioso, asustadizo, irritable… Los perros son nobles y generosos con nosotros, pero ¿qué es lo que les damos a cambio? Un sitio donde dormir, comida, afecto… ¿Es suficiente para ellos? ¿No podríamos ir más allá, ver qué sucede en el interior de sus mentes, de sus corazones, y averiguar lo que necesitan realmente?
En este manual, César Millán desgrana una serie de técnicas prácticas especialmente adecuadas para entender cómo ven el mundo los perros y qué necesitan para una vida pacífica, feliz y equilibrada.
El encantador de perros lo ayudará a comprender lo que sucede en la mente del mejor amigo del hombre y a desarrollar una relación plena y positiva con él. Un libro que, como su autor, «rehabilita perros y entrena personas».
Si ya leíste El encantador de perros y conoces mejor a tu mascota, ha llegado el momento de que te conviertas en el líder de la manada. ¿Cómo saber si tu perro es inestable? ¿Cómo diferenciar entre su carácter y las señales de un comportamiento voluble? ¿Se vuelve agresivo tu perro durante un paseo o en el parque, aúlla durante horas cuando estás fuera de casa o corre de un lado para otro compulsivamente? Del autor del número uno en ventas El encantador de perros llega una nueva guía que te permitirá desarrollar las habilidades necesarias para convertirte en el sólido líder de la manada que tu mascota necesita para disfrutar de una vida plena y equilibrada. El camino necesario para conseguir que tu perro y tú seáis los mejores. Utiliza el método de César Millán y cambia tu vida y la de tu perro.
¿Está desesperado porque se siente incapaz de adiestrar a su perro sin ayuda? ¿A pesar de que ha cuidado su educación se muestra agresivo, frustrado, tiene algún tipo de obsesión o ha desarrollado algún miedo o fobia? Si le preocupa el bienestar de su mejor amigo, está de enhorabuena porque ahora tiene la esencia del método de César Millán en un decálogo de normas que lo ayudarán a descubrir que el adiestramiento no es sólo un problema de obediencia, sino que es más bien una cuestión de equilibrio, de respeto y de armonía con su mascota. Acompañado de las enseñanzas de los grandes profesionales del mundo del adiestramiento canino, César Millán nos ofrece un libro lleno de consejos prácticos y cuadros de ejercicios paso a paso, en el que nos cuenta cómo llegó a ser el encantador de perros más famoso de América y nos muestra cuáles son las bases necesarias para conseguir que nuestro perro no sólo nos obedezca sin más, sino que nos acompañe con serenidad a lo largo de nuestra vida diaria. Gracias a este libro aprenderá:
César Millán, el experto en comportamiento canino, revela las distintas maneras en que el mejor amigo del hombre se convierte también en nuestro mayor maestro. En esta narrativa íntima, escrita con el corazón, César Millán, autor de bestsellers y reconocido experto en comportamiento canino, aborda su filosofía sobre el cuidado de las mascotas desde una nueva perspectiva: el efecto positivo que tiene en los dueños. César comparte, por primera vez, historias personales acerca de muchos de los increíbles perros que le han brindado lecciones fundamentales de vida. Estos relatos tratan temas que van desde el respeto y la resiliencia, hasta la confianza y la autenticidad. Las cálidas vivencias de César vienen acompañadas de reflexiones de varios de sus célebres clientes, como Kesha, Whitney Cummings y Jada Pinkett Smith, y revelan la manera en que las relaciones entre los humanos y los perros pueden ayudarnos a que surja lo mejor de nosotros. Con la ayuda de ocho perros excepcionales -desde Paloma, el mestizo que le enseña a nuestro experto el significado del respeto, en el rancho de su abuelo en México; a su adorado secuaz Daddy, un pit bull, epítome de la sabiduría-, nos guía en un viaje emocional a través de su vida y nos explica las lecciones que ha aprendido gracias a su manada. Asimismo, ofrece a las legiones de propietarios de perros en todo el mundo, un original plan para alcanzar la felicidad y la realización personal a través de la camaradería canina.
Del capitalismo castizo a la refundación de un país Qué hacer con España, de César Molinas, presenta un proyecto de futuro para un país empeñado en resistirse a los programas de reforma, una propuesta para enterrar el capitalismo castizo, basado en el nepotismo y el tráfico de influencias, y refundar la clase política nacional y nuestro sistema de gobernanza. César Molinas combina experiencia en la administración pública con largos años en el sector de las finanzas. Es también profesor y articulista. Desde marzo 2012, la presencia del autor en los medios de comunicación ha sido constante. A los cuatro artículos a doble página en domingos consecutivos en El País, siguió la publicación en septiembre de un extracto de uno de los capítulos del libro ya redactados, «Una teoría de la clase política española». Este artículo ha sido, muy probablemente, el artículo de opinión más leído de la historia de España. Para sobrevivir en el euro y en la economía global España está obligada a poner en marcha un amplio conjunto de reformas estructurales que, de hecho, deberían haberse adoptado años, décadas e, incluso, siglos atrás. Los obstáculos para hacerlo ahora son formidables, y superarlos requiere un proyecto de futuro explícito, capaz de motivar a la sociedad española y dotarla de la ilusión necesaria para asumir las dificultades del proceso. Un plan Marshall en investigación, desarrollo, innovación, educación y emprendimiento que es precisamente el que César Molinas desarrolla en Qué hacer con España.
La última gran crisis financiera estuvo a punto de romper la Unión Europea, sumió a sus ciudadanos en un pesimismo profundo y alentó los populismos, que trataron de aprovechar la oportunidad para imponer su agenda desglobalizadora. Sin embargo, es probable que lo peor de esta crisis múltiple haya pasado: el populismo sólo ha vencido en el mundo anglosajón con Trump y el Brexit, y previsiblemente la integración europea se reanude y se fortalezca.
Porque eso sería además lo coherente con la historia de Europa, que ha estado plagada de problemas y contradicciones, pero que sigue siendo un caso singular y de éxito. Desde la invención de la idea de progreso e individualismo, la Revolución Industrial y el establecimiento del estado de bienestar, Europa ha sido el lugar que ha catalizado muchos de los mejores logros humanos. La UE es uno de ellos. Sin embargo, tiene graves problemas de diseño, y la heterogeneidad cultural y económica de los Estados miembros hace que sea necesario un importante coraje político para, mediante una mayor integración, seguir por esa senda de innovación y progreso.
En La crisis existencial de Europa, un libro realista y osado al mismo tiempo, Molinas y Ramírez Mazarredo repasan el pasado del continente y sus hitos más importantes en los últimos siglos, hacen una radiografía del estado de la Unión en la actualidad y ofrecen un posible camino para el futuro. Un camino que, para eludir el inmenso coste de una no-Europa, nos conduzca a una mayor integración y convergencia que permita equilibrar la relación entre los Estados, fomentar el progreso económico y fortalecer las políticas de defensa y seguridad, al tiempo que se revisa a fondo la política migratoria.
El fantasma del pesimismo recorre Europa. Para superarlo, La crisis existencial de Europa plantea una acción concertada de todos los actores que instaure, más allá de fórmulas políticas y administrativas, un verdadero sentimiento de pertenencia a Europa.
España tiene hambre de cambio y de regeneración política. Tras años de dura crisis, el país se encuentra a la deriva en un mar de promesas y soluciones de todo tipo: desde lo más transgresor a lo más conservador. Pero, ¿qué cambios son necesarios? ¿Qué bases hay que agitar? ¿Cómo funcionan los mecanismos del poder? ¿Cuál es la España posible? César Molinas —Qué hacer con España—, Luis Garicano —El dilema de España—, los cinco autores detrás del seudónimo Sansón Carrasco —¿Hay derecho? — y Carles Casajuana —Las leyes del castillo— ofrecen sus respuestas a esas preguntas en este libro, una obra de referencia para comprender dónde nos encontramos y hacia dónde deberíamos ir, que se erige como una radiografía de la España de hoy y una hoja de ruta alternativa al populismo. «El capitalismo castizo sigue siendo la forma dominante porque es la única capaz de condicionar al poder político, la única capaz de conseguir leyes a su medida y la única capaz de socializar sus pérdidas a través de los presupuestos generales del Estado. ¿Les suena Bankia?» César Molinas «Debemos dejar atrás las excusas de carácter cultural, del tipo “es que los españoles somos así”. Al contrario, el cambio de hábitos necesario es posible.» Luis Garicano «Lo cierto es que, al perdonar electoralmente a nuestros gobernantes tantas infracciones normativas como acostumbran a cometer a cambio de una, en apariencia, mejor gestión política, contribuimos de manera decisiva a desbaratar el Estado de derecho y de paso nuestro sistema democrático.» Sansón Carrasco «Una democracia sana requiere políticos que no renuncien a sus ideales pero tampoco a sus objetivos y ambiciones personales, siempre que sean lícitos; políticos que no crean que cualquier medio es válido si el fin lo es y que tengan suficiente buen sentido para alcanzar sus objetivos conciliando los intereses de todos.» Carles Casajuana
Con la desgarradora cifra de más de cuatro millones de parados, el mercado laboral español es una aberración en cuanto a desempleo y precariedad laboral. Desde finales de los años setenta del siglo pasado la tasa de paro española ha estado entre un cinco y un diez por ciento por encima no sólo de la de los países europeos más desarrollados, sino también de la de muchos países del tercer mundo. Este desastre, sin parangón en Europa, no obedece a causas estrictamente económicas: la mayor parte del paro es estructural, es decir, es consecuencia de leyes que lo provocan, de instituciones que lo impulsan, de prácticas perversas que lo mantienen y de un sistema educativo disfuncional que es una auténtica máquina de generar parados. Para evitar quedar descolgada del primer mundo, España necesita hacer reformas profundas, tanto en el mercado de trabajo y las leyes que lo regulan, como en el sistema educativo actual.
Un psicólogo comienza investigar supuesto suicidio y desaparición de su hermanastro. Descubre después que no es el único caso, que los patrones se van repitiendo en la cual los cuerpos "se esfuman". Todo se resuelve cuando un paciente de él, comienza a manifestar los síntomas que llevaron a las otras víctimas al extraño desenlace. Este paciente será la clave para resolver el misterio, pero también será la clave para ser testigo de una una terrible revelación existencial. Umbral es una novela de terror psicológico, en donde el lector poco a poco queda envuelto en trama, despertando el miedo ancestral a la muerte.
Después de casi dos siglos, un precioso códice iluminado vuelve a un monasterio femenino situado a los pies de la cordillera Cantábrica. El Beato de San Andrés de Arroyo —hoy propiedad de la Biblioteca Nacional de Francia— regresa al cenobio que lo poseyó durante seiscientos años. Han sido incontables las gestiones necesarias para que las autoridades galas lo autoricen. Todos los esfuerzos se dan por bien empleados porque la obra es la pieza estrella de una exposición sobre la que descansan muchas esperanzas. Sin embargo, las ilusiones generadas se verán truncadas cuando, la noche previa a la inauguración, el códice es mutilado.
El robo de dos páginas que contienen un misterioso mapamundi medieval desencadena una carrera contrarreloj para recuperar una obra de arte que es mucho más de lo que aparenta. En los trazos que representan ciudades, mares y montañas se esconde un mensaje sobre el fin de los días que ya nadie sabe leer y que muchos parecen desear.
Miguel, un guardia civil que ha sufrido un duro revés en su carrera, y Rocío, la hija de un erudito sevillano desaparecido el día antes del robo, unirán fuerzas para intentar descifrarlo. Profundizando en los enigmas que dieron forma a una de las etapas más fascinantes de nuestra historia, buscarán las claves que permiten vislumbrar quién está detrás del golpe. Su afán los arrastrará a una aventura en la que la desconfianza y las intrigas tejen una red sin escapatoria. A caballo entre tierras castellanas y andaluzas, la pareja sentirá cada vez más próximo el aliento de un peligro primero difuso, y luego, concreto y afilado como una navaja.
Protagonistas de la jet , marchantes de arte, monjas, policías ambiciosos, matones y sectas apocalípticas son algunos de los personajes con los que deberán lidiar para desvelar la verdad. Una verdad oculta en un mapa de ochocientos años cuya interpretación descubrirá al lector lugares y misterios sorprendentes.
Madrid, 2012. Raquel, una joven arqueóloga, deberá descifrar un enigmático mensaje escrito hace mil trescientos años para esclarecer las causas del accidente en el que ha muerto un compañero de excavación. Ayudada por Berta, su mejor amiga, indagará en antiguos conocimientos en una búsqueda desesperada por descubrir la verdad. Durante esta investigación, su relación de amistad se pondrá a prueba cuando se cuele en sus vidas Pablo, un desconocido con extrañas intenciones. Mientras, una poderosa organización heredera de una antigua tradición sefardí hará todo lo posible para impedírselo. Hispania, siglo VIII. Un niño hispano, un joven bereber, un médico judío y un noble abad visigodo, custodios de un maravilloso objeto del que depende el futuro de un reino, huyen de la ira del emir Muza ibn Nusair. Durante su fuga, el heterogéneo grupo será testigo de cómo las huestes árabes y norteafricanas se apoderan de la Península, algo que cambiará el destino de sus habitantes para siempre. César Morales construye, con la magia de los antiguos alquimistas, una narración apasionante, una combinación perfecta de historia, arqueología, astrofísica y leyenda con una novedad: el lector más curioso puede acompañar a los protagonistas de esta novela y vivir su propia aventura a través de los códigos QR que se incluyen en estas páginas. Una búsqueda paralela por encontrar un tesoro maldito codiciado desde hace siglos.
Una fría noche de invierno, un joven físico aparece asesinado en las inmediaciones de una cueva con importantes grabados rupestres. A pesar de su profesionalidad, los investigadores que deben aclarar lo sucedido se enfrentan a un notable desafío. Por un lado, en el escenario del crimen —un remoto paraje de la provincia de Guadalajara—, nada encaja: ni la profesión del joven, ni las circunstancias del asesinato proporcionan pista alguna para esclarecer los hechos. Por otro, los estrechos vínculos de la familia de la víctima con las altas esferas del poder enturbian las pesquisas y acrecientan la presión sobre las fuerzas de seguridad. Ante la falta de otro hilo del que tirar, la policía se verá obligada a reconstruir el último año de vida del científico. El abandono de su prometedora carrera, sus extraños estudios posteriores y una posible pareja en paradero desconocido serán el punto de partida. Poco a poco, una rica y contradictoria personalidad saldrá a la luz. Sin embargo, lejos de ayudar a resolver el caso, el temperamento del que hacía gala el físico plantea nuevas dudas y dificultades en las que deberán profundizar para intentar dar con su asesino. César Morales entrelaza pasado y presente para construir una intensa trama en la que se dan cita la corrupción, el suspense y nuestros anhelos más profundos. Sin lugar a dudas, una lectura que te hará disfrutar hasta la última página.
En un mundo donde los elfos han sido esclavizados y casi exterminados por los humanos quienes gobiernan infundiendo terror en los sobrevivientes, las esperanzas de salvación se han convertido en un sueño vacío e irreal; luego de años de sufrimiento atroz, una joven elfo de nombre Veraldine tendrá en sus manos la posibilidad de salvar a su pueblo, pero, para ello, deberá enfrentarse a múltiples peligros que la asecharán noche y día forjando así, el camino hacia su destino. 'Alfheim... El Puente de las Eras...' Es una novela fantástica repleta de acción, aventura épica y romance, es la primera entrega de una saga que te transportarán a un mundo sin precedentes; una lectura que te atrapará en cada una de sus páginas de principio a fin.
Ensayo sobre el Deseo
Este es un libro riguroso que aporta una visión diferente al campo de las ciencias cognitivas, la psicología, la psiquiatría y la antropología filosófica. La tesis central de este ensayo sobre el deseo radica en que para todas las personas la ausencia es también una forma de concebir el presente, por cuanto lo anhelado se manifiesta en forma incompleta. Formas de desear se dan a través de la fantasía y de la memoria. En este libro Ojeda planteada importancia que tiene para el comportamiento humano la capacidad de "hacer presentes las ausencias". "Lo humano del hombre está presente hasta en sus gestos mas ínfimos, y estos gestos viven y se determinan en medio de la ausencia". Desde esta perspectiva, en la I Parte realiza una fina descripción del conjunto de aconteceres que forman la trama de nuestra vida cotidiana, como recordar, fantasear, percibir, desear, soñar, emocionarse, hablar, accionar, etc., y su específica vinculación con la ausencia, con lo que nos falta, es decir, con el deseo. En la II Parte y basado en la descripción señalada, Ojeda analiza críticamente algunas de las contribuciones de Martin Heidegger, Rafael Echeverría, Humberto Maturana, Francisco Varela y Gerald Edelman a la comprensión del ser humano. En el Capitulo Final, titulado Teoría y Práctica, expone la preeminencia de la práctica en la generación del conocimiento, respecto de los modelos y las teorías constructivas en las que está inevitablemente atrapada la ciencia, y que al contrario de lo que se cree, la hacen ir siempre a la zaga del saber encarnado.
La Mujer Alta" es una novela de amor. Tres historias diferentes, Hyde Park, Estocolmo y Paris, ocurren en distintas épocas y lugares teniendo en común un sueño y el desarrollarse básicamente en forma epistolar. Esta obra ha sido escrita con un lenguaje sutil y penetra en los sentimientos más delicados que subyacen al misterio del amor.
Ensayos críticos sobre psiquiatría contemporánea
César Ojeda nos ofrece en este brillante ensayo crítico no un acto de brutalidad ideológica o un despliegue pasional de puntos de vista, sino una invitación a compartir y repensar sus certezas psiquiátricas, producto de una vida de experiencia. estudio y reflexión.
En este breve ensayo, César Ojeda intenta dar una mirada de conjunto a las obras más importantes de Martin Heidegger. Para hacerlo, mantiene la exposición en un nivel de ensayo filosófico. En la actualidad numerosas personas se interesan por conocer el pensamiento de este controvertido filósofo. En esta obra, Ojeda invita a aventurarse en una forma de concebir la existencia humana que ha remecido profundamente la conciencia de occidente, y que ha despertado las más apasionadas polémicas.
Rubén Almazán ha decidido tomar un viaje que cuestiona su moral mientras una tormenta de proporciones inusuales azota la costera del país. Los recuerdos de su padre, fallecido meses atrás, comienzan a invadirlo. Atrapado en la tormenta tendrá que rectificar y ajustar cuentas con el pasado de sus familiares. Ana, su esposa, espera en casa y en la soledad comienza a cuestionar la solidez de su relación con Rubén. Se encuentra atormentada al darse cuenta que el rumbo de su vida no es el que había fijado años atrás. La soledad se convierte en locura cuando parece que un alguien entra a su casa. Alguien que le recuerda la persona que no es y que en última instancia hará que Ana se enfrente contra sus demonios internos... y contra algo más.
Víctor –un indisciplinado joven retirado, por gusto, de la carrera de Economía–, regresa de Europa del Este tras un largo y fallido viaje de negocios. La convulsa ciudad de Caracas del año 2012 lo recibe abandonado por su novia, sin trabajo y sobre todo, completamente quebrado. Por ello, se ve obligado a compartir nuevamente el hogar familiar con su madre, su hermana y con su padre –un viejo cirujano de ideología socialista– que sufre ¬– de manera paralela a la enfermedad terminal del Presidente de la República¬– de un cáncer de muy mal pronóstico.
Ya teniendo estos datos no hace falta ser Sigmund Freud para comprender el por qué, pero, en su primera noche en la casa de sus padres, Víctor comienza a tener una serie de vívidos sueños recurrentes, en donde se codea con el moribundo dictador Hugo Rafael Chávez Frías.
Abrumado por tal situación, Víctor decide tomar las riendas del asunto y hace lo que cualquier héroe de su perfil haría en su caso: Abandonarse a la bebida y las drogas junto a sus amigotes –Los Arjona Brothers– en un sin fin de idiotas aventuras –reales y oníricas–, sin saber si está despierto o simplemente inmerso en un terrible Sueño con Chávez.
Una trepidante novela de aventuras, acción e intriga; impregnada de misterio desde la primera hasta la última página. Año 1367. Los dos hombres más importantes de una clandestina sociedad cátara aparecen torturados y asesinados en la ciudad de Narbona, al sur de Francia. Pertenecen a la hermandad encargada de guardar el Santo Grial desde hace siglos. Raimond Guibert, jefe militar del papa Urbano V, haciendo un favor a la mujer que lo adoptara en su infancia, se desplaza hasta Narbona para indagar sobre estas muertes. Mientras lleva a cabo sus pesquisas, conocerá a Joseph Clyment, un miembro de esta secreta sociedad cátara. Este le revelará que desde hace siglos son los responsables de mantener oculto el Santo Grial, que fue guardado por sus predecesores, y necesita encontrar el lugar donde está escondido antes de que lo hagan los que asesinaron a sus líderes, si es que no lo han hecho ya. Raimond aceptará ayudarle al estar convencido de que esta búsqueda le llevará hasta el asesino. La búsqueda estará llena de pistas que deberán descifrar si quieren encontrar el cáliz de Cristo. Pero también estará llena de peligros.
Eduardo Laborda lleva una vida tranquila en su ciudad natal, Zaragoza, centrado en su pequeño negocio y en cuidar a su madre, enferma de cáncer. Cree ser una persona sencilla, normal, pero todo cambia cuando su abuelo, hasta ese momento apartado totalmente de su familia por decisión de su madre, irrumpe en su vida para revelarle la verdad sobre su ascendencia genealógica. Eduardo no puede imaginar, ni por un instante, que conocer a su abuelo supondrá una sucesión de fatídicos y sorprendentes acontecimientos, donde incluso su propia existencia estará en juego. Su linaje esconde un horrible secreto. También nos adentraremos en el siglo XV para conocer el origen del terrorífico secreto que se ha ido transmitiendo de generación en generación, hasta nuestros días.
Enric Savall, un brillante agente del FBI en Washington, y Vicente Becerra, un desdichado obrero madrileño, vivirán muy de cerca y de forma completamente diferente la irrupción de un asesino en serie en España.Una serie de desconcertantes asesinatos mantendrán en jaque a la Brigada de Homicidios y Desaparecidos de Madrid, encargada del caso, dada la aparente irrealidad de los hechos y la total falta de pruebas e indicios. Ante este oscuro panorama, y gracias a la mediación de un vicepresidente del Gobierno español, amigo del padre de una de las víctimas, obtendrán la colaboración de uno de los mejores agentes especiales del FBI, Enric Savall, que trabajará estrechamente con la brigada.Mientras, Vicente Becerra comenzará a vivir un auténtico infierno al percatarse de que el asesino en serie está acabando con la vida de sus amigos, algo inexplicable y a la vez sobrecogedor, percibiendo su propia muerte muy cerca.Sumido en una incesante y ya desesperada investigación, Enric vivirá una serie de sorprendentes y peligrosos acontecimientos en torno al caso y a la supuesta identidad del asesino, donde nada es lo que parece.Trepidante thriller con grandes dosis de misterio y suspense, sumergiendo al lector en una apasionante trama que los dejará sin aliento.
El vicepresidente de los Estados Unidos y su mujer aparecen asesinados en su residencia. Todo parece indicar que se trata de un ajuste de cuentas. El agente especial del FBI Enric Savall se encargará del caso. Con las primeras pesquisas descubrirá que el vicepresidente asesinado podría estar relacionado con una banda de trata de personas. Pronto comprenderá que se enfrenta a una banda organizada muy poderosa, sin escrúpulos, por encima del bien y del mal. Enric se adentrará en una espiral que parece no tener fin, desencadenándose una guerra sin cuartel, donde la desigualdad de condiciones acabará dejando vencido a Enric, ¿definitivamente?
El vicepresidente de los Estados Unidos y su mujer aparecen asesinados en su residencia. Todo parece indicar que se trata de un ajuste de cuentas. El agente especial del FBI Enric Savall se encargará del caso. Con las primeras pesquisas descubrirá que el vicepresidente asesinado podría estar relacionado con una banda de trata de personas. Pronto comprenderá que se enfrenta a una banda organizada muy poderosa, sin escrúpulos, por encima del bien y del mal. Enric se adentrará en una espiral que parece no tener fin, desencadenándose una guerra sin cuartel, donde la desigualdad de condiciones acabará dejando vencido a Enric… ¿definitivamente? Una demoledora novela de acción, suspense, misterio e intriga.
Antes de lanzarse a la aventura de escribir, César Ortiz tenía muchas cosas a las que un joven jamás se plantearía renunciar: un trabajo fijo, vacaciones remuneradas y un buen sueldo que le permitía vivir holgadamente. El único problema…, que no era feliz. Después de dejarlo todo para luchar por sus sueños, ha podido comprobar que lo único que nos impide disfrutar la vida al máximo son las trabas que nosotros mismos nos ponemos. Aquí tienes los pasos para aprender a amarte más y empezar a disfrutar de todo lo que la vida tiene que ofrecerte: pasa tiempo contigo mismo, atrévete a ser tú, quéjate menos, disfruta más y, por último, ten siempre presente al niño que una vez fuiste y que todavía mantiene viva la ilusión en tu interior. Si aún te quedaba alguna duda, este libro va a convencerte de que La vida es la hostia. La vida tiene mucho que ofrecerte. ¡Atrévete a salir de tu zona de confort y verás que tus metas están más cerca de lo que crees!
¿Qué se siente al escalar en solitario una montaña difícil?¿Cómo se vive la misma escalada en compañía, disfrutando de un liderazgo que otorga la experiencia?¿Y cuando el tiempo cambia bruscamente?¿Y cuando hay que despedirse para siempre de un amigo?Con un estilo directo, casi telegráfico, César Pérez de Tudela comparte con nosotros sus emociones, los gozos y las sombras de una pasión que le ha marcado para siempre: el alpinismo.
Antes de enfrentarse con el Annapurna, César Pérez de Tudela recuerda la apasionante historia de las expediciones al Himalaya. De su relato surge la admiración hacia los primeros exploradores que luchaban con la montaña prácticamente solos.Pérez de Tudela seguirá su ejemplo y se lanzará al ataque del Annapurna para relatar y compartir su experiencia.
El barón de Cotopaxi es un viajero intrépido que ha vivido emocionantes aventuras. En una ocasión, un yeti le salvó la vida; en otra, un oso polar hizo lo mismo. Durante sus numerosas expediciones también ha podido conocer a gente de muchos lugares, así como su historia y sus apasionantes leyendas. César Pérez de Tudela es un famoso alpinista que cuenta en su trayectoria deportiva el haber conquistado las montañas más importantes de la Tierra. También es abogado y doctor en Ciencias de la Información.
Hay astillas del pasado que conviene no extraer jamás. Dos amigos de la niñez con una deuda pendiente. Un forzado reencuentro en la amurallada localidad vallisoletana de Urueña. Álvaro, un exitoso escritor, y Mateo, un crucigramista en números rojos, acabarán atrapados en el caótico trazado medieval de la villa y bajo una impenitente cencellada. Ambos serán parte de un macabro juego en el que la sed de venganza los llevará a tomar decisiones que condicionarán sus vidas en el caso de que alguno logre superar la jornada Astillas en la piel es un absorbente thriller psicológico en el que se confirma que César Pérez Gellida es el auténtico mago del engaño de nuestras letras. Una novela con una trama adictiva y asfixiante al más puro estilo cinematográfico y al servicio de la literatura de calidad.
PREMIO NADAL 2024. Extremadura, principios del siglo xx. Antonia Monterroso, más conocida como la Viuda, es la propietaria de una de las mayores haciendas de la región; intenta mantenerla a flote en un momento en el que la hambruna que afecta las zonas rurales no parece terminar jamás. Pero un incendio destruye todo lo que con tanto empeño ha logrado construir y, tras él, ella desaparece sin dejar rastro. El teniente Martín Gallardo se desplaza hasta el lugar junto con el sargento Pacheco para investigar lo sucedido. Cinco días atrás, la mujer interpuso una denuncia contra Jacinto Padilla, capataz de su finca y antiguo amante, a quien han detenido en la estación de Zafra con una bolsa llena de dinero y joyas. Él asegura que provocó el incendio por orden de Antonia y que la bolsa se la entregó ella porque iban a empezar una nueva vida lejos de allí. Durante el interrogatorio, Padilla confiesa una serie de hechos macabros que provocan un giro radical en una investigación que acabará tiñéndose de sangre. Gallardo, como todos los que viven por la zona, ha oído hablar de la enigmática Viuda, pero lo que todavía no sabe es que se enfrenta a un caso del que no saldrá indemne. Bajo tierra seca es un thriller rural al más puro estilo Gellida sobre una mujer que marcó el destino de quienes se cruzaron con ella.
2054. Tras la Guerra de Devastación Global, la realidad social y geopolítica ha cambiado rotundamente. Los viejos conceptos de la democracia y el capitalismo han sido enterrados por las corrientes transhumanistas y la tecnofagia. El poder se concentra en manos de las grandes corporaciones, sin embargo, todavía queda un cabo suelto, un molesto inconveniente que se escapa de las afiladas uñas de la Asamblea: Khimera. En la arriesgada búsqueda de un enigmático personaje conocido como el bogatyr -héroe para algunos y villano para otros-, están puestas las últimas esperanzas de aquellos que luchan para lograr que el mundo cambie para siempre. César Pérez Gellida, autor de la trilogía «Versos, canciones y trocitos de carne», éxito absoluto de crítica y ventas en el último año, vuelve a la narrativa sobrepasando todas nuestras expectativas y rompiendo sus propios cánones con un relato que estilísticamente recuerda a la habilidad creativa de J.R.R. Tolkien y a la maestría visionaria de George Orwell o William Blake. Una reinvención del thriller literario al más puro estilo Gellida que algunos ya han calificado de obra maestra.
El capítulo pendiente en la despiadada «Obra» de Augusto Ledesma Olek Opiozcenek no es únicamente un nombre más en el extenso listado de víctimas que conformaron la «Obra» de uno de los más crueles asesinos en serie de la historia. Aquel niño nacido de la perversa simiente de Augusto Ledesma ha crecido bajo los cuidados de sus abuelos maternos y con el respaldo económico de una peculiar hada madrina: Rusalka. Sin embargo, Olek está empeñado en desenterrar esos secretos del pasado exprimiendo sus habilidades como hacker; pero, en ocasiones, descubrir el punto de partida condiciona el itinerario y, consecuentemente, el destino. Konets («fin» en ruso) es un thriller frenético, un tratado sobre la maldad estructurado en cuatro movimientos y desarrollado en dos escenarios temporales: la adolescencia de Olek y su madurez, o, lo que es lo mismo, el antes y el después de los sucesos que se narran en Khimera. Ambas novelas conforman el engranaje conclusivo entre las dos aclamadas trilogías «Versos, canciones y trocitos de carne» y «Refranes, canciones y rastros de sangre» que han atrapado a miles de lectores en el inabarcable universo gellidista. «La luz y la oscuridad son dos conceptos que conforman una única idea. Dos fuerzas complementarias, pero opuestas. Si el mar es el yang: la absorción, lo pasivo, lo oscuro, y el río es el ying: la penetración, lo activo y la luz, ¿de cuál de las dos fuerzas te gustaría ser partícipe si tuvieras el privilegio de elegir sabiendo que ninguna se impone a la otra?»
¿Se puede capturar al criminal perfecto?
Valladolid, 2019. Sara Robles es una inspectora singular. Encargada de resolver un macabro crimen, además tiene que lidiar con sus problemas cotidianos, estrechamente relacionados con la adicción al sexo y con un pasado que no termina de curar. Mientras tanto, El Espantapájaros, una misteriosa cabeza pensante, ha orquestado el robo perfecto junto a un exminero, un pocero y un sicario, y está a punto de llevarlo a cabo a través del alcantarillado de la ciudad.
La suerte del enano es una brillante novela con altas dosis de investigación policial, sexo y violencia en la que el lector profundizará en el complejo mundo de los robos de obras de arte y sus extensas ramificaciones que los relacionan con grupos de delincuencia organizada.
Gellidismo extremo en estado puro.
Un asesino sádico e inteligente con un único objetivo: no ser atrapado jamás.
Dos cadáveres han aparecido en un paraje de la provincia de Valladolid. Según la autopsia uno de ellos es el principal sospechoso de unos crímenes acaecidos en la comarca varios años atrás. Este giro de guion pone en alerta a Bittor Balenziaga y Sara Robles, los policías y guardias civiles encargados de aquel caso, sobre todo cuando empiezan a aparecer otros cadáveres por distintos puntos de la geografía nacional. Y todos con el rostro desfigurado tras practicarles la sonrisa de Glasgow.
César Pérez Gellida construye con maestría una trama escalofriante llena de giros y personajes memorables. Nos crecen los enanos es una novela brutal y afilada que trasciende los límites de lo policial y nos ofrece un fresco de relaciones humanas inquietante.
El presente pack de la segunda trilogía de César Pérez Gellida construye la historia posterior de tres de los grandes protagonistas de la primera: Ramiro Sancho, Erika Lopategui y Ólafur Olafsson.
Tras concluir la persecución del psicópata Augusto Ledesma, el inspector Ramiro Sancho vuelve al trabajo y se enfrenta al terrible y cruel secuestro de una adolescente. Una batalla de la que saldrá damnificado y que lo llevará a apartarse del cuerpo y a llevar una aparente vida de devaneos y vicios para olvidar.
Mientras, Erika y Ólafur, con su nuevo compañero redimido, Uriel, emprenden una persecución sin tregua a los miembros de la organización criminal llamada Congregación de los Hombres Puros. Pero no será fácil, necesitarán la ayuda de todos sus aliados, atravesarán el Atlántico e incluso algunos perderán la vida en el intento.
El pack incluye: Sarna con gusto, Cuchillo de palo y A grandes males.
Tras el éxito de la trilogía «Versos, canciones y trocitos de carne» vuelve César Pérez Gellida con su novela más negra, protagonizada por el concienzudo inspector de policía Ramiro Sancho. Lastrado por los efectos nocivos que le ha dejado la obsesiva persecución de Augusto Ledesma, el pelirrojo inspector de homicidios de Valladolid, Ramiro Sancho, vuelve al Cuerpo con la esperanza de retomar las riendas de su vida anterior. Nada más lejos de la realidad. Una adolescente ha desaparecido en el marco de las ferias patronales de la ciudad. Se trata de la hija de un importante empresario y las primeras pesquisas apuntan a que podría tratarse de un secuestro. César Pérez Gellida aborda su novela más negra desde una óptica global con el objeto de ofrecer al lector una visión 360º sobre un delito sumamente cruel como es la privación de libertad. Y lo ejecuta de una forma tan real que compartirá la angustiosa incertidumbre de la familia,tan estremecedora que saboreará el miedo desde la oscuridad de un lugar desconocido,tan veraz que se ajustará el pasamontañas para meterse en la piel del secuestrador y, como no,tan cercana que participará en el proceso de negociación e investigación en primera persona.
El dramático desenlace del secuestro de Marga ha provocado la apertura de un expediente disciplinario a Ramiro Sancho. El inspector es apartado del Cuerpo, rompe todos los vínculos con Valladolid y se encierra en la comarca gallega de Val Miñor. Allí se produce el descenso a los infiernos de Sancho, entregándose a los placeres de la carne, el alcohol y las drogas.
Erika Lopategui y Ólafur Olafsson han llegado a Buenos Aires siguiendo el rastro de la única persona que puede ayudarlos a destapar la organización criminal que se esconde tras la Congregación de los Hombres Puros. Encontrar el Cartapacio de Minos, un misterioso documento que contiene la identidad de los integrantes de la cúpula de esta organización, es su única meta. Pero no solo ellos lo buscan… Pronto descubrirán que una cara conocida está más cerca de lo que a ellos les gustaría. «A grandes males» es un thriller donde la realidad y la ficción se confunden para sumergir al lector en una trama cargada de incógnitas cuyas respuestas se encuentran entre los muros del edificio Barolo, un rascacielos levantado para albergar las cenizas de Dante Alighieri.
Una ciudad separada por un muro y unida por un sanguinario asesino. Dos investigadores que descubrirán que la crueldad no tiene límites.Una historia negra para iniciarse en el género Gellida.Viktor Lavrov es un joven talento perteneciente al KGB destinado en Berlín durante el periodo más crudo de la Guerra Fría. Pronto recibirá un delicado encargo que pondrá a prueba sus conocimientos en psicología criminalista y sus virtudes como agente de inteligencia.El caprichoso destino hará que su camino se cruce con el del inspector jefe de la Kriminalpolizei, Otto Bauer, empecinado en resolver las terribles muertes de cinco menores que parecen estar relacionadas entre sí, unos asesinatos que se niegan a reconocer desde las más altas instancias de la RDA.
Una novela fría como el acero, despiadada como el cruel asesino que la habita. Varios cadáveres de homosexuales aparecen brutalmente asesinados en el Berlín Este de finales de la Guerra Fría. Las autoridades no le prestan la atención que merece hasta que un alto cargo de la Stasi que maneja información muy sensible para el Estado aparece muerto en las mismas circunstancias. Por su experiencia en el comportamiento de la mente criminal, encargan la investigación a Viktor Lavrov, que, junto al inspector apartado de la Kriminalpolizei, Otto Bauer, buscará la manera de sumergirse en un mundo prohibido tras los pasos de un despiadado asesino mesiánico. César Pérez Gellida regresa para descolocarnos con un trepidante «thriller» negro magistralmente ambientado en una época no tan lejana pero sí muy distante en el ámbito de los derechos y las libertades. Otra nueva joya del que es para muchos el mejor escritor patrio de novela negra. «Había invertido algo menos de media hora en conseguir que se le llenaran de sangre los cuerpos cavernosos y ocho segundos en dejarlo inconsciente. Antes, eso sí, se había asegurado de salir por separado de aquel antro y de que nadie se cruzara con él entrando en su portal, lo cual, en los tiempos que corrían en la República Democrática Alemana; donde expresar con libertad la condición sexual de cada uno seguía siendo una quimera para los colectivos de gais y lesbianas; más que una actitud comprensible era un comportamiento recomendable. Una vez dentro, habían ido directos al grano sin pasar por los incómodos y repugnantes preliminares, circunstancia que le agradecía de veras, aunque, a la vista de los hechos que acontecieron inmediatamente después, no podría decirse que lo hubiera tenido en consideración. Repitiendo la fórmula de las ocasiones precedentes, había tomado la iniciativa de manera inesperada, colocándose a su espalda con la excusa de desvestirlo. Sacando el máximo partido a esa ventajosa posición, le había rodeado el cuello con el antebrazo y aplicado presión a las arterias carótidas para obstruir el flujo sanguíneo que irriga el cerebro. Como esperaba, no tardó en perder la conciencia».
Conoce en este nuevo spin off el pasado de uno de los personajes más carismáticos de la trilogía «Versos, canciones y trocitos de carne».Dublín (Irlanda) 17 de mayo de 1974. Recién incorporado en la Real Policía del Ulster, Ólafur Olafsson vive en primera persona un trágico y sangriento episodio dentro del contexto de la lucha armada irlandesa. Aquella vivencia le hará tomar una decisión que marcará el resto de sus días.
Profundiza en el germen de «Versos, canciones y trocitos de carne» en este spin off escrito al más puro estilo Gellida. A Augusto Ledesma le invade la imperiosa necesidad de escribir el primer capítulo de su obra. Vive junto al protagonista de la trilogía que ha atrapado a los lectores de novela negra del país las horas previas al encuentro con Afrodita, su primera víctima.
«El problema no es el presente, es la pesarosa herencia del pasado y la paupérrima proyección del futuro». Con esta sentencia contenida en el primer spin off de la trilogía Versos, canciones y trocitos de carne, Armando Lopategui «Carapocha» ofrece su visión de un porvenir que vislumbra ya sombrío. César Pérez Gellida regala a sus lectores este flashback, una pequeña ventana abierta al pasado de uno de los personajes más relevantes de la trilogía desde la que podremos vislumbrar la génesis del hombre en el que se convertirá, así como su difícil relación con su hija Erika y con su mujer en el preámbulo de la guerra de los Balcanes y al filo de un vuelco radical de su destino. Si eres seguidor de la trilogía Versos, canciones y trocitos de carne, este relato te sorprenderá. Si todavía no conoces el género Gellida, asómate a estas páginas y descúbrelo.
Septiembre de 2010. Aquella mañana de domingo nada le hacía presagiar al inspector de homicidios de Valladolid Ramiro Sancho que acababa de dar comienzo una pesadilla que lo dejaría marcado para el resto de sus días.
La investigación del asesinato de una joven ecuatoriana a la que le han mutilado los párpados y en cuyo cuerpo han encontrado unos versos amenazantes, ocupa las primeras páginas de esta novela negra narrada con un dinámico y atrevido lenguaje cinematográfico. Sin embargo, el autor nos arrastra por un camino inesperado al describir los hechos desde la perspectiva del propio asesino: un sociópata narcisista influenciado por la música más actual y por las grandes obras de la literatura universal.
La evolución frenética de los acontecimientos desemboca en la intervención de uno de los especialistas más reconocidos en el comportamiento de los asesinos en serie. Este complejo triángulo emocional, unido a la intriga que envuelve al siniestro cómplice del asesino, hace que Memento mori se convierta en un profundo thriller de acción con banda sonora que atrapará al lector de principio a fin.
La acción de este thriller implacable arranca en la peculiar ciudad italiana de Trieste, frontera entre dos mundos. Augusto Ledesma elige el que fuera hogar de James Joyce como primer escenario para continuar su siniestra obra, que alimenta del aliento de sus víctimas y de la humillación de sus perseguidores.
Hasta allí se trasladará el inspector Ramiro Sancho en su frenética y obsesiva persecución de un asesino en serie que parece haber acentuado su voracidad. Entretanto, al otro lado de la frontera, el psicólogo criminalista y exagente del KGB Armando Lopategui, «Carapocha», recorrerá las calles de Belgrado junto a su hija y ahora discípula con el propósito de zanjar cuentas con un pasado despiadado del que no logra despojarse.
En otra vuelta de tuerca, a través de fugaces viajes en el tiempo, descubriremos cómo se fraguó la relación entre Pílades y Orestes y asistiremos a su sorprendente desenlace.
La pequeña localidad islandesa de Grindavik amanece con todos los miembros de una familia brutalmente asesinados. En uno de los países del mundo con menor tasa de homicidios por habitante, el comisario de la Brigada de Homicidios de Reykjavik, Ólafur Olafsson, se enfrenta al caso más escabroso que ha visto justo en el ocaso de su carrera profesional. Pero muy pronto todas las pistas empiezan a apuntar hacia un sofisticado asesino en serie, Augusto Ledesma, que durante varios años ha ido componiendo una siniestra poética de versos regados de sangre a lo largo y ancho de Europa. Ante tales evidencias, la INTERPOL decide poner al frente del caso al jefe de la Unidad de Búsqueda Internacional de Prófugos, Robert. J. Michelson, que se rodeará de un grupo especial integrado por algunos «viejos conocidos» del asesino. En «Consummatum est» el lector asistirá al ansiado desenlace de una trilogía —«Versos, Canciones y trocitos de carne»— que ha robado el sueño a quienes leyeron «Memento mori» y continuaron recorriendo los laberintos de la mente criminal con «Dies irae». El singular y novedoso estilo narrativo de Pérez Gellida promete no dejar a nadie indiferente en este magistral e imprevisible acto final.
¿Puedo salvarse Srebrenica? ¿Llegó Milosevic a tener un espía en la OTAN? ¿Cómo cayó su gobierno y qué precio se pagó por su entrega al Tribunal Penal Internacional? Un espía serbio, un oficial francés caído en desgracia, un régimen que se desmorona, dos guerras y una revolución son algunos de los ingredientes de Adiós Yugoslavia. Este thriller nos lleva desde la masacre de Srebrenica hasta el juicio de Milosevic pasando por la guerra de Kósovo con una trama ágil en la que se entreveran la Historia y la ficción. Después de Plenos Poderes, Echo Sierra y La Lluvia de Alá, el autor ofrece con Adiós Yugoslavia una nueva visión de uno de los episodios más oscuros de la historia reciente de Europa
La acción se sitúa en 1994. Un capitán y un sargento 1º de la Escuadrilla de Zapadores Paracaidistas del Ejército del Aire se ven obligados por una imprudencia a aceptar una comisión de servicio para instruir a los primeros voluntarios de una nueva unidad. Uno de los voluntarios de la nueva unidad es Enric Vives, un joven barcelonés que acaba de quedarse sin trabajo y ve la oportunidad de cumplir su servicio militar de manera más conveniente. Los tres hombres coinciden en la Base Aérea de Zaragoza y se enfrentan cada uno a distintos avatares a lo largo del período de instrucción: convivencia, soledad, esperanzas, presiones, amistad, aprendizaje, etc… Finalmente acaba la instrucción y cada uno afronta su futuro respecto a la unidad de una manera. Para el ahora soldado Vives es un camino de experiencias desconocidas, algunas desconcertantes. Al cabo de unos meses llega una misión y son desplegados como parte del Destacamento Ícaro en Aviano. Allí se suceden los días con sus servicios hasta que Vives tiene que afrontar su primera acción real, una arriesgada evacuación sanitaria en Sarajevo. Sus experiencias en el ejército y el consejo de su superior van formando en él una percepción más madura y realista que le hace superar su aislamiento.
El gobierno somalí ha caído definitivamente. Somalia es gobernada por un régimen islamista afín a Al Qaeda y controlado por Al Shabaab. La situación humanitaria es catastrófica con más de dos millones de refugiados. La ONU decide apoyar la secesión de Somalilandia y autorizar el envío de una misión militar europea. España prepara un contingente de Infantería de Marina y del Ejército de Tierra mientras mantiene su compromiso en la Operación Atalanta.
Justo antes de la invasión de Irak, un activista de Hamás consigue sacar de Irak una cabeza cargada con un gas nervioso y ocultarla en el Líbano gracias a su relación con Hezbolá. Allí permanece durante años, hasta que una facción rebelde de Hamás decide usarla para impedir la firma de un tratado con Israel que reconoce por primera vez un estado palestino.Muy lejos de allí, un teniente coronel de la inteligencia militar española acepta a su pesar la misión de formar una unidad de interrogadores. Años después, la unidad es desplegada en el Líbano sin conocer la amenaza que le espera. Las limitaciones de la misión, la tensión creciente y la amenaza a su misma continuidad pondrán a los interrogadores españoles bajo una enorme presión que afectará a sus métodos y les llevará a situaciones para las que no hay entrenamiento posible. La Lluvia de Alá nos sumerge en una electrizante trama con acción, agencias de inteligencia, cárceles clandestinas, interrogatorios, conflictos de intereses y lealtades que nos atrapa desde la primera página y no nos suelta hasta su sorprendente final.
Una novela sobre nuestros soldados españoles en Afganistán y la muerte de Ben Laden. En un futuro inminente y con la economía mundial en recesión, la opinión pública muestra un creciente cansancio por los años de guerra contra el terrorismo. La nueva presidenta de los Estados Unidos tiene que ordenar un drástico recorte de las fuerzas desplegadas en Iraq y Afganistán, pero está decidida a cambiar el curso de la guerra con el Proyecto Greengrass. Comienza entonces una campaña de asesinatos selectivos de miembros de al Qaeda, en cuyo vértice está Bob Graves, oficial de una ultrasecreta unidad de la inteligencia militar norteamericana conocida como la Actividad. Al mismo tiempo, Pilar Moreno, una reservista voluntaria del Ejército de Tierra, descubre algo sobre sí misma tras un accidente que cambiará su vida y la embarcará en una aventura desde su Valencia natal hasta las montañas de Afganistán. El destino de ambos está unido al del líder de al Qaeda, Osama ben Laden, que ha estado esperando en su escondite del Waziristán la oportunidad que ahora le brinda la retirada de las tropas. Desde los despachos de Washington D.C. hasta las calles de Peshawar, y desde las bases militares de Valencia hasta las de Afganistán, Plenos Poderes le sumergirá en una trama que le atrapará desde la primera página y no le soltará hasta su sorprendente final.
La guerra de Mali es el telón de fondo de Sahel, un nuevo thriller del autor de Echo Sierra, La Lluvia de Alá o Adiós Yugoslavia. Un tuareg veterano del ejército libio con un oscuro secreto que vuelve a casa sólo para encontrar una nueva guerra.Un narcotraficante colombiano que busca una nueva ruta a través de África. Un gobierno español que se ve obligado a una misión más compleja y peligrosa de lo que parece. Un equipo francés de operaciones especiales a la caza de un peligroso líder terrorista y un ministro dispuesto a entregarlo para conseguir un histórico contrato de armamento. Estos son los ingredientes de Sahel, una historia que le llevará desde los despachos de parís hasta las arenas de Tombuctú y que le atrapará hasta su inesperado final.
César Poetry presenta una novela sensible y elegante sobre el amor, la soledad y la felicidad, acompañada de las bellas ilustraciones de Ana Santos. La vida da muchas vueltas, pero, a veces, no nos damos cuenta de que la Tierra es redonda y siempre hay una oportunidad para volver a empezar. Y quien realmente merece la pena está dispuesto a darlas contigo, sujetando todos y cada uno de tus miedos. Eso es lo que encontrarás en estas páginas. Aquí dentro podría contarse tu historia, la historia de cómo las pequeñas cosas hacen que el corazón nos lata un poquito más deprisa. Antes de comenzar a leer este libro, deberías preguntarte lo siguiente: Si mañana todo acabara, ¿repetirías lo que estás haciendo hoy con esa persona? Yo lo tengo claro: «Contigo, una y otra vez.»
Descubre La línea curva de tu sonrisa, el libro de poesía revelación, y enamórate de César Poetry con esta edición que incluye audios con canciones de los poemas recitados, un prólogo de @Defreds y un epílogo de @TuristaEnTuPelo. Y qué tal si te propongo un día cualquiera, cuando te vea indecisa, clavar tus ojos, lentamente, en mi vida, y con la mirada que con tus iris, cada viernes improvisas, mueves la línea curva que lo endereza todo, tu sonrisa. #BlackBirds un refugio íntimo de papel. Libros irresistibles para leer, guardar y compartir. Es una nueva colección de espíritu indie y juvenil con contenido de no-ficción moderno: poesía, microcuentos, reflexiones, diarios... Su diseño rompedor y la colaboración de conocidos ilustradores, bloggers e instagrammers dan vida a estos libros que son pequeñas obras de arte, caprichos, que todos querremos tener, leer y atesorar.
Año 1692.
El mundo se encoje a la vez que se rellenan los espacios desconocidos de los mapas. Pero las respuestas a los secretos no hacen otra cosa que convertirse en nuevas preguntas.
Spanish town, Jamaica.
Alan es un muchacho descendiente de madre española y soldado inglés.; que vive una vida aburrida y monótona junto a su tía Adriana.
Pronto se unirá accidentalmente a la tripulación del Centella. Desconociendo que van tras la secreta caza de unas mujeres acusadas de brujería, fugitivas de los juicios de Salem.
Una aventura llena de terrores y misterios ocultos, que le llevaran desde todo el mar caribe hasta el mito de Rupes nigra. La misteriosa isla magnética en los confines septentrionales del mundo. Pero, ¿Qué secretos se ocultan realmente en esa zona desconocida del Ártico? ¿Será posible llegar allí con vida? Hay misterios que nunca deberían ser revelados al hombre.
Un grupo de personas es enviado a un planeta errante para trabajar en sus minas.
Cuando lleguen a él, nada será como esperaban.
Una mezcla entre Aliens y La noche de los muertos vivientes.
El joven Daniel mata a tiros a un atracador en su joyería, cuando éste pretendía robarle pistola en mano. A partir de ese momento su vida se derrumba. Pierde el negocio, a sus padres, a su novia y también la libertad. Condenado a un año de cárcel por un juez inflexible y olvidado en una celda, revivirá los pasos que le acorralaron entre esas cuatro paredes hasta casi volverle loco durante un año. Al recuperar su libertad, la venganza será la única opción para mantenerse cuerdo. Morir o matar: es la única elección.
Este ensayo propone una historia personal del capitalismo desde el siglo XIX hasta hoy. Un recorrido a través de obras literarias esenciales, de sus personajes, tramas y escenarios, para entender la evolución de un capitalismo salvaje.Capitalismo canalla es un ensayo heterodoxo que entremezcla novelas canónicas como Robinson Crusoe o Fausto, autores clásicos como Blake o Dickens, con textos de culto como la novela distópica Mercaderes del espacio o la ucronía Tiempos de arroz y sal. César Rendueles incluye, además, sus propios recuerdos y experiencias, de manera que los diversos capítulos ofrecen una lectura novedosa y una visión original de la evolución del capitalismo como un personaje canalla aparentemente invencible, por uno de los pensadores más relevantes del nuevo siglo.
La desigualdad ha secuestrado la democracia y, mientras la libertad se ha convertido en el valor a reivindicar por excelencia, la igualdad material sigue ausente de los programas de los partidos, a excepción de la llamada «igualdad de oportunidades», que no deja de ser una forma de elitismo que beneficia a los que más tienen. Pero hay razones éticas, económicas, sociales y medioambientales para aspirar a una sociedad más equilibrada. Una que no dé a todo el mundo lo mismo, sino a cada uno lo que necesita. César Rendueles propone en este libro un programa igualitarista contemporáneo con propuestas concretas, a la vez que explora la evolución de la igualdad en distintos contextos sociales, desde la igualdad de género hasta en el ámbito de la cultura, el trabajo, las relaciones familiares o la educación. «Empecé a pensar en este ensayo en mayo de 2011, durante las movilizaciones del 15M, y terminé de escribirlo casi diez años después, en abril de 2020, durante el confinamiento como consecuencia de la pandemia del COVID-19», resume el autor. Sus conocimientos en sociología e historia y su capacidad para ilustrarlos con referencias populares, del cine a la literatura o las series de televisión, convierten estas páginas en una lectura apasionante para todos los públicos sobre una de las grandes asignaturas pendientes del siglo XXI.
Tras el derrumbe de la utopía neoliberal, el gran consenso ideológico de nuestro tiempo es la capacidad de las tecnologías de la comunicación para inducir dinámicas sociales positivas. La economía del conocimiento se considera unánimemente como la solución al deterioro especulativo de los mercados; las redes sociales son el remedio a la fragilización de nuestras vidas nómadas y globalizadas; la ciberpolítica aspira a regenerar nuestras democracias exhaustas... Nos gusta imaginar Internet como una especie de ortopedia tecnológica que ha transformado hasta el punto de su virtual superación los dilemas prácticos heredados de la modernidad. Sociofobia cuestiona, en primer lugar, este dogma ciberfetichista. La ideología de la red ha generado una realidad social disminuida, no aumentada. Sencillamente ha rebajado nuestras expectativas respecto a lo que cabe esperar de la intervención política o las relaciones personales. Por eso Sociofobia, en segundo lugar, realiza una ambiciosa reevaluación crítica de las tradiciones políticas antagonistas para pensar el postcapitalismo como un proyecto factible, cercano y amigable.
Un nuevo talento ha empezado a trabajar hace no mucho en su más reciente empleo. Muchos que lo han visto pasar en diversos lugares del edificio en que trabaja se han sentido atraídos a él. Las insinuaciones, el manoseo e incluso arrimones han sido parte de la rutina en este nuevo trabajo. Aunque solo se trata del cierre del día laboral, apenas empieza la acción estelarizando el redondo y firme trasero del hombre de atractivos naturales. La noche se acerca y las sorpresas apenas están por venir.
Con dieciocho años, César Rivero trabajaba en Pans & Company ganando trescientos euros al mes y sin ningún plan de futuro. Siete años después, está al frente de una de las empresas más exitosas del sector inmobiliario en España, pionera en la técnica del house flipping en nuestro país.
En este libro nos comparte su historia y el novedoso método que le ha ayudado a alcanzar el éxito, para que tú también puedas lograrlo. A través de sus páginas descubrirás en que consiste la técnica del house flipping y conocerás todos los pasos que debes seguir para realizar una inversión exitosa en el mundo inmobiliario, desde el primer estudio de mercado hasta la firma final en la notaría. Además, al final de cada capítulo encontrarás una serie de ejercicios con los que podrás ir asentando todos los conocimientos que adquieras durante la lectura.
Deja de ver el dinero como el causante de todos los males y aprende a verlo como lo que realmente una herramienta que te ayudará a construir la vida extraordinaria que te mereces. Y es que lo importante no es cuánto ganas, sino cómo lo ganas y qué haces con ello.
El siglo XIX fue testigo de un intenso proceso de destrucción de regímenes comunales agrarios a lo largo de todo el mundo. Como reacción a su expolio, diversas plataformas y movimientos políticos cuestionaron la primacía absoluta de los derechos de propiedad individual en el campo. Puede denominarse como “populismo agrario” a unas sensibilidades que enarbolaron la defensa de la propiedad en común de la tierra y un desarrollo social y económico a partir de bases campesinas. Para muchos de sus contemporáneos, estas propuestas estaban condenadas al fracaso. Frecuentemente, se reprochaba a este populismo una idealización de las comunidades rurales, cuando en realidad hervían en su seno tensiones sociales muy agudas. Sin embargo, con todas sus limitaciones, sus defensores tuvieron una intuición correcta y plenamente actual: de Henry George a Joaquín Costa, de Élisée Reclus a Piotr Kropotkin, de los naródniki rusos a los agraristas mexicanos, desde los más variados contextos geográficos e históricos, siempre ha sobrevolado la convicción de que la tierra es un factor limitado, no reproducible ni comercializable. Y es que como sostiene César Roa, la sabiduría de los regímenes comunales agrarios ha consistido precisamente en descubrir y atesorar otras formas de ocupación del territorio, recordándonos lo que compartimos como especie humana.
Alejandro La Calle es un guardaespaldas de turbio pasado que se encarga de la protección de Thania, una joven estrella de la música que se ha convertido en ídolo de masas. Aparte de las molestias de los cazadores de autógrafos y de la insistencia de los fans adolescentes, nada ni nadie parece amenazar a la artista. Alejandro no sólo la protege, sino que también es su ayudante para todo y su amigo más cercano. Sin embargo, se nota incómodo ante ella, porque han desarrollado una complicidad que va mucho más allá de la simple relación entre protector y protegida, lo cual puede acabar por hacerle bajar la guardia y ponerla a ella en peligro. Es entonces cuando aparece Figueroa, encargado de la seguridad del joven Fernando Alcázar para cuyo refuerzo quiere contratar a Álex. Fernando va a heredar la dirección de la empresa de transportes de su padre, y ya ha sido víctima de un par de intentos de asesinato, el último de los cuales le costó la vida a su anterior guardaespaldas. Álex y Thania llegan a un acuerdo: él seguirá encargándose de protegerla hasta el final de la presente gira y luego pasará a las filas de Figueroa. Su trabajo de protección de Fernando resulta aún más rutinario, lejos del ajetreo de las giras. Pero algo inquietante rompe la monotonía de los días: la aparición ocasional de un misterioso coche rojo que pone bajo alerta al cuerpo de seguridad. Lo que Alejandro no puede imaginar es que los peores vestigios de su pasado regresarán en forma de amenaza y que pondrá involuntariamente en peligro la vida de Thania.
Fue cierta mañana de ingrato recuerdo cuando se me ocurrió comenzar a escribir mi diario. Me vino la idea al amanecer, poco antes de la hora en que solía levantarme cuando no decidía trasnochar para componer poemas, escuchar música o leer. Y aunque nunca, que yo recuerde, tuve semejante apetencia, no sé qué poderosa motivación me inclinó a redactar algunas de mis vivencias relacionadas con recuerdos de los que a veces pretendía huir. Digo a veces, porque en otras ocasiones me complacía con el martirio de ciertas remembranzas. Siempre el pasado queriendo cobrar el tributo que le debemos quienes osamos atender la llamada del amor.
Augustus, nick usado por un íntimo amigo mío, navegó durante dos años por los abiertos espacios de Internet estudiando con viva curiosidad la sofisticada tecnología puesta al servicio de la información y la comunicación. Y pronto descubrió que una cosa era leer algunas noticias sueltas en la prensa diaria o en las revistas sobre los chats y otra bien diferente implicarse de una manera más o menos directa en los graves problemas psicológicos, familiares y de toda índole que se dan en estos foros.
Augustus deseó alertar a todos los que nos acercamos al chat sobre sus posibles malos usos. Durante esos dos años tomó notas, ayudado por su esposa, de las conversaciones que mantenía u observaba en los más diversos foros. Pero un día, de repente, decidió abandonar para siempre sus anotaciones y olvidarse del chat. Quizá pensó que una tarea como la que había emprendido en solitario precisaba de equipos de investigadores con más recursos que los que estaban a su alcance.
Durante mese fui leyendo, a veces descifrando con dificultad, las notas que Augustus me regaló. Y aunque a veces no pude evitar sonreírme ante algunas de sus opiniones, de sus prejuicios, de sus disquisiciones morales, filosóficas o de tono alarmista y desmesurado, de sus sentimientos contradictorios sobre el chat, no dejó de interesarme el mensaje principal que latía en sus páginas, cubierto a veces por las brumas del pesimismo más desolado. Así que decidí que una selección de sus apuntes tenía que ver la luz. Y ahora, como tributo a la intensa amistad que durante años he mantenido con Augustus, el lector tiene entre sus manos una antología de todo cuanto anotó y meditó sobre el chat. He organizado su trabajo en diversos capítulos, que he titulado a mi aire.
Unos capítulos reflejan el contacto virtual entre determinados usuarios de los diversos chats, foros, salas o como queramos llamar a estos espacios. En alguno el chat aparece caricaturizado, sin las tintas negras con que es pintado a menudo. En otros recojo las reflexiones de tono poético o filosófico de Augustus, o sus afectuosos saludos a ciertas amistades conseguidas a través de sus navegaciones nocturnas. Para evitar hacer publicidad de los foros a los que Augustus accedió, callaré las direcciones informáticas de los mismos, pues sería contradictorio identificar salas o chats, cuyo pernicioso influjo se denuncia. Lector, acaso cibernauta, pasa a leer estas páginas de mi amigo y si algunos defectos encuentras en ellas échame a mí la culpa.
Tico e Ingrid, personajes relevantes de esta historia sentimental, configuran el complejo desarrollo de dos vidas que, unidas a otras existencias no menos intrigantes -el canónigo lectoral don Benito, el eclesiástico padre Guzmán, el comunista Fermín, y las jóvenes Merce, Rosa y Zaira- establecen un nudo psicológico intricado pero lleno de vitalidad que se desenvuelve en el espacio dicotómico de la virtud y el desenfreno. Desplegada la novela en Lugo, en su catedral tiene lugar una vivencia extraordinaria entre Tico como representación del desconcierto, y don Benito en calidad de hombre cabal. Igualmente Fermín genera situaciones dramáticas dignas de ser estudiadas en el marco del odio y las pasiones humanas. Amor y sexo, intriga y apasionamiento son los componentes básicos de este relato en el que Dios y las fuerzas diabólicas nos muestran la viveza de la dualidad existencial.
Una distorsión recorre el pensamiento político de los dos últimos siglos hasta el presente: la deformación de la teoría crítica del capitalismo elaborada por Karl Marx. Esa distorsión, producto de constantes y progresivas interpretaciones del marxismo ortodoxo y del marxismo occidental, ha impedido una correcta comprensión no solo de las líneas maestras del pensamiento de Marx, sino también de conceptos fundamentales como los de historia, sistema o dialéctica. Como remedio, César Ruiz Sanjuán propone una «nueva lectura de Marx» que muestre la brecha entre las derivas del marxismo y la obra de Marx, y que manifieste su incontestable actualidad.
Historia y sistema en Marx ofrece un amplio y riguroso estudio del conjunto de la producción teórica de uno de los más influyentes pensadores del siglo XIX, desde sus escritos de juventud hasta sus textos de madurez, y construye una visión global de su obra.
El descubrimiento de la extraordinaria diversidad de los vinos de Jerez es un viaje colosal a través de la enología, la historia y la cultura. Pero el vino de Jerez no tiene por qué ser algo críptico. Su singularidad, resultado de una historia milenaria, de unas condiciones naturales genuinas y del conocimiento acumulado durante siglos por viticultores y bodegueros, puede explicarse y conocerse. César Saldaña resulta un guía fabuloso para adentrarnos en el apasionante mundo del rey de los vinos.«Un libro con estilo y profundidad, con una prosa ocurrente y sobria. Con vocación didáctica, se une la solidez del conocimiento compartido con la generosidad del sabio, destilando un bálsamo de respuestas y de información. Un libro histórico. Y de históricos, no hay tantos…». Josep Roca, sumiller y jefe de sala del Celler de Can Roca«César Saldaña es un escritor formidable: seguro, cautivador, autorizado. Acompáñele en este libro definitivo, escrito desde su profundo conocimiento, en el que nos propone un viaje a través de la vida y milagros de uno de los vinos únicos en el mundo». Sarah Jane Evans, Master of Wine«Este libro es más que un libro, es un completo manual de conocimiento y reflexión acerca del apasionante vino de Jerez. Que además viene de la mano de César Saldaña, toda una autoridad en la materia y uno de sus mejores y más apasionados divulgadores, lo que lo convierte en una obra imprescindible de formación acerca de estos vinos». Carlos González, director de la Guía Peñín«Un gran libro, cuyo autor es una persona que conoce el vino de Jerez como nadie. En mi opinión, es el mejor libro que se ha escrito para conocer este vino tan complejo y excepcional». Beltrán Domecq, expresidente del Consejo Regulador«El libro de referencia para conocer, comprender y amar algunos de los mejores vinos del mundo. Una solera sabia y fragante que nos adentra en el universo mágico y luminoso de los vinos de Jerez». Manuel Pimentel, editor y expresidente del Consejo Regulador de Montilla-Moriles
Múltiples y ardientes recorridos por cuartos de hoteles de toda categoría y precio a lo largo y ancho de una gran ciudad, siempre tras la siguiente aventura, que puede resultar muy estimulante, insólita, accidentada o graciosa en extremo. El humor, el erotismo y la vocación de goce acompañan al Cinco Tiros, protagonista de buena parte de estos relatos, quien se define a sí mismo como héroe del colchón y campeón de las sábanas… y algunas de sus historias justifican tal fama, aunque otras más bien la desmienten.
Cuando la huída se convierte en la única posibilidad de vivir.
La cómoda existencia de Martín en Ciudad Juárez se ve súbitamente sacudida. Su novia lo ha dejado, su exitosa carrera atraviesa un mal momento y, por si fuera poco, sufre unos sueños recurrentes y extraños. En ellos, Martín visita su antigua casa paterna, donde un viejo de barba blanca le urge a huir de Juárez.
Sin duda, Martín abriga sueños de fuga, moldeados por películas norteamericanas, el sopor de las costas del sur de México y la pulcritud de las ciudades californianas.
Sin más horizonte que la posibilidad de una huida, la vida de Martín se enfila gradualmente hacia un limbo.
Una novela inteligente por una joven promesa de la literatura mexicana.
La obra de Joaquín Sorolla es una de las más populares de la historia del arte español. Paradójicamente, su apasionante vida es poco conocida. Requerido por las élites sociales e intelectuales de Europa y América, fue uno de los grandes artistas de su época, que triunfó en los salones de París y en la emergente Nueva York. Habitó el fascinante mundo de finales del siglo XIX e inicios del XX, con el desarrollo de la modernidad y la llegada de los grandes inventos. Vivió el desenfreno de la Belle Époque, el Madrid de las tertulias y zarzuelas, y las tribulaciones de la generación del 98, que criticó la «alegría de vivir» de sus cuadros. Trabajador incansable, discreto, ambicioso y exigente consigo mismo, sus mayores deseos eran pintar a todas horas y estar con su familia. Su historia es la de un hombre de éxito que hubiera preferido una existencia anodina. Una vida extraordinaria con un final desgraciado. ¿Cómo se forjó su carácter? ¿De dónde provenía su don? ¿Cómo era la España que vio y plasmó en sus cuadros? ¿Cómo logró mantener vivo el amor por su mujer desde la adolescencia?
Paco de Lucía es uno de los músicos españoles más populares en todo el mundo. Expandió los límites del flamenco y lo fusionó con músicas como el jazz , la bossa nova o la música clásica sin abandonar sus raíces. Desde muy joven recorrió los principales escenarios del planeta. Fue pionero, innovador, y guía de una revolución musical en los años setenta que contagió a públicos de todo tipo. Su nombre es reconocido y admirado en países dispares con tradiciones alejadas del flamenco, desde Japón a Estados Unidos. Creció en un ambiente flamenco y aprendió a tocar la guitarra en su casa gracias a su padre, que elaboró un ambicioso plan al estilo del que hizo el padre de Mozart con su hijo. Pronto se convirtió en un virtuoso que superó a todos sus maestros y realizó su primera gira mundial con solo catorce años. Poco tiempo después conoció al considerado el mejor cantaor de todos los tiempos, Camarón de la Isla, con quien formó una famosa pareja artística durante nueve discos.
En 2024 se cumplen diez años de su muerte y, con ese motivo, este libro recorre su vida con un enfoque narrativo, aportando material inédito y profundizando en su atormentada personalidad, su necesidad creativa y su permanente insatisfacción.
El 15 de agosto de 2017, en un bosque de castaños de Viladrau, aparece el cadáver desnudo de una chica. Cuelga del árbol más famoso del pueblo y no hay indicios de que haya sido por voluntad propia. El policía local Evaristo Sánchez, a las puertas de su jubilación, se encuentra con el caso más difícil de su carrera y pide ayuda a los Mossos d'Esquadra. La verdadera identidad del cuerpo trae de cabeza a la pareja de inspectores Luis Garriga y Laura Rodriguez. El tiempo corre en su contra, los medios presionan y las pruebas para descubrir al asesino son circunstanciales. El terrible suceso sacude al pueblo, desentierra rencillas del pasado y enfrenta a clanes familiares rivales. El culpable no ha dejado nada al azar y está más cerca de lo que sospechan.
El pequeño aviso colocado junto a la puerta del local, la Sala de Actos del Centro Cívico de la ciudad, anunciaba: «Esta noche, actuación extraordinaria de Melvin Carlisle en el monólogo del que es autor, titulado “Aullidos en la Noche”. ¿Existen los hombres-lobo? Ayudante, señorita Carlisle. Se ruega a las personas impresionables no acudan a la representación». Debía haber muchas personas impresionables en la comunidad de Indian Rouge, porque la sala, no muy grande, se mostraba tan solo ocupada en la mitad de su cabida, cuando Melvin Carlisle, viejo actor de repertorio shakesperiano, levantaba un poco la cortina para comprobar la entrada.
SOLO faltaban algunos vendedores de “perros calientes” y varios puestos de ventas de refrescos, para que la pisoteada explanada pareciera el escenario de un “picnic” dominical. Porque había todo lo demás: coches alineados junto a un camino terrero, algunas furgonetas, gentes con trajes claros... Y algo no tan habitual en las fiestas campestres: un gran camión con un grupo electrógeno, otros vehículos de carga con equipos fotográficos, pantallas reflectoras y focos. Todo lo necesario para rodar documentales y grabar en “video”.
EL coche, un modelo europeo, deportivo, importado a un alto precio, rodaba suavemente por entre las Colinas de Puente, por la carretera del Brea Canyon. La vegetación era impresionante, y la joven que iba junto al conductor del coche, dijo:
—Siempre me sorprende que, a poca distancia de Los Ángeles, existan lugares como este, tan bellos y agrestes.
LA entrevista era en directo, ante las cámaras de la B.B.C.
No había auditorio. Únicamente los técnicos, algún jefe de programa, y media docena de esos personajes incontrolados que siempre aparecen en estos lugares, con la tarjetita de libre circulación colgando de la solapa.
Se habían encendido toda clase de luces rojas de aviso, y cinco cámaras rodeaban la sencilla mesa tras de la que se encontraba sentado el entrevistado, ya que el entrevistador lo interrogaba desde la cabina de mezclas.
Habían dejado solo al personaje, ante un fondo oscuro, iluminado con mucha astucia para llenar de sombras los acusados rasgos del rostro y, especialmente, la mirada. Solo de vez en cuando, una luz caía sobre los ojos para hacerlos brillar, saliendo de la sombra.
En el pequeño mundo del gran edificio bancario, las castas se clasificaban de acuerdo con el ascensor que estaban autorizados a utilizar, y la altura a que podían ascender en ellos. Así, los empleados menores, se mezclaban con el público para llegar a sus puestos de trabajo, utilizando los ascensores de las veinte primeras plantas. En cambio, los jefes, los triunfadores, los importantes, utilizaban los pequeños, elegantes y rápidos elevadores que les llevaban hasta oficinas lujosas y silenciosas, a las cuales, muy pocos clientes tenían acceso.
El ruido era producido por las grandes puertas correderas de los vagones del tren «Chicago-Burlington & Quincey», que estaban siendo descorridas con violencia. En primer lugar sonaba el trueno de la pesada puerta, deslizándose por el carril. Luego, una voz que preguntaba algo. Y después, golpes, golpes leves propinados sobre el hierro, con otro hierro.
EL camino estaba bordeado de viejos muros de piedras sueltas, cubiertos de trepadoras. Tras de ellos se prolongaban los bosques, ya amarillentos por el otoño que se iniciaba, de olmos y hayas. Y en cada entrada, en cada camino lateral que conducía a alguna pequeña casa de piedra y pizarra, las flores estallaban: tornasoles, malvas rosas, fucsias... Flores modestas, las últimas del año, sobre las praderas amarillentas, doradas.
Aquel lugar se encontraba situado exactamente a mitad de camino entre La Habana y Pekín. Esto no tenía demasiado de extraño, pero sí lo tenía el que la distancia que le separara de La Habana fuese de unos veinte kilómetros, y de Pekín cerca de treinta. Los habitantes de Bloon, nombre por otra parte bastante curioso, solían divertirse con aquella circunstancia cuando se encontraban en viaje, fuera de su Estado, y finalmente explicaban que La Habana y el Pekín a que se referían, eran pequeñas ciudades de Illinois, en Estados Unidos, donde eran frecuentes los nombres pintorescos y exóticos de las poblaciones.
Por la ancha y corta autopista que conducía de la ciudad de Marabacoa a su puerto, Puerto Cortés, avanzaba un enorme y poderoso coche americano, «Hecho en la República de Coronado», como decía orgullosamente un transparente pegado en la luna posterior del vehículo.
En República de Coronado estaban muy orgullosos de casi todo, incluso de los coches norteamericanos que se hacían la ilusión de fabricar, a pesar de limitarse a montar las piezas que recibían hechas de Detroit.
Por la empinada ladera, cubierta de enormes cedros, un hombre corría velozmente, ocultándose de vez en cuando detrás de los troncos de los árboles y reemprendiendo al momento la marcha, en descenso.
El hombre era Peter Adan, enviado especial de la «Asociada de Noticias». Vestía elegantemente; sus finos zapatos de tafilete negro resbalaban sobre la hierba. Cuando se detenía, podía escuchar los pasos de la persona que le seguía y veía moverse las ramas de los arbustos, a veces, su sombra.
John Linden era el representante de la Compañía en Centerville. Un representante activo, que gustaba de ver personalmente las cosas, como en el asunto de la diligencia de Carson City. El hombre no tenía una gran agudeza, pero sí la suficiente como para comprender que algo muy extraño andaba revuelto con la desaparición de los hombres del vehículo.
A la derecha de la casa se iniciaba el Cañón Chaco, que conducía directamente a la reserva de los indios «pueblo». A la izquierda, y por el frente, estaba la zona desértica de San Juan, en la que se alzaban montículos de piedra rojiza y altos cactos «sotol». No había caminos ni pistas; algunas rodadas se perdían en cualquiera dirección. La casa era baja y larga. A un lado, un gran corral. Frente a la casa, un porche, de cuyo tejadillo colgaban esteras de alegres colores. En el suelo, cacharros de barro cocido. Sobre la puerta, muy bien cerrada, un letrero: «Mateo Villard, Agencia India». El interior era una mezcla de almacén y taberna. Un tosco mostrador, estanterías con ropas baratas, algunos utensilios, carabinas, que habían pasado por muchas manos desde los lejanos tiempos de su fabricación, en alguna armería de Kentucky.
Colacho hermanos o Presidentes de América. Pieza teatral satírica escrita en 1934, pero publicada en versión completa en 1979, ya que no pudo ser publicada en vida del autor al ser rechazada por los editores de ese tiempo. Es una obra nacida y esbozada bajo la óptica marxista del autor, que toma como asunto la farsa de la democracia en el Perú y el servilismo de sus representantes ante los poderes de las transnacionales tanto en la economía como en la política nacional. La sociedad peruana, efectivamente, pasaba en ese momento por graves problemas de índole política, social y económica. La crisis política de 1930 había traído abajo el gobierno del presidente Augusto B. Leguía y en un lapso muy corto, se habían sucedido en el Perú varios gobernantes. El poeta, por ese entonces, había estado muy interesado en los sucesos del Perú y escribió una serie de artículos sobre el tema. Pero, además, el escritor utilizó parte del argumento de su novela proletaria El Tungsteno. Aunque exagerados tanto personajes como situaciones, la ficción se mueve dentro del juego de lo farsesco y de la realidad existente en que se alcanza lo que se llama la «verdad dramática». Si bien en todas las obras teatrales de Vallejo existe el intento de criticar un determinado problema o conflicto de tipo social, sólo en Colacho hermanos se alcanza este objetivo que no lograron en el plano serio sus otras obras dramáticas de idéntico propósito: Lock-out y Entre las dos orillas corre el río.
Contra el secreto profesional es un libro muy peculiar pues es una miscelánea que reúne relatos de diversos géneros literarios, entre narrativa, poética y ensayística. Parte de ellos son de clara cepa vanguardista. Fue escrito entre 1923 y 1929, pero recién salió a la luz en 1973, 35 años después de la muerte de su autor. Para el crítico peruano Ricardo González Vigil, esta obra reviste importancia fundamental para comprender la evolución estética e ideológica de Vallejo entre 1923 y 1929. Considera además que las llamadas «fabulaciones» y «consorcios narrativos plurales» constituyen el punto más alto de la narrativa vallejiana, y una de las tentativas más valiosas hechas en lengua castellana para crear un nuevo lenguaje narrativo, durante la década de 1920. Lamenta que Vallejo no lograra publicar en esos años su obra y que no haya continuado en dicha dirección narrativa, prefiriendo más bien incursionar en el «Realismo Socialista» (representado por sus obras narrativas El tungsteno y Paco Yunque); de lo contrario, según su opinión, se hubiera convertido en uno de los más grandes forjadores de la narrativa hispanoamericana del siglo XX.
El arte y la revolución que, aún sin título, Vallejo llamaba su «libro de pensamientos», es la primera obra que él inicia enseguida de sus dos contactos iniciales con la Unión Soviética (octubre de 1928 y octubre de 1929). El hecho de que Vallejo haya llamado a esta obra su «libro de pensamientos» dice por sí la grave trascendencia que tenía para él la realidad socioeconómica y política de aquel mundo bolchevique desconocido que era todavía, por entonces, la Unión Soviética. El arte y la revolución es un libro de ensayos donde el escritor peruano reflexiona sobre el papel del arte dentro del marco de la revolución marxista. A pesar de haber sido escrito a fines de la década de 1920 y comienzos de la de 1930, el autor no logró en vida que alguna editorial lo publicara. Fue editado décadas después, en 1973.
El tungsteno, novela del peruano César Vallejo, fue publicada por primera vez en España en 1931 y reeditada en Perú en 1957. Para la década de los treintas el mundo entero se estremecía y en el Perú, que aparentemente no tenía nada que ver con el conflicto bélico mundial, se encontraban grandes yacimientos de tungsteno, un duro metal gris que se utiliza para la fabricación de aceros para la industria armamentista. Eso permitió que se lo incluyera en la lista de productos de mayor demanda por parte de las grandes potencias. Sin duda alguna César Vallejo toma una posición que denuncia el papel no solo de las compañías norteamericanas en América, sino la complicidad de las autoridades civiles, militares y religiosas alrededor de la explotación de minas. La novela puede ser considerada una mezcla de varias vertientes: el indigenismo, que se abría paso en América tanto en la literatura como en las artes plásticas; lo social, pues se denuncian los atropellos que sufren los menos favorecidos a manos de quienes detentan el poder económico; y lo político, en tanto se reivindica la lucha de clases como una opción para vencer esos atropellos y alcanzar el equilibrio social con la dictadura del proletariado.
Es imposible borrar el lugar fundamental que posee César Vallejo dentro la literatura de habla hispana. Autor de una veintena de libros repartidos en todos los géneros, figura central de la vanguardia latinoamericana y sus demandas políticas, su escritura significó una confrontación a los límites del lenguaje y la creatividad. Su vida, en cambio, estuvo marcada por las penurias económicas y un mezquino interés por su obra. Tanto en sus años de formación en Trujillo y Lima como en su época de adultez vivida casi en su totalidad en la icónica ciudad de París, Vallejo nunca logró encontrar un lugar de seguridad y se vio obligado a sobrevivir colaborando en distintos medios, traduciendo y editando libros por encargo e incluso pidiendo aportes de mecenas. Este Epistolario íntimo reúne un una selección de las cartas que escribió el poeta a lo largo de su obra. El volumen puede leerse como la carta de navegación del signo Vallejo. Es en las epístolas enviadas a compañeros de ruta como Juan Larrea, Gerardo Diego o Mariátegui donde Vallejo devela de forma más prístina las reflexiones que motivan su escritura. A través de ellas también se puede reconstruir el itinerario vital que operó como motor de fondo de su escritura: una profunda energía por acumular experiencias y lecturas, entrar en contacto con otros grupos de escritores o dar a conocer sus poemas en distintos medios. Aunque esta petición no siempre haya sido bien recibida.
La piedra cansada, drama de tema incaico, fue escrita por César Vallejo en 1937; permaneció inédita hasta 1969. El tema del drama, ambientado en la época incaica, parte del argumento de la novela corta Hacia el reino de los Sciris del mismo autor, aunque también se inspira en el drama quechua Ollantay, y en las tragedias griegas.
Aunque, como ya lo notara Washington Delgado, la obra contenga algunas escenas solo esbozadas y faltas de una revisión final, de todas maneras, «por la gravedad de su tono y por su intensidad poética, La piedra cansada es la obra más impresionante del teatro de Vallejo, aun cuando a ratos pueda tornarse un poco hinchada y rozar peligrosamente lo enfático».
Los heraldos negros" es el primer libro de Cesar Vallejo. Inscrito en el modernismo hispanoamericano representa, respecto a ese movimiento, una verdadera innovación dentro del discurso modernista: la personalidad del poeta se impone dentro del canon rítmico y temático de esa corriente, discute y expone su experiencia, sus percepciones, sus valores y sus creencias para librarse de sus ataduras y descubrir su humanidad desnuda. Vacía los nombres de contenido para poner en duda la significación tradicional del mundo. Libro profundamente ambiguo que se mueve entre polarizaciones, afirmaciones y negaciones. La edición que presenta Cátedra es la publicada en Anaya y Mario Muchnik, con algunas mejoras.
César Vallejo es uno de los grandes nombres de la poesía latinoamericana de todos los tiempos. El mito alrededor de su figura ha hecho que en ocasiones se haya desdibujado la potencia de su obra literaria. La siguiente antología propone una lectura de la poesía y la prosa de Vallejo, aquellos textos que nos permiten conocer al escritor en primera persona. «Me moriré en París» es un repaso a lo mejor de la producción del poeta, ilustrado por Sara Morante a partir de una selección de Víctor Fernández.
La obra narrativa de César Vallejo no transita por un solo camino creativo. Las potentes huellas literarias del contexto nacional y mundial se ven debilitadas ante el discurrir simultáneo de varios cauces expresivos y comunicativos propios, que le permiten sumergirse en los problemas de su tiempo, tanto por medio de la ficción realista como por el lado del relato fantástico, con logros todavía incomprendidos o poco estudiados en nuestro medio. Este libro de Vallejo, además de motivar la investigación por los múltiples aspectos sin desentrañar, permite afinar el gusto por el manejo de la palabra escrita, elevar la sensibilidad social y disfrutar del vuelo de la fantasía narrativa.
La poesía de César Vallejo surge en un momento de transición, a caballo entre los modos fosilizados de un modernismo en decadencia y el nuevo aire de libertad que significó la renovación estética preconizada por las diversas tendencias del vanguardismo. Desde sus primeras expresiones la voz del gran escritor peruano ofrece un acento original, ronco, áspero y profundamente individualizado, siempre presente a lo largo de su trayectoria posterior. La continuidad de su obra se alimenta de sus obsesiones, heredadas de los grandes románticos. Si en «Los heraldos negros» (1918) Vallejo sigue fiel a Darío y a Herrera y Reissig, en «Trilce» (1922), ya decididamente vanguardista, lleva a la práctica su innata aspiración a la total libertad creadora; su poesía descoyuntada, hermética, llena de neologismos, irregularidades sintácticas y metáforas audaces es capaz, sin embargo, de comunicar una honda emoción. La solidaridad con el ser humano y el anhelo de justicia, temas innegablemente relacionados con el contexto vital del poeta, se hacen especialmente patentes en la última etapa parisiense de Vallejo; «Poemas humanos» y «España, aparta de mí este cáliz», publicados póstumamente, son libros sumidos en una desolación esperanzada. El presente volumen recoge toda su obra poética, incluidos los facsímiles de sus poemas póstumos, a la vez que nos brinda la posibilidad de llevar a cabo una nueva lectura, abierta y crítica, hacia los contenidos de una poética donde experimentación y solidaridad forman un todo desde el que Vallejo construye la utopía del lenguaje.
César Vallejo escribió sus crónicas y artículos para la prensa hispanoamericana entre los años veinte y treinta mientras vivió en París y Madrid o viajó por Rusia y algunos de los países del este europeo. Escribió sobre el cine, el arte cubista, el surrealismo, la vanguardia musical, del nuevo teatro, la política y la industria editorial. Un Vallejo humano, demasiado humano, muestran los escritos que se reúnen aquí. Son el hilo conductor de su discurso literario, de sus reflexiones cotidianas; una suerte de diario personal, un epistolario abierto a sus coetáneos y contemporáneos, a nosotros mismos, una botella lanzada al mar de la posteridad con tres lecciones magistrales en su interior: periodística, artística y ética.
Reflexiones al pie del Kremlin
A fines de los años veinte César Vallejo realizó dos viajes a la Unión Soviética, cuyas impresiones plasmó en diversas crónicas que publicó en Lima y Madrid, para reunirlas más tarde bajo el título de Rusia en 1931 (Ediciones Ulises, 1931) y constituyó en su momento un auténtico éxito editorial, pues mereció en menos de cuatro meses tres sucesivas ediciones. La primera edición peruana apareció años después (Lima, Editora Perú Nuevo, febrero de 1959, en dos tomos).. El valor de aquellos testimonios es doble, pues además de haber sido escritos por uno de los más grandes poetas del siglo XX, fueron crónicas contemporáneas de los textos “rusos” de Manuel Chaves Nogales, Josep Pla, Miguel Hernández y Julián Zugazagoitia, entre otros autores españoles. Rusia en 1931 es un relato entusiasta y prosoviético, pero al mismo tiempo libre e independiente, ya que el poeta peruano no viajó a Rusia invitado por el Kremlin ni fue compensado económicamente por la simpatía de su reportaje. Todo lo contrario: César Vallejo regresó a la pobreza y la zozobra parisinas, donde murió en el desamparo más absoluto.
Ernesto Flaco, comisario de policía jubilado, recibe una inquietante llamada. Felipe Cósimo, un pariente de su mujer al que no ve desde hace años, le informa de un horrendo suceso ocurrido el día anterior en el municipio onubense de Aracena. Fausto Cósimo, su sobrino, ha aparecido muerto. Todo parece apuntar a un asesinato.Comprometido por antiguos lazos familiares Flaco se siente en la obligación de trasladarse a Aracena, aunque sin un propósito claro, salvo el de ayudar a los Cósimo en la medida de sus posibilidades. El viejo policía emprenderá una investigación no oficial tras los últimos pasos del joven fallecido. Su deambular es lento y silencioso por las calles y rincones de un luminoso pueblo del sur, al tiempo que se encuentra con diversos personajes, algunos de ellos ciertamente pintorescos, que le permiten formarse una idea de la vida y amistades de Fausto.Ernesto Flaco, un buen hombre de tintes machadianos, viudo desde hace poco tiempo, honesto, escéptico y aficionado a los puzzles, se topa con un caso extraño una vez terminada su carrera policial. Nada parece cuadrar, no hay móvil aparente para el crimen y todas las pistas seguidas se difuminan en la negrura.
Britannia, amenazada por la caída del Imperio romano y por el avance de los bárbaros, ve nacer la leyenda artúrica a través de la historia real del rey Artorius. A fines del siglo V d. C., el Imperio romano agonizaba a causa de su decadencia interna y las embestidas bárbaras. Cuando Roma se desplomó, no fueron pocos los que pensaron que su civilización debía ser salvada de aquellos que pretendían aniquilarla. Entre ellos, se encontraba un oficial romano llamado Lucius Artorius Castus, que en la lejana Britannia decidió mantener la ley, el orden y la justicia frente a los invasores. Sus gestas prodigiosas darían lugar, con el paso del tiempo, a las leyendas artúricas. Artorius es la novela sobre la vida real del Arturo histórico contada por el enigmático personaje que mejor lo conoció y que en los relatos míticos siempre figuró a su lado. Pero también es una narración en la que se analizan temas eternos como el amor y la lealtad, el cumplimiento del deber y la defensa de la civilización, la magia y la fe, o la preservación de la cultura y la búsqueda de la Verdad eterna. Escrita de manera atractiva, subyugante y documentada, como corresponde al estilo literario de César Vidal, Artorius es una novela que nos conduce a las raíces del ciclo artúrico y que, al tiempo, nos recuerda que no somos tan distintos de aquellos que nos precedieron tantos siglos atrás.
Buda es uno de los personajes esenciales no solo en la historia de las religiones sino de la humanidad. Sus enseñanzas aún siguen siendo motivo de inspiración para centenares de millones de personas en el mundo, y en las últimas décadas han llegado a Occidente con una influencia creciente. La presente obra analiza la realidad histórica de Buda, así como la configuración de la leyenda posterior y de las enseñanzas relacionadas con él. Un texto sin parangón que permite acercarse a una realidad que trasciende las épocas y los continentes
Checas de Madrid es la historia de la labor de represión ejecutada por las autodenominadas fuerzas progresistas durante la República Española, con el respaldo directo de los aparatos del Estado y el apoyo o silencio de los que habían sido erigidos en referentes morales de la sociedad.
El libro se divide en cuatro partes, la primera describe la creación del primer Estado totalitario de la Historia. La Segunda parte se centra en el establecimiento del sistema de checas de Madrid. La tercera parte relata la práctica del exterminio masivo y la respuesta de las legaciones diplomáticas a la política represiva del Frente Popular. Y la última describe la mutación que tuvo lugar en la represión practicada en la zona de España controlada por el Frente Popular una vez que los comunistas, con el apoyo de la URSS, comenzaron a apoderarse de los resortes del poder.
Un libro polémico, riguroso y profusamente documentado que nos acerca a la realidad histórica de uno de los periodos revolucionarios más silenciados y sangrientos de la historia de España.
Nunca podrá hablarse demasiado de la relevancia que la Patrística reviste para el fenómeno cristiano en todas sus acepciones. La evolución dogmática, la configuración de las diversas Iglesias cristianas, el desarrollo teológico y la historia del cristianismo son sólo algunos de los aspectos referidos de manera obligatoria a la misma. Constituye, por tanto, un instrumento de recurso indispensable para la pastoral, la evangelización, la teología, la historia, la exégesis, la liturgia y el estudio del dogma. No es menor — ¡todo lo contrario! — el papel de los estudios patrísticos en el diálogo intereclesial puesto que a esa historia común pueden remitirse los cristianos de cualquier denominación. Información esencial sobre la vida, la obra y la teología de los Padres de la Iglesia, con referencia a los acontecimientos más relevantes del momento. Ordenados alfabéticamente, el lector encontrará acceso a varios centenares de padres de los seis primeros siglos de acuerdo a una metodología que estimamos sencilla y clara.
El 31 de octubre de 1517 un joven monje agustino llamado Martín Lutero clavó en la puerta de la iglesia del castillo de Wittenberg Noventa y cinco tesis sobre las indulgencias.
Aunque su intención era someter a discusión el texto de acuerdo con la práctica académica de la época, la acción fue interpretada como un desafío a la jerarquía eclesiástica.
Con este sencillo acto se inició el Caso Lutero, un proceso que concluyó en la excomunión y condena a muerte por herejía del monje agustino, pero que también significó el principio de la Reforma y, con ella, de la Modernidad.
Los abusos en la venta de idulgencias, la corrupción eclesial o la deplorable situación espiritual del pueblo llano han sido consideradas como algunas de las razones que acabaron provocando aquella fractura histórica.
Sin embargo, no puede pasarse por alto que, por encima de todo, la intención de Lutero era iniciar un debate de profundo calado teológico que atendiera las necesidades reales de la Cristiandad de la época tal y como, previamente, lo habían pretendido otros reformadores o humanistas de la talla de Erasmo de Rótterdam.
La presente obra, de hondo contenido histórico y espiritual, nos muestra, partiendo de las fuentes originales, las etapas sucesivas del Caso Lutero, así como las diversas claves para comprender cómo y por qué se produjeron.
Se trata de un intento, sólidamente documentado, para comprender a las dos partes en sus respectivas posiciones, para tender puentes de diálogo y entendimiento recíprocos a medio milenio de distancia, para acabar con los más diversos prejuicios y para reflexionar sobre el pasado, el presente y el futuro.
Por fin tres traducciones del Nuevo Testamento en una página.
Esta fascinante edición de estudio le permite acercarse al griego original de la Biblia lo más que se puede. Todo el texto griego del Nuevo Testamento se encuentra al lado de dos traducciones en español, una que es palabra por palabra y una idiomática. La amada versión Reina Valera 1909 es el texto bíblico idiomático ubicado junto a la traducción palabra por palabra de César Vidal. El resultado de años de investigación exhaustiva, este innovador Nuevo Testamento interlineal acercará más que nunca a hispanohablantes al significado original de la Palabra de Dios.
El Talmud es una obra que recoge las discusiones rabínicas sobre leyes judías, tradiciones, costumbres, leyendas e historias. El Talmud se caracteriza por preservar la multiplicidad de opiniones a través de un estilo de escritura asociativo, mayormente en forma de preguntas, producto de un proceso de escritura grupal a veces contradictorio. Más que de un único Talmud se puede hablar de dos: el Talmud de Jerusalén (Talmud Ierushalaim), que se redactó en la recién creada provincia romana llamada Palestina, y el Talmud de Babilonia (Talmud Bavli), que fue redactado en la región de Babilonia. Ambos fueron redactados a lo largo de varios siglos por generaciones de rabinos de las dos academias talmúdicas. Algunos de ellos tan famosos como Rabi Hillel. El judaísmo considera al Talmud, al Neviim (‘Libro de profetas’) y al Ketuvim (Libro de escritos) como perteneciente a la tradición oral, mientras que la Torá (el Pentateuco) es sólo la tradición escrita. El Talmud extiende, explica y complementa al Tanaj, pero no puede, por definición, contradecir a la Torá. El paradigma de la halajá (‘ley judía’ en hebreo) supedita la autoridad del Talmud a la de la Torá. El Talmud está dividido en dos partes, la Mishná y la Guemará, siendo la segunda posterior a la primera. El sistema de redacción del Talmud consiste en una serie de comentarios (Mishná) verso a verso de toda la Torá. Los comentarios de diferentes rabinos se van sucediendo e incluso llegan a contradecirse, son auténticas discusiones sobre la ley, la ciencia, y diferentes temas sobre el conocimiento humano, aunque hoy en día ya no se le puede agregar gran cosa, ya que —según el judaísmo— ha decaído el nivel de conocimiento acerca de la Biblia. La Guemará son los ejemplos que acompañan en parte a la Mishná para la mejor comprensión, es la parte más literaria del Talmud. Son peque ñas historias acerca de los personajes bíblicos, algunas de ellas de gran belleza
Enfrentado con Francia, Carlos V decide recurrir a las artes mágicas para asegurarse la victoria. Sin embargo, Hayim, el instrumento elegido por el joven emperador, no es un mero taumaturgo sino un prestigioso cabalista, expulsado de España en 1492 y dotado de un conocimiento oculto y prodigioso. Las órdenes imperiales brindarán a Hayim la oportunidad de cambiar la Historia pero, sobre todo, la de alterar su propia existencia.
A finales del siglo XV, la iglesia católica se hallaba sumida en una profundísima crisis. Dos papas se disputaban desde hacía décadas la legitimidad pontificia mientras el clero se mantenía hundido en un marasmo de corrupción y simonía. Frente a tan pavorosa situación se alzó la voz del reformador Jan Huss, un amante de las Escrituras cuya vida dependía de que el emperador mantuviera un juramento.
Amenhotep II accede al trono de Egipto con la ambición de superar las hazañas de los faraones que le han precedido.
Descubre que la clave para mantener el control sobre su pueblo reside en dominar la información que éste reciba. Para ello recurrirá a Nebi, un escriba que ha de dejar constancia no de la verdad, sino de aquello que el faraón desea que se convierta en la memoria de su pueblo.
Sin embargo, Amenhotep se verá desafiado por un pueblo de esclavos: los hebreos.
Año 173 d. C. El Imperio romano, regido por el emperador Marco Aurelio, se enfrenta con desafíos de una relevancia desconocida hasta entonces. Mientras, por un lado, intenta asegurar las fronteras frente a las acometidas de los bárbaros; por otro, procura establecer el orden en una capital llena de oportunidades y peligros, con una inmigración creciente y un deseo insaciable de disfrute. Cornelio, un muchacho provinciano que espera un destino en el campo de batalla; Valerio, un centurión veterano de la guerra de Partia; Rode, una esclava dedicada por su amo a la prostitución, y Arnufis, un mago egipcio que ansía triunfar, confluirán en Roma, donde sus destinos se irán entrelazando hasta culminar en un campamento militar situado a orillas del Danubio. Allí, la existencia de los cuatro se verá sometida a una prueba que escapa a la comprensión humana. El fuego del cielo es una apasionante y documentada narración sobre el amor y la muerte, la guerra y la dignidad, la compasión y la lealtad. César Vidal, uno de los autores de novela histórica más prestigiosos de nuestro país, nos adentra en la Roma de finales del siglo II para descubrirnos que el respeto por la dignidad del ser humano, el papel de la mujer, el enfrentamiento de civilizaciones, la lucha por el poder, el ansia de seguridad o la búsqueda de un sentido en la vida no son sino manifestaciones milenarias de nuestra especie.
1212. Las Navas de Tolosa. Los almohades, procedentes del norte de África, aseguran que sus caballos abrevarán en el río Tíber que riega la ciudad de Roma tras derrotar a los reinos cristianos del norte de España. Pero, a medida que se acerca uno de los choques militares más decisivos de la historia de la humanidad, no todos los habitantes de la Península tienen una existencia similar. Ahmad, el joven almohade procedente del Magrib, sueña con las recompensas que recibirá por llevar el yihad contra los infieles. Alfonso VIII, el rey de Castilla, intenta encontrar una manera que le permita evitar los ataques por la espalda de los otros reyes cristianos y enfrentarse con los almohades con perspectivas de éxito. Rodrigo abandona sus tierras para enfrentarse con aquellos a los que considera peligrosos invasores. Raquel piensa en la manera de ayudar a los otros judíos a sobrevivir en medio de un choque entre pueblos distintos del suyo y Abdallah redacta, tranquila y meticulosamente, un libro dedicado a un tema extraño, desconocido y esotérico que, a su juicio, resulta esencial en los tiempos que le ha tocado vivir. César Vidal nos sumerge en un mundo marcado por la intolerancia religiosa y el afán de conquista, por la búsqueda de la sabiduría eterna y el amor a la belleza, al mismo tiempo que explora con rigor y talento narrativo aspectos muy poco conocidos del pensamiento islámico. Reyes y califas, campesinos y menestrales, guerreros y filósofos cobran vida en esta vibrante recreación de una de las batallas más célebres de la historia de Occidente y del mundo en que tuvo lugar.
Jerusalén, año 57 A. D. Paulus está a punto de ser asesinado por los judíos que lo acusan de introducir a un incircunciso en el Templo. Amparándose en su condición de ciudadano romano, Paulus logra eludir la muerte, pero es encarcelado en el pretorio de Herodes. Mientras espera que se resuelva su causa, encomienda a Lucano, un colaborador suyo, que reúna todos los datos posibles acerca de Jesús, un judío que fue crucificado por Poncio Pilato en el 30 A. D. y que afirmó ser el Hijo del Hombre que Dios enviaría para implantar el Reino.
Lucano emprenderá así un viaje por Galilea, Perea y Judea que le pondrá en contacto no sólo con los que conocieron a Jesús y le siguieron, sino también con un manuscrito escrito por uno de sus primeros discípulos en el que se recogen sus enseñanzas.
Destinado a todos aquellos que no conocen en profundidad el genocidio nazi pero desean adquirir un más exacto conocimiento de su desarrollo y magnitud, el presente libro lo aborda de forma concisa pero completa, basándose en fuentes históricas de primera mano. Tras una breve introducción sobre los orígenes del exterminio judío, César Vidal relata los inicios del Holocausto en el periodo previo a la Segunda Guerra Mundial, la cristalización de un plan de exterminio para los judíos (la «Solución final»), su rápido desarrollo y, finalmente, el destino posterior de víctimas y verdugos. La obra se completa con unos apéndices indispensables: 40 textos en los que deliberadamente se ha dado mayor relevancia a las fuentes nazis, dada la brutal elocuencia de las mismas; una extensa cronología del periodo 1939-1945, un glosario, y una breve relación biográfica de los protagonistas. Apenas dejado atrás el siglo que alumbró la espeluznante masacre de los campos de exterminio, el propósito de esta obra es luchar contra el olvido del mayor genocidio de la historia.
Tomas Moro (Thomas More) ha sido una figura excepcionalmente bien tratada por el cine y el teatro en obras como A Man for All Seasons. Ejecutado por orden del rey Enrique VIII, ya en el siglo XX, fue canonizado por la iglesia católica. Menos conocido es que la propia iglesia católica prohibió su libro más importante —Utopía— dado que defendía un modelo de sociedad comunista. Casi completamente ignorado es que Tomás Moro fue víctima directa de las fuerzas represivas que él mismo había dirigido. Tomás Moro comprendió mejor que muchos que la Reforma protestante significaba el final de la Edad Media y el inicio de la Modernidad. Precisamente por ello, no dudó en convertirse en torturador eficaz, feroz perseguidor de disidentes y ejecutor despiadado de los que no se sometían a la iglesia católica. Fracasó en su empeño y ese fracaso ayudaría a que Inglaterra de un destino más libre y próspero que el sufrido por las naciones sometidas a la Contrarreforma.
La leyenda del judío errante se convierte en una atractiva y novedosa recreación de la trágica historia del pueblo judío. Un orfebre judío es sentenciado a la inmortalidad por Jesús cuando le niega un poco de agua en su camino al Calvario. De esta manera, el protagonista se convierte en un testigo de excepción de la odisea del pueblo judío, desde los tiempos de Jesús hasta la creación del estado de Israel. Un pueblo que ha sido expulsado de su tierra, perseguido por Europa, exterminado con saña. Su drama personal, la soledad que le acompaña hasta que la llegada de nuevo del Mesías le permita descansar, lo lleva a realizar un periplo apasionante desde el siglo I hasta nuestros días: un viaje en el tiempo salpicado de personajes tan relevantes como los Reyes Católicos, Oliver Cromwell, un «apestoso» Karl Marx o un «farsante» Sigmund Freud. En esta nueva novela, Vidal aporta su particular visión y originales anécdotas de un tema de candente actualidad —el pueblo de Israel, sus reivindicaciones, su polémico estado— y su gran conocimiento de temas tan apasionantes como la cábala o los falsos mesías.
Cuando nació el cristianismo en la primera mitad del siglo I hubiera sido difícil imaginar que pasaría de ser un reducido movimiento judío. Sin embargo, impregnado de una cosmovisión incomparable que defendía la dignidad del individuo, ofreció esperanza a sectores sociales como las mujeres, los esclavos, los desposeídos o los enfermos. Cuando se produjo el colapso del Imperio Romano, preservó la cultura clásica frente a los bárbaros y, durante la Edad Media, creó la Universidad. En el siglo XVI la Reforma sentó las bases de fenómenos tan relevantes como las libertades políticas, la recuperación del papel del individuo o la necesidad de controlar públicamente al poder mediante resortes democráticos. Durante los siglos siguientes combatió la esclavitud, defendió a los indígenas y apuntó hacia los peligros de un capitalismo salvaje o de la utopía marxista. De esta manera fue modelando un ámbito de justicia y libertad que carece de paralelos a lo largo de la historia. En El legado del cristianismo en la cultura occidental César Vidal realiza una reflexión documentada sobre tan incomparable fenómeno desde una perspectiva histórica, social y cultural, más que religiosa.
A inicios del siglo XVI, la Biblia era un libro prohibido para la gente común y su traducción a las lenguas modernas estaba rigurosamente vedada. Ante el temor a la tortura, la confiscación de bienes y la muerte entre las llamas de la hoguera, muy pocos se atrevieron a enfrentarse con tan severa realidad. Entre ellos se encontró un humanista español llamado Francisco de Enzinas. Amigo de Philip Melanchthon, catedrático de griego de Cambridge, pero, sobre todo, entusiasta de la verdad contenida en la Biblia, Francisco de Enzinas llegó a traducir al español el Nuevo Testamento atreviéndose incluso a dedicar el texto al emperador Carlos V. El libro prohibido es una historia de valor, de amor a la verdad y de esperanza en medio de un mundo terrible caracterizado por la violencia, el fanatismo y la intolerancia.
A mediados del siglo XII, el Mediterráneo constituía un mundo en tensión permanente: en Oriente, Saladino se preparaba para asaltar Jerusalén, y en Occidente los invasores almohades imponían su dominio en Al-Andalus. Justamente en esas tierras, en la ciudad de Córdoba, nació en el seno de una familia judía Moisés ben Maimón, médico y filósofo, conocido también como Maimónides. Fueron tempos difíciles que obligaron a su padre, un respetado rabino, a emprender con su familia la ruta del exilio tras verse forzado a apostatar de su fe.
Mientras seguimos a Moisés a través de los zocos y las escuelas de medicina, de las sinagogas y de los palacios, de los puertos y las ciudades de Al-Andalus, Marruecos, Tierra Santa y Egipto, se nos revela un cosmos de belleza, lucha y contrastes, donde sus habitantes, víctimas de los tiempos convulsos que les ha tocado vivir, anhelan conocer la sabiduría, encontrar el amor y descubrir el sentido último de la existencia.
El médico de Sefarad , un nuevo logro de César Vidal, es una apasionante novela histórica en la que se reflejan con detalle la ciencia, la vida cotidiana, la religión y la filosofía de la España medieval, la amada Sefarad que Maimónides tuvo que dejar con sus recuerdos de infancia y su primer amor. Pero, por encima de todo, es un canto a la lucha por sobrevivir y mantener la libertad.
El siglo XII se acerca a agitadamente a su fin cuando Saladino, el paladín del islam, decidió asaltar los enclaves cruzados en Tierra Santa. Se trataba de una empresa colosal que no sólo chocaba con los obstáculos planteados por caballeros como los templarios y hospitalarios, sino también por las propias intrigas surgidas en los palacios de El Cairo. En medio de ese mundo en permanente tensión, en el que la guerra era una forma más de hacer política, emerge, como un faro de serena inquietud existencial, la figura de Moisés ben Maimón, también conocido como Maimónides, el médico, rabino y filósofo que se había exiliado de Sefarad y que buscaba la paz en el otro extremo del mundo. A través de las intrigas cortesanas y de los campos de batalla, de los lechos de los enfermos y de las disputas en las sinagogas, de las pesadillas y de los sueños de amor, Maimónides se convierte en nuestros ojos y nuestros oídos para visitar un microcosmos donde se entrecruzan guerreros, talmudistas, conspiradores, renegados y caballeros. Un mundo cuya configuración nadie puede escoger y en el que debemos encontrar la dicha y el significado de la vida. «El médico del Sultán» es otra extraordinaria contribución de César Vidal al género de la novela histórica, que despliega ante el lector los entresijos de la corte egipcia, las Cruzadas, los deseos de supervivencia del pueblo judío y el gran campo de batalla en que se convirtió el Mediterráneo durante la Edad Media. Pero, sobre todo, constituye un homenaje a aquellos que se entregan a la búsqueda de la sabiduría, la felicidad y el amor. Con este relato, César Vidal culmina el periplo de Moisés ben Maimón iniciado en Córdoba con su anterior novela «El médico de Sefarad».
Las coincidencias de vocabulario, estilo y estructura entre los Evangelios de Mateo y Lucas han llevado a sospechar que pudo haber existido un texto anterior donde se recogiesen las enseñanzas de Jesús y que sirvió como fuente a los evangelistas posteriores. Los historiadores sostienen que la fecha de su redacción es muy anterior al año 70 d. C. Denominado por los eruditos Q, hasta la fecha nunca había sido reconstruido ni traducido al castellano. César Vidal es el autor de esta compleja labor y la ha acompañado de un análisis riguroso y exhaustivo de su contenido, tanto respecto a las distintas facetas de la figura de Jesús (siervo, Hijo del hombre, Señor o resucitado) como al contenido de sus provocadoras y sugestivas enseñanzas. El lector encontrará en esta obra una extensa introducción que reproduce el contexto de Q en tres sentidos. Uno histórico, donde se analiza desde la vida en Palestina durante los tiempos de Herodes y Pilato hasta el concilio de Jamnia (80-90 d. C.), que dio paso a la unificación del judaísmo; otro religioso, donde se estudian las principales instituciones y sectas judías, y finalmente una cuidadosa descripción de la estratificación social de Israel en tiempos del advenimiento de Jesús. Un estudio que pretende esclarecer no sólo el contenido del Documento Q, sino también la figura del Jesús real.
Marco Junio Vitalis, apodado el «Asiático», es un militar que ha llegado ya a la edad en la que el ejército y los viajes sobran, y en el que su cuerpo, curtido en cientos de batallas en las que su dedicación al Imperio queda patente tanto en sus gestos como en sus actitudes, le pide dejar paso a las nuevas generaciones de guerreros cuya vitalidad podrá mantener sin duda (al menos esa es su esperanza) la cohesión de las actuales fronteras. Vitalis se encuentra descansando en su casa romana tras haber vuelto de un prolongado periodo de combates en los «limes» fronterizos, donde se mantienen ahora luchas contra los «barbari». La otrora potencia imperial, tan temida antaño por los enemigos de «la civilización», a duras penas contiene ahora los embates de tantos insurgentes que intentan socavar y destruir la expansión y la supremacía romana en el mundo conocido. Sin embargo se mantiene firme. Transcurre el año 817 desde la fundación de la ciudad de Roma por los hermanos Rómulo y Remo. El césar gobernante es Nerón. Un día recibe una visita con un mensaje que, a la postre, cambiará su vida de manera inesperada. César lo llama a palacio, porque quiere aprovechar su experiencia en asuntos de Oriente para que le ayude en la instrucción de un juicio. Se trata de instruir un sumario contra un tal Petrós, pescador Galileo perteneciente a un movimiento extraño, una especie de «secta» denominada «de los Nazarenos», también conocidos como «cristianos». Su misión, al principio, es encontrar información referente a ellos (qué son, quiénes la componen, por dónde se extienden, a qué se dedican…), y entregársela a Nerón. Después, alegando su inestimable ayuda, el césar lo invitará a formar parte del proceso también de forma activa. El evento es sumamente inhabitual. Algo no le cuadra a Marco Junio Vitalis. Por regla general un emperador no pierde su tiempo con un litigio en apariencia absurdo: ¿por qué preocupa al todopoderoso emperador de Roma un simple pescador de Galilea? ¿Qué tiene de especial ese hombre? ¿Y qué pintan en esto esos llamados seguidores de «Jristós»? ¿Qué tienen que ver uno con los otros aquí? Y sobre todo… ¿qué oculta Nerón tras ese interés por esta aparente «falsa»? Vitalis no tardará en descubrirlo. Nerón está frustrado contra ellos y planea acusarlos de intento de secesión de Roma, de sublevación… pero ¿por qué?
¿Ha fracasado la transición? Durante los últimos tiempos se han acumulado las voces señalando que el Régimen nacido de la Transición atraviesa una crisis de la que no podría sobrevivir. Sin embargo, los análisis sobre ese régimen adolecen de una debilidad fundamental, la de no entrar en un estudio en profundidad de lo que significó el pacto de la Transición y a quién benefició realmente. Porque la Transición no fue, como señala el mito, la marcha colectiva del pueblo español hacia la libertad, sino un gran acuerdo suscrito entre las castas privilegiadas de antaño con las que aspiraban a serlo en el futuro a fin de que todo cambiara para todo siguiera igual. Ese acuerdo ha tenido paralelos no escasos en la Historia contemporánea de España, aunque rara vez con tanto éxito. Sólo analizando las claves reales de la Transición es posible entender lo que ha sucedido en España en las últimas décadas y si existe alguna solución para un futuro que se perfila incierto e inseguro.
El hermano de Har, un bébe recién nacido, sano y sonrosado, sufre una repentina y terrible transformación, a cosecuencia de la cual la familia pide ayuda a Ataulf, un sabio médico. Este les aclara que el bebé ha sido robado por los elfos, unos seres pequeños y enormemente peligrosos, que cada siete años deben entregar al señor de los infiernos un bebé como tributo. Para evitar tal desenlace, Ataulf se pone en camino llevándose a Har como ayudante, y juntos penetran en el país de las hadas, que, como podrán comprobar, está habitado por seres horriblemente malvados, pero también por otros que les ayudarán a cumplir con su difícil misión.
Con un despliegue de envidiable erudición, el escritor e historiador César Vidal aborda más de 500 años de la historia de Centroamérica, región que hoy tiene una importancia extraordinaria no sólo para los Estados Unidos sino también para el resto del hemisferio. Desde la Conquista española y los cambios dramáticos que esta significó, pasando por la creciente presencia de los Estados Unidos durante el siglo XX, la Guerra Fría y sus consecuencias, hasta las nuevas dinámicas del inicio de siglo XXI, el autor revisa las raíces culturales y espirituales que permiten desentrañar el trágico desenvolvimiento de Centroamérica a lo largo de los siglos y plantear también las posibilidades de un futuro positivo.
Perú cumple su segundo centenario como nación independiente sumido en multitud de interrogantes y enfrentado con cuestiones cuyas raíces se hunden en situaciones que cuentan con más de medio milenio de edad. El árbol de carne es un intento de explicar la realidad histórica de Perú más allá de los intereses ideológicos de unos y de otros y dando voz a todos. Situado en el momento en que el imperio inca soñaba con ser restaurado y en que el virrey español se había marcado como objetivo su desaparición definitiva, El árbol de carne es el sonido paralelo de dos voces – una indígena y otra española - que ven la misma realidad desde ángulos totalmente opuestos y que tienen metas y aspiraciones radicalmente distintas. De aquellas semillas brotaría un Perú posterior cuyo mañana está aún por escribir y cuyos frutos, como los de un árbol vigoroso y fecundo, pueden ser muy diferentes según el lugar donde hunda sus raíces. El árbol de carne constituye un mensaje de comprensión, de amor y de esperanza no sólo para todos los peruanos sino también para todos aquellos que anhelan un porvenir de paz, justicia y prosperidad para Hispanoamérica.
A mediados del siglo XVII, España dejó de ser la primera potencia europea, pero la Inquisición española continuó desarrollando sus actividades. En el curso de los siglos siguientes, mantuvo a España aislada del desarrollo científico y cultural de la Europa del norte, prohibiendo a autores, estudiosos y eruditos de todo tipo; encarcelándolos; sometiéndolos a tortura e incluso ejecutándolos. El último ajusticiado es una novela sobre la vida de Cayetano Ripoll, un maestro de escuela, última víctima mortal de la Inquisición española. Ripoll combatió contra el invasor francés a inicios del siglo XIX y fue capturado siendo deportado a Francia. Allí, en la oscuridad de una prisión, Ripoll experimentó un cambio total que lo impulsó, después de la guerra, a regresar a España y compartir su descubrimiento con sus compatriotas. Pero en una España todavía sometida a la Inquisición, su destino tendría un final trágico.
Otoño de 1937. Un adolescente llamado Eric Rominger, originario de una población rural, llega a Viena con la intención de cursar estudios de arte. De manera inesperada, en su primer día en la ciudad, descubre la violencia de los camisas pardas y conoce a Karl Lebendig, un poeta con el que trabará amistad. En los meses inmediatamente anteriores a la invasión de Austria por las tropas de Hitler, Eric descubrirá igualmente el amor de Rose y, sin proponérselo, despertará a una vida nueva y totalmete distina a todo lo que hubiera podido imaginar. Pero entonces el Fürer erntra como victorioso conquistador contra Viena.
¿Por qué estuvo España sola en Lepanto? ¿Cuándo nació Jesús de Nazaret? ¿Fue Ben Laden un agente de la CIA? ¿Quién ordenó el asesinato del general Prim? ¿Quién y por qué realizó las matanzas de Sabra y Shatilla?… Preguntas como éstas se han repetido en muchas ocasiones sin encontrar una respuesta suficientemente aclaratoria. En el presente libro, César Vidal se enfrenta con veinticinco enigmas históricos y los resuelve de manera documentada, imparcial y sólida. El resultado es un libro interesante y ameno que gusta por igual a los aficionados a la Historia y a los totalmente profanos porque, finalmente, en esa Historia nos hallamos inmersos todos.
De Mahoma a Ben Laden. En contra de lo establecido por mitos como el de la convivencia pacífica de las tres religiones, la relación entre España y el islam ha venido caracterizada históricamente por una enorme tensión salpicada de guerras y violencia. En el siglo VIII, la invasión islámica de España aniquiló la cultura más floreciente de Occidente y sometió a la mayor parte de la población española a una ciudadanía de segunda clase, a la esclavitud o al exilio. Durante los siglos siguientes, la península Ibérica fue escenario de una enconada lucha de liberación nacional que enfrentó a un norte deseoso de reconstruir la unidad perdida con unos ocupantes musulmanes incapaces de crear un orden político estable y sostenidos por sucesivas invasiones norteafricanas. El final de la Reconquista en 1492 no supuso la paz, sino una continuación de la lucha entre el islam y España en la que esta nación se convirtió en verdadero escudo de Occidente contra los ataques del imperio turco y de los piratas berberiscos. Ni siquiera la descolonización llevada a cabo por España en los años cincuenta del siglo XX detuvo las agresiones islámicas hasta el punto de que todos los conflictos armados de las últimas décadas han tenido como antagonistas a naciones islámicas (guerra de Ifni, Marcha Verde, guerra del Golfo, liberación de Perejil…). En la actualidad, el islam implica un enorme desafío para España relacionado con temas como la inmigración, el terrorismo o las reivindicaciones marroquíes sobre ciudades españolas. Resulta, por lo tanto, aconsejable la lectura de este libro que permite conocer, sin los corsés de lo políticamente correcto, la esencia del islam, su relación histórica real con nuestro país y los retos que hoy plantea.
El fanatismo religioso, el integrismo islámico y el exilio o muerte de víctimas inocentes ha sido una realidad histórica durante siglos. Ibn Gabirol, el poeta que huyó de Al-Ándalus cuenta la Historia de uno de los personajes más ilustres de la Edad Media: el judío Shlomo Ibn Gabirol. Nacido en 1021 en Málaga y dotado de un extraordinario talento literario, Gabirol fue uno de los poetas más importantes de la España medieval. Contemporáneo de los denominados reinos de Taifas (Party Kingdoms es la expresión inglesa) del sur de España, Ibn Gabirol contempló como la refinada cultura en medio de la que había crecido era asaltada por fanáticos procedentes del norte de África. Inesperadamente, un mundo de ensueño y creatividad, digno de las Mil y una noches (la expresión inglesa es Arabian Nights) se vio sometido a la censura, la persecución y el aniquilamiento. Ibn Gabirol, el poeta que huyó de Al-Ándalus no sólo es una magistral reconstrucción de Al-Andalus del siglo XI sino también un canto apasionado al amor, a la belleza y a la libertad.
Un drama del siglo I
La traición que marcó la historia.
Después de El documento Q y Jesús y los manuscritos del mar Muerto , llega Jesús y Judas , una obra dedicada por entero al documento más reciente y polémico sobre la vida de Cristo: el Evangelio de Judas. Lejos de convencionalismos, Vidal demuestra que el significado que se ha querido atribuir al Evangelio de Judas dista mucho de la realidad.
El descubrimiento en 1947 de los manuscritos del mar Muerto dio lugar a una serie de interrogantes que hasta ahora no habían encontrado una respuesta certera: ¿Cuál es el verdadero origen de Jesús? ¿Sería la publicación de esos documentos un golpe dirigido al corazón de las grandes religiones monoteístas? ¿O se trataba de una conspiración encaminada a ocultar la verdad al gran público?
En Jesús y los documentos del Mar Muerto, el primer libro basado en la totalidad de esos documentos, César Vidal ofrece un profundo análisis de tales cuestiones y nos ayuda a comprender por qué el cristianismo se ha convertido en una religión universal. A través de un estudio comparativo en el que se describen y analizan las presuntas relaciones entre los hallazgos del mar Muerto y los datos del Nuevo Testamento, el autor propone una visión completamente innovadora sobre las raíces históricas del judaísmo posterior al Segundo Templo y del cristianismo primitivo.
Siglo X. Samarra, corte de Bagdad. La joven Qamar ha nacido marcada por el destino por tres graves defectos: sus cabellos son rubios, sus ojos claros y, por encima de cualquier otra cosa, ha nacido mujer. Frente a tanta adversidad y repulsa, Qamar encontrará una vía de escape en la música. Precisamente en un intento de valerse de ella para sobrevivir, Qamar emprende el camino hacia Al-Ándalus, la tierra más hermosa, donde el tiempo es dulce y suave, el sol no abrasa y el viento siempre resulta fresco, y donde, ante todo, se encuentra un prodigioso instrumento: el laúd de cinco cuerdas. Sin embargo, Al-Ándalus es también el semillero de tortuosas intrigas e inauditos refinamientos, es el escenario del enfrentamiento entre el emir de Qurduba y el rebelde Omar ibn Hafsún; y es, por añadidura, la tierra en la que un joven Abd-ar-Rajmán sueña con proclamarse califa y levantar una Ciudad del azahar superior a cualquier otra. Así, junto a Qamar asistiremos durante este viaje iniciático al nacimiento de un amor que lo podrá todo, contemplaremos el enfrentamiento entre los distintos pueblos y reinos de la península Ibérica en el siglo X y, sobre todo, podremos absorber el indescriptible aroma y el color inefable de las almunias, de los hammanes e incluso de las alcobas de una época dorada en la que la ciudad más importante de Europa era sede califal
Tierras de Castilla, finales del siglo XII: Marcos, un joven a punto de prometerse con la joven a la que ama y ante el que se abre un futuro de paz y prosperidad, contempla cómo sus ilusiones y proyectos se desploman al verse convertido inesperadamente en un proscrito. La única oportunidad de Marcos se reduce a emprender un viaje a Tierra Santa para intentar expiar sus culpas. Pero al llegar a Jerusalén, la Ciudad del Rey Leproso, descubre que nada es como había pensado y que el mundo se halla a punto de experimentar un inesperado vuelco provocado por el sultán Saladino.
La figura de Savonarola sigue siendo un enigma a más de medio milenio de distancia. Fraile reformador para unos; fanático religioso para otros, esta novela lo convierte en alguien real que intentó llevar a cabo un cambio en las conductas mundanales de la iglesia católica de la época enfrentándose para ello a papas, monarcas y oligarcas.
La guerra civil ha sido objeto de multitud de estudios, pero hacía falta una obra que de manera sintética, documentada, objetiva, actualizada y científica abordara la totalidad del conflicto.
Ninguno de los temas que recientemente han interesado a los lectores escapa a la atención de César Vidal: desde la supuesta incompetencia militar de Franco, pasando por si la guerra civil empezó o no de verdad en 1934, hasta lo que realmente sucedió en Paracuellos, esta obra trata todas y cada una de las cuestiones con ecuanimidad y con una erudición al alcance de pocos autores.
Vidal analiza la guerra de España en comparación con otras conflagraciones similares del siglo XX y nos ofrece una perspectiva radicalmente nueva de sus causas, desarrollo y desenlace.
La guerra que ganó Franco es, en suma, la mejor historia militar de la guerra civil que el lector encontrará en un solo volumen.
Un ambicioso ensayo histórico que revela numerosos datos hasta ahora desconocidos. Un libro necesario que viene a llenar un clamoroso vacío en la historia española. César Vidal ofrece la primera historia completa y nunca contada de la Iglesia católica en España. Su publicación supone un acontecimiento de enorme relevancia y viene a llenar un clamoroso vacío en la historiografía española. Tras largos siglos de silencio y distorsión provocados por el inmenso poder de la iglesia, Vidal aporta por fin un relato riguroso, lleno de datos hasta ahora desconocidos y secretos. Lejos de la parcialidad de los autores católicos y del simplismo de los anticatólicos, da forma a una obra global y ambiciosa, desprovista de las lentes sucias y distorcionadoras del prejuicio. Desde la ejecución de Prisciliano en el siglo IV hasta la política de confrontación del gobierno de Zapatero, el presente libro trata en profundidad temas cruciales como el antisemitismo, la Inquisición y la Contrarreforma, sin olvidar un minucioso análisis del papel de la institución católica a lo largo del siglo XX. La iglesia católica es, con diferencia, la confesión religiosa que más importancia ha tenido a lo largo de la Historia de España. Los judíos no solo fueron perseguidos desde la unión de la Iglesia y el Estado en los albores de la Edad Media, sino que, finalmente, sufrieron los terribles pogromos del siglo XIV, inicio de su decadencia, y la Expulsión de 1492. Los moriscos fueron expulsados en el siglo XVII aunque, ciertamente, desde el final de la Reconquista el islam se había convertido en una fuerza espiritual apenas significativa. Por lo que se refiere a los protestantes, fueron exterminados de manera sistemática y feroz desde el siglo XVI correspondiendo a uno de ellos el raro honor de ser el último ajusticiado por la Inquisición española ya bien entrado el siglo XIX. No sorprende que, tras administrar ese tratamiento a cualquier otra religión aprovechando su fuerza sobre el poder civil, la iglesia católica quedara como única fuerza espiritual durante siglos. Es muy probablemente esa circunstancia la que explica que su historia no se haya abordado en España de manera global y totalizadora sino siempre recurriendo a un expurgación que recuerda no poco a la que los inquisidores, responsables de la censura, perpetraban con los libros.
Afincado en sus posesiones de la campiña inglesa, Dick Beaumont recuerda su lejana juventud y su participación en la tercera cruzada bajo el estandarte de Ricardo Corazón de León.
En Palestina, tierra sagrada para tres religiones, un intrépido y enigmático caballero destaca sobre los demás. Los cruzados le aborrecen. Los sarracenos le apodan con el extraño sobrenombre de Al-Qit.
Siglo noveno de nuestra era. La hija de Oso, un aventurero cristiano, es apresada por un cabecilla musulmán. Solo la dejará en libertad si Oso le entrega una planta de Mandrágora. Pero en la casa está alojada Belena, una mujer vikinga que ejerce una extraña atracción sobre el cristiano.
1616. William Shakespeare, el autor más importante de Inglaterra, acaba de fallecer... En apariencia, todo resulta normal cuando sus familiares y amigos son citados para la lectura de la última voluntad del escritor. Sin embargo, las disposiciones contenidas en el testamento desafían toda lógica. ¿Qué ha impulsado a Shakespeare a dejar a su esposa tan sólo su «segunda mejor cama»? ¿Por qué una de sus hijas recibe únicamente un tazón? ¿Qué le ha movido, por el contrario, a nombrar a otra de ellas heredera de todos sus bienes? ¿Qué lógica –si es que la hay– se oculta tras ese absurdo testamento? Partiendo de este punto de arranque rigurosamente histórico, La noche de la tempestad nos lleva, a través de unas horas de literatura y magia, a recorrer la vida de Shakespeare descubriendo una clave oculta para la lectura de sus obras y para la comprensión de un testamento que constituía la consumación de su existencia. Construida a partir de un profundo conocimiento de la época y de los textos de Shakespeare, La noche de la tempestad es una novela enigmática y subyugante que, de manera sutil y misteriosa, nos permite sumergirnos en las pasiones eternas del ser humano, del amor a los celos, de la venganza a la ira, del rencor a la codicia, abriéndonos así la puerta al amor y a lo sobrenatural, como realidades extraordinariamente cercanas a nosotros.
En octubre de 1936 afluyeron a la España gobernada por el Frente Popular millares de voluntarios procedentes de todo el mundo. Aunque la propaganda señalaba que su propósito era combatir el fascismo, la realidad fue mucho más compleja. Creadas por orden expresa de Stalin, las Brigadas Internacionales constituyeron un verdadero ejército de la Komintern que consideraba a la Unión Soviética como el modelo de democracia avanzada que debía implantarse en España.Partiendo de la documentación procedente de organizaciones de antiguos interbrigadistas, de fuentes documentales españolas, norteamericanas y soviéticas, este libro reconstruye la intervención de los interbrigadistas no sólo en la Guerra Civil española, sino también en la estrategia de la Komintern anterior a la Segunda Guerra Mundial y en la lucha contra el nacional-socialismo alemán.El hispanista Stanley G. Payne ha definido este libro como «la obra más completa y mejor sobre las Brigadas Internacionales publicada en cualquier lengua».
Ésta es la historia del profeta Oseas y de su relación con Gomer, su mujer. En un ambiente donde el dinero, la prosperidad y el sexo han empañado el mensaje espiritual y el cumplimiento del pacto divino con su sociedad.
Oseas, un hombre traicionado por su mujer, descubre no sólo que existe una solución para su drama matrimonial, sino que a través de él Dios anunciará la salvación para su pueblo.
En esta novela César Vidal, utilizando su vasta experiencia literaria y su gran habilidad para construir historias, logra armar una obra sólida y compleja en su planteamiento.
En ella se pueden encontrar tres planteamientos: la experiencia de Oseas como profeta, la experiencia de Gomer que de alguna manera es una metáfora de la evolución espiritual de Israel, y lo que representa la figura de Lo-ruhama, la hija de los dos.
Lo-ruhama es la niña que permite unir tanto la historia de Oseas como la de Gomer, para así, como un todo, crear el universo de esta novela tan profunda y conmovedora.
El hallazgo de los documentos del mar Muerto constituyó el descubrimiento arqueológico más relevante del siglo XX. En sus textos, preservados prodigiosamente en cuevas cercanas a Qumrán, se descubría un munco emparentado con el judaísmo del Segundo Templo y el cristianismo primitivo.
Pero... ¿Quiénes eran los miembros de la misteriosa comunidad de Qumrán? ¿Por qué decidieron aislarse a orillas del mar Muerto? ¿Quién fue el enigmático Maestro de Justicia? ¿Cómo eran los rituales de entrada en la comunidad? ¿Cómo era la vida interna? ¿Qué relación tuvieron con personajes como Juan el Bautista o el mismo Jesús de Nazaraet? ¿Sobrevivió la comunidad a la destrucción de Qumrán?
A estas otras preguntas responde aquí César Vidal, el primer experto hispano del cristianismo primitivo, autor de la única versión interlineal del texto griego original del Nuevo Testamento y cuyas obras sobre el tema han sido objeto de numerosos premios y se han traducido a varios idiomas.
El descubrimiento de un enigma apasionanteLos esenios formaron parte destacada del mundo en que se configuró el judaísmo del Segundo Templo y el cristianismo primitivo. La presente obra analiza lo que los rollos del mar Muerto nos revelan acerca de las enseñanzas, ceremonias, costumbres y organización de aquella secta inmortal.
¿Qué hay de verdad en las teorías que identifican como esenios a Juan el Bautista y Jesús de Nazaret? ¿Cuál es la base para las leyendas que circulan acerca de la supervivencia del esenismo hasta los tiempos modernos? Vidal Manzanares nos lo explica con documentación veraz y convincente y con un estilo narrativo que convierte la lectura en un placer.
A finales de 1945, cerca de la aldea de Nag Hammadi, a unos cien kilómetros de Luxor, unos beduinos encontraron accidentalmente una vasija con antiguos códices, muchos de los cuales resultaron ser Evangelios desconocidas hasta entonces, junto a otros importantes textos pertenecientes a las primeros tiempos del cristianismo, y todos ellos con un fuerte contenido gnóstico. Tiempo después, estos documentos, conocidos actualmente como la Biblioteca de Nag Hammadi, son considerados como una de las fuentes más importantes de información sobre el cristianismo primitivo y sobre la figura y enseñanzas de Jesús.
En la época de la reina Victoria (1819-1901), Gran Bretaña fue, en muchos aspectos, la sociedad más avanzada de su tiempo y capaz de construir un imperio que se extendía por todos los continentes.
Desde esa posición preeminente se convirtió en el punto de partida de algunos de los viajes de exploración más emocionantes y arriesgados vividos por los occidentales.
Los exploradores de la reina: y otros aventureros Victorianos presenta las hazañas emprendidas por hombres y mujeres que osaron seguir rutas para las que, metafórica y en ocasiones literalmente, no disponían de mapas.
Mientras que algunos de ellos —como Burton, Speke y Livingston— son relativamente conocidos, de otros apenas tenemos noticia.
Piratas, traficantes de esclavos, falsos derviches, comerciantes, aristócratas, cazadores, geógrafos, misioneros, políglotas, peregrinos, conversos, beduinos, rajás y soldados se dan cita en La Meca, Damasco, Petra, Líbano, Benarés, Zanzíbar, los mares del Sur, El Cairo, Bagdad o Jartum para escribir los primeros capítulos de una larguísima y apasionante historia.
En 1778, en una tranquila ciudad de Baviera, una inquietante carta cae en manos del inspector de policia Wilhelm Koch. Firmada con el nombre de Espartaco, habla con odio y amargura de la injusticia de la sociedad y de la necesidad de destruir el orden social. Koch se enfrenta a la peor amenaza de su vida: para interpretar la carta e identificar al misterioso Espartaco, pide ayuda a Lebendig, un sabio grafologo cuyo analisis de los escritos llevara a los dos a emprender una peligrosisima investigacion. Este fascinante caso descubrira un complot nacido en las logias masonicas por la oscura sociedad de los Illuminati, un grupo inspirado por tratados de demonologia, brujeria y asesinatos.Años despues, en 1793, se produce la decapitacion de un reo en la guillotina instalada en una plaza de Paris con un testigo de excepción... ¿Qué vinculo hay entre la investigacion que se desarrolla en Baviera y ese personaje que se halla en la convulsa y caotica capital francesa?
LOS DOCUMENTOS DEL MAR MUERTO constituyen, sin lugar a dudas, el descubrimiento arqueológico mas importante del presente siglo. Relacionados estrechamente con el judaísmo del periodo en que vivía Jesús, su contenido, sin embargo, ha constituido un enigma para el gran publico durante espacio de casi medio siglo. En esta obra, César Vidal MANZANARES aborda, por primera vez tras la publicación definitiva de los manuscritos, no solo el contenido individualizado de los mismos sino también el contexto de la época, la ideología encarnada en la secta del Mar Muerto y su papel en el desarrollo de conceptos como ¿Mesias? o ¿Espíritu Santo?. Por su carácter completo y actualizado, directo y científico, este estudio constituye material obligado de consulta no solo para los atraídos por la literatura de Qumran, sino también para los interesados en conocer el marco en que se desarrollaron el judaísmo y el cristianismo primitivos. Cierra el volumen una antología de los documentos del mar Muerto.
César Vidal pone por primera vez a disposición del lector español una historia completa de los masones, desde su fundación, que según algunas teorías se remonta a las religiones mistéricas de la Antigüedad, hasta el día de hoy. A lo largo de una narración profundamente apasionante y sólidamente documentada descubrimos la verdadera historia de esta misteriosa sociedad y la manera en que ha influido en los acontecimientos más importantes de la historia universal y de España. Además de repasar la intervención de la masonería en la Revolución francesa y el imperio napoleónico, Vidal nos muestra aspectos históricos mucho menos conocidos, como, por ejemplo, el papel que representó en la desaparición del Imperio español, en la articulación de los movimientos ocultistas contemporáneos, en la Segunda República y en la Guerra Civil española o en la trayectoria de los partidos socialistas. Una obra de especial interés para el lector que desea conocer la verdad sobre los arcanos de la sociedad secreta más influyente del mundo.
César Vidal desenmascara las doctrinas ocultas del movimiento de la Nueva Era en esta obra bien documentada. La Nueva Era no es un movimiento aparecido de la nada en el siglo veinte. Su ideología y práctica se originan en la Gnosis. Durante el siglo primero A.D. se asistió a un vigoroso crecimiento de esta filosofía que manifestaba la pretensión de guardar en su seno el mensaje auténtico de Jesús. Frente a él se alzó un conjunto de personajes que veían a la Gnosis como una perversión del mensaje cristiano y a su 'Cristo' como 'otro Cristo', radicalmente distinto del histórico. Para ellos, la Gnosis era un enemigo peligroso que debía ser abatido. Partiendo de los documentos históricos, Los orígenes de la Nueva Era relata la pugna colosal en la que se enfrentaron dos cosmovisiones diametralmente opuestas, la neotestamentaria y la gnóstica. Las consecuencias de esta pugna resultan visibles, incluso en nuestros días, en el desarrollo e ideología de la Nueva Era.
El cristianismo nace en una Judea romana convulsa en las que las corrientes revolucionarias y nacionalistas se aúnan a una profunda espiritualidad. En este marco, Jesús, el hijo de Dios, se manifiesta a la humanidad y muere por nuestros pecados. Es el nacimiento del cristianismo, pero ¿qué cristianismo? ¿Cómo vivían aquellas primeras comunidades de cristianos? ¿Cómo se extendieron por el Imperio romano? ¿Hasta que punto el apóstol Pablo definió la esencia de lo que sería ser cristiano? En unos momentos en que el papel de la religión está en cuestión los fieles ansían obras de referencia que les ayuden a sistematizar y refinar argumentos para defender su fe. Los inicios del cristianismo son un momento apasionante, un acontecimiento histórico de primera magnitud que interesa tanto a creyentes como a no creyentes.
«Las mentiras históricas nunca han sido inocentes». Con este libro del que en poco tiempo se han vendido varias ediciones, César Vidal quiere desenmascarar esas mentiras que no resisten el menor análisis histórico riguroso, pero que gozan de amplio predicamento precisamente porque se han difundido de manera asfixiante con fines propagandísticos.Expone a la luz de la verdad las tergiversaciones que han sufrido una veintena de sucesos clave para la historia del hombre —desde el cristianismo hasta nuestra guerra civil—, y nos acerca a la Historia auténtica, la que desbarata los mitos.
¿Fue considerada España una nación en el pasado? ¿Fue Cervantes cristiano nuevo? ¿Es cierto que Gibraltar no es español? ¿Era la Generación del 98 de izquierdas? ¿Es el voto femenino una conquista de las izquierdas? ¿Estuvo el atentado del 11-M provocado por la guerra de Irak? ¿Eran los hispanoamericanos fervientes independentistas? ¿Fue el alzamiento del 2 de mayo la respuesta de todo un pueblo a la invasión extranjera? ¿De verdad fue el PNV leal al Frente Popular? Toda historia está llena de interrogantes, de tópicos y de malentendidos. César Vidal examina diversos episodios de la nuestra, y muestra la verdad de lo sucedido. En las páginas de esta obra aparecen, entre otros, Godoy, Mariana Pineda, Felipe II, el Frente Popular, Negrín, Francisco Franco o Rodríguez Zapatero y, mediante una narración amena, documentada y fidedigna, queda desvelada la verdad de algunos de nuestros episodios históricos más relevantes.
Millones y millones de personas adoran, veneran y admiran a Jesús de Nazaret. Dios, para algunos, maestro, para otros. La verdad, sin embargo, es que su historia y sus verdaderas enseñanzas son ignoradas por las masas. Siglos de interpretaciones y manipulaciones han ocultado el hecho de que Jesús no era un cristiano. El reconocido historiador César Vidal nos presenta en Más que un rabino a Jesús quien nació, vivió y murió como judío. No podemos entender a cabalidad sus enseñanzas y su impacto en la religión hasta que entendamos completamente este hecho.
César Vidal repasa su vida pública y privada en un esperadísimo y revelador libro de memorias que ningún seguidor podrá dejar escapar.¿Cómo era la vida de un suburbio en la España de Franco? ¿Qué caracterizaba a la antigua educación? ¿Qué siente un adolescente inmerso en una secta? ¿Qué piensa un objetor de conciencia durante un golpe de estado? ¿Qué se experimenta ante un pelotón de fusilamiento? ¿Qué se aprende ejerciendo la abogacía? ¿Cómo funciona la universidad? ¿Qué intereses de poderes fácticos se ocultan tras los medios de comunicación? ¿Cómo deberíamos afrontar una vida que es más corta y más difícil de lo que desearíamos? Partiendo de su experiencia personal, César Vidal responde estas y muchas más preguntas, a lo largo de este libro de memorias tan esperado como polémico.Esta obra supera con mucho la crónica de memorias y, en realidad, constituye un retrato completo, sincero, emotivo y profundo de una época trascendental de la Historia de España, la de aquellos que vivieron su infancia durante una dictadura soñando con la libertad, se ilusionaron en el curso de la Transición y comprendieron, al fin y a la postre, que las cosas no eran como les habían contado.
¿Acertó Nostradamus en sus profecías? ¿Tuvo Jesús de Nazaret hermanos? ¿Por qué hubo judíos que combatieron a favor de Hitler? ¿Quién fue Jack el Destripador? ¿Fue un fraude la victoria electoral de JFK?… Son preguntas que la Historia nos plantea y que no siempre reciben una respuesta clara. En el presente libro, continuando con la labor que ya emprendió en su obra Enigmas históricos al descubierto, el prestigioso historiador César Vidal se enfrenta con veintisiete enigmas históricos y los resuelve de manera documentada, imparcial y sólida. El resultado es un libro apasionante y ameno que gusta por igual a los aficionados a la Historia y a los totalmente profanos porque, después de todo, en esa Historia nos hallamos inmersos todos.
El pasado siglo XX mostró entre sus características más terribles la de la perpetración del genocidio, es decir, el exterminio de sectores completos de una población por razones raciales, religiosas o políticas. La presente obra constituye un estudio histórico sobre los crímenes contra la Humanidad cometidos en Paracuellos y Katyn, millares de fusilamientos llevados a cabo por fuerzas de izquierdas, que no fueron obra de incontrolados sino de las más altas autoridades. Partiendo de documentos que abarcan desde las fuentes diplomáticas a los archivos de la extinta URSS, el presente libro es una obra absolutamente indispensable para entender la guerra civil española y la historia de las izquierdas sin mitos ni ocultaciones.
Guía imprescindible para adentrarse en las historias humanas y leyendas de estos líderes sociales y espirituales. A modo de sencillo glosario, esta nueva edición revisada, ampliada y puesta al día del Diccionario de los Papas (Península, 1997) permite recorrer las vicisitudes de los ocupantes del solio de Pedro desde los tiempos remotos de la fundación de la iglesia (ecclesia) a nuestros días.Con la incisiva y documentada pluma de César Vidal, este texto puede leerse como un auténtico compendio biográfico del todos los Papas destacando su historia personal y los problemas principales, teológicos y políticos, que tuvieron que resolver, así como su doctrina y aportaciones a la evolución de Iglesia católica.Dirigido al gran público lector, esta historia -entradas breves y claras-, es una guía imprescindible para adentrarse en las historias humanas y leyendas de estos"hombres providenciales", verdaderos líderes sociales y espirituales que, con sus variadas formas de afrontar la realidad, han marcado la vida política, religiosa y cultural de Occidente.
En un momento en que el cristianismo, incluso en sus manifestaciones culturales, se ve sometido a un acoso injusto e inmerecido en los más diversos frentes, César Vidal ha decidido poner por escrito las razones que le llevan a ser cristiano.
INDICE
Introducción
1\. El Reverendo Padre Santos
2\. Jehová es un Dios celoso
3\. La verdad que lleva a vida eterna
4\. Anunciando las Buenas Nuevas del Reino
5\. La organización teocrática
6\. 1975... y lo que siguió
7\. `¡Señor mío, y Dios mío!`
8\. El año de las controversias
9\. El Mesías Jehová
10\. Cristo ... el cual es Dios
11\. `Jehová, ayúdame tú`
12\. Entrevista con los ancianos
13\. ¿Hacia dónde?
14\. La conversión
15\. ¿Dónde están tus hijos, Padre?
16\. Sólo recuerdo Juan 1:1
17\. `Ya me parecía, hijo`
¿Y después?
César Vidal ha definido Te esperaré mil y una noches como su mejor novela de amor quizá sólo con la excepción de La ciudad del azahar. Te esperaré mil y una noches es la historia de amor de Beryl y Eric, sobre el trasfondo de la guerra de Abisinia y de la redacción de un comentario erudito sobre Las mil y una noches, el genial clásico árabe. Mientras se produce el despliegue de la brutalidad del colonialismo y se desvelan los secretos ocultos en relatos como Alí Babá y los cuarenta ladrones o Aladino y la lámpara maravillosa, Beryl y Eric vivirán una pasión volcánica que deberá combatir contra toda clase de enemigos. Un relato de amor, pasión y romanticismo en una época de brutalidad, guerra y totalitarismo.
Una obra de lectura indispensable para comprender el judaísmo del Segundo Templo, los orígenes del cristianismo y las verdaderas raíces de la cultura en que vivimos. Jesús de Nazaret es un personaje adorado, venerado o admirado por miles de millones de personas. Dios para unos, maestro para otros. Lo cierto, sin embargo, es que su figura y sus verdaderas enseñanzas son ignoradas por no pocos de los que afirman seguirlo. Siglos de tergiversación y manipulación han ocultado que Jesús no fue un cristiano ni creció en medio occidental. Jesús nació, vivió y murió como judío y tanto su persona como su doctrina son imposibles de asumir sin atender de manera primordial a esa circunstancia. Jesús, el judío constituye un intento sólido, audaz y sobre todo, extraordinariamente bien documentado, de desvelar la realidad histórica de Jesús que se desprende del estudio de las fuentes judías permitiéndonos ver quién fue, quién dijo ser, qué enseñó y cuál es su verdadero significado en la historia universal.
Considerado como el último profeta de la Historia por más de mil millones de personas, Mahoma sigue siendo un personaje controvertido y de innegable actualidad. La presente biografía —la más completa en español sobre el tema— realiza un exhaustivo análisis de las fuentes sobre el fundador del islam así como de las últimas investigaciones en áreas como la filología, la arqueología o la Historia. Su lectura es imprescindible para todo aquel que desee conocer a Mahoma y el islam sin prejuicios y con una base historiográfica sólida.
El 26 de diciembre 1991, tuvo lugar un hecho de extraordinaria importancia en la Historia universal. Se trató de la disolución de la Unión Soviética, un acontecimiento de enormes repercusiones que pocos habían previsto. A decir verdad, sólo el historiador Andrei Amalrík y el premio Nobel Alexander Solzhenitsyn, disidentes rusos, habían tenido el valor y la visión para anunciar que semejante seísmo tendría lugar. Aunque es indiscutible que la Guerra fría concluyó, no son pocos los que pretenden seguir analizando la situación actual del globo desde la perspectiva de un período histórico que terminó hace cuatro décadas. Pretender comprender el presente con paradigmas de la Guerra fría - incluso con los de izquierdas y derechas - constituye una equivocación de consecuencias perjudiciales. La Historia ha seguido avanzando y al igual que habría constituido una necedad pretender comprender la Europa de finales del siglo XIX sobre lo que fue la vida de Napoleón, destronado definitivamente en 1815, es absurdo, e incluso ridículo, entender nuestro mundo sobre la base de la Guerra fría. Nuestro mundo ha seguido cambiando desde 1991 y lo que resulta aún más relevante es que ese conjunto de cambios es constante e implica desafíos colosales con los que nunca antes ha tenido que enfrentarse el género humano. Lejos de ser la democracia y la libertad realidades que se imponen de manera casi natural, lo cierto es que se encuentran más amenazadas que nunca y que esa amenaza no sólo es externa sino, en buena medida, también interna. Un mundo que cambia es un intento de explicar que es verdaderamente la democracia y su fragilidad, y que es la agenda globalista, la cual amenaza a el patriotismo y la continuidad de la misma democracia.
Federico Jiménez Losantos y César Vidal se unen para transmitir al lector una de las pasiones que comparten: la historia de España. Este libro surge de la sección sobre historia que se emite en «Es la mañana de Federico » de esRadio. Una historia de España dirigida a todos aquellos que desean conocer la verdad sobre el pasado de su país. Esta Historia de España se articula en forma de preguntas que Federico formula y César responde Este primer libro comienza con los primeros pobladores de España y termina con el fin del reinado de los Reyes Católicos
El libro más personal de las dos voces más polémicas de la actualidad. Huyendo de lugares comunes y al margen de cualquier moda o ideología imperante, Federico Jiménez Losantos y César Vidal conversan sin casarse con nadie acerca de lo divino y de lo humano, y analizan los problemas de España, el nacionalismo, el terrorismo y el proceso de paz, el futuro de la prensa, la erosión de instituciones como la Iiglesia católica y la monarquía, el 15-M y los indignados y profundizan en los orígenes de la peor crisis económica de las últimas décadas. Un diálogo sin pelos en la lengua en el que, además de diseccionar sin anestesia el mundo actual, mostrarán por primera vez su lado más cercano a través de historias sobre su infancia y formación, y de su experiencia en torno al amor, la amistad, la felicidad y la libertad. Una conversación a corazón abierto, íntima, valiente y políticamente incorrecta.
Xasaar una vez soñó formar parte de la élite de guerreros cautivado por la belleza y poder de la princesa Shaaya, ha conseguido un poder que es incapaz de controlar por sí mismo y ahora es perseguido y obligado a ocultarse en los confines del universo sin saber que aquellos a los que una vez llamó Amos harán cualquier cosa por acabar con él y la princesa para recuperar el poder y gloria que antaño ostentaron
Xasaar una vez soñó formar parte de la élite de guerreros cautivado por la belleza y poder de la princesa Shaaya, ha conseguido un poder que es incapaz de controlar por sí mismo y ahora es perseguido y obligado a ocultarse en los confines del universo sin saber que aquellos a los que una vez llamó Amos harán cualquier cosa por acabar con él y la princesa para recuperar el poder y gloria que antaño ostentaron
El 17 de junio de 1942 zarpó de la base de submarinos de Lorient, en la Bretaña francesa, el U-166 (asignado a la 10ª U-Flotille como Frontboot) llevando a bordo un misterioso pasajero, con rango de Korvettenkapitän en la Kriegsmarine y perteneciente a las SS de Himmler. Desde el 30 de julio del mismo año, se dio por desaparecido al sumergible a 45 millas al sur del Delta del Mississippi. Su pecio no fue encontrado hasta 2001 en que unos buzos de una compañía petrolífera, mientras hacían prospecciones de hidrocarburos en la zona, lo hallaron partido en dos a escasas tres millas de donde se suponía había sido hundido. Los restos del U-Boot 166 fueron declarados tumba de combatientes por las autoridades norteamericanas, con la prohibición expresa de cualquier tipo de prospección o rescate, y rango de materia clasificada. Hasta 2003 no se volvería a hacer una nueva extracción de restos y documentos del sumergible por nuevos buzos de la misma compañía de hidrocarburos, y no se publicaría un informe de lo encontrado en el lecho marino a 100 brazas de profundidad.
Jorge Antuña nunca se había podido imaginar, que, nada mas poner los pies en América en pos de una misteriosa cita, los recuerdos del pasado y las circunstancias que congregan le iban a convertir en un presunto culpable, vigilado y perseguido por varias policías. La muerte en extrañas circunstancias de Nacho, su íntimo amigo, y de Anna, una mujer de explosiva belleza ex amante de éste, y an-tes también de Jorge, genera en Antuña un confuso sentimiento en el que los deseos de venganza se entremezclan con otros de pasión, desencadenando unos acontecimientos que amenazan con causar tremen-das consecuencias en un lugar donde la pena de muerte está vigente. La implacable persecución, a la que es sometido por parte del FBI y las policías de los diferentes condados del Estado de Florida, genera una trama de amistad, pasiones, muerte, sexo y drogas, creadora de una desenfrenada acción hasta llegar al inesperado desenlace. Las hojas gualdas es una apasionante novela de acción, intriga y pasiones descontroladas en la que siempre hay un margen para la duda.
En Flor de Tecoma, el lector se vuelve a encontrar con los principales personajes de Las hojas gualdas, de la que constituye la segunda parte. Ha pasado más de un año desde que los protagonistas quedaron momentáneamente olvidados tras la muerte de Jorge Antuña, y ahora es el tiempo de que se resuelvan la mayor parte de las incógnitas planteadas. Un acto terrorista, que conmociona a la opinión pública mundial, va a ser determinante de las nuevas vivencias y peripecias de Nacho Alonso y del resto de los personajes de Las hojas gualdas, que, atrapados en la vorágine de un viaje de placer por el paraíso de las Bahamas, ven como la muerte de uno de los protagonistas, y la desaparición de otro de los miembros del grupo en el misterioso Triángulo de las Bermudas, trunca unas minivacaciones programadas para olvidar las secuelas de un suceso dramático. Una historia de intriga, mezclada con cierta dosis de dramatismo, en la que no faltan tampoco los celos, y las ardientes y a veces incontroladas pasiones, constituye el hilo conductor de una ficción en la que el lector, ávido de llegar al desenlace inesperado como en todas las obras de César Weiss, se pregunta si a veces la realidad no superará la ficción.
Sólo queda la huída constituye el desenlace de las hojas gualdas publicada en 2006 y que constituía la primera parte de la trilogía de Jorge Antuña. En Sólo queda la huída se vuelven a encontrar todos los personajes de la primera novela, y las pasiones desatadas, los amores y desamores mezclados con una trama de terrorismo internacional que lleva a los protagonistas por América, Europa y Norte de África para terminar en nun apadionante final, sorprendente como todos los del autor César Weiss.
Esta nueva, y definitiva entrega de la Trilogía de Jorge Antuña, viene a dar solución a las incógnitas planteadas en los dos volúmenes anteriores: Las hojas gualdas y Flor de Tecoma, sin que por ello deje de constituir en sí misma una unidad argumental independiente de las partes que la preceden. Milienko, tras conseguir escapar de los EEUU y regresar a Europa, desde donde es reclamado por sus jefes, coincide en Túnez con Cristina, que por extraños avatares del destino trabaja ahora para el mismo jeque que el terrorista bosniaco. La obsesión de éste, por eliminar a la única testigo de sus excidio del 11-M, se convierte en su única finalidad existencial. La implicación de la célula de Al Qaeda, de la que depende Milienko, en un tremendo atentado en fase de ejecución contra la costa Oeste de los EEUU, hace que la sub trama de la intriga, por desmantelar el acto terrorista en ciernes, se entremezcle con la venganza del joven bosniaco contra Cristina y su marido Jorge, consiguiendo que la narración discurra por extraños lugares del sur de Túnez, hacia donde la pareja se ve abocada a huir para escapar de su implacable perseguidor. La intriga, que acompaña a este Thriller en el que el lector va de sobresalto en sobresalto, no impide en absoluto el desenvolvimiento de la historia de amor y sentimientos encontrados que subyace, a veces casi olvidada, en el relato de Ocaso en Chebika con espectacular colofón en los oasis de montaña de Túnez, que proporcionan a César Weiß el marco adecuado para otro de sus sorprendentes finales a los que nos tiene acostumbrados.
La Historia Universal de César Cantú termina en 1844. En ediciones sucesivas, el autor se ocupó de los sucesos más recientes; el cuadro en que describe los progresos de la humanidad entera, concluye en vísperas de los grandes acontecimientos que habían de transformar el mundo político, económico y moral; de modo que aquella obra será elocuente testimonio del estado de la civilización en la edad moderna, en el momento de entrar en la contemporánea.
Cesare Pavese consideraba Dialogos con Leucó, publicado en 1947, uno de sus libros más queridos, tal vez su obra más importante y duradera. En ella refleja su profundo interés por el mito, sus símbolos y su dimensión antropológica y psicoanalítica. Veintiséis diálogos breves y llenos de tensión en los que dioses y héroes de la Grecia clásica (de Edipo y Tiresias a Calipso y Odiseo, de Eros y Tánatos a Aquiles y Patroclo) son invitados a discutir la relación entre el hombre y la naturaleza, el carácter inevitable del destino, la necesidad del dolor y la irrevocable condena de la muerte. Para Pavese todo lo real tiene una representación simbólica, y en estos diálogos nos muestra, con una gran carga emotiva y lírica, la vulnerabilidad humana. Sin embargo, no pierde la esperanza, y como dice uno de los dos cazadores en «El hombre lobo»: «Hay una paz más allá de la muerte. Una suerte común. Importa a los vivos, importa al lobo que hay en todos nosotros. Nos tocó matarlo. Sigamos al menos la costumbre, y dejemos el insulto a los dioses. Tornaremos a casa con las manos limpias»
El bello verano lo escribió Pavese entre el 2 de marzo y el 6 de mayo de 1940. Con la ciudad como fondo único, sórdido y gris, el autor nos ofrece un relato del horror a lo adulto: el paso de la adolescencia a la madurez, la transición del verano hacia el invierno que trae el frío tiempo de la desesperanza.
En «El camarada» Cesare Pavese narra con un estilo fragmentario y de tipo popular la historia, ambientada entre Roma y Turín, de la maduración humana y política de un obrero en la época fascista. Se trata sin duda de una de sus obras más logradas y uno de los hitos de lo que se llamó neorrealismo. Es decir, la estética surgida en Italia tras las II Guerra Mundial y que Pavese creó y renovó al mismo tiempo.
El ambiente provincial de la Italia de la posguerra configura la atmósfera de esta novela de Pavese. Tres jóvenes de Turín, «pobretones y burgueses», durante sus vacaciones en una provincia italiana arriban al Greppo invitados por Poli, un joven y acaudalado representante de la oligarquía rural. En ese lugar, de la mano de Gabriela, la sensual esposa de Poli, la narración se enmarca en una relación pasional en la que está involucrado uno de los jóvenes. Pero más allá de eso, lo que en apariencia es una juvenil narración llena de fiestas, mujeres ligeras de ropa y conversaciones cotidianas, deviene en crítica desencantada a las costumbres y valores de una época y Pavese, partiendo de elementos de cotidianidad, traza el cuadro complejo de la relación entre las diferentes clases sociales.
El oficio de vivir, diario de Cesare Pavese, fue publicado por primera vez en italiano en 1952. La obra alcanzó extraordinaria resonancia entre varias generaciones sucesivas de lectores en todo el mundo; pero sólo en 1990 apareció en italiano finalmente esta nueva edición, basada en el manuscrito autógrafo que se conserva en la Universidad de Turín, que enmienda numerosos errores de la transcripción de las ediciones anteriores y restituye más de treinta pasajes omitidos total o parcialmente en ellas, por hacer referencia a personas vivas o por juzgarse su contenido «demasiado íntimo y sensible». Llevada a cabo con el máximo rigor erudito y filológico, la presente edición procura el óptimo acceso a una creación esencial de la cultura contemporánea, traducida por el relevante poeta y traductor Ángel Crespo. Una de las reflexiones más lúcidas y desgarradas sobre la literatura y la vida, la historia y el sexo.
Publicada en 1949 junto con otras dos novelas cortas, «Entre mujeres solas» significó para Pavese el salto al éxito de crítica y público. En sus páginas se cuenta la historia de Clelia, una mujer madura, fría y bregada, que deja Roma y llega de vuelta a Turín, su ciudad natal, para abrir una tienda de modas. Su negocio la obliga a frecuentar la alta burguesía de la ciudad y a asistir como testigo a los viajes extravagantes, a los amores cansados y a los intentos de suicidio de unos jóvenes que ya no saben qué pedir a la vida. El brillo de los salones contrasta con las calles de la periferia donde Clelia pasó su infancia. Ahí quedan unos pocos conocidos, figuras patéticas que hacen de triste contrapunto al esnobismo burgués e intelectual de los que pasean por las avenidas del centro. Y la niebla, esa niebla turinesa que todo lo envuelve, cubre la desesperación de cada cual para que ciudad y ciudadanos sigan pareciendo tan honrados, laboriosos y discretos como manda la tradición.
«No soy un hombre de biografía. No dejaré más que algunos libros, donde todo lo mío está dicho, o casi todo. El que no vive más que entre libros? ama los libros, duerme, come, siempre con libros.» Cesare Pavese escribió estas palabras con solo diecinueve años, pero a lo largo de su vida no hizo más que confirmar esa pasión por la literatura. Su figura, contradictoria a veces y atormentada siempre, destaca con fuerza hoy, aportando un rigor y una profundidad inusuales en estos tiempos. Los ensayos que componen el volumen, tanto si se ocupan de Faulkner y Dickens, como del concepto del intelectual políticamente comprometido o de las raíces del mito poético, brillan por su hondura y su lenguaje conciso y chispeante a la vez, descubriéndonos la faceta quizá menos conocida de uno de los maestros de la literatura europea contemporánea. «Este libro nos brinda la más rica y explícita autobiografía intelectual de Pavese.» ITALO CALVINO
Cesare Pavese ofrece en La playa un pequeño manual de introspección psicológica, una gramática de los sentimientos en conflicto. Lo hace a través de la mirada del personaje narrador, un joven profesor universitario que cuenta la imposible recuperación de una amistad de juventud. Tras años de distanciamiento, el narrador recupera el contacto con su viejo amigo Doro. Juntos vuelven a su tierra y viven momentos como los de antaño, plenos de alegría despreocupada y de diversión. Pero el reencuentro es solo una ilusión. Reanudan la convivencia cuando el narrador acepta pasar las vacaciones con Doro en algún lugar de la costa de Liguria. Conocerá a Clelia, la joven y hermosa esposa de Doro y a los amigos genoveses de ambos. El narrador advertirá pronto una soterrada tensión en el joven matrimonio. Un Doro distante, esquivo y una Clelia tensa, retraída en medio del descanso y las diversiones del verano, siempre en compañía de amigos, ofrecen al narrador un constante motivo de preocupación. Un narrador cuyo perfil de hombre inadaptado, aislado entre los demás, atento a la belleza y al encanto femeninos pero nunca amado, tanto se parece al del propio Pavese.
Si Dios está en los detalles, entonces la dignidad de un hombre cabe en el gesto con que apaga una colilla y el dolor de una mujer aparece de pronto en el modo desmañado con que repasa el carmín de sus labios mustios. En estos cuentos reunidos y escritos en la época más fructífera de Pavese, entre 1936 y 1946, se condensan los temas queridos del autor. Son unos lugares, unos seres y unos tiempos que luego veremos repetidos en sus novelas y ensayos: la soledad de los campesinos y el desconcierto de los obreros, el rencor y la rebelión de unas amas de casa abandonadas por el amor y obligadas a buscar otras razones de vida, los silencios que casi pueden palparse alrededor de una mesa en una cena de familia, las caricias furtivas en los prados, unas copas de vino peleón con los amigos y el sexo cansado en ciertos hoteluchos de la periferia de Torino. Con esos retales de vida, Pavese cosió gran literatura, una prosa capaz de cruzar fronteras para instalarse en el ánimo de quien lee y hacer preguntas incómodas, que obligan a revisar nuestra idea del mundo.
Hacia finales de los años cincuenta del pasado siglo, Italo Calvino se propuso reunir algunos cuentos dispersos de Cesare Pavese para publicarlos en 1960 y conmemorar así el décimo aniversario de su muerte. Entre estos papeles descubrió unos documentos insólitos; se trataba de una novela que Pavese había escrito a cuatro manos con Bianca Garufi, amiga y colega en la editorial Einaudi. Tras la sorpresa, vino el escándalo mediático: en 1959 la novela vio la luz, nueve años después de la muerte de su autor, y la crítica gastó litros de tinta para reseñarla, pero más era el espacio dedicado a la relación entre los dos que el dedicado a las cualidades del texto. Escrita en 1946, «Camino de sangre» es una novela que en pocas palabras revela todo el universo de Pavese y lo condensa en el personaje de Giovanni, cuya vida recuerda la del mismo autor. Giovanni se relaciona con Silvia, la figura femenina que estaba en manos de Bianca Garufi. Así, en un alternarse de voces en primera persona, hombre y mujer cuentan la historia que los unió, pero cada uno desde su punto de vista. El momento culminante de su relación se resuelve en un viaje al sur de Italia, donde vive la familia de Silvia; es entonces cuando Giovanni descubre un secreto ocultado durante muchos años y comprende por fin la razón de esa mirada a veces salvaje y siempre esquiva de la mujer, el motivo de sus silencios y su risa audaz. El paisaje, la casa y la familia entera se cierran alrededor de Giovanni y Silvia, el aire se hace irrespirable y el llanto de un niño condensa el miedo a la vida. Mano a mano, en un juego de espejos donde ambos se desnudan sin piedad, Pavese y Garufi tejieron una pequeña obra maestra que con el paso de los años ha ganado hermosura y fuerza.
¿Te has preguntado cuál es el significado de nuestra vida? ¿El porqué de nuestros actos y decisiones? En esta historia, conoceremos a dos chicos que, sin planearlo, sus vidas se entrelazan justo en el momento en que más se necesitan, cuando se encuentran en la soledad y deben tomar una decisión que podría afectar no solo sus propias vidas, sino también la opinión de otros a su alrededor. Pero ¿es acaso de gran importancia lo que las demás personas piensen acerca de ellos y de ti?
Es aquí donde el camino de los dos amigos, Matt y Alex, se tornará un tanto complejo para demostrarles que la amistad, el amor, el respeto y el dolor pueden acompañar la vida de un chico que está buscando respuestas. Pero que, conforme cree desvelar la verdadera cara del amor, le surgen más cuestionamientos sobre la identidad y el ser uno mismo.
Así, pues, en este texto, que es el debut literario de César Ernesto Vidaurri Gallardo, lo leeremos entre líneas que se tejen entre la ficción y la autobiografía. Porque cuando historias como esta se publican, sin duda encuentran muchas resonancias en el público lector juvenil que disfruta de historias de amor y, sobre todo, de respeto.
Desde un punto determinado de la carretera que conduce a Teresópolis, puede contemplarse a lo lejos la inconmensurable belleza de Rió de Janeiro, ese abanico multicolor grabado por la mano caprichosa del hombre aprovechando los medios que le ofreció la maravillosa Naturaleza.
El contraste entre ambos lugares es enorme. Del bullicio agobiador que ofrecen las amplias avenidas costeras de Río, su tráfico incesante y el arco iris gigantesco de sus millones de luces, en menos de hora y media de viaje se encuentra uno en la cima donde está enclavada Teresópolis, para sumergirse en un oasis de paz.